A. 如何在小學一年級音樂教育中滲透德育
如何在小學音樂教學中滲透德育教育
小學的音樂教育是學校藝術教育的一門重要課程。它以愛國主義教育為核心，具有豐富而深刻的德育內涵。在素質教育中發揮著極其重要的作用。其特點是：知識面廣、綜合性強、既有內容廣泛的政治、地理、歷史、民俗等知識的傳授，又有嚴格的節奏、聽音、視唱、發聲、演奏等技能技巧的訓練，是培養學生綜合能力、綜合素質，形成高尚的道德品質的最佳途徑。正如列寧指出：「音樂是對人民進行教育的有力工具」。
一、在教學准備中滲透德育教育
教學的准備關鍵在對教材的分析，教師應當積極挖掘教材中的德育因素，做到每堂課都能有德育的側重點。在我們的小學音樂教材中，有的教材具有明顯的思想教育目的，如：《我們多麼幸福》、《國旗國旗我愛你》、《愛我中華》等。豐富的德育內涵和深刻的哲理需要教師在備課時去挖掘、發現。作好教具、課件等其他的教學准備也是必不可少的。在《紅旗頌》欣賞教學中，我就准備了一面五星紅旗放在新課的引入階段進行展示，此外我還查找了三代領導人近十張關於開國大典的照片，通過課件的展示讓學生邊欣賞音樂邊看照片，同學們既有聽覺又有視覺的感受，對他們更深切理解歌曲的情緒給予很好的幫助。
二、在教學過程中滲透德育教育
在一節優質課中，教學過程是精粹，在此環節中體現德育教育最忌空洞說教，應該注重德育教育的實效性。
B. 如何在小學音樂教學中進行德育滲透
小學音樂教材中含有豐富的德育內容。因此，音樂教師在音樂教學中，要運用豐富而又生動的音樂形象，寓德育於美育之中，不斷提高學生的德育素質。我從事小學音樂教學多年，積累了不少教學經驗方法，主要有以下幾種教學經驗，現介紹與各位教師同仁共勉。一、增強德育意識，挖掘教材中的德育因素教師應當樹立德育意識，以教材為內容，以課堂為陣地，認真鑽研教材，分析和挖掘教材中的德育因素，做到每堂課都能有德育的側重點。如：《我們多麼幸福》、《我的祖國》、《我們要做雷鋒式的好少年》、《黨的關懷親親的哩》、《看龍船》等歌曲。這些教材豐富的德育內涵和深刻的哲理需要教師在備課時去挖掘、發現和理解。如：歌曲《看龍船》表現了端午節熱烈緊張的賽龍舟場面和人們興奮激動的心情。教師在教、唱歌曲時，除了讓學生了解愛國詩人屈原的故事外，還應聯系今天的美好祖國，引導學生分析歌詞，理解「屈原爺爺看見了也會笑得鬍子翹」的深刻含義，從而使學生受到愛國主義教育。 為人師表是教師的美德。教師應具有遠大的理想、高尚的情操、豐富的知識和認真的態度。教師那整潔大方的衣著，自然端莊的教態，形象生動的語言，富有激情的歌唱，優美動聽的琴聲，准確嫻熟的指揮，工整認真的板書，都會時刻影響著學生，使學生潛移默化，耳濡目染。特別是教師優良品質，高尚的道德行為將影響著學生的一生。因此，教師必須從自我做起，注意個人師德修養，為人師表，並以自己的楷模作用，促進學生的全面發展。二、以音樂為背景，激發學生愛國主義情感 在教《讀報歌》時，我首先介紹這首歌產生的時代背景，結合掛圖、配合音響，講述舊中國上海報童飢寒交迫的痛苦生活，揭露舊社會民不聊生、腐敗黑暗的現實。通過這首歌的學唱，激起學生對社會主義的新中國強烈熱愛，對反動、黑暗腐敗的舊中國無比憎恨的感情，學生們紛紛表示一定要珍惜今天的幸福生活，從小樹立認真學習，長大立志獻身「四化」的遠大志向。又如在教《國歌》時，首先介紹《國歌》是一首雄壯、高昂、激奮人心的歌曲，她鮮明的節奏、號角式的音調及催人奮進的音符，塑造了中國人民威武不屈，為爭取自由解放而英勇奮戰的音樂形象。過去她曾激勵無數中華兒女、愛國志士，奔赴抗日前線，而今，她又以新的姿態與活力鼓舞人民進行社會主義改革和建設。在教學中，通過教師扣人心弦地講述這首歌的歷史意義和現實作用，並結合每周星期一升旗儀式，仰望五星紅旗冉冉升起那激動人心的場面，激起學生的滿腔熱情，增強了他們的民族自信心和自豪感。三、結合課外藝術活動，進行德育教育 音樂是實施美育的重要途徑。開展豐富多彩的課外藝術活動，也是培養學生高尚的情操，美好的品德的重要途徑。同時兒童都具有愛表現自己的心理特徵。藉助這些特徵，在各種藝術活動中，可以充分結合他們熱衷於表現自己才藝的心理，在校內組織小合唱隊，舞蹈隊，使學生懂得，只有協調一致，團結協作，才能唱出統一和諧的音調，才能使演唱、演奏得以成功。因此，我組織舞蹈隊，排練了以反映兒童思想、學生生活為主要內容的多種表演形式的小節目，使學生在排練演出過程中受到寓意深刻的思想教育。 