美術教師招聘考試教案重難點

⑴ 美術教師招聘考試的說課是啥意思

說課就是教師口頭表述具體課題的教學設想及其理論依據，也就是授課教師在備課的基礎上，面對同行或教研人員，講述自己的 教學設計，然後由聽者評說，達到互相交流，共同提高的目的的一種教學研究和師資培訓的活動
有些教師面試會採取說課方式
課的內容是說課的關鍵。不同的說課類型說課的內容自然也不同。這也是我們這幾年主要研究的問題。
根據我們的實踐，實踐型說課主要應該有以下幾個方面的內容：
1、說教材——主要是說說教材簡析、教學目標、重點難點、課時安排、教具准備等，這些可以簡單地說，目的是讓聽的人了解你要說的課的內容。
2、說教法——就是說說你根據教材和學生的實際，准備採用哪種教學方法。這應該是總體上的思路。
3、說過程——這是說課的重點。就是說說你准備怎樣安排教學的過程，為什麼要這樣安排。一般來說，應該把自己教學中的幾個重點環節說清楚。如課題教學、常規訓練、重點訓練、課堂練習、作業安排、板書設計等。在幾個過程中要特別注意把自己教學設計的依據說清楚。這也是說課與教案交流的區別所在。
理論型說課與實踐型說課有一定的區別，實踐型說課側重說教學的過程和依據，而理論型說課則側重說自己的觀點。一般來說，理論型說課應該包含以下幾個方面的內容：
1、說觀點——理論型說課是針對某一理論觀點的說課，所以我們首先要把自己的觀點說清楚。贊成什麼，反對什麼，要立場鮮明。
2、說實例——理論觀點是要用實際的事例來證實的。說課中要引用恰當的、生動的例子來說明自己的觀點，這是說課的重點。
3、說作用——說課不是純粹的理論交流，它注重的是理論與實踐的結合。因此我們要在說課時結合自己的教學實踐，把該理論在教學中的作用說清楚。

⑵ 美術教師面試問題

1。首先我也是最主要的，我是這個專業畢業的，當初我選擇這個專業也是因為我熱愛美術，喜歡美術，再者我很崇敬教師這一職業所以我選擇了這個職業。
2。小學階段是發展一個人的能力的關鍵期，結合21世紀社會發展的需要，小學生需要具備
1）語文能力。
應培養孩子進行有效交流的寫作技能，有泛讀和理解的技巧。兒童的閱讀能力非常重要。其次還有口頭和書面表達 技能。清晰的交流是成功的基礎，從面對面交流到通過電子系統交換信息。表達清楚說明思維清楚，表達能力有助於使人獲 得職業技能。首先要學好本國語言，另外掌握外語知識有助於我們了解國外信息，提高競爭力。
2）音樂能力。
對聲音敏感，絕對音準能力強，有節奏感，在理解和創作音樂上有突出潛能可挖。這類孩子特別喜愛唱歌，並唱得好。
3）空間關系能力
可把視覺和空間關系分辨好。工程師。建築師等需要這種能力。
4）邏輯數學能力。
這是一種邏輯推理的能力，非常重要，可以說是21世紀必備的素質。
數學是一種交流和認識世界的方法，掌握數學運算和解題能力對一個真正有文化的人來說是至關重要的。科學發現已使 世界發生了深刻的變化，小學教育中科學教育也必不可少，從科學原理到新的理論，學習科學，尤其是自然科學，就需要邏 輯數學能力。此能力還有助於形成運用計算機的技能。電腦可以促進學生學習積極性，幫助學生進行研究和獲取信息，並利用資料回 答問題和解決困難的問題。
現在的小學生幾乎是不費吹灰之力就可以得到大量信息。為此他們必須學會怎樣處理和利用這些往往相互矛盾的大量信 息，而這也要求他們具備邏輯數學能力。
5）身體運動能力。
對自己身體的姿勢、動作和感受敏感。運動員，舞蹈演員、啞劇演員都有這種才能。現在很多小學生身體運動能力很 差，家長應加強孩子這方面的培養。
6）人際關系能力。
即交往能力。包括說、聽以及使自己成為集體一部分的能力。與不同的人有效地協同工作和打交道，這種能力很重要。這類能力強的人，多為組織者和領導人，懂得發揮各人所長。
7）自我省思能力。
能反省及了解自己的認識與情感。自律，對行為負責，並 具有運用倫理准則和制定評估目標的能力。學生要想在21世 紀立足並大展宏圖，必須嚴以律己，不然，天才也會浪費。
有了自我省思能力，人就有適應性和靈活性，不斷地改進 自己的認識和行為，樂觀看待人生，樹立終身學習的目標。
大樹上的葉子，粗看都差不多，仔細觀察，就發現每一片 樹葉與另外的樹葉都有不一樣的地方。人的能力也是這樣，每個小學生的七種能力的組合都不同，都有自己的獨特之處。作為 老師要努力提高學生各方面的能力，形成特長才是最重要的。
當然美術的培養與教育也不可忽視，它是培養學生審美能力的關鍵，因此美術課程的開設以及我們美術教師的責任也體現於此。

