① 試談如何在美術活動中培養幼兒的創造力
就孩子而言，每個孩子都有創造力，孩子的創造力與成人的創造力不同，成人的創造力是指其為社會、文化等方面帶來某種質的變革思想或產品的能力，而兒童的創造力是指創造出對其個人來說是全新的、前所未有的想法或產品的能力。在學前美術教育中幼兒的創造力是指表現出一些打破傳統美術教育的條條框框，出現一些在成人看來既可...笑又非常可愛的現象，這種超常規的、獨特的現象就是幼兒神奇的創造力。心理學家研究發現，每個孩子生來便具有巨大的創造力潛能，只要得到適時而科學的引導，都可以成為創造型的人。那麼如何通過美術教育活動來培養和挖掘幼兒的創造力呢？以下是我在教育實踐中的幾點體會，願與同仁們共勉：一、 為幼兒營造一個寬松溫馨的心理環境，激發幼兒的創造意識 心理學家羅傑斯說過「寬松、溫馨的心理環境是人們發揮創造性的前提」而幼兒作為獨特的社會個體對良好的環境需求尤為重要。 1、 要信任孩子。即教師應以和藹的態度營造一種溫馨的氣氛，讓幼兒有足夠的自由和信心，允許幼兒自由表達自己的觀念，實踐其觀念。教師要尊重幼兒不同尋常的提問和想法，應敏感的捕捉其中創造思維的閃光點，激發其創作興趣，並加以科學的引導。 2、 打破整齊劃一的傳統規定。過多、過細、過於整齊劃一的傳統規定勢必會阻礙幼兒創造力的發揮，例如：在幼兒繪畫活動進行時，教師往往會以「不許說話」這個行為要求幼兒安靜作畫，其實，這是不可取的，還是無科學道理的。正確的做法是：教師應分析幼兒講話的原因，是邊專心作畫邊自言自語呢？是遇到困難向同伴求助呢？還是幼兒對當前活動根本不感興趣，無聊的在騷擾別人？如果是前者，教師則當沒聽到，因為孩子雖然在說話，但是能專心於當前的活動，又沒影響到其他孩子，你何必去打擾影響孩子的創作。如果是後者，教師應及時充當引導者、支持者和合作者，與孩子一起商量解決問題，分享幼兒創作的快樂。如果是第三種情況，教師應自我反思，是什麼原因造成孩子對當前的活動不感興趣，該採用良策引導而不是簡單的禁止。只有你了解孩子需要什麼，才能對症下葯，適時引導，才能激發幼兒的創造意識。 3、 給幼兒的活動提供一段不受評價的時期，使其充分想像自主創造。「不輕易評價幼兒創新成果」這是奧斯本的「頭腦風暴法」的一條重要原則。因為這樣會給幼兒的創造心理帶來安全感，消除其怕受評價的緊張情緒，以使他們無所顧忌的自主創造。但在實際的教學中，往往出現這樣的情況，如教師在巡迴指導師，將自我感覺好的作品推介給其他幼兒看，表揚他顏色搭配好或化的形象逼真等，其實這是一種不適宜的教育行為，他沒有給幼兒一個想像的空間，他即打斷了創作者的思路，又為其他幼兒提供了模仿的隊象阻礙了幼兒創造力的發揮。 當然，教師應明白寬松、溫馨的心理環境並不是放棄教師的引導，讓其放任自流，不聞不問，而是讓幼兒既能自主的表達並實踐自己的觀念，又能得到容許和贊賞的環境。這樣的心理環境，才能消除幼兒膽怯和依賴的心理，幼兒才能夠積極主動的參與到活動中，進行積極地探索和思考，才能發揮出創造的潛能。 二、 運用多種途徑和方法組織美術活動，激發幼兒的創造力1、 充分利用園內的自然資源 我園有個「小海鷗植物園」，裡面種植的植物種類多，如一到春天，黃的迎春花開了，紅的桃花也開了，還有白白的梨花，更有那碧綠的柳條；夏天，太陽花、梔子花、喇叭花相繼開放；秋天更是碩果累累，黃橙橙的梨，紅彤彤的棗；冬天，白雪皚皚，臘梅花兒在枝頭俏放更是別有一番風味。因此，我常常帶孩子們去那裡散步、觀賞，在遊玩中，引導幼兒用小樹枝、小石頭、小手指在地上自由畫畫，或帶著畫板進行景物寫生畫。 主題畫「我眼裡的春天」，那天我帶著孩子們走出教室，來到植物園旁，當孩子們拍手歡叫著，我便適時的引導孩子找一個空間，邊觀察邊寫生畫畫，孩子們都自信的說「我畫的柳樹最好看…」「我畫的桃花最美…」「我畫的蝴蝶花像真的一樣…」這種隨機而教，隨時而畫的方法成為我教學的常用手段。 2、 充分利用園外自然環境和社會環境 里格爾曾說過：藝術家創作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普泛性觀念的富裕。因此幼兒必須得到過很多的經歷，有豐富的生活經驗才能有能力用具體形象的美術作品把生活中真正深刻的東西表現出來。為此，我常帶孩子外出參觀自然原野、山水、公園、動物園、社區商店、小區建築群體、市民廣場、社區節日活動等。在幼兒經驗獲得過程中，我常根據幼兒情感發展的特點，引導幼兒進行「移情」和「以人」。例如：一隻大白兔和小兔之間的關系就像媽媽和孩子間的親密關系，小花和大花之間好似花寶寶和花媽媽，這樣，眼前的物體就不再是毫無生機的物體，而是充滿了生機活力的美麗形象。在這樣的美術作品中，幼兒融入了更多的創造元素。 3、 提供豐富多樣的材料，激發幼兒創造的慾望。 眾所周知，幼兒的藝術經驗來自於對材料的操作，因此提供豐富的藝術材料，可以激發兒童創造的慾望。例如：提供棉簽、印章、各種果蔬、樹葉、毛筆、色紙、油畫棒、紙團、水果網等，組織幼兒進行棉簽畫、印章畫、果蔬拓印花、水墨畫、斯貼拼貼畫、油畫棒漸變色畫、紙團印畫、水果網拓印等等，還可鼓勵幼兒直接用手指、手掌、小腳等進行印畫和添畫活動，這些新穎的作畫手法使幼兒更有興趣參與活動，大大提高了他們的創造性作畫能力。 4、 採用「游戲式教學法」激發幼兒美術活動中的創造力。 游戲是幼兒最喜歡的活動方式，採用游戲式教學方法將美術教學活動融入游戲中，幼兒充滿了興趣，為其在美術活動中盡情的創造提供了前提條件。游戲中有趣的情節，能夠有效幫助幼兒發揮自己的想像力，滿足隨意遐想的可能。如：針對不同年齡段的幼兒設計一些活動，小班有「小貓繞毛線」「魚兒吐泡泡」「有趣的曲線」「為老虎造籠子」「彩色糖球」「春天的花樹」等。