音樂教育應寓思想教育於音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養、思想品德教育的配合。作為美育手段之一的音樂教育，它對於陶冶情操、品行修養，樹立正確的審美觀起到獨特的作用。教師應緊緊抓旋律、節奏、音色、拍子、曲子、和聲等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入歌（樂）曲意境，抒發美好的情感。讓學生在理解美、表現美、鑒賞美中培養高尚的情操和道德。我在教唱《國歌》時，除了讓學生了解歌詞意義、時代背景、作者生平外，更要抓住歌曲中號角式的呼喊「築成我們新的長城」中的個附點，強調出「築我新長城」的民族氣魄。再三強調的「前進」，後半起的急切吶喊及三連音的運用等音樂特點。讓學生既能准確地唱好《國歌》，又激起其對祖國無比熱愛之情，進而樹立時代責任感。在演唱中使學生感受到嚴肅、自豪、真摯的情感，寓理於情，情理交融。四、從音樂欣賞教學中，進行德育教育 音樂欣賞教學就是通過對古今中外音樂作品的欣賞，培養學生健康的情趣，開闊視野，提高鑒賞能力，培養高尚的情操。特別是通過對我國民歌、民族音樂的欣賞，使學生熱愛祖國民族音樂文化，激勵他們的愛國熱情和民族自豪感。如：欣賞管弦樂曲《紅旗頌》時，感受絢麗多彩的配器、和聲、轉調等表現手法，輝煌的樂章使學生彷彿置身於這樣一幅畫面：中國人民在紅旗指引下英勇戰斗，昂首闊步地奮勇向前。彷彿看到天安門廣場升起了五星紅旗以及萬眾歡騰的熱烈場面，置身於激情的幸福回憶之中。學生在欣賞樂曲的同時也受到了愛國主義教育，從而激起學生的愛國之情。因此，在欣賞教學時，教師要運用多種教學方法，要使學生身臨其境，去享受歡樂，去激情地歌唱。一旦學生全部身心地投入到美妙的音樂世界，就能喚起他們愛國主義的感情，讓他們感到勞動的自豪，學習生活的愉快，英雄行為的可敬可佩，在不知不覺中心靈得到凈化。 總之，民族傳統文化藝術教育同德智、體、美、勞等方面教育相互滲透，密不可分，為學校素質教育帶來了活力。加強民族傳統文化藝術教育活動，對培養德、智、體、美、勞全面發展的祖國「四有」新人，培養高素質的改革創新的人才，有著重要的作用，以弘揚民族傳統文化藝術，提高全民族素質，培養愛國主義精神，民族凝聚力具有十分重要的現實意義和深遠的歷史意義。教師通過一支支動聽的歌曲、一聲聲由衷的贊嘆，正確的共產主義人生觀、民族自豪感、愛國之情、集體主義思想已悄悄地滲入學生的心田。
C. 如何在小學音樂課中實施德育教學
小學音樂是小學藝術教育的重要課程。小學生正處在成長的關鍵時期，因此，在音樂教學的同時，教師要充分利用音樂課程資源，有效地對學生進行德育教育，使學生在情感、品格和心靈上受到有益的影響，形成高尚的道德品質。
首先，教師要利用好音樂教材，挖掘教材可以利用的德育因素，對學生進行道德品質教育。因此，教師在上每一節課之前，要吃透教材，挖掘教材，做到心中有數。比如在教授《中華人民共和國國歌》、《我的祖國》、《小英雄王二小》等類型的歌曲時，通過各種教學資源，比如聲像、故事，甚至影視資料，激發學生的愛國情感，把德育教育滲透到每個學生的心中。
其次，利用音樂教材歌曲內容的特點，對學生進行品德教育，在教授音樂的過程中，利用歌詞內容，再配合聲像、語言以及各種道具，展開合理想像，使學生在音樂學習過程中有身臨其境的感受和全面的感官體驗，激發學生的學習興趣和學習願望，學會歌曲的同時，深刻體會歌曲的情感。
《音樂課程標准》特別提出：「音樂教育應寓思想教育於音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養，思想品德教育的配合。」如小學音樂《靜靜的夜》，一開始教師可運用聲、像結合的動態畫面，讓學生聆聽《搖籃曲》，用心體會歌曲安寧、舒適的意境和母親對孩子真摯的愛心。同時，在老師有感情的朗讀中，讓學生用輕柔的動作表現自己感受到的情感和意境，從而為學習歌曲《小寶寶睡著了》做好鋪墊，在這首歌的結尾句處理方式上，還可讓學生說一說，再試唱各小組的設計，體驗創設成果的愉悅，最後根據這首歌曲的意境，讓學生用碰鍾輕輕的敲擊為歌曲伴奏。通過這樣的教學，讓學生知道這首歌曲的情感所在，再不會隨聲附和地喊歌，而是有聲有色、有情有韻地歌唱，歌唱時情感的處理會恰到好處，表達了歌詞的意義，唱出了歌曲的感情，達到了教學目的。
