① 幼兒園中班美術《有趣的臉》活動反思
教材分析： 美術課程被公認為是對創造力培養最具成效的課程之一。"想像力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。"而在幼兒園繪畫領域的人物畫繪畫活動中，常常出現幼兒不理解人物內心情感變化，無法產生共鳴，從而導致很難靈活地運用畫筆來創作，唯有機械地臨摹出人物面部表情。針對這一點，我展開了圍繞以人物有趣的表情變化為主線，符合中班年齡特點，貼近幼兒實際發展水平的富有心理撫慰功效的主題式繪畫活動。本節課為系列課程的第一課時，設計生動有趣、富有挑戰與創意的游戲情節和操作環節等，旨在啟發幼兒通過初步觀察喜怒哀樂的表情下，人的眉眼鼻嘴不同的變化；給予幼兒發揮個性的自由，表現獨特個性的空間，在初步感知、了解人臉部的基本特徵的基礎上，進行藝術創作，從而發展其想像力與創造力。 教學目標： 1.通過多感官參與，幫助幼兒理解喜怒哀樂時，眉、眼、鼻嘴的特徵變化，初步掌握人物面部表情變化規律。（教學重點） 2.學習運用線條、色彩和形狀，初步繪畫出人物生動而豐富的表情。（教學難點） 3.鼓勵幼兒細致觀察，激發其對人物畫的繪畫興趣。 教學准備： 1.幼兒用具准備：繪畫紙、彩筆、五官操作教具、小鏡子。 2.教師教具准備：音樂、展台。 教學過程： 1. 師生共同演唱歌曲《表情歌》，在游戲情景中體驗高興、害怕、生氣等情緒。 2. 出示表情拼圖，請幼兒根據需求，自由選擇不同大小、顏色、形狀的臉型和五官造型來進行拼擺。 3. 交流小結：你拼擺出的"臉兒"是什麼樣的表情，照著小鏡子學一下。 4. 提問：這樣的表情說明他心裡怎麼樣，到底發生什麼事情了？幼兒回答：皺眉的表情說明他不開心，他一定是找不到自己的玩具了；哈哈大笑的表情說明他非常開心…… 5. 教師小結：我們的心裡藏著一間小房子，當你不開心時，小房子里就會黑黑的，塞滿了東西，感覺悶悶的堵堵的。如果這樣下去時間一長，人就會生病。所以，我們一定要想辦法，像出去走一走、聽聽音樂、做自己喜歡的事情、和好朋友在一起等，讓小房子打開窗，投進陽光，真正讓自己快樂起來。 6. 提供繪畫材料,請幼兒自由繪畫有趣的臉。（教師提出繪畫要求：幼兒邊照鏡子邊做出各種表情，啟發其認真觀察眉、眼、鼻、嘴的特徵變化，並主動嘗試繪畫創作。） 7. 幼兒間講述自己的美術作品，游戲：學一學（模仿好朋友畫紙上的面部表情）。 8. 自然下課。 活動延伸： 1. 親子繪畫活動：微笑的媽媽，打呼嚕的老爸 2. 幼兒園季節課程：小樹葉的表情 3. 結合日常生活，啟發幼兒善於觀察，會簡單的自我排解煩惱和幫助好朋友疏通不良情緒。 4. 在區角游戲區投放操作材料，提供繼續深入、持久地探究人物面部表情變化的規律。 5. 名畫欣賞：達芬奇《蒙娜麗莎》，畢加索《夢》，蒙克《吶喊》等。
② 急求 小學三年級美術課 第4課的<會走路的小人>的教案
去人教網一查就有了呀。
③ 我的媽媽繪畫活動教案
【活動目標】
1、體驗媽媽與我之間的關愛之情。
2、能用不同線條和顏色進行表現表達。
3、會用不同的線條表現媽媽的外貌特徵
【活動重點】
畫出媽媽的外貌輪廓，突出五官的特徵，例如：大大的眼睛，長長的睫毛……
【活動難點】
知道頭發是很多、很密的，能用直線、波浪線等不同的線條畫頭發。
【活動准備】
1、幼兒與媽媽的合影。
2、美術活動PPT課件。
3、蠟筆、白紙，示範畫。
【體驗活動】
1、與媽媽進行親子游戲。
2、照片回憶與媽媽一起進行的活動。
【活動過程】
一、導入。
播放幼兒與媽媽的照片。
1、照片上是誰呀？
2、你們和媽媽在做一件什麼事情？
3、媽媽和你一起玩游戲的時候，你開心嗎？你和媽媽的表情是怎樣的？