⑶ 教師招聘考試時要寫數學教案時，怎樣把握住重難點啊

首先確定要講的內容有哪幾個知識點，哪些是必須要講的，這是重點；再考慮一下學生在學習這些重點知識的過程會出現哪些問題，這是難點。

⑷ 美術教師招聘考試 都需要看哪些方面的知識啊 大家幫忙給些建議吧~

分教育綜合知識來自 和 學科專業知識 兩門考。
教育綜合知識：教育學，教育心理學，教育教材法規，國家時事政治，新課程改革。
學科專業知識：中國美術簡史，外國美術簡史，美術概論，美術基礎知識（素描，速寫，色彩，圖案，美術字）美術專業分支（國畫篇，油畫篇，版畫篇，雕塑篇，建築篇，工藝美術篇，現代設計篇）

⑸ 教師招聘美術筆試如何備考

教師招聘美術筆試備考方法：

1.把握重點復習

以考綱要求為基準，著重復習並掌握老師在考前為我們圈定的考試重點知識。

回歸中外美術史、美術理論的復習。我們習慣看書從第一章看到最後一章，但有時這種方法對於美術史的復習卻可能是致命的。例如，一些史前美術並不是考試的重點，出現的機會並不多，所以，復習最好是從重點的文藝復興、19世紀美術、宋元美術，到次重點的17世紀、隋唐五代、中國近現代美術，再到非重點的順序。到了最後階段，不宜再「眉毛鬍子一把抓」式的去復習所有知識點，而應該把重點深入掌握，爭取不讓自己會的再丟分，保證拿到基礎分的前提下，細化知識點，再逐步往非重點走，走的越深，分數自然也就越高了，順利奪下筆試狀元也就不在話下了。

如果一旦出現復習時間不夠，我們至少還可以保證拿下試卷重點的分值，順利通過筆試，因為一般情況下考試重點是一定會考的。

2.做好查缺補漏

合理安排時間，可按照迎考順序依次調整復習重點，把做過的真題練習和模擬題進行歸類和總結。對於自己不明白並且是考點的，不僅要引起注意，而且要進行細致分析，不要放過任何可以拿分的知識點。

3.及時解決問題

復習過程中要靈活，一天之內多穿插不同模塊的知識點同步復習，避免長時間學習單一模塊而感到枯燥無味。

教案寫作及美術創作題都是不可忽視的內容，有針對性地加強練習和寫作，既能對最後階段提高成績有幫助，又能調節復習狀態，這樣可以提高復習效果。

4.總結應試技巧

美術史、美術理論復習起來要多以條理性來記憶，而不能一味的死記硬背。

考前復習時，要總結一些技巧，並梳理簡答題的思路。可以以思維導圖或表格的形式總結。多做習題，通過練習來深化、鞏固對知識點的掌握。對於沒被老師圈定為重點的知識點，也要有自己的一套系統總結，把握規律，找出潛在的重點加以識記和掌握。

(5)美術教師招聘考試教案重難點擴展閱讀：

教師招聘復習應注意的問題：

1、常搜集

對於考試的信息以及具體知識點的分析，我們都要善於搜集總結，以備自己在復習時有多方面的參考。另外除了要多搜集針對某一知識點的各家之言外(當然要有自己的鑒別)，還要多搜集當前教育理論的發展動態和教育實踐中的重點、難點問題，並嘗試用自己的觀點進行闡述和解析，訓練自己的思維能力。

2、多總結

對各科內容進行不同專題、不同類型的整理和總結，最好能做筆記，把各種觀點融合到一起，這樣既可以擴展知識面，又可以邊寫邊記，相對只看不寫而言，記憶效果要好得多。此外，還要根據大綱，在筆記上標明大致的重點和非重點，分清主次，減輕記憶的負擔。整理過後，當然要及時復習鞏固，翻來覆去的看，在理解的基礎上記憶，也可以隨時增添新鮮血液，爭取與發展同步。