中大班側重於幻想、誇張、發展情節的培養，設計的活動有「未來的幼兒園」「我的夢」「圓的暢想」「鞋子的聯想」「小小服裝設計師」等等。 三、 巧用範例，激發幼兒的創造動機。 現在有很多老師都在避諱「示範」這個讓人敏感的用詞，更有甚者談其色變，其實適當的示範是必要的。示範的價值在於「授之以漁而非授之以魚」，只要把握尺度和方法，巧妙運用各種示範，示範就是一個階梯，孩子們可以順著這個階梯越爬越高。例如：在畫人物動態的美術活動中採用了動作示範，我請班上幾個跳舞好的孩子上來表演各種舞蹈動作，其餘孩子在直觀形象的觀察及教師適時的語言提示下，對跳舞時的動態留下了深刻的印象，這種範例法更能激發幼兒求異創新， 孩子們畫出的作品是千姿百態，妙趣橫生。另外，隨著主題的不斷深入，幼兒總有相應的重點和難點，我便將難度的部分或想像的一個局部示範出來，這樣的局部示範可以使幼兒集中精力關注新的技能與知識點，其餘的畫面元素如構圖形式、色彩選擇、背景處理等讓幼兒展開想像、自主發揮。如：「我愛刷牙」的活動中，正面人物、五官幼兒已掌握，但怎樣讓幼兒掌握刷牙時手背、牙刷、牙齒三者的相互關聯，以及怎樣突出刷牙時的嘴部的變化，我便將刷牙時誇張的嘴部及適度向上彎曲的手臂動態進行示範，使幼兒在第一時間內把握好重點難點、從而引導幼兒在此基礎上大膽地、積極地創作，直至完成作品。 此外，在培養幼兒創造的過程中，不應只看重幼兒的創造結果，更不能從成人的角度和標准來盲目評價孩子的作品，而應更多的去關注幼兒在創造過程中所具備的一些品質：如興趣、信心、大膽的想像、獨立的思考等，並加以積極的引導和鼓勵，通過美術活動培養和
② 如何有效培養幼兒在繪畫活動中的創造力1
就孩子而言，每個孩子都有創造力，孩子的創造力與成人的創造力不同，成人的創造力是指其為社會、文化等方面帶來某種質的變革思想或產品的能力，而兒童的創造力是指創造出對其個人來說是全新的、前所未有的想法或產品的能力。在學前美術教育中幼兒的創造力是指表現出一些打破傳統美術教育的條條框框，出現一些在成人看來既可笑又非常可愛的現象，這種超常規的、獨特的現象就是幼兒神奇的創造力。心理學家研究發現，每個孩子生來便具有巨大的創造力潛能，只要得到適時而科學的引導，都可以成為創造型的人。那麼如何通過美術教育活動來培養和挖掘幼兒的創造力呢？以下是我在教育實踐中的幾點體會，願與同仁們共勉：一、 為幼兒營造一個寬松溫馨的心理環境，激發幼兒的創造意識 心理學家羅傑斯說過「寬松、溫馨的心理環境是人們發揮創造性的前提」而幼兒作為獨特的社會個體對良好的環境需求尤為重要。 1、 要信任孩子。即教師應以和藹的態度營造一種溫馨的氣氛，讓幼兒有足夠的自由和信心，允許幼兒自由表達自己的觀念，實踐其觀念。教師要尊重幼兒不同尋常的提問和想法，應敏感的捕捉其中創造思維的閃光點，激發其創作興趣，並加以科學的引導。 2、 打破整齊劃一的傳統規定。過多、過細、過於整齊劃一的傳統規定勢必會阻礙幼兒創造力的發揮，例如：在幼兒繪畫活動進行時，教師往往會以「不許說話」這個行為要求幼兒安靜作畫，其實，這是不可取的，還是無科學道理的。正確的做法是：教師應分析幼兒講話的原因，是邊專心作畫邊自言自語呢？是遇到困難向同伴求助呢？還是幼兒對當前活動根本不感興趣，無聊的在騷擾別人？如果是前者，教師則當沒聽到，因為孩子雖然在說話，但是能專心於當前的活動，又沒影響到其他孩子，你何必去打擾影響孩子的創作。如果是後者，教師應及時充當引導者、支持者和合作者，與孩子一起商量解決問題，分享幼兒創作的快樂。如果是第三種情況，教師應自我反思，是什麼原因造成孩子對當前的活動不感興趣，該採用良策引導而不是簡單的禁止。只有你了解孩子需要什麼，才能對症下葯，適時引導，才能激發幼兒的創造意識。 3、 給幼兒的活動提供一段不受評價的時期，使其充分想像自主創造。「不輕易評價幼兒創新成果」這是奧斯本的「頭腦風暴法」的一條重要原則。因為這樣會給幼兒的創造心理帶來安全感，消除其怕受評價的緊張情緒，以使他們無所顧忌的自主創造。但在實際的教學中，往往出現這樣的情況，如教師在巡迴指導師，將自我感覺好的作品推介給其他幼兒看，表揚他顏色搭配好或化的形象逼真等，其實這是一種不適宜的教育行為，他沒有給幼兒一個想像的空間，他即打斷了創作者的思路，又為其他幼兒提供了模仿的隊象阻礙了幼兒創造力的發揮。 當然，教師應明白寬松、溫馨的心理環境並不是放棄教師的引導，讓其放任自流，不聞不問，而是讓幼兒既能自主的表達並實踐自己的觀念，又能得到容許和贊賞的環境。這樣的心理環境，才能消除幼兒膽怯和依賴的心理，幼兒才能夠積極主動的參與到活動中，進行積極地探索和思考，才能發揮出創造的潛能。 二、 運用多種途徑和方法組織美術活動，激發幼兒的創造力1、 充分利用園內的自然資源 我園有個「小海鷗植物園」，裡面種植的植物種類多，如一到春天，黃的迎春花開了，紅的桃花也開了，還有白白的梨花，更有那碧綠的柳條；夏天，太陽花、梔子花、喇叭花相繼開放；秋天更是碩果累累，黃橙橙的梨，紅彤彤的棗；冬天，白雪皚皚，臘梅花兒在枝頭俏放更是別有一番風味。因此，我常常帶孩子們去那裡散步、觀賞，在遊玩中，引導幼兒用小樹枝、小石頭、小手指在地上自由畫畫，或帶著畫板進行景物寫生畫。 主題畫「我眼裡的春天」，那天我帶著孩子們走出教室，來到植物園旁，當孩子們拍手歡叫著，我便適時的引導孩子找一個空間，邊觀察邊寫生畫畫，孩子們都自信的說「我畫的柳樹最好看…」「我畫的桃花最美…」「我畫的蝴蝶花像真的一樣…」這種隨機而教，隨時而畫的方法成為我教學的常用手段。 2、 充分利用園外自然環境和社會環境 里格爾曾說過：藝術家創作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普泛性觀念的富裕。