二、鼓勵幼兒大膽的描述介紹媽媽的外貌特徵。
1、師：哪位小朋友願意來向夥伴們描述一下自己的媽媽是長什麼樣子的？
2、你能誇誇媽媽哪裡最美嗎？為什麼？
鼓勵幼兒描述媽媽的五官和發型，例如：我的媽媽是長頭發，眼睛大大的，睫毛長長的、眉毛彎彎的……
三、繪畫示範。
1、出示畫有圓臉的屏幕，播放畫人物輪廓和五官的的步驟。
師：這是什麼呀？
師：圓臉上面有什麼？（大大的眼睛，長長的睫毛…）
（當幼兒說出五官的時候，指導幼兒用手指誇張的空畫五官）
2、認識發型，知道頭發是很多、很密的。
師：咦，五官出來了，還少了些什麼呢？
（1）出示只有幾條頭發的圖片。
·師：這樣夠了嗎？為什麼？頭發應該是怎樣的？
（鼓勵幼兒發現說出頭發的特徵）
·播放頭發線條很密的圖片。
·師：我的媽媽也是短頭發的，所以線條畫到下巴的位置就可以了。（指導幼兒頭發從上往下空畫直線。）
（2）師：誰的媽媽和Susan媽媽發型是不一樣的？
·出示長發的圖片，指導幼兒空畫長直線。
（3）師：你的媽媽是什麼發型？
·出示卷發的圖片，指導幼兒空畫波浪線。
（4）出示發型模型，通過對比的方式，讓幼兒知道頭發是很多、很密的，在繪畫的時候可以用密的線條來表示。
四、幼兒自由創作，教師個別指導。
五、活動思想提升。
1、播放音樂：我的好媽媽
2、評價幼兒作品。
3、師：你們剛才畫的是誰呀？你們愛媽媽嗎？我覺得媽媽也特別的愛你們，每天媽媽都會細心的照顧我們，煮香香飯菜、買漂亮的衣服、講故事給我們聽，每天都陪著我們開心快樂的長大，那你會用什麼方式表達你對媽媽的呢？
4、請幼兒用自己的方式向身邊的老師媽媽表達愛。
④ 美術課如何做到互動式教學
一、問題提出 課堂教學是初中美術教學的主陣地。在當前新課程改革的浪潮中，課堂教學如何體現新課程改革精神，提高教學效益，值得我們在教學中實踐與研究。課堂教學效益的提高需要學生積極主動的參與。孔子曰：「知之者，不如好之者；好之者，不如樂之者。」要使學生積極參與課堂教學，首要的是激發學生的課堂學習興趣，實踐證明學生學習興趣愈濃，教學效果也就愈好。那麼如何培養學生美術課堂學習的興趣呢？我認為在課堂教學中積極開展「互動式教學」是一個良策。為此，我在近一年的初中美術課堂教學中積極創設「師生、生生」互動教學情境，探索以「互動」為中心的美術課堂教學法。本文試圖以我在初中美術課堂教學實踐中的做法來闡述實施「互動式教學法」的體會與作用。二、問題研究 互動式教學是課堂教學中「師生互動」的教學形式。美術課堂教學實踐證明，互動式教學能使得課堂教學真正體現學生的主體性與教師的主導性，激發學生的課堂學習興趣，使學生在自覺、主動、多層次的參與過程中，形成美術基本觀念和基本能力，使學生在學習中學會學習。教學是教師的教和學生的學的統一，統一的實質就是師生交往、教學互動。如果教學過程中沒有師生交往和教學互動，就不是真正意義上的教學活動。傳統教育觀念把教學看成是「教師有目的、有計劃、有組織地向學生傳授知識、訓練技能、發展智力、培養能力、陶冶品德的過程」，看上去並沒有錯誤，也很全面，但是這樣的教學，是教師對學生單向的「培養」活動。這就決定教學是以教為中心，以教為基礎，以教師為主體。教學的內容、順序、過程、方式均由教師決定和控制，學生學習的獨立性、學生的獨立品格完全喪失了。新課程強調，教學是教與學的交往和互動，是師生雙方互動、溝通、啟發、探討，構成的教學過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的知識、經驗和成功，交流彼此的情感、體驗和智慧，達到新的探索和發現。教師與學生、教與學形成一個真正的「學習共同體」。