『壹』 河北美術出版社八年級上冊第五課學畫中國畫教案
河北美術出版社八年級上冊第五課學畫中國畫教案。急需
『貳』 幼兒園山水畫教案
一、先讓學生看利用多媒體圖片結合輕松音樂來導入中國山水畫的欣賞課題，了解畫家創作激情。 二、帶著問題來了解中國傳統文化國畫。 1、什麼是中國畫 2、中國畫有那些類型？ 3、你了解中國山水畫有多少？ 三、國畫，又稱「中國畫」，我國傳統繪畫（區別於『西洋畫』）。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意，它的精神內核是「筆墨」。 四、了解中國畫是從美術史的角度講，民國前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱「國畫」。它依照中華名族特有的審美趨向及因此而產生的藝術手法而創作。 五、中國畫有那些類型？ 中國畫的「畫分三科」，人物、花鳥、山水，表面上是以題材分類，其實是用藝術表現一種觀念和思想。所謂「畫分三科」，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現的是人類社會，人與人的關系；山水畫所表現的是人與自然的關系，將人與自然融為一體；花鳥畫則是表現大自然的各種生命，與人和諧相處。三者之合構成了宇宙的整體，相得益彰。透過畫面的氣氛，體驗畫面的情調：是深沉或是豪放，是樂觀或是悲傷。再還可以根據已有的知識結構，結合作者的身世、創作特點和所處的時代背景等進行分析。 這是由藝術升華的哲學思考，是藝術之為藝術的真諦所在。 六、中國山水畫的發展 描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫（俗稱風景畫、風光畫或彩墨畫），是專門的藝術學科，歷史悠久。山水畫在魏晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯驌的青綠山水，南北競輝，達到高峰。自唐代以來，每一時期，都有著名畫家，專尚從事山水畫的創作。盡管他們的身世、素養、學派、方法等不同；但是，都能夠用過筆墨、色彩、技巧，靈活經營，認真描繪，使自然風光之美，欣然躍於紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，開創新風；明清及近代，續有發展，亦出新貌。表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。
『叄』 小班繪畫《新鮮的水果》教案
教學內容與目標
1．顯性內容與目標 人美版第七冊美術教案 第11課 畫水果
應知：初步了解中國畫的藝術形式，感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的基本方法和藝術特色。
應會：嘗試採用中國畫干濕、濃淡的畫法，表現一組水果靜物。人美版第七冊美術教案 第11課 畫水果
2．隱性內容與目標
使學生了解祖國優秀的傳統藝術，從而提高民族自豪感和自信心，培養學生熱愛生活的情感。
(四)教學重點與難點
重點：通過對作品的欣賞、分析，以及教師的演示和師生互動，調動學生學習的主動性；感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的基本方法和藝術特色。
難點：如何用濃、淡、於、濕表現物象的特徵，以及畫面的構圖。
(五)學習材料
毛筆、墨、中國畫顏料、宣紙、調色盤、各種水果等。
l組織教學
2引入新課
(I)展示出不同表現方法的水果繪畫作品。
提出問題：
這幾幅作品有哪些地方是相同的，有哪些是不同的?
今天我們就學慣用中國畫的方法來畫水果。
(2)出示課題：畫水果。
3．新授課
(1)學生分組欣賞。
① 用國畫的方法表現水果與用其他繪畫方法表現水果有什麼不一樣？
②嘗試著用紙筆
畫一畫。
提出問題：
A嘗試用筆：中鋒、側鋒。
B嘗試用色：濃、淡、干、濕。
(2)教師可在學生初次探究的基礎上做示範。
(3)請個別學生示範，其他學生看書欣賞其他學生的美術作業。
（4）打開書，欣賞。
①看草莓、葡萄的步驟圖，研究其畫法。(學生臨摹畫法。)
『肆』 初中中國畫美術教案
原本還很安靜的人群，突然變得狂躁起來，女生們激情澎湃地尖叫著吶回喊著，就好像答害怕他們聽不見一般！
「筱悅，你看，是金流楓耶！」紫芸激動地抓住我的胳膊，一個勁兒地搖晃著我。
我沒有理會她，只是獃獃地看向離我們不遠的那一輛車。
隨後下車的是一身冰冷氣息的蘇翎野，金色的短發在清晨的陽光照耀下，帶著些許的朦朧感，左耳上的紅色耳釘，更是將他襯托得妖冶。
「是蘇翎野！翎野！I Love You！！」