3、善思考

光靠死記硬背是不行的，單純地熟記課本上的條條框框也不行，只有在理解的基礎上，理論結合實際，靈活地運用到實際當中，才算把知識學活了，才能坦然面對各種考題，才能做到運用自如。

4、勤交流

交流才會碰撞出火花，交流才能真正達到知識的融會貫通。交流不僅可以鍛煉思維，擴展對問題的思考，加深對問題的理解，還能使自己對該理論該問題產生非常深刻的記憶，從而不易忘記。可以說，交流或者辯論是學習的最好方法。

⑹ 教師招考時教案是寫詳細了好還是簡單了好

無論是筆試還是面試，時間都有限制，寫教案最主要還是把每個步驟都寫全寫准內確，過於詳細或者簡容單都不大好。一般都會有教材分析，像教學重難點，三維目標和教學工具，然後學情分析，分析下學生的學習習慣或者優缺點等，然後有老師的教學方法，學生的學習方法，最重要的就是教學過程，包括warming up/leading，presentation，practice/consolidation，homework，最後應該還有板書，這個簡潔為要。我也是靠印象寫的，應該要面試了吧，祝你成功！

⑺ 小學美術教師招聘考試面試內容

以廈門地區為例，小學美術教師招聘考試面試內容為課堂教學(片段教學)+技能測回試。

課堂教答學測試採用片段教學的方式，備課30分鍾，課堂教學測試(片段教學)15分鍾，報考小學崗位的課堂教學測試內容為本學科普通小學教材。

課堂教學測試(片段教學)程序：候考室抽取課堂教學測試順序號→備考室准備30分鍾→課堂教學測試15分鍾→評委打分→工作人員計分(去掉一個最高分、去掉一個最低分，取剩餘分數的平均分)→現場告知成績。

技能測試項目主要依據普通高中、義務教育美術課程標准，以及美術教師所應具備的基本技能進行確定。設定如下二個項目：

1.命題創作(50%)：根據現場提供的文本資料，完成一幅素描或色彩的命題創作作品。考試時間為50分鍾。

2.手工製作(50%)：根據現場命題進行構思，手繪設計草圖(20%)，撰寫設計意圖(20%)，製作紙立體作品(60%)。考試時間為60分鍾。

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⑻ 美術教師資格證考試重點

參考教師資格證來考試美術學源科《考試大綱》重難點解讀得知：
(一)學科知識考查重點：中外美術史、新課程標准。
(二)教學實施考查難點：對於案例分析題，相信考生都會比較陌生，往往答題思路不夠清晰，缺乏邏輯性。
(三)教學設計考查難點：該部分在整張試卷中所佔比重最大，對於考生來說也是最難的，教學目標、教學重難點的設定以及整篇教案的完整性都是考生薄弱環節。
(四)教學評價考查難點：對案例分析的考察，考生缺乏清晰的答題思路和條理性。

⑼ 美術教師編制考試要考哪些內容

一般來說是
百分復之四十的教育制學教育心理學的內容，百分之六十的專業知識的內容，碰到幾個無聊的出題人還會出一兩道時事或者簡易的速寫，如果運氣不好的話，也可能會碰到明明寫著會有百分之六十的專業內容的考試范圍的基礎上還會出一色的教育學題目的無聊透頂的出題者。。所以，事實證明無論是教育學教育心理學中國美術史還是外國美術史要等比例的精讀爛讀，不要被那個百分之六十的數字范圍給誘惑了，在這批教師招聘的大隊伍中，你得知道啥時候A給B的外號是啥，啥時候給的外號，為啥給這外號，你的依據是啥？前幾天央行的啥率提高了幾個百分點?類似之類的。所以，不同於公務員，這考試沒有出題規律。因此。我們的口號是
天南地北都得通曉，時時刻刻都得准備應付這五花八門的題目。。╮(╯_╰)╭