那麼如何在美術課堂教學中體現新課程改革的精神，實踐互動式教學，關鍵是要在美術課堂教學中創設師生互動的教學情境，也就是說在教師的主導作用下創設一個又一個能激發學生積極參與課堂活動的師生「互動時刻」。三、問題落實 為創設美術課堂教學中師生互動的良好教學情境，激發學生美術課堂學習的興趣，提高課堂教學效益，我在教學實踐中做了以下幾方面的探索：1、用優美的文學藝術語言創設課堂教學互動情境教師的語言在很大程度上影響著學生的反應與參與程度，如果教師的語言平鋪直敘、沒有激情、缺少感染力，課堂教學便會變得死板、沉悶，影響教學效果。相反，如果教師的語言優美且賦予藝術性，又能以極具意境美的詩句與美術教學聯系起來，毫無疑問，定能激發起學生的學習慾望和熱情，從而主動地參與到課堂教學活動之中。如：在浙教版初中美術第三冊的水彩風景畫教學中，我發現很多詩歌都能表現一幅幅色彩與意境很美的風景畫。在教學中我用充滿情感的語氣朗誦詩歌《憶江南》，通過文學語言再現江南碧水江花的美麗意境，讓學生感受江南美。其中在對「日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。」兩句的涵義略作講解後，切入問題：為什麼江花紅勝火，江水綠如藍？從而創設了課堂教學的師生互動時刻，把學生引入到對色彩知識的探究之中。又如用「停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。」讓學生明白，畫風景要注意抓住季節的色調特徵。再如把「枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。」「天蒼蒼，地茫茫，風吹草低見牛羊。」等優美的詩句，運用到風景畫教學中，既讓學生感受了大自然風景的優美，培養了學生對大自然風光的熱愛，提高了審美能力，又活躍了課堂的教學形式。2、用巧妙的提問創設課堂教學互動情境思維永遠從問題開始。在美術課堂教學中，教師以問題引路，根據教學內容、目的、要求，把問題作為教學的出發點，巧妙地發問，不僅能調動學生學習的積極性，更能激發他們的創造思維和發散思維，培養學生發現問題、分析問題、解決問題的能力。如：在浙教版初中美術第五冊《我國歷代美術作品簡介》教學中，在欣賞唐朝畫家閻立本的《步輦圖》時，提問畫中人物分別是誰，你是如何來辨別的？畫家是如何來表現不同身份人物的特徵的？通過提問把學生的意識調動到觀察、比較上，使學生積極地參與到對作品的欣賞活動之中。又如在浙教版初中美術第三冊《白色的杯子上也有美麗的色彩變化》教學中，藉助白瓷瓶，幾塊彩色的檯布和不同的燈光，通過對改變檯布和燈光的示範，請同學觀察白瓷瓶的色彩變化，提出問題：為什麼白瓷瓶的色彩會變化？來激發學生對色彩知識的好奇性和求知慾，加3、用學生熟知的生活實例創設課堂教學互動情境一個熟悉的生活實例，也許學生曾經關注過，也許他們不曾留意，假若教師在課堂上提出這些實例，學生會感到所學知識與生活的密切聯系，從而激起他們強烈的學習興趣和探究慾望。如：在浙教版初中美術第四冊《標志設計》一課教學中，我從學生熟悉的「雅戈爾」、「可口可樂」、「李寧」、「阿迪達斯」、「娃哈哈」等很多著名品牌這些生活實例導入課題，同時又失時機的提問道，同學們你們知道這些品牌包含著什麼涵義，它們又是怎樣設計出來的。來自生活的熱點，緊扣學生喜歡的話題，點燃了學生課堂學習的熱情，使學習的主動性和教學質量大大提高。又如在浙教版初中美術第六冊的《服裝設計》一課教學中，從學生開始關注時尚服飾這一年齡特徵，以當時正在舉行的「寧波國際服裝節」這個全社會關注的熱點為話題導入教學，讓學生看電視片----《寧波服裝發展史》和時裝表演錄像等，激發學習熱情，了解服裝知識，特別了解了寧波服裝的發展史，使學生感受到服裝與生活的密切關系，培養了他們熱愛家鄉的思想感情。