第三，利用不同的教學形式，對學生進行品德教育。比如在識譜教學中，根據音符的變換，讓學生感知不同的音符不同的表現形式可以組成不同的旋律，明白在音樂中，音符不像數字，音符沒有大小，沒有主次。只要組合，合理的組合，就能產生美妙的旋律，從而告訴學生，我們每個人的地位是平等的，只要在生活學習中願意和別人合作，都能創造出自身的最大價值。同樣，這種合作教育的滲透，也可以在合唱教學中讓學生去領會。只要很好的和大家合作，就能唱出美妙的歌曲。
音樂是情感的藝術，它是人類最美的語言，也是表達情感的特殊方式。因此，在音樂審美教育的過程中，同樣可以滲透德育教育。比如在音樂欣賞課上，讓學生根據不同的音樂，感受情感的豐富多彩，明白音樂表達的情感也有喜怒哀樂。讓學生在欣賞的過程中，體會音樂的情境，感受到音樂給我們帶來的美。在欣賞中，可以讓學生拍手，可以聽一段音樂，談一談自己的感受，說出自己的聯想。學生會在這種動態的環境下，投入音樂活動，體驗音樂帶來的情感。從而讓學生感受美，體會美，以達到創造美的目的。
情感是音樂教學的紐帶，也是音樂教學的生命線。《九年義務教育全日制小學音樂教學大綱》（修訂稿）明確指出：「音樂教育是基礎教育有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對於陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養和審美能力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。」所以，,教師在音樂教學中對學生進行德育教育是非常必要的。同時，作為音樂教師，應該充分利用音樂課深入挖掘音樂歌曲的德育因素,揭示音樂情感，讓學生更好的感受和體驗，從而受到陶冶，受到影響，受到啟發，受到鼓舞，最終受到潛移默化的教育。
D. 談如何在小學音樂中實施德育教學
摘要:音樂是一門情感藝術,音樂總能輕易地就讓人的情感產生共鳴。音樂藝術是音樂
教育的基礎,音樂具有獨特的藝術形式,其優美婉轉的旋律、美妙動聽的聲音總能夠打動聽眾的心扉,凈化聽眾的心靈,這是其他學科所無法替代的。隨著時代的發展,教學的改革。小學音樂的教材內容也越來越豐富、越來越貼近人們的日常生活,也越來越注重音樂教學中的德育教學。在音樂教育中,教師應該在平時的學習生活中注重對學生德育的教導,不僅要提高學生的音樂水平,更要注重其思想素質,人生價值觀的引導。結合當今小學音樂教學的教學模式,淺談如何在小學音樂教學中開展德育教學。
關鍵詞:音樂教學;德育教學;創新教學
在小學的基本課程中,音樂是一門重要的基礎課程,良好的音樂教學有利於促進學生的心理健康,對學生未來的學習和成長有著至關重要的作用。因此在小學音樂教學中融入德育教學,以愛國主義為德育教學的主體,開展豐富深刻的德育教學,注重對小學生的行為素質和思想素質的培養。這樣將德育教學融入小學音樂教學中,在進行音樂教學的同時將德育思想融入其中,讓學生在學習音樂技能的同時,也培養了學生正確的思想價值觀。所以說,將德育教學融入小學音樂教學中對全面提升小學教學的教學質量和學生的人生發展都有非常積極的重要意義。
E. 如何在小學音樂教學中滲透德育教育
如何在小學音樂教學中滲透德育教育
小學的音樂教育是學校藝術教育的一門重要課程。它以愛國主義教育為核心，具有豐富而深刻的德育內涵。在素質教育中發揮著極其重要的作用。其特點是：知識面廣、綜合性強、既有內容廣泛的政治、地理、歷史、民俗等知識的傳授，又有嚴格的節奏、聽音、視唱、發聲、演奏等技能技巧的訓練，是培養學生綜合能力、綜合素質，形成高尚的道德品質的最佳途徑。正如列寧指出：「音樂是對人民進行教育的有力工具」。
一、在教學准備中滲透德育教育
教學的准備關鍵在對教材的分析，教師應當積極挖掘教材中的德育因素，做到每堂課都能有德育的側重點。在我們的小學音樂教材中，有的教材具有明顯的思想教育目的，如：《我們多麼幸福》、《國旗國旗我愛你》等。豐富的德育內涵和深刻的哲理需要教師在備課時去挖掘、發現。作好教具、課件等其他的教學准備也是必不可少的。在《國旗國旗真美麗》欣賞教學中，我就准備了一面五星紅旗放在新課的引入階段進行展示，此外我還查找了三代領導人近十張關於開國大典的照片，通過課件的展示讓學生邊欣賞音樂邊看照片，同學們既有聽覺又有視覺的感受，對他們更深切理解歌曲的情緒給予很好的幫助。
二、在教學過程中滲透德育教育