因此幼兒必須得到過很多的經歷，有豐富的生活經驗才能有能力用具體形象的美術作品把生活中真正深刻的東西表現出來。為此，我常帶孩子外出參觀自然原野、山水、公園、動物園、社區商店、小區建築群體、市民廣場、社區節日活動等。在幼兒經驗獲得過程中，我常根據幼兒情感發展的特點，引導幼兒進行「移情」和「以人」。例如：一隻大白兔和小兔之間的關系就像媽媽和孩子間的親密關系，小花和大花之間好似花寶寶和花媽媽，這樣，眼前的物體就不再是毫無生機的物體，而是充滿了生機活力的美麗形象。在這樣的美術作品中，幼兒融入了更多的創造元素。 3、 提供豐富多樣的材料，激發幼兒創造的慾望。 眾所周知，幼兒的藝術經驗來自於對材料的操作，因此提供豐富的藝術材料，可以激發兒童創造的慾望。例如：提供棉簽、印章、各種果蔬、樹葉、毛筆、色紙、油畫棒、紙團、水果網等，組織幼兒進行棉簽畫、印章畫、果蔬拓印花、水墨畫、斯貼拼貼畫、油畫棒漸變色畫、紙團印畫、水果網拓印等等，還可鼓勵幼兒直接用手指、手掌、小腳等進行印畫和添畫活動，這些新穎的作畫手法使幼兒更有興趣參與活動，大大提高了他們的創造性作畫能力。 4、 採用「游戲式教學法」激發幼兒美術活動中的創造力。 游戲是幼兒最喜歡的活動方式，採用游戲式教學方法將美術教學活動融入游戲中，幼兒充滿了興趣，為其在美術活動中盡情的創造提供了前提條件。游戲中有趣的情節，能夠有效幫助幼兒發揮自己的想像力，滿足隨意遐想的可能。如：針對不同年齡段的幼兒設計一些活動，小班有「小貓繞毛線」「魚兒吐泡泡」「有趣的曲線」「為老虎造籠子」「彩色糖球」「春天的花樹」等。中大班側重於幻想、誇張、發展情節的培養，設計的活動有「未來的幼兒園」「我的夢」「圓的暢想」「鞋子的聯想」「小小服裝設計師」等等。 三、 巧用範例，激發幼兒的創造動機。 現在有很多老師都在避諱「示範」這個讓人敏感的用詞，更有甚者談其色變，其實適當的示範是必要的。示範的價值在於「授之以漁而非授之以魚」，只要把握尺度和方法，巧妙運用各種示範，示範就是一個階梯，孩子們可以順著這個階梯越爬越高。例如：在畫人物動態的美術活動中採用了動作示範，我請班上幾個跳舞好的孩子上來表演各種舞蹈動作，其餘孩子在直觀形象的觀察及教師適時的語言提示下，對跳舞時的動態留下了深刻的印象，這種範例法更能激發幼兒求異創新， 孩子們畫出的作品是千姿百態，妙趣橫生。另外，隨著主題的不斷深入，幼兒總有相應的重點和難點，我便將難度的部分或想像的一個局部示範出來，這樣的局部示範可以使幼兒集中精力關注新的技能與知識點，其餘的畫面元素如構圖形式、色彩選擇、背景處理等讓幼兒展開想像、自主發揮。如：「我愛刷牙」的活動中，正面人物、五官幼兒已掌握，但怎樣讓幼兒掌握刷牙時手背、牙刷、牙齒三者的相互關聯，以及怎樣突出刷牙時的嘴部的變化，我便將刷牙時誇張的嘴部及適度向上彎曲的手臂動態進行示範，使幼兒在第一時間內把握好重點難點、從而引導幼兒在此基礎上大膽地、積極地創作，直至完成作品。 此外，在培養幼兒創造的過程中，不應只看重幼兒的創造結果，更不能從成人的角度和標准來盲目評價孩子的作品，而應更多的去關注幼兒在創造過程中所具備的一些品質：如興趣、信心、大膽的想像、獨立的思考等，並加以積極的引導和鼓勵，通過美術活動培養和發展幼兒的創造力會得到很好的效果。
③ 如何提高小學美術教學質量 博客
美術教育作為全面發展中不可缺少的組成部分納入學校的教育軌道，其目的顯然不是要將每個學生都培養成「畫家」而主要是培養他們具有一定的審美能力和創造能力。美術教學的特殊性決定了它不僅要注重教學結果，更要強調教學過程中對學生的培養和鍛煉，對學生良好的個性品質、審美感受和創造能力的培養。美術課再也不像以前那樣，教師在黑板畫，學生在下面畫。更加註重學生在學習過程中得到的鍛煉和收獲，讓全體學生的手動起來、腦筋動起來、嘴動起來，使全體學生積極的投入到學習的過程中去。
1、為師生共同創造一種和諧愉快的氣氛
在我的教育實踐中體會到，教師掌握人際關系的水平與學生的學習成績、學習態度及在校行為等均有直接關系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待所有從事的工作，才能在教學中關愛學生，理解學生。在兒童稚嫩的心裡最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情，兒童的學習動力常產生於對教師的眷戀。兒童常因喜歡老師願意參加美術活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，他們願意積極配合教師進行教學活動。因此，情感交流在教學中佔十分重要的地位。
一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，教師的姿態應親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申斥效果更佳。
在現代的美術教育理念中教師要尊重學生的藝術創作，對於兒童的創造給予保護和鼓勵。兒童們年齡雖小也都有自尊，教學中只有了解學生的想法和意圖，才能恰當地提出建議和給予合適的幫助。教師應避免以個人的好惡進行作業評價，為此教師必須努力提高個人的專業素養，使自己眼界開闊、知識淵博，掌握多元文化藝術知識，只有這樣，在教學中才能有更大的包容心，幫助各色各樣的學生發展自己。
2、制定明確的教學目標