再如在浙教版初中美術第二冊《色彩給予人的心理與情感作用》一課教學中，我從「交通紅綠燈」、「交通標志」的用色科學等生活例子導入課堂教學，使學生聽得津津有味，激起了學習色彩知識的興趣。4、用多媒體技術創設課堂教學互動情境多媒體輔助教學在美術課堂教學中的應用，是美術課堂教學的一次重大革命，給美術課堂教學提供了極大的時空自由，增加了教學內容的表現形式。教師通過多媒體課件，將教學內容「化不見為可見，化靜態為動態，化抽象為直觀」，在課堂教學中創設激發師生互動的教學情境，激發學生的興趣，提高課堂教學效果。如：在浙教版初中美術第六冊《繽紛繚亂的藝術流派----19、20世紀歐美國家的美術作品簡介》一課教學中，為了使學生更好地理解名畫傳達的意思，我有意識地選擇一些含義、情節與名畫相近的音響和視頻材料，通過播放創設情境，讓學生多角度對作品進行感受。如在欣賞畢加索的壁畫《格爾尼卡》時通過多媒體播放慘烈的戰爭場面和恐怖的炸彈爆炸的音響（插播央視的「伊拉克戰爭」資料片），來加深學生對作品的理解，領會作品的思想性。在欣賞梵谷的《向日葵》、德加的《舞台上的舞女》、列賓的《伏爾加纖夫》時分別用貝多芬的《命運》、《天鵝舞曲》、《伏爾加船夫曲》等音樂作為背景音樂，這樣使學生很快地排除外界、內心因素的干擾而進入審美意境，使學生有身臨其境之感，同時又插播畫家的資料短片，更好地讓學生體會作品的思想性和藝術性。再如在浙教版初中美術第三冊《中國建築藝術欣賞》一課教學中，我充分利用多媒體網路的豐富資源，讓學生上網找全國各地建築的有關資料，並把網上下載的各地建築圖片和文字資料上傳到大屏幕上向全班同學講解。這樣一下子調動了學生的興趣。同時我又通過自製的課件來介紹當地----橫街鎮的古代建築遺存。通過圖片、錄像、文字解說等媒體手段，系統地反映家鄉的古建築。學生看到自己熟悉的家鄉古建築，尤其興奮，加上教師不失時機地提問：家鄉的建築屬於哪個地域的建築？具有怎樣的特點？我們應該如何來保護這些能反映家鄉歷史文化的古建築？同學們在熱烈的討論中結束本課，同時教師布置作業把知識延伸到課外開展----「鄉土搜寶」活動，去搜尋橫街鎮更多的古建築遺存，為促進家鄉的旅遊資源獻計獻策，進一步擴展了課程的內涵與外延。任何一種教學模式與方法都是為提高教學效益和達成教學目標服務的，互動式教學也不例外。當然在美術課堂教學中實施互動式教學，創設師生互動教學情境，應該以教材為本，緊扣美術新課程標准，從學生的實際出發，發揮學生的主體作用，激發學生的學習興趣，誘發學生主動學習的願望，調控學生的情感、興奮度、控制力及思維活動等。在創設師生互動情境的材料和形式選擇時，除了追求有趣、新奇外，更重要的是要把握尺度，根據課堂實際隨機應變。當然一節課不能只有一個師生互動情境和用一種形式來創設互動情境。
⑤ 科研紀錄表教案案例分析美術會變得圖形
活動目標：
1. 初步學習集體舞，跟隨音樂較合拍地做踏步行進、轉圈動作。
2. 探索理解圖譜內容並能在與同伴合作的基礎上遷徙經驗來學習舞蹈。
3. 探索在舞蹈中用不同的方法與同伴保持一致。
活動准備：
1. 幼兒用書《花兒朵朵》舞蹈圖譜，黑板。
2. 幼兒分四組，分別帶上紅、黃、綠、銀四色手腕花，坐成半圓形。在半圓形前面的空地上用即時貼按幼兒人數貼成四路縱隊。
3. 音樂磁帶、錄音機，投影儀。
活動過程：
(一)幼兒欣賞樂曲，並探索理解圖譜所表達的內容。
1. 教師用投影放大幼兒用書《花兒朵朵》圖1："花苞"圖，引導幼兒了解手腕花與圖譜一致的。
教師：你們手上帶著幾種顏色的手腕花？再看看幼兒用書上的圖，你發現他們有什麼相同的地方嗎？你做的是哪一種顏色的花？
教師：你們的顏色真好看，那就讓你們那麼多好看顏色的小花動起來吧。