在一節優質課中，教學過程是精粹，在此環節中體現德育教育最忌空洞說教，應該注重德育教育的實效性。原國家教委副主任柳斌同志曾指出：「德育工作的實效性是德育工作生命力的重要體現。」作為教師就要認真設計教學中的各個環節，使德育滲透在教學的全過程。不追求形式生硬說教，要見縫插針聯系實際。把情感做為主線來貫穿整節課。同時音樂教師還應該注重在教學過程中，引導學生養成正確的音樂學習習慣。
三、在音樂感受中滲透德育教育
《音樂課程標准》明確提出：「音樂是實施美育的重要途徑。」還特別提出：「音樂教育應寓思想教育於音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養，思想品德教育的配合。」
作為美育手段之一的音樂教育，它對於陶冶情操、品行修養，樹立正確的審美觀起到獨特的作用，教師應緊緊抓旋律、節奏、音色、拍子等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入音樂意境，抒發美好的情感。讓學生在理解美、表現美、鑒賞美中培養高尚的情操和道德。音樂是情感的藝術，它充分利用鮮明的節奏、優美的旋律、美妙的音色來表情達意，因而能直接觸動學生的情感，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的滲透和影響是很大的。 轉
四、在學習評價中滲透德育教育
在以往音樂課的學習評價中，教師往往讓幾個學生組成一組選唱一首歌曲，打上一個等級草草了事。這樣不僅沒有起到綜合評價作用，更重要的是嚴重淡化了學習評價對學生的教育功能。
學生對音樂的興趣愛好與情感反應，音樂實踐活動中的參與態度、參與程度、合作願望及協調能力，音樂的體驗與模仿能力、表現能力，探究音樂的態度與創編能力，對音樂與相關文化的理解以及審美情趣的形成等。都是我們評價應包含的內容或要素，只有這樣才能激發學生對音樂學習的興趣，對美的追求。
五、在教學手段中滲透德育教育
將音樂與文化融合起來，把古今中外音樂家傳記，名人與音樂，音樂與歷史、地理、體育的關系用故事形式講給學生聽或讓學生來講，會在學生幼小的心靈中留下深刻的印象，產生不可估量的影響。律動、歌表演，這是兒童喜聞樂見的活動形式，特別受中低年級同學的喜愛。
《新課標》中要求學生能夠「當眾、自信、有表情地歌唱和表現」。學生在自由表現的過程中，不僅獲得了成功的喜悅，同時培養了自信與勇氣以及積極樂觀的生活態度。小組合作學習是一種有效而新穎的教學手段，有助於學生養成群體意識和協作精神。
六、在「三結合」教育中，滲透德育教育
學生的教育離不開家庭和社會的支持和配合，因此，德育工作必須密切和家庭、社會的聯系，積極推進「三結合」教育，廣開渠道，努力營造「大德育」氛圍，才能取得事半功倍的效果。
F. 如何在小學音樂教學中進行思想品德教育
在小學音樂教學中進行思想品德教育的方法：
一、通過樂理知識，完善學生的個性
在教學過程中，樂理知識總是被學生認為是枯燥無味的理論。其實，最主要的是激發他們的學習興趣。只有培養起學生的興趣，他們才會主動愉快地去學習音樂知識。在教學「do、re、mi、fa、sol、la、si」七個基本音階的唱名時，孩子們把眼睛大大地睜著望著我，其中一個膽子特別大的孩子對我說：「老師，那不就是我們數學課上學的1、2、3、4、5、6、7嗎？」我忍不住笑，用游戲的方式讓他們來認識七個唱名。首先，我帶著學生以《找朋友》的游戲認識了「do、re、mi、fa、sol、la、si」的七個唱名。然後，又帶著他們為音樂王國里的七個小朋友都編上動作，讓他們自己來熟悉音階的高低。等我話一說出來，就有好幾個小朋友離開座位扯著我的衣角，要我叫他表演。很多小朋友都舉了小手，來跟著表演。孩子們編的動作再加上我及時的指導，他們對這些音階很快就掌握了。此時，我又告訴孩子們，這七個音樂王國的小朋友要和諧地組合在一起，才能奏出優美的樂章，給人以美好的感受。我們每個同學正如一個個跳動的小音符，都有自己獨特的個性，但是只有同學之間友好相處，互相團結，人人都有一顆謙讓、包容的心，才能凝聚成團結向上的班集體。
有一次，我叫一位同學起來唱學過的歌曲，這個同學的聲音又細又尖，引得大家鬨堂大笑，這位同學當時就被羞紅了臉，再也唱不下去了。為了增強她的自信心，我就說：「每個人都有自己的個性，就像世界上沒有兩片完全相同的樹葉，聲音也是如此，男生和女生之間有很大的區別，甚至兩個女生之間聲音也是有區別的，但每種聲音都有它的價值。只有大家揚長避短，各種音色糅合在一起，歌曲的生命才顯得充實。」就這樣，經過簡單的啟發和正確的引導，對學生的德育教育收到了良好的效果。