明確的教學目標是課堂的核心和靈魂，教學過程中的所有環節都必須圍繞教學目標而展開。美術不像語文數學那樣有非常嚴密的邏輯知識體系，也沒有他們緊密的上課密度．美術教學不僅是獲取知識與技能，更要學會應用，培養學生能力並形成正確的價值觀，促進個性的解放與發展。因此美術老師要認真鑽研教材，聯繫到學生的實際，確定好教學目標。充分利用現代化的教學媒體輔助教學，提高效率。教學課件有它獨有的直觀、形象和其他工具所不能達到的作用，特別是在老師講解示範之後展示學生作品的環節中，教師應根據課標、教材的要求和學生的實際情況，准確把握課堂中的教學目標，同時還要突出重點，能抓住關鍵突破難點，開闊學生的視野，激起他們創作的慾望，激發學生的創作靈感，開啟他們創新的思維。
3、充分做好課前准備
科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。美術課中的探究是學生積極主動地獲取美術知識、領悟美術技能技巧而進行的各種活動。如果只是一味的灌輸繪畫方法，學生不僅學不進去，更會產生厭惡感。課前的教案設計、教具准備，相關教學資料的收集等等，都是准備的范疇和內容。在教學中注意優化教學過程，科學、合理的應用有限的教學時間，爭取更高的教學效益。備課時，充分考慮到創新能力、動手能力、審美能力、知識技能等方面的統一安排，在一堂課上多層面地要求學生，使他們盡可能在各個方面得到比較均衡的發展，根據教學內容、教學目標和學生的實際，准備好教學課件，針對不同的學習方式的特點，設計比較科學的教學環節側重某一種或幾種交替進行。讓每位學生學得快樂、記得深刻、收獲成功。
4、創設情境，激發學生興趣
低年級的學生特別喜歡上美術課，他們把美術課當作一種游戲活動，沒有明確的學習目標，純粹的將美術課當作是好「玩」的課。但隨著年齡的增長，學習任務加重了，認知能力與表達能力之間差距越來越大，美術課也變成了一種學習負擔。大部分的學生對美術課的熱情開始逐漸減退，甚至完全沒有了興趣。
教師應在課堂上幫助學生創設情境，激發每個學生的潛質，讓他們將繪畫熱情投入到新知識的探索與實踐中，不斷提高邏輯思維能力、創新能力、審美能力。基於小學生的年齡、性格特點，鼓勵學生多體驗，以此提高繪畫興趣。教師進入課堂，不能一味地嚴肅過分，生動幽默的、插曲式的開場白，能使學生感到輕松愉悅，很快能被教師的話所吸引，並注入自己的興趣。美術教師尤其需要這種課前導入藝術。不能讓學生在聽課時感到壓抑，學生有了濃厚的興趣,才能夠有效地學習,這是學生主動參與學習的前提。在小學美術課教學中,這種動機的誘發,可在師生共同欣賞示範作品的過程中進行。課上出示範作，欣賞激趣。在看過精緻的作品時，孩子們的興趣就會高漲起來，讓學生在欣賞示範後產生強烈的創作慾望。「興趣是最好的老師」，興趣可以孕育願望，是學生探求知識、發展思維的巨大動力，有興趣才能使學生全神貫注、積極思考。
5、鼓勵藝術表現，激發藝術創造
現代美術教育家伊頓說：「教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造。」可見，創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。因此，要給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學過程中不隨意扼殺學生作品裡所體現的與眾不同的東西，因為美術不同於某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得誇張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評講時注意多講優點，多肯定學生具有創造性的一面，激發學生創造美、表現美的慾望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個寬松的環境。因此，教師不僅是「傳道、授業、解惑」，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓學生的藝術表現熱情培養起來，並留一個空間，讓學生的藝術個性表現出來。鼓勵學生把自己的感受表現出來，並啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。只有這樣學生的作業才不會雷同，內容和形式也會更豐富。
6、選用合適的學習方式
教師要有正確的角色定位。在學生學習過程中，教師的作用重在組織、指導、適時參與，切不可代庖，教師要千方百計地、最大限度地調動學生參與，使參與的面更寬，參與的程度更高。在美術教學中，不規定繪畫形式、繪畫風格，而是給學生更多的想像空間，讓學生自己認識材料、自己探索、琢磨，反復試驗，讓他們認識到各種工具材料的性能，不斷變化繪畫步驟，學生在自主思考、自己動手中獲得美術知識，總結經驗，並形成繪畫興趣，順利完成美術教學目標。在課中採用師生集體互評，學生互評等評價手段，這樣有助於學生自主意識的培養。在自我評價中激勵了學生學習美術的興趣，從而促進學生的發展，讓學生體驗到成功的樂趣。在評價的過程中，讓學生充分的評價別人的作品，讓學生有更多的時間交流討論，給學生欣賞和展示的機會。有創新意識的老師，也更能想出更好更適合學生的組織形式，最大限度地發揮學生的潛力，達成良好的學習效果。讓學生自主探究學習也不是放手讓學生自己折騰，而是通過創設一個自主學習的情境，給學生更大的自主空間，同時讓他們獲得更大的學習樂趣。
7、結語：
美術教學是一項創造性的勞動，在小學美術課教學中，教師一定要制定科學合理的教學目標，充分做好課前准備，採用合適的先進的教學模式和方法以激發學生的學習興趣。以學生發展為本，不增加他們的負擔，讓他們在美術課堂上學得開心、學得愉快，使他們在人生的這段行程中，充分地發展自己的個性，展現自己的能力，展示自己的藝術才華。
④ 五年級語文第一課白鷺仿寫
海鷗
海鷗是抄一首張揚的歌.