幼兒嘗試動一動
2. 幼兒初步欣賞樂曲。
教師：這兒有一段音樂，說的就是小花朵的故事，我們來聽一聽。
3. 教師投影放大幼兒用書《花兒朵朵》圖2："花朵"圖，引導幼兒比較圖譜上的"花苞"與"花朵"的不同，並請一組幼兒上來，聽著音樂，大家合作，分別用動作表現"花苞"與"花朵"。
教師："花苞"與"花朵"有什麼不同？大家合起來做一朵"花苞"可以怎麼做？花開了又可以怎麼做？哪組小朋友想上來試一試？
教師做適時的指導。
4. 教師將剩下的兩組圖片按順序全部展示出來，逐幅探索箭頭所表達的含義。啟發同組幼兒合起來做一做。
教師：現在請小朋友再來看看這兩幅圖，仔細觀察圖上與前兩幅圖相比多了什麼？那麼這些箭頭分別表示什麼意思？用動作可以怎麼表示？看著第三幅圖，哪組小朋友想上來用動作合作試一試？那第四幅圖呢？
(二)幼兒再次欣賞音樂，了解音樂結構。
1. 幼兒邊看圖邊完整地欣賞音樂。教師按照舞蹈的動作結構，有節奏地用手指向相應的圖，引導幼兒感受舞蹈的動作結構及音樂情緒。
2. 在教師的帶領下，幼兒跟隨音樂，在座位上用幅度較小的動作表演。
教師：現在請你們和老師一起在座位上，邊聽音樂邊用幅度較小的動作來跳舞好嗎？
(三)幼兒起立，探索舞蹈的隊形。
1．先請一組幼兒上來站點子，然後請其他三種花看一看圖，根據圖上每朵花的顏色和位置，想一想自己應該站在哪兒。
2. 幼兒站成四路縱隊的隊形後，探索盡快變成四朵花的隊形。
教師：這次我們要站著來跳這個舞蹈了，我們怎樣才能從現在的隊形變成四朵花的隊形呢？
教師放慢速度哼唱旋律，幼兒嘗試變化舞蹈的隊形。要求在最後要做個花朵的造型，事先與一排的幼兒商量，自己所在的花朵是一個怎樣的造型，在結束時擺一擺。
(四)幼兒完整地隨著音樂跳集體舞，在表演過程中探索與同伴保持協調一致。
1. 幼兒在教師的語言提示下，完整地隨音樂集體舞。
2. 教師逐步退出，讓幼兒在沒有教師語言提示的情況下，嘗試自己完整地隨音樂跳集體舞。
活動延伸：
1. 區域活動：在"小舞台"提供舞蹈《花兒朵朵》的舞蹈圖譜和紅、黃、綠、銀四色腕花，讓幼兒表演給同伴看。進一步體驗與同伴共同表演舞蹈的快樂。
2. 家園共育：可以在家中共同進行集體舞表演，體驗親子交流的快樂。
3．領域滲透：集合科學活動，引導幼兒觀察了解花朵的生長變化過程，並在自然角放置幾盆花，引導幼兒定期給花護理，並進行"植物生長過程"的記錄，讓幼兒通過觀察了解花苞是如何變成花朵的。
⑥ 教師運用那哪些策略讓孩子們在美術活動中動起來
關於對示範的認識和應用，我們幼教工作者曾走過一段彎路。最初是堅持教師中心論的做法，誇大了示範的作用，美術活動中讓孩子一味模仿、依葫蘆畫瓢。結果造成了孩子的作品千篇一律，中規中矩，雖然內容都是反映現實生活的，但缺乏孩童的天真童趣，毫無藝術個性可言。然後，大概是從80年代開始，許多教師又走向另一極端，他們不敢示範，片面地認為教師一旦示範會抑制孩子的思路，影響孩子們創造性地表達。畫畫時讓孩子苦思冥想，畫現實生活中沒有的，如「未來的無錫」、「設計我的家鄉宜興」等等。結果導致美術活動放任自流，孩子們眼高手低，繪畫能力停滯不前的現象。那為什麼會從一個極端走向另一個極端，我個人認為有一件事起到了關鍵作用。在1979年，一位叫胡曉舟小朋友的一幅畫——《在月亮上盪鞦韆》榮獲世界兒童畫一等獎。這幅畫從審美角度看並沒有出奇制勝的地方。就是敢想、敢畫現實中不存在的事。你想，人都到月亮上盪鞦韆了，這可不得了，大家都受刺激了。哦，原來畫畫要想像、要創新，老師們好像都豁然開朗。記得我84年參加工作時，老教師們還對這幅畫津津樂道。以致於後來的幾次繪畫比賽，只要是和月亮搭界的，都得獎了。當然，這裡面也有時代背景的原因，如：國門的開放和創新教育觀念的深入等影響。