二、通過教唱歌曲，滋潤學生的心靈
教唱歌曲是音樂課的本分，我覺得，教會學生唱一首歌曲並不難，最主要的是如何將歌曲中蘊含的豐富的思想感情充分地揭示給學生，使他們在聲情並茂的演唱過程中性格、情操得到陶冶，心靈得到滋潤。我在教唱歌曲《小烏鴉愛媽媽》這課時，是這樣導入的：和我們人類一樣，動物也有自己的媽媽，你知道動物是怎麼樣愛自己的媽媽嗎？於是，我開始播放了《烏鴉反哺》的故事課件，接著，我又問：「聽了故事，你想說點什麼？」學生馬上舉手說：「我們也要像小烏鴉一樣愛媽媽。」緊接著，我又播放了歌曲《母親》，讓學生再一次感受媽媽對自己的愛。孩子們聽得很認真，聽完後，還動情地說：「我們的媽媽為我們無私地奉獻了許許多多，媽媽是最親的人，媽媽是最偉大的，讓我們好好愛自己的媽媽，在每一天用自己的行動體現對媽媽的感恩之情吧。」歌聲在繼續，孩子們聽著《母親》這首歌曲走出教室，歌聲仍然在耳畔回盪，愛的情感得以升華。這堂課是結束了，但孩子們在這堂課上流露出來的純真和善良卻久久不能隱去。
還有一次，在教唱歌曲《愛我中華》時，我先讓學生觀看中國地圖，然後又請了幾位學生講了講當時的心理感受，孩子們都深情地說：「看到祖國的大好河山，心裡感到無比的激動和自豪。」這是，我就讓他們用這種心情來演唱這首歌曲。然後，進行了激動自豪的范唱，細節的處理，適當的引導，把歌曲蘊含的情感深刻地揭示出來，喚起了學生的共鳴。學生學會歌曲時，都不自覺地挺起了胸膛，帶著由衷的自豪，為祖國而驕傲。
三、通過欣賞音樂，陶冶學生的情操
音樂欣賞教學主要是以樂器和音響為載體，將一些好的經典的音樂作品呈現給學生，引導他們感受音樂的美，並陶冶他們的情操。培養學生純潔的情感，崇高的精神，並激勵他們不斷奮進。如在欣賞民族管弦樂曲《春江花月夜》時，我先將教室的窗簾拉得嚴嚴實實的，在課桌上點燃了蠟燭。燭光好像是茫茫江面上的點點漁火，學生有了身臨其境之感，興趣馬上調動起來了，他們聽得很認真。在充分感受樂曲所表現的幽雅、寧靜、溫馨的意境的同時，也領略了我國民族樂器神奇而獨特的魅力，加深了學生對民族音樂的熱愛。接著，我讓學生發揮他們的想像，用他們的語言和圖畫來描繪這首充滿魅力的作品，讓學生自由地表述，盡情地描繪。最後，拿出一幅學生畫得不錯的山水畫展示並板書《春江花月夜》，通過引導，告訴學生我們的祖國如此美麗，作為新時代的小主人我們該做什麼呢？學生中馬上就有人如此回答：「努力學習，做祖國的棟梁。」就這樣，在寧靜而優雅的樂曲聲中對學生進行了愛國主義的教育。
四、通過音樂活動，健全學生人格
音樂課外活動能豐富學生的精神生活，培養學生的音樂表現力，增強學生的集體主義觀念。我們學校每學期都組織一次歌詠比賽，對學生進行集體化的音樂教育，使他們正確地認識個人與集體的關系，懂得集體的榮譽高於一切。有的學生為了合唱而調劑了其他輔導課的時間，有的學生甚至帶病排練。比賽結束後，有的班沒有拿到名次，學生很沮喪，甚至淚流滿面。每當這時，我便笑著對他們說：「大家盡力了，不要難過，爭取下次更上一層樓，不要灰心。」當然，若取得好的成績時，我會適時地勸他們要戒驕戒躁，因為光輝永遠只能意味著過去。所以說，集體性的音樂活動，不僅能使學生得到充分的文化滋養和美的陶冶，而且有助於集體的榮譽感、組織紀律性，上進心的加強，對健全學生的人格起到了很大的作用。
可見，音樂有著多麼神奇的魅力，因此，在教學中我們應該特別地發揮音樂課的德育效果，陶冶學生的性情，調到他們的情趣。
G. 如何在小學音樂學科滲透德育
德育說對孩子的道德方面的教育
它涉及的方方面面很多的
比如樂觀積極向上的一個精神和態度
再比如對祖國的自豪感熱情
H. 如何在中小學音樂教育中滲透德育教育
在教育部頒布的《全日制義務教育課程標准》中明確指出音樂的文化傳承價值：「音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，有助於培養學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。」①我們在談論音樂文化的時候必然要談及音樂的民族性和世界性的問題，以便從根本上認識音樂文化到底何謂多元以及怎樣實現多元。
一、認識音樂的民族性與世界性是把握音樂多元文化的關鍵