動作的襲穩健,飛翔的力度,一切都很適宜.
那雪白的羽毛,那全身的流線型構造,那鋒利的鳥嘴,那健壯的翼,增之一分則嫌長,減之一分則嫌短,素之一分則嫌白,黛之一分則嫌黑.
在海浪之上成群結隊海面捕魚,整個的海便成了一幅電影里的默劇，海的波濤好像是有心人為海鷗而設計出的背景.
晴天的清晨每每看見它盡情地盤旋在海面上方,看來像是沒目標,而它卻很悠然,這是別的鳥很難表現的一種精神.人們說它是在張望,可它真的是在張望嗎?
黃昏的海面偶見海鷗的落下,更是海邊生活中的一種恩惠.那是力量的形象化,而且具有了生命了.
海鷗實在是一首歌,一首韻在生命中的贊歌.
⑤ 幼兒園小班美術教案海鷗飛翔
學習課文，理解感悟 1、默讀課文，從哪些詞語中，你體會到了友人和海鷗的深厚情誼？你對「它屬於大海」這句話是怎樣理解的？用自己喜歡的符號在文中標出。 2、給學生充分的讀書時間，教師巡視，隨時了解學生的學習情況。 3、在小組交流學習收獲。 4、全班交流，教師點撥。 第一部分，重點引導學生理解「彌漫、氣息、一抹、乖巧、歇腳、觸摸、歡愉」等詞語的意思；理解作者是怎樣抓住特點，用寥寥幾筆就把小海鷗的長相生動形象地寫下來的；理解有一定含義的句子的意思，如「有這個……彷彿觸摸到了生命的歡愉」這句話重點指導理解。 第二部分，引導學生理解作者從幾個方面寫了友人和小海鷗的情感。出示句子： 友人「常常為它留一勺清清的淡水，一盤青色的鮮蝦，任它自來自去」。 「友人工作累了的時候，常常倚窗眺望，望著那海鷗在透明的天空中悠悠迴旋……」 「友人什麼也沒說，但從他霍然而起，繞室徘徊中，我知道他在擔心。」 引導學生理解課文最後一句「它屬於大海」這句話。讓學生各抒己見 。師適時點撥。 三、總結，回歸整體 朗讀課文，將你的理解用朗讀表達。 四、鞏固練習 摘抄課文中自己喜歡的詞句。 板書設計： 友人和海鷗交上了朋友 飛吧 給海鷗餵食 友人與海鷗的深厚友情 欣賞海鷗飛翔 人與動物要對海鷗的牽掛與惦念和睦相處 放海鷗回歸自然
⑥ 人教版一年級美術誰畫的魚最大教案
教材分析：
《誰畫的魚最大》這一課是人民美術出版社義務教育課程標准實驗教科書一年級下冊的教學內容。在教學過程中我為了體現以學生為本的思想，在教學方法上進行新的嘗試。我根據一年級小朋友的年齡特徵及心理需求，把這一課的教學過程設計成一個童話故事，為學生創設寬松的學習環境。使學生愉快自如的投入到美術創作活動中，在精神上、能力上得到滿足，深深體會到表現美、創造美所帶來的無窮樂趣。
教學目標：
1.能大膽的作畫，畫出一條大魚及魚身上美麗的花紋。
2.培養學生對美術學習興趣和熱愛自然的情感。
教學重點：
通過本課學習，使學生了解魚的形狀和特徵，運用所學知識，畫一條漂亮的充滿畫面的大魚。
教學難點：
如何突出特徵把魚畫大。
教學過程：
一、利用課堂環境，激發學生參與慾望（把教室的四面牆、黑板布置成一個海底世界）
（出示魚）師：它是誰？（生：小魚）
師：它的名字叫咪咪。今天咪咪要帶我們去看看美麗的海底世界，你們想去嗎？
生：想！
師：大家看的時候一定要仔細，想想你看到了什麼？看了以後有什麼感受，要告訴我哦！
（播放課件欣賞美麗的海底世界）
師：誰來說說你看到的和想到的？
生1：看到了各種各樣的魚。
生2：我看到了許多魚兒在海底游來游去，非常漂亮！
生3：看完了以後感覺非常美，也想到海底世界跟咪咪玩一玩。
師：海底世界這么美，你們想對咪咪說什麼或做些什麼嗎？
生4：咪咪，你的家真美，我想把它畫下來。
生5：咪咪，你帶我到你家玩吧！
教師總結：大家說的非常好，魚是我們人類的好朋友，大海是它的家，讓我們每個人愛護魚類的同時，也愛護它的家。
二、通過觀察，交流認識魚身體外形的基本特徵
師：下面我們一起來認識咪咪的朋友吧，注意仔細觀察它們的外形哦。
認識不同形狀的魚的特點。〈課件演示〉
教師小結：魚的形狀真是千奇百怪啊。（教師通過課件演示魚身體的各部位的特點。）
三、利用童話故事，激發學生繪畫興趣
(一)、畫出魚的外形
1、師：海洋世界真熱鬧，它們正舉行一場比賽呢，你們想參加嗎？
生：想
師：（出示兩條玩具魚）咪咪從大海的深處請來了它的兩個朋友，你們看，它們是什麼形狀？有什麼不同？
生：一大一小
師：現在我將這兩條魚放在一樣大的紙上，你們仔細比較，哪條魚放在畫面上更合適？更好看？（出示兩條玩具魚）
2、體會如何將魚畫大：