到二十一世紀的今天，隨著新《幼兒教育指導綱要》精神的貫徹和實施，老師們的教育理念得到提升。逐步認識到美術教育活動中離開了知識技能作中介，孩子的思想感情就不可能有大膽的表現和獨特的創造。成人科學的指引能幫助孩子更好地表達對生活的感悟，積累成長的經驗。然而在具體操作上還存在著這樣那樣的問題。有的怕自己的示範不規范，影響孩子的創作。有的教師在平時的美術活動中堅持示範，在公開教學活動中忽略示範，用語言指導代替示範。在全國首屆幼兒美術教育研討會上，就有專家指出幼兒園的美術教育和專業機構的美術培訓相比，最大的區別是，幼兒園教師的語言組織能力超強，而專業機構的技能指導更到位，每一次活動孩子能扎扎實實學到東西。我想如果兩者兼顧，孩子不是收益更大嗎？
關於示範，我們要解決的第一個問題是：什麼是示範，美術活動中示範的價值體現在哪裡？我認為，示範是美術教學中教師以適宜的方法向幼兒傳授美術知識和技能的一個指導策略，是幼兒通過直觀的演示過程了解活動目標、學習美術技能、提升美術經驗的一個形式。所以，示範在美術教學中的價值顯而易見。首先：傳授美術技能，引導孩子學習作畫方法。美術的技能包括很多，如：點、線、面等構圖知識、色彩的運用以及工具、材料的使用等。比如，大班美術活動《動物聚會》用紙袋創作動物，《陶罐人》請孩子在陶罐上畫畫。紙袋、陶罐對孩子來說是新材料的介入，所以，老師抓住了要點進行示範，作技能的指導。其次，促進孩子良好作畫習慣的養成。比如，握筆姿勢，收拾的常規等。尤其是小班開始初學畫畫，這一點非常重要。特別是第一次畫畫，怎樣打開油畫棒的盒子？盒子怎麼擺放？如何握筆？什麼都是先入為主，老師一定要教正確。另外：引發想像，促進思維能力的發展。比如，如何根據線條、形象想像，如何學會舉一反三。以欣賞吳冠中大師作品為主題的大班美術活動《春來了》在活動開始的體驗環節，老師先在紙上畫了幾條線，這些線條像春天的什麼呢？這里就起到一個引發想像的作用。
接下來要解決的第二個問題是為什麼要示範，是不是每一次美術活動一定要示範？其實，最早孩子畫畫，都是無意識的，信手塗鴉，不需要成人作任何示範與指導。孩子們樂在其中，不約而同地用他們自創的圖形、符號去描繪自己所認知的世界。但是，隨著年齡的增長，孩子的身體機能等各方面的迅速發展，如果沒有成人的科學引導，孩子的繪畫技能就會原地踏步，甚至倒退。關於美術與人的發展之間的關系，有一本書闡述得非常清楚。那是兒童美術家楊景芝寫的《美術教育與人的發展》。美術對人的認知、思維、審美等發展作用相當地大。舉個例子，畫畫好的孩子往往在空間概念、邏輯思維、色彩的敏感度都非常的好。線描畫里講大塊分小塊，其實就不知不覺地告訴孩子遇到事情，大處著眼，小處入手，對社會性發展也起作用。還比如，合作畫也是促進社會性發展的手段。為什麼要示範？世界上的萬物是很復雜的，示範是用簡化、概括的方式幫助孩子掌握事物典型的特徵。那是不是每一次美術活動都要示範呢？這不一定。比如說兒童寫生畫，重點引導孩子學會觀察分析，用自己的造型方式描摹物體、人物的形象。
那麼，如何採用適宜的示範策略引導孩子創造性地學習美術知識技能，提升審美經驗呢？我想從三方面加以表述。
一、把握示範的度，處理好「教」與「不教」的關系。
整個美術活動中前面的引導部分一般不超過8——10分鍾。這裡面還包括導入部分和欣賞感知，所以真正用來示範的時間並不多。有的老師用了大量的時間來示範，導致後面孩子操作的時間太少，來不及完成創作。這里就有一個示範的度的問題。我們既要顧及教給孩子什麼，又要顧及教給孩子多少。正如台灣學者陳武鎮所說：美術教育是一把雙面的刀刃，教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好的奴隸；教得少了，卻常見學生為技能技巧不足的挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。那麼如何把握示範的度呢？