⑽ 教師招聘考試說課教案：美術說課要注意什麼

一、說教材 美術課的說教材主要包括三方面的問題，一是教材的地位、內容與作用；二是教學目標；三是教學的重點、難點。 （一）教材的地位、內容與作用 這部分要說清三個方面的問題，一是教材的地位，二是教材的內容，三是教材的作用。 （1）教材的地位是指出說課內容是哪個版本哪個學段哪個單元的內容。 （2）教材的內容主要闡述本節課程的主要內容。 （3）教材的作用主要闡述通過課程的學習能夠獲得的知識、技能、情感或是對後繼學習的影響、與其他單元或課題乃至其他學科的聯系等等。 （二）教學目標 在新課程改革理念的指導下，美術的教學目標應為三維的，分別為知識與技能、過程與方法和情感態度與價值觀，在表述的過程中，三維教學目標可以是獨立的，也可以是相互結合在一起的。 （三）教學重點、難點 教學重點和難點的確定依據為教材的內容、本課的教學目標以及學生的基本學習情況。 例1 《色彩心理》 《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節加以擴展，成為本節課的內容。本課首先回顧色彩的基礎知識，然後通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，並聯系生活去感受色彩心理。採用Authorware製作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對學生進行藝術熏陶。 1．教學目標 （1）知識目標：掌握有關色彩的基礎知識。 （2）能力目標：提高學生的色彩感知能力；培養學生對色彩的實際運用能力；培養學生的創造性思維。 （3）情感目標：培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣，以審美之心感受生活。 2．教學重難點： （1）教學重點：色彩的心理效應；色彩聯想。 （2）教學難點：色彩的心理效應。 例2 《飛天》 《飛天》是人美版美術教材小學五年級上冊的內容，屬於欣賞·評述領域。主要內容是向學生介紹祖國壁畫藝術的精品－－飛天。向學生展示擁有飛天最多的佛教洞窟－－敦煌莫高窟，分析莫高窟飛天的演變發展。發現飛天的美感和古代勞動人民如何運用流動的線條表現飛天飛行姿態的。這些飛天的造型婀娜多姿，形態各異，千百年來一直為人們喜聞樂見。能過欣賞、表現飛天的形象，有助於學生了解中國傳統造型藝術中的表現方法，感悟我國傳統文化的博大精深和勞動人民的創造才能，增強學生熱愛民族傳統文化的情感。 1．教學目標 （1）知識與技能：了解飛天藝術，加深對文化和歷史的認識。 （2）過程與方法：收集資料，討論、分析，欣賞作品的過程中，逐步形成基本的美術素養和學習能力。 （3）道德情感價值觀：增強民族自豪感，熱愛祖國優秀美術傳統。 2．教學重難點 （1）教學重點：了解飛天的藝術特點，掌握飛天基本的創作技法，並試著用線條臨摹或創作一幅飛天作品，表現出飛天的動勢。 （2）教學難點：用線條臨摹或創作一幅飛天作品，表現出飛天的動勢。 二、說學情 學情就是依據學生的年齡特徵和認知規律，全面客觀的闡述學生已有的學業情況和已經掌握的方法，為優化教學設計提供參考。一般應重點關注以下三個方面的內容： 1．已有知識和經驗：把學生已有的知識和經驗說出來，把打算如何利用這些知識與經驗說清楚，有利於實現學生由「舊知」向「新知」的遷移，解決教師「怎樣教」的問題。 2．學習方法和技巧：即說出學生從已有學習方法向新的學習方法轉化的切入口或途徑，說出學習新知識時應重點關注的方法，有助於解決「怎樣學」的問題。 3．個性發展和群體提高：既要對班級中的班風、學風、合作精神和團隊意識等方面進行全面客觀的分析，又要對班級中的特殊個體（如後進生、特長生）的個性特徵進行單獨分析，以整體把握班級群體和個體的實際發展水平，解決「合格＋特長」的問題。 小學：絕大多數學生比較愛好學習美術，對教材知識的學習有濃厚興趣。小學生思維一般仍處於「具體運算階段」，基本掌握了空間關系、分類等能力，但還不具備豐富的想像力和抽象概括能力，思維活動離不開具體事物的支持。遵循「教為主導，學為主體，實踐操作為主線」的教育思想，依據本課的性質，我將採用啟發式引導教學法為主，充分運用多媒體、范圖等直觀教具，採用課堂討論，合作學習等形式，通過比較分析、實踐讓學生可以直觀的掌了解繪畫日記的結構特點，並學會×××。 小學一年級 對於一年級剛入學的新生，從幼兒園到小學是個轉折，入學之初學生會對學校的生活不適應。因此，為了幫助兒童實現從幼兒園到小學兩個不同教育階段的平衡過渡，並在心理、思想、行為上為小學學習生活做好基礎准備。做到以審美啟蒙教育為核心，培養美術學習興趣為重點，注重美術學習習慣的初步養成。在知識技能方面，一年級的小朋友已經具備一定的生活感知，能認識一些簡單的物和形，但思維活動離不開具體事物的支持，因此教學需要實物以增強學生的感性認識；言語方面能用簡短的語言大膽表述自己的感受。可以運用提問、啟發方式對孩子進行個性和創造性思維的培養。