師：我們怎樣才能把魚畫大呢？（學生進行畫大的感受）
生1：把魚的身體畫得大一些
生2：先把魚的頭畫大了，再畫比頭更大的身體
生3：要看著畫紙的大小來畫
教師小結：作畫時應有正確的作畫習慣，先按照紙的大小畫好基本輪廓,敢於充滿畫面並畫大。
師：今天第一輪比賽開始，請小朋友們用筆畫出你所認識或喜歡的魚的外型，比一比誰畫的魚最大。板書課題：《誰畫的魚最大》
3、（放音樂）生：畫出大魚，找出畫的最大的魚，師進行表揚。
（二）、添畫出魚身上的花紋
1、（出示兩條有不同花紋的魚）
師：唉！前面游來了兩條花魚，他們的衣服可真漂亮，小朋友們你們也得幫你們的魚穿上漂亮的花衣服，可不能被這兩條花魚給比下去呀！
師：我們一起去海底走一走，看一看，幫助我們的魚兒也挑一件漂亮的衣服。（課件出示一些海洋魚，尤其是一些花紋各異，色彩鮮艷的熱帶魚，讓學生欣賞。）
1、瞧，我的圓點衣服好看吧，簡單又大方。
2、小朋友們好，我身上的衣服像不像斑馬身上的花紋，夠帥吧！
3、小朋友快來看看我的衣服，衣服上的花紋不是一條條的，也不是一點點的，而是一塊塊的，你們喜歡我的衣服嗎？
4、稀奇稀奇真稀奇，一點點，一條條的，一塊塊，什麼都有，你們能給大魚們設計更美的花紋圖案嗎？
5、師：小朋友們，你們先來幫咪咪設計一件漂亮的衣服，讓它也美一美，好嗎？（黑板上出示三條象咪咪一樣形狀的魚，讓三位小朋友來添畫花紋，然後讓學生自己來評價，出現的問題給予及時的糾正。）
（三）、完成整幅作品師：裁判宣布的第二輪比賽。幫助自己畫的魚兒穿上花紋美麗、顏色鮮艷的衣服，然後大家一起比一比誰畫的魚最美，行嗎？
1、利用配音表演，展評學生作品（放音樂，為學生營造一種自己好像置身於大海的感覺）
師：聽，海浪拍打著沙灘，海鷗在歡快的叫著，讓我們把自己畫好的大魚放到黑板上的海洋里去吧！大家互相看一看誰最大最美，我會獎勵一個更漂亮的魚頭飾，讓你們變成魚中之王。
師：如果你是裁判，你會選擇哪條魚做魚中之王？請幾個同學來扮演魚裁判游到你喜歡的大魚旁邊，再說說你為什麼選擇這條魚？
生1：我覺得某某同學畫得漂亮，色彩很豐富。(我也覺得是)
生2：我覺得某某同學畫得最大，外形也非常好。(對，但我覺得勾線再流暢點就更好了)
生3：某某同學畫得很像咪咪，很漂亮。(你觀察的真仔細，真棒，能再畫大點就更好了)
生4：我覺得他畫得更大一點就好了。(你的建議真好)
生5：我畫我和咪咪在海底做游戲。(你真有想像力)
生6：我畫了條大魚在吹泡泡。(你畫得形象真生動)
……………………
師：你們想像力真豐富，老師為你們驕傲。
師：最後，我宣布獲得「魚中之王」榮譽的同學是~~~~掌聲鼓勵
四、小結
師：今天，我們不僅學會了畫最大最美的魚，還跟著老師變成了魚兒到大海遊了一回，你們高興嗎？海底的世界是神秘而千奇百怪的，等你們長大了，坐上潛艇真正到大海中去遊玩、探索，好嗎？
⑦ 美術書 八年級下冊，浙江的，我要以刀代筆那一課上的《春潮》那副畫，就是有海浪和幾只海鷗的那副。黑白的
A
⑧ 關於人教版七年級語文下冊的教案。。。。。。
《竹影》教案
安徽省廣德縣獨山中學 吳昊
教學目標:1、體會本文所表現出的天真爛漫的童真、童趣,領會藝術和美蘊含在童稚的活動中。
2、初步了解中國畫和西洋畫的不同特點。
教學重點:體會文章表現的童真、童趣,領會藝術和美蘊含在童稚的活動中。
教學難點：體會中國畫與西洋畫的不同。
教學方法:
採用「感知一品讀一遷移—小結」的教學模式,課前讓學生查找收集資料。倡導教師必要的牽引到放手,到學生的\"自主、合作、探究\"的學習方式的轉變,構建師生間和諧平等互動的語文課堂。
板書:
童真童趣
畫竹影
藝術體驗
讀——品——想——結
一、 導語
有些同學看到我，可能會在心裡說，這個老師怎麼長得這么小巧啊？我的回答是：因為我還保留了一顆童心，一顆熱愛自然熱愛藝術熱愛孩子的童心。今天我們來學習一篇有關自然有關孩子有關藝術的課文《竹影》。
二、 、初讀課文
a) 有多少同學閱讀過這篇文章？請這位沒有讀過的同學猜想一下，這篇文章到底是寫什麼的，是寫景的嗎？是寫人的嗎？還是寫事的？為什麼要以竹影為題呢？
b) 由於這是篇自讀課文，需要同學們以自己的能力去完成這一課文學習。現在請同學們自由地閱讀課文，可以朗讀、可以默讀、可以掃讀等，只要是自己喜歡，怎樣的閱讀方式都可以。