1、突出重點和難點，有的放矢地示範。每拿到一個活動，設計時首先要確定教學目標：這個活動重點是引導孩子學習哪些技能，某一技能對孩子來說是否是難點，教師應該心中一清二楚。難點、重點要示範，別的可以一帶而過。根據需要，有時選擇完整示範，有時選擇局部、重點示範。就像前面《春如線》案例中教師只示範使用毛筆畫粗細不同的線條而忽略了點的示範。因為點對於大班孩子來說容易畫，不需要示範。
2、示範從孩子中來，關注孩子的已有創作、審美經驗。大班美術活動《陶罐人》是很好的一個例子。老師示範時不斷地問： 「你想在陶罐上畫什麼？」「用什麼線條？」 「什麼顏色？」「什麼圖案？」非常尊重孩子的已有經驗。每個孩子的經驗都是零碎的，是一個個點，通過大膽的交流、分享以及教師的提煉，使孩子們的經驗由點上升到面，不知不覺地完成了教師的示範指導要求。這種從孩子中來的示範法孩子容易接受，更容易激發孩子的創作願望和熱情。
3、教師示範時的指導語言要精煉、明確、表述清楚。美術活動應該給孩子創造更多的操作空間，教師的指導語言要非常簡練，每一句話都說到點子上，體現指導要領。而且要詳略得當，以繁化簡，層層遞進，環環相扣，循循善誘。
二、切准示範的時機，「教」無定法。
傳統美術教學活動的操作流程是：欣賞感知——示範重點和難點——布置作業——幼兒創作——評價等。一般來說把示範放在欣賞感知後的第二個環節，即讓孩子通過觀察實物、圖片或範例，獲得豐富的感性經驗，了解今天活動的主題，然後自然而然地進入到第二個環節——示範。那示範是不是一定要放在欣賞感知環節的後面呢？我認為不必，應該根據具體的題材來設計。我個人就經常使用先示範再欣賞範例的形式。我認為這樣做的優勢是：一開始解決重點難點時，孩子的注意力集中，學習的效果好。然後再欣賞範例，既打開了孩子的思路，又給他構圖、色彩等新的刺激，孩子處於興奮的學習狀態。譬如，教孩子「撕貼大樹編故事」 就可以在一開始抓住活動重點——學習撕樹的方法。教師拿出一張長方形的報紙，問孩子：像不像樹干？仔細看，能把它變成什麼？接著從報紙的上面往下撕出幾條口子，把撕好的紙條向不同方向折疊固定成一棵樹。教師的示範一下子抓住了孩子的心，孩子們像看魔術一樣欣賞教師把報紙變成一棵樹的過程。接著組織孩子討論：這是一棵什麼樣的樹？誰和這棵樹是好朋友？這棵樹周圍發生了什麼故事呢？然後再讓孩子欣賞幾幅較完美的範例。此活動示範在前，欣賞在後，這樣的設計能更好地演繹教學難點和重點，為整個教學活動的成功作好了鋪墊。
大班美術活動《春來了》展示了兩段體的美術活動組織形式。老師指導了兩次，孩子畫了兩次。對於孩子來說，第一次是體驗點和線，是原有經驗的表現。第二次是創作孩子們眼中的春天。對於教師來講，第一次引發孩子們的想像，第二次是作技能的指導。兩次操作各自的目的是不一樣的。當孩子們在欣賞吳冠中《春如線》系列作品時，感受到作品的美具體表現在線條有粗有細，排列有疏有密，彩色的點有大有小等。那麼有粗有細的線條是怎麼畫出來的？這時是進入示範的非常好的契機，教師馬上拿毛筆當場示範粗粗的線條和細細的線條的畫法：細細的線條只要把筆豎直了畫，粗粗的線條要把筆躺下來一點畫。這是把握最佳時機示範指導的成功案例。
熟話說，教無定法。示範指導法有時不一定是事先設計好，一成不變的，而是要根據教學現場的需要靈活運用。總之，教師一定要把握好示範的時機，千萬不能把美術知識技能硬「塞」給孩子，而要在孩子對活動內容感興趣有強烈的學習願望，水到渠成時，教師適當的介入示範能更好地幫助孩子克服困難，掌握美術知識技能。