讓他們在合作中學習、在游戲中發現問題，激發他們表現美和創造美的情趣和能力，體驗合作學習的樂趣，培養學生的「友愛」精神。此外，一年級的小學生好動好玩好熱鬧，天真自由。怎樣將他們的恰當地遷移到美術課堂學習中，讓每個孩子都能專心地學，活潑快樂地學，積極有效地學，並發現每個孩子寶貴的個性和創造力，首先需要通過與學生間的溝通、了解與交流，讓學生明確良好的美術學習行為規范，從而懂得如何有序有法有效地學習美術知識和技能。 小學二年級 二年級學生活潑好動、天真爛漫，思想、品德處於初步形成期，還不夠成熟。經過一年多的訓練，對於學校、班級的各項紀律、規定有了一定的了解，已掌握了一些簡單的基本繪畫知識和技能，但在繪畫、動手過程中還缺乏大膽想像、創造。 小學三年級 三年級學生對美術學習的興趣非常高，學生動手創作能力較之一、二年級顯著增強，平時就有很多學生平時就愛畫畫，但受到右腦模式干擾較強，所以教師應繼續保持學生對美術的學習興趣，並在此基礎上，給予學生適當的繪畫方法指導，讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。 小學四年級 該年級學生對美術課興趣濃厚，並具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用的能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象，並大膽地發揮想像，作品內容豐富，富有生活情趣。對於立體造型的感知由於起步較晚，還稍有欠缺，尤其對物體的空間認識尚存在不足。四年級學生已初步認識形、色與肌理等美術語言，並學會使用各種繪畫工具，也能夠體驗不同表現手法的效果，懂得通過看看、畫畫、做做等方法去表現，具備一定的色彩基礎，對美術也有濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。 小學五年級 學生美術知識掌握得較牢固。大部分學生學會了欣賞中外美術名作，建築藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術；前四年的學習，培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作；學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法；通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法製作玩具；圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與願望；用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感；能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵，用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。 小學六年級 隨著年齡的增長，身心的不斷發展，學生對美術的要求也有所不同。六年級的學習興趣較之二、三年級明顯下降。他們更多的追求現實的、真實的東西，喜歡當前流行的「動漫」，並進行大量的臨摹。繪畫技巧上已初顯成熟，線條也十分流暢，但畫風呆板，表現欲下降，缺少童趣。 初中：隨著孩子們年齡和經驗的增長，身心都得到了很大的發展。思維逐步由具體形象向抽象思維發展，直觀性教學更貼近學生實際；學生的組織能力、想像能力、邏輯思維能力也有了一定的發展。在授課過程中，可以運用總結、歸納等方式教學。但學生的美術基礎知識和對生活的觀察感受不同，個體差異顯著，可通過實例演示，採用欣賞、啟發、歸納相結合的教學方法，以激發學生的興趣，調動學生學習的積極性和主動性，激發學生的創作熱情。 初中一年級 初一學生經過小學六年美術課的學習，已經掌握了繪畫中一些基本的技能技巧，也具備了一定的美術欣賞與分析作品的能力，但基礎仍比較差，缺乏自我約束和自控能力。初中生思想比較積極，喜歡參加一些活動，教師可以根據學情，對每一課、每一個單元都盡可能地設置有趣味的情景，以激發學生的學習熱情，以情導入，以趣啟智，注重學習活動中學生之間的交流互動。七年級學生對美術學習積極性較高，興趣較濃。特別是對卡通畫，絕大多數同學都愛看、愛畫，這是有利條件。但學生的造型能力較弱，對待卡通畫中的內容分辨力不強，對卡通的本質特點不夠了解。針對這種情況，可以採取「教學與活動聯動」的教學方式，讓學生經歷「看卡通－－說卡通－－畫卡通」的教學過程，了解藝術與生活的緊密聯系，提高對卡通藝術的欣賞能力，激發藝術想像力和創造潛力。 初中二年級 美術學習興趣較高，具備一定的基礎知識，部分學生的美術特長有所發展。 初中三年級 初三學生面臨中考壓力，大部分對美術的學習熱情有所減弱，但因學習較緊張，也希望能夠通過美術課調節壓力。 高中：高中生身心各方面的發展趨於成熟，抽象思維、邏輯推理、言語理解與表達和動手操作能力等也有了高度發展。