不動筆墨不讀書，請同學們在讀的過程中，如果遇到不明白的詞可以做下標記，並把自己認為寫的好的地方，或是和你產生了共鳴的地方，作下標記，可以劃線，可以作批註，簡要地記錄下你讀書時的情感體驗。讀完了，我還想請同學們對這篇文章進行簡單的概括。
c) 同學們讀得很仔細，現在請你們中說話最精練最簡短的同學來概括這篇文章。
他概括得好不好呢？你來評價一下吧，你認為怎麼概括才又簡短又深刻呢。可不可以用更簡練的詞語來概括呢？
（這篇文章以幾個少年描描畫畫的游戲，，及爸爸給我們講畫畫的知識，引出對中國畫的藝術體驗，獲得了藝術美的發現。）
三、 品味文章
一個蘋果兩個人分，一個蘋果只剩下半個。而一種思想兩個人分，一種思想會變成兩種。現在請同學們將你讀到的記下的與同學們一起分享。
學生們讀一讀自己劃的好句子，或是自己作的批註。他們可能從以下幾個方面來說：
1、 文章對孩子們的活動寫得很有童趣很真實：
如：弟弟發現一個只有孩子才能注意的問題：………成年人也許不會注意這樣的事情，誰又有這樣的細心這樣的時間去注意月光下的人影頭上冒出煙氣？這樣的問題成年人聽了，也許不以為然地一笑了之，而孩子們卻會追根究底的。大家爭論了一會兒，沒有解決。
如果成年人爭論一個問題，一定會水落石出的。華明的注意略去了轉向了別處，水門汀上熱心地描寫自己的影。如果是成年人一定挨批評，做事三分鍾熱情，但是孩子的天性如此，他們對世界如此好奇，不可能要求他們像成年人那樣專注某件事。搞不明白不一定非弄明白，吸引他們的事多著呢。作者把孩子的心理和性格寫得真實恰當。
作者並沒有一味地寫孩子新一輪的熱情，他們用木炭描這些天然的國畫，並聯想到平時見到的畫圖。孩子由童心童趣，不由得走到藝術的殿堂門口。於是領路人——爸爸出現了，他給孩子們講了一番中國畫的藝術特徵，因勢利導地給孩子們上了一堂藝術入門課。
2、 一些句子很生動，也是用孩子的眼光用藝術的眼光來看待景物。
略見教參.
3、 爸爸很會引導。經過爸爸的引導，你了解了哪些繪畫的知識？
（1）爸爸沒有批評他們在水門汀上畫畫，而是引導他們走進藝術的殿堂。爸爸和他們一起畫畫。
（2）爸爸在講中國畫和西洋畫的時候，打了個比方，「西洋畫像照相，中國畫像符號」。這句話是什麼意思？
（講授二者的區別：西洋畫注重寫實，畫人則要按解剖學來畫，畫景要畫出立體感，而中國畫則不講究這些，畫人，則張揚人物的特點，畫景則山水重重疊疊，象是飛機中所見的，而且又不是一時所見，卻是飛來飛去，飛上飛下，幾次所看見的。想到哪畫到哪。而且很多中國畫只有寥寥數筆，卻傳達出畫者深刻的思想和感情。所以，西洋畫更講究形式，畫出的畫和照片一模一樣，而中國畫講究神似，如做文章一樣，只突出主題）
（1） 爸爸在講中國畫時，沒有用專業的術語，也沒有長篇大論，只是用了幾句話就概括了竹畫也是中國畫的要點：講究畫意（竹葉的方向、疏密、濃淡、肥瘦以及集合的形體等）表現著一種美的姿態，一種活的神氣。
（2） 請繪畫最好的同學上黑板畫一幅竹影，大家按課文中的標准評價。
4、你還在文中讀到了什麼？為什麼以竹影呢？
意境很美。幾個小夥伴，借著月光畫竹影，你一筆，我一筆，參參差差，明明暗暗，竟然有幾分中國畫的意味。藝術和美就蘊含在孩子的童稚活動中。
四、我們每個人都擁有過快樂的童年，也做過許多充滿童趣的游戲。但當時沒能像作者那樣從中獲得藝術美的體驗，所以大多已成了過眼煙雲，學了這篇文章，你現在回過頭來想想，你兒時做過的哪一個充滿童稚的游戲也是可以讓你獲得類似的發現、體驗的?後來它發芽成長了嗎?
五、學習語文，很重要的一個方法就是善於小結。現在我們請同學們將自己在這節課中所學的所想的小結在作業中。
作業一：用一句話概括這節課的收獲。再分項寫出從內容上、思想上、寫法上的體會。
作業二：課後自己進行一次藝術上的創造，將自己的創造的過程、體驗用語言表達出來。字數300左右。
六．結全文。這節課，我們運用了：讀——品——想——結的方法，自己學習了這篇散文。以後，同學們也可以用這種方法學習課本上的自讀課文、課外書上的美文。至於文中的一些細小的知識點如作家作品介紹，詞語解釋等，請同學們課後自己查資料，互相交流。最後，引用一下豐子愷在《藝術三昧》中的話來結束這節課：宇宙是一大藝術。人何以只知鑒賞書畫的小藝術，而不知鑒賞宇宙的大藝術呢？人何以不拿看書畫的眼來看宇宙呢？
師：同學們喜歡猜謎嗎?