三、採用啟發式示範法，「教」無痕跡。
教育的最高境界是「教育無痕」，「教」是為了「不教」。雖然模仿是學習的一種方法，孩子又是天生的藝術家。但藝術貴在創新，教育更需要智慧。教師要研究示範策略的可行性和藝術性，提升教育的有效性。
1、讓孩子參與示範。傳統繪畫教學活動中教師是「示範講解」的主角。但僅僅只有教師的示範是不夠的，因為教師的「教」是為了孩子的「學」。所以，當你示範完了，請不要忘了讓孩子也上前畫一畫。這樣做，更有利於了解孩子的當前發展水平，靈活地調整目標。比如，教小班孩子畫小草，要求在小兔子周圍畫上短短的直直的短線作小草當小兔的午餐。教師先示範畫直直的小草，看似簡單的短線小班的孩子會不會掌握呢？那就請1——2個孩子來試試，結果發現不是所有的孩子都會畫直直的短線，許多孩子只能畫斜斜的短線。於是，老師馬上調整目標為：允許孩子畫斜斜的短線，鼓勵孩子畫直直的短線。在評價作品時對還自圓其說：「哦，風把你小草都吹倒了，趕快讓小兔吃個飽吧！」讓每個孩子都有成功的滿足感。
2、情境示範。3——6歲孩子的思維特點仍是具體形象思維占優勢。因此配合生動形象的語言，把示範的過程編成有趣的故事、兒歌等，能滿足孩子泛靈性的心理特徵，對學習美術知識技能有很大的幫助。例一：中班有這樣一個教學活動——《長頸鹿打招呼》，教師把指導難點巧妙地化解在故事之中。教師邊講故事邊示範：草叢中間有一個大蛋（長頸鹿的身體），邊上有一個小蛋（長頸鹿的腦袋）。有一天，大蛋想和小蛋打招呼，伸出一根長長的電話線（畫脖子），說：「喂，你好！」小蛋也伸出一根電話線（畫脖子的另一條線），說：「喂，你好！」然後，老師加上幾筆，一隻長頸鹿躍然紙上。接著，老師讓長頸鹿跟花兒、樹、草、蝴蝶、小鳥打招呼，一幅漂亮又充滿情趣的畫就出現在孩子們的面前。
構圖的指導對於小班孩子來說不僅是言傳，更要有意會的表達。如教孩子畫大大的自己，可以這樣邊講故事邊示範：媽媽帶我逛公園，公園好大好大（沿著紙的邊緣畫一個大的臉）；公園邊上有一排柵欄（畫頭發），然後請孩子照鏡子，把自己的五官畫上。
3、動作示範。人物動態畫一直是繪畫教學中的難點。主要原因是孩子解決不了人物手腳的擺放和協調關系。其實，只要在示範時請孩子當「模特」表演各種動作，如：跑步、投籃、跳繩等。每表演一個動作「定格」一會兒，讓孩子們仔細觀察手和腳前後擺放的位置、角度。通過觀察，孩子們發現跑步時假如左手在前，那左腳一定在後。右邊的手腳也同樣如此。老師再當場把「模特」表演的一招一式摹畫下來。這樣的示範會讓孩子豁然開朗：原來畫人物的動作並不難，還很有趣呢！組織「小小運動會」、「冬天的故事」均可採用這種方法。
4、操作示範。動物畫是孩子最喜歡的繪畫主題之一。如何幫助孩子掌握要點，畫出神態各異、生動有趣的動物畫呢？很多年前，我就嘗試圓形、橢圓形紙片操作法。當然這種方法是不是對，也值得商榷，我現在覺得我把動物簡單化、模式化了。我是怎麼做的呢？我發現畫動物有規律可循，因為絕大部分動物的腦袋和身體可用圓形和橢圓形來表現，尤其是大熊貓最為典型。於是用擺放圓形和橢圓形紙片的方法來協助示範，收到了意想不到的效果。比如，畫大熊貓，事先准備一些圓形和橢圓形的紙片。活動時讓孩子擺放圓形和橢圓形，他們發現不同的組合可以畫出不同姿勢的大熊貓。如果把圓形放在橢圓形的前面，可以畫出大熊貓走路、散步的姿勢；如果把橢圓形豎著擺放，把圓形放在上面，可以畫出大熊貓坐著吃竹子的樣子；再把圓形放在橢圓形的下面，還可以畫出大熊貓表演雜技呢！
以上是本人對美術活動中示範策略的思考。我想，作為一個幼教工作者，只要我們心中有信念，眼中有孩子，潛下心來認真研究美術教學中的每一個細節，每一個指導策略，你會發現美術教育別有洞天，樂在其中。