高中學生的學習是非常緊張的，學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張，課堂上，有的學生對這部分內容感興趣，有的對那部分感興趣。高中教學不同於小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，「表演」課一般很少出現，偶爾的「故事會」也不能多用。大部分學生在學習的過程中不用意志來控制自己，而是根據教師的講解和自身的興趣。藝術課不是高考項目，學生對藝術課的學習態度大部分決定於教師。 三、說教法學法 在新課程改革的指導下，基本的教法和學法有自主探究法、合作討論法、目標導學法，這些方法在授課過程中應根據內容適當採用。美術常用的教學方法有演示法、情境導入法、賞析評價法、嘗試教學法、分層次教學法、練習法、自評法、互評法、四步教學法（讀、議、練、評）等，以上方法在說的過程中應以幾種方法為主，其他方法為輔。 四、說教學過程 新課改將美術課型分為「綜合·探索」、「欣賞·評述」、「造型·表現」和「設計·應用」，各類課型的教學程序略有差異。 綜合探索：美術在人類的生產和生活領域中具有極其廣泛的應用價值。如何將美術與現實生活緊密結合起來?美術課程標准中的「綜合·探索」這一學習領域，便是為實現這一目標而設定的。它分三個層次：①融美術各學習領域為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與現實社會相聯系。綜合·探索課通過綜合性的美術教學活動，導入其它學科的知識，把美術與其它學科的知識，有機地融合在一起，即保持美術學科本身的特點，又增加學科之間的橫向聯系，有助於培養學生的綜合素質。 欣賞評述：「欣賞·評述」領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。美術課程「是學校進行美育的主要途徑」，它能陶冶學生的情操，提高審美能力。作為非美術專業的學生來說，學生對美術作品知識的了解堪稱貧乏，甚至是一個空白，很多學生對於基本的美術作品知識一無所知。學生對美術作品評述的語言也只停留在「很美」「很好」，所以教師應該根據欣賞課教學特點和現狀，精心設計課堂教學行為，引導學生積極參與美術欣賞活動，培養他們對欣賞活動的興趣，鼓勵學生以直觀的方式感受自然和美術作品的造型與色彩，鼓勵學生能用簡短的話語地大膽地表達自己的感受。 設計應用：「設計·應用」領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計和製作，傳遞和交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。課程標准要求通過「設計·應用」領域的學習活動，達到四個方面的目標。第一，了解「物以致用」的設計思想，並運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意設計和製作活動，發展創新意識和創造能力；第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行製作活動，提高動手能力；第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的願望；第四，養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恆的工作態度。 設計應用課對培養學生的實踐能力，特別是對探究能力的培養有著重要的作用，是學生探究學習培養的重要陣地。但教師若過分強調課堂結構，採用平淡導入－－教師演示－－學生製作－－教師評價作品這種固定的模式，久而久之，學生只會照著老師的演示製作，抑制學生探究能力的發展。 造型表現：「造型表現」領域是指運用多種材料和手段，表達情感和思想，體驗造型樂趣的學習領域。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果來實現的。在「造型·表現」教學過程中，不是以單純的知識、技能傳授為目的，而是要貼近學生不同年齡階段的身心發展特徵與美術學習的實際水平，引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法，不僅關注學生美術作業的結果，更要注重學生在「造型·表現」活動中參與和探究的過程。 （一）綜合探索課教學程序 1、導入（明確教學任務） 2、講授新課 （1）知識學習 （2）探討方法 （3）創新設計 （4）完善提高 3、賞評拓展 （二）欣賞評述課教學程序 1、組織檢查 2、導入：利用圖片或視頻介紹與本科內容相關的知識。 3、講授新課 （1）設置問題，引領學生欣賞 （2）講解本課重難點 （3）分組討論：欣賞、對比相關作品 4、總結本課重難點 （三）設計應用課教學程序 1、教學准備 （1）教具 （2）學具 2、導入新課 （1）視頻、圖片、實物等。 （2）欣賞並討論名家作品表現方式的異同，體會主題與選材的關系，思考還可採用什麼製作方式。