我們來猜個謎語：你有我有他也有，黑身黑腿黑黑頭，燈前月下跟你走，就是從來不開口。(影子。)
請同學們再來聽首兒歌：影子在前，影子在後：影子是個小黑狗，常常跟著我；影子在左，影子在右，影子是個好朋友，常常陪著我。
每當我們唱起這樣的兒歌，就想起自己的童年，想起和兒時的夥伴玩影子、玩各種有趣的游戲，從中獲得了對生活的美好體驗。
今天，我們一起來學習一篇關於影子的文章—一《竹影》，希望今天的學習對同學們有所啟發。
(興趣是最好的老師。猜謎是學生喜聞樂見的，充滿童稚的兒歌，更能激發他們對童年趣事的美好回憶，以此為切入點，激發學生的求知慾與學習本文的熱情，為下面環節的展開作一個良好的心理准備。)
二、作者介紹
(學生交流收集的豐子愷的資料，講述有關作者生活創作的故事。)
師：豐子愷是一位在多方面卓有成就的藝術大師，在繪畫、散文創作方面成就頗豐，這些成就與他從小就愛在生活中去發現、思考是分不開的。下面，就讓我們從閱讀作者的文章開始，走近豐子愷。(用講故事的形式介紹作者，突破傳統的介紹方式，培養了學生的創新精神。同時也檢驗了課前學生搜集資料的能力。)
三、自由朗讀，整體感知
用一句簡潔的話概括課文內容。
(配以輕音樂，學生輕聲朗讀。學生回答有因難，教師可提示，文題是「竹影」，它是以寫景為主，還是以寫人物活動為主?）
明確：敘述幾個少年描竹影的充滿童真、童趣的游戲。從中引出對中國畫的藝術體驗，從中獲得了藝術美的發現。
(朗讀是對課文語言及課文內容最直接、真切的感知，也是學生自主與文章進行情感交流最直接的方式，通過自讀，學生初步感知了作者的寫作意圖，為品讀課文作好鋪墊。)
四、品味朗讀，體驗童趣
童心是天真爛漫的，童趣是發自天性的，一次平凡的游戲，卻有了藝術美的發現。那麼，你覺得文中哪些描寫最生動地表現了童趣?找出來，有感情地朗讀。
(學生找到後在小組內朗讀，然後教師點名朗讀得好的學生示範朗讀，也可鼓勵學生自告奮勇來朗讀。)
(「課程標准」中要求學生「對作品中的情境和形象，能說出自己的體驗」。在品讀交流中，讓學生的思維互相碰撞，引起共鳴，產生更多的火花，當學生有了心得之後，讀相關的語段時感情就會充沛、真摯。教師對學生的朗讀應鼓勵、肯定，讓學生體驗到成功的喜悅。)
五、拓展欣賞
在一位獨具慧心的藝術啟蒙人「爸爸」的引領下，「我」和夥伴們從一次無意的游戲，走進了藝術的殿堂，並領略了中國畫與西洋畫各自的魅力。下面讓我們借這次語文課。也來簡單欣賞一下東西方文化不同的藝術魅力。
(多媒體展示幾幅中國畫和西洋畫，配音樂。)
(中國畫與西洋畫的區別，是一個很專一的理論，教師如果過多解釋，反而會「越描越黑」。藉助多媒體的視聽效果，加以音樂的陪襯，學生憑借自身的審美力、想像力，去感悟藝術的美。同時，擴充藝術的欣賞內容，也增加了語文課的容量，使學生得到藝術的熏陶，有利於學生的終身發展。)
六、口語交流
我們每個人都擁有過快樂的童年，也做過許多充滿童趣的游戲。但當時沒能像作者那樣從中獲得藝術美的體驗，所以大多已成了過眼煙雲，學了這篇文章，你現在回過頭來想想，你兒時做過的哪一個充滿童稚的游戲也是可以讓你獲得類似的發現、體驗的?後來它發芽成長了嗎?
(語文學習要基於教材，但又不能僅局限於教材，應向生活延伸。由童年的游戲引發的體驗，應避免圍繞竹子品格的空洞的說教，而應注重對藝術發現的認識，注重對學生人文精神的引導，對學生自身修養的培養。)
七、課堂小結
通過今天的學習。你能用一句話來歸納一下你的感受、收獲嗎?
(學生回答，教師歸納演示板書。)
藝術並非是高不可攀的東西，它就蘊含在孩子們童稚的游戲中。
一去不返的童年是美好的，只要你擁有一顆童心，你就能擁有陽光般的快樂；只要你擁有一雙敏銳的眼睛，你就會發現在平凡的生活中，美無處不在。羅丹也曾說過：「美是到處都有的，對於我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。」我希望同學們能走進生活這個語文大課堂，用你們的慧眼去發現、去描繪、去贊美生活的美。
(學要有所得。大家的合作交流，觸動了學生的靈魂，就能讓學生說出自己最深的體會，教師的寄語，讓課堂畫上一個圓滿的句號，同時，讓學生由課堂走入生活去進行語文學習，拓寬了語文課堂的寬度。)觀舞記（教案）
——朗讀教學中的音樂美
教學目標
I知識與能力：
1、積累字詞，以課本「讀一讀，寫一寫」中的為主。
2、能正確、流利、有感情地朗讀課文；
3、品味文中描寫卡拉瑪姐妹優美舞姿的語句。
II過程與方法：
1、自主、合作、探究
2、品讀感悟法
III情感態度和價值觀：
1、初步培養感受美、鑒賞美、創造美的能力，形成自己的審美觀、價值觀。
教學准備
1．預習課文，掌握「讀一讀，寫一寫」中的字詞。
2．師生上網搜集資料，製作多媒體課件。
教學課時：兩課時
教學設想：
初一是學生開始形成自己的審美觀、價值觀的時期，但他們的鑒賞能力還是很有限的，教師的引導很有必要。因此我在課前引導學生進行自主學習，課堂中利用多媒體創造教學情境，以朗讀作品中最富表現力的、能引起學生共鳴的語言為「切入口」，逐步引導學生體會本文的語言特色，感悟作品的思想內涵，從而提高自己的審美素養和審美能力。在整個學習過程中，我注重培養學生協作的精神，強調形成積極主動的學習態度，讓學生多想、多說、多做，以學生提出問題、討論問題、解決問題、付諸實踐貫穿課堂始終。對學生多給予肯定，讓學生獲得成功的喜悅，對學好語文更有信心。
教學過程
一、創設情境，以舞導入。(利用多媒體播放一段印度舞蹈。)
1、請同學們用心欣賞這段舞蹈，然後說說你們的感受。（引導觀察舞蹈演員的動作、服裝等方面） (學生自由發言，教師適當鼓勵。)
生：這種舞蹈的動作十分優美、歡快，活力四射。
生：演員的動作整齊，十分和諧。
生：手臂非常靈活。時而優柔婉轉，表現出一種柔和；時而剛勁有力，表現出一種生機。
生：身上的服飾很華麗，穿在身上顯得無比動人。
2、過渡：同學們講得都很好。但是如果我們沒有看過這段舞蹈而單憑同