過去有很長一段時間，我們在一提外國音樂的時候，大家不約而同的想到歐洲音樂，包括很多學生也認為歐洲音樂就是比較發達一些、時髦一些，或者通俗音樂比較現代一些。但是一說到亞非拉音樂學生們就會認為它很「土」，不能把其放在等同的位置上，不能平等地來看待這個問題，實際上這是對亞非拉音樂文化的偏見。藝術不像科學那樣新舊更替迅速。有些藝術品個性極強，不可代替，不同的藝術作品對於不同的群眾基礎或者文化圈而存在，總是傾向於多元化的發展。音樂藝術價值的高低不是取決於民族性或國際性的強弱，而是取決於作品所達到的藝術成就的高低。那種認為只有世界性好或只有民族性好的觀點，都否定了多元化所取得的成就，硬把自己的愛好說成是真理，而把別人的愛好說成是錯誤。著名的音樂學理論家洛秦在《音樂與文化》一書中，強調指出的：「抽象、普遍、理性的啟蒙人並不存在於所有的文化和地理環境中：認識文化的人、社會的人、民族的人、觀念的人、意識的人，而且他們是一個個獨立的、具體的、不能復制的。人類的各種文化，社會和民族沒有價值上的差別，只是觀念、行為和由之產生的具體物品不同：音樂中體現了文化，文化中包含了音樂。」② 音樂文化包含了一種其他文化與藝術不可替代的形式，包含其他物質不可構建的思維基礎。它一方面具有可操作性，有實實在在的音樂基本要素，具有形象的表現內容和理智的控制基礎；另一方面可以超越時空與語言界限，讓人輕易接受，而不像文字、語言那麼復雜，要通過大量的時間和精力才得以接受。所以它是了解世界各民族、各地區、各團體組織的重要工具，也是促進交流和發展文化的重要工具。
二、如何在音樂教育過程中進行多元文化滲透
著名音樂教育家廖乃雄在《關於奧爾夫音樂教育體系的八個論點》一文中指出「每一個民族的音樂都是人類音樂和世界音樂的一部分，它正是以它獨特的民族特點是否濃烈，以及是否具有高度的藝術造詣，而在人類音樂和世界音樂中佔有一個獨特的、突出的、抑或一般的位置。現代科技、傳媒以及國際交往已得到空前發展的今天，正如柯達伊早在半個世紀前已經指出過『世界正日益開放，只與單一一個民族有關的藝術，已變得沒有意義。』」③因此，在音樂的民族性始終不渝地永葆青春的同時，音樂也正日益國際化、洲際化、文化際化及世界化。任何國家和民族的音樂教育，無不建築在它自己民族音樂的基礎上，而在這同時，任何國家和民族的音樂教育，也日益把其他民族的音樂包
括進來，只有這樣，才有助於音樂教育的發達和自己民族音樂的繁榮昌盛。因此，作為音樂教育中的主導——教師應當有種強烈的自主意識，加強自身多母音樂文化修養的建立，以開拓的視野，豐富的音樂資源和優秀的世界音樂文化，對學生進行多母音樂文化審美情趣的培養。
（一）教師自身多母音樂文化修養的建立
中華民族是多民族結成的大家庭，任何一個民族系統中的優秀音樂都是具有中華民族性的，盡管它不包括中華民族音樂的民族性的全部外延。中華民族有著廣闊的疆域，豐富的音樂品種，有民間歌曲、曲藝、戲曲、舞蹈音樂和民族民間器樂等等。在多元化民族中有著多元化的音樂存在樣式可以說是一個國家的音樂特性。19世紀的西方民族樂派，實際上就是國家樂派，它們也是多元化的民族性。全人類的音樂文化就是由不同國家的音樂構成的，各國之間的音樂關系也是多元化的，是在更高層次上的多元化。我們的音樂教師要把握不同國家、民族、地區、時代各自的音樂特徵，不論是在橫向還是在縱向都能信手拈來，從音樂的形式、風格、文化構成上了解多元的音樂文化。例如同處在古典主義時期的維也納古典樂派三位偉大作曲家海頓、莫扎特和貝多芬，他們的作品的風格和特點一聽便涇渭分明。海頓的音樂有著沉穩和寧靜，即使有了怨氣也不過是用突強的和弦嚇唬嚇唬打瞌睡的貴婦人們（驚愕交響曲）；莫扎特的音樂則充分顯示著靈氣和天分，雖然在骨子裡他是一個「叛逆」者，不忍封建主教的呵斥與侮辱，毅然同其決裂，但是在他的音樂卻時時處處「清泉石上流」般的透徹，羅曼?羅蘭稱莫扎特的音樂是含著眼淚的微笑；貝多芬卻是一個以音樂作為為受迫害階級吶喊的武器，「從絕望到斗爭，從斗爭到勝利，從勝利到歡樂」，因此他的音樂中充滿著矛盾和斗爭，期望人類的理想世界一定會變為現實，一定會到來。因此，作為一名音樂教師，如果要想把維也納古典樂派三位巨子星座的音樂解釋清楚，不了解作曲家成長的經歷和社會背景的話，恐怕只是探其皮毛，無法真正洞析三位大師作品的深刻內涵了。維也納古典樂派三位作曲家音樂風格的差異是音樂歷史長河中的同一時期的多元化音樂的代表之一。
再如，筆者曾經看到一節優秀的示範課——《媽媽的歌》，縱觀整節課內容充實，主題鮮明，選材新穎，特別是在採用了多個國家、多個民族、多個體裁和多個形式的搖籃曲，使得同學們的情感在不知不覺中得到升華的同時又感受到了多母音樂文化的巨大魅力。在課上老師沒有走傳統的路線，練聲，教唱，而是通過兩張照片作為導入，背景音樂是勃拉姆斯的《搖籃曲》，震撼心靈，感受母愛。接著，老師又讓學生連續欣賞了地中海、巴西、非洲和法蘭西四個國家的搖籃曲片段，使學生開拓了視野，感受了色彩豐富、原汁原味的各國搖籃曲，體會全人類父母對孩子的愛心。第三部分是搖籃曲與母愛，第四部分是搖籃曲的特點，第五部分選用了五首合唱搖籃曲有日本的，有柴可夫斯基《暴風雨中的搖籃曲》，有東北搖籃曲，有藏族和土家族搖籃曲，讓學生自己挑選感受和體會藝術搖籃曲的優美意境和深邃情感。第六部分是器樂搖籃曲勃拉姆斯弦樂《搖籃曲》，豪塞管弦樂《搖籃曲》和格里格鋼琴《搖籃曲》，既讓學生了解了搖籃曲的器樂形式，又進一步開闊了他們的視野。第七部分是學唱布拉姆斯的《搖籃曲》，第八部分是選擇欣賞現代搖籃曲，選用了蘇小明的《軍港之夜》、羅大佑的《搖籃曲》、動力火車的《搖籃曲》和美國「民謠四兄弟」的《綠野》，充分讓學生了解用搖籃曲的形式可以抒發各種深沉、溫柔、細膩的情感，感受藝術風格的多樣性。最後一部分是給母親的電子賀卡。可見，作為一個課
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大大 眾 文 藝
平面構成教學中逆向思維的應用和轉換訓練
牛建琳 伍立峰 （蘇州科技學院 江蘇蘇州 215009）
摘要：平面構成作為藝術設計類高校大學生的必修課程之一，近年來在其是否適用於現代教學的意見上出現了分歧，其中主張廢棄或者內容修訂的說法主要集中在對平面構成課程教學效果的不滿意方面。突出的問題是，學生對平面構成課程與後續專業課之間的聯系理解往往非常模糊，對於平面構成內容的純理性、冷抽象思維不能適應，感覺學習起來枯燥乏味。針對這種情況，我們運用一種逆向思維進行的轉換訓練，為這些在設計道路上剛剛起步的大學生提供了有效的幫助。通過這種逆向思維的練習不僅能有效完成此課程的教學任務和目的，同時還能激發學生對後續的包裝設計，VI設計，書籍設計，招貼設計等專業設計課程的學習興趣。
關鍵詞：平面構成；基礎性；逆向思維
Abstract: Two Dimensional Composition is a required course of college students of art design. There is disputation on whether it is suitable for a modern teaching. Those who propose that the content of this course shall be discarded or revised are mainly not content of the class teaching effect. The protruding problem is that there is no clear understanding of the relationship between such a course and other courses followed up. Most students can not adapt to such thinking patterns as pure reasoning and cold abstraction. They think such a class is too bore to study. This article argues that a train of reversal thinking will be very helpful for those freshmen in art design, and will contribute a lot the teaching of such a course. We believe that the practical training in reversal thinking will also be very helpful for other courses such as packing design, VI design, book design and poster design.
Key words: Two Dimensional Composition; fundmental; reversal thinking
目的在於培養學生對平面形態的認識能力和創造能力，以激發學生的創意性思維。平面構成課一般安排在一年級下半學期。眾所周知，學生對平面構成課程的有效學習對後續的很多專業課程的學習起著至關重要的作用。通過平面構成課的學習，學生對平面設計中元素組合規律會有更加清晰的認識和把握，再加上積極的設計實踐，在平面的整體審美和創造能力方面，肯定會得到長足發展和提高。不同的專業對平面構成的基礎性要求也是稍有差別的，本文主要探討視覺傳達專業學生平面構成課程的特點。
一、必須要積極面對和正確解決的一個問題
在教學過程中，必須要積極面對一個問題，即學生對於平面構成對後續專業課程的基礎性作用理解不夠的問題。因為這種情況普遍存在於歷屆大學一年級學生的平面構成課程中。以前，筆者曾在課前准備很多包裝設計、書籍設計、招貼設計等資料幫助學生理解平面設計中元素排列組合的奧妙和技巧，意在引出平面構成課程的基礎性作用。這些圖形和文字在學生眼裡既陌生又不乏吸引力。但其結果是，大部分學生欣賞完圖片後的確很興奮，但卻沒能和平面構成產生多少聯系。雖然我一再提示他們這些平面設計中元素的點、線、面排列構思如何精妙，但構成的基礎性意義就在一陣唏噓和驚嘆聲中被擱淺了。所以，單單靠學生自己結合包裝設計、招貼設計等的應用，去理解平面構成的基礎性作用，其效果一般都比較差。原因之一，一年級的大學生對於專業設計的理解很片面尚不具備綜合把握的能力，這樣做的後果會導致學生對於基礎課程的誤解，增加其對平面構成課程的學習負擔和學習難度；原因之二，在於平面構成是一種純粹性構成，其特點是運用純理性和抽象思維較多，這種思維方式與注重感性思維方式的專業設計相距甚遠。現在市面上一再出現的所謂新編平面構成教材，其內容與傳統平面構成內容相比有的刪減幅度太大，有的甚至與圖形設計，招貼設計隨意混淆，為了避開冷抽象的思維方法而痛失平面構成體系的精華部分，顯然是不可取的。基於的工作。在青少年的音樂生活中審美趣味的形成直接受外界環境的影響，他們對社會上流行歌曲的模仿是下意識的、自發的。因此往往缺乏正確的審美判斷和准確的審美評價。從這一方面來看，尤其需要教師以健康的審美觀來加以引導，我們既要把關定向，不能聽任其自流發展，又不能採取說教、訓斥等簡單的做法，而應採取積極主動的引導、疏導的方法和措施，使青少年健康、積極的審美趣味、審美判斷、審美能力得到提高。⑤
世界的和平與發展有賴於不同國家、不同民族文化之間的相互交流、相互理解和相互尊重。我們在理解本民族音樂文化的基礎上，學習、了解世界各國有代表性的優秀民族音樂。這樣，我們的學生才能真正有一個健康的審美觀，開放型的思維方式，放眼世界和了解世界，並學會理解、尊重其他國家和民族的音樂文化，樹立起平等的多元文化價值觀。
注釋：
①教育部《全日制義務教育課程標准》2001年，藝術教育司②洛秦著《音樂與文化》，西冷印出版社 2001年第一版，13頁
③廖乃雄 於奧爾夫音樂教育體系的八個論點 《音樂教育》 2000年第4期
④羅小平 著 從文化學角度談星海審美趣味的形成《音樂研究》1995年第3期
五曹理，繆裴言《中學音樂教學論新編》高等教育出版社，1996年4月，第1版
平面構成作為高等教育藝術設計類大學生的基礎必修課，是研究二維空間造型要素以及造型要素間排列、組合規律的課程，堂的導演者的教師，如果沒有廣闊的視野和不具備多元思維，怎能把一堂音樂可上得如此生動、扣人心弦呢？
當然，古今中外優秀的音樂文化都是我們音樂教育肥沃的土壤，作為新時期的教師既不能一味地走民族路線，也不能過多地走古典路線，而是放眼縱橫，加強自身多元文化底蘊，以豐富的音樂資源和營養，培養出更多「有文化的」 高素質人才。
（二）對學生多母音樂文化的審美情趣的培養
審美趣味是人們對某些審美對象的興趣、喜愛與選擇。它是主體在審美實踐中形成的獨特審美定向。音樂的審美趣味一方面可以涉及主體對各種音樂體裁、風格、流派、樂器與表演形式的不同興趣；另一方面，也因主體音樂價值觀的不同，會存在高尚情趣與低下的興趣、積極的傾向於消極的態度、多元化的選擇與單一的挑選，相對的愛好與絕對的偏愛④。著名作曲家冼星海的身上的審美趣味的形成就交匯著中西文化大系統的作用。在中國文化傳統中，又涉及傳統文化、嶺南文化、海洋文化、華僑文化、新民主主義文化的影響。在西方文化傳統中則是歐洲 ，尤其是法國印象派音樂文化的熏陶。冼星海以本土文化為基礎，大量吸取、溶化異質文化的動律與氣勢，對他崇尚壯美，追求新穎，豐富的藝術美等審美興趣、愛好，有重要影響，使其成為中國音樂史上最有影響力的音樂家之一。
現今的絕大多數中小學生音樂欣賞對象是快餐式的流行音樂，有的甚至達到了狂熱的程度，但是他們不知道這類作品中有一些是不適合他們的，有的是對他們有害的。要使學生分清流行音樂的良莠，主動並熱愛高雅音樂，必須提高他們的鑒賞能力，幫助他們樹立起正確的音樂審美觀。這是一項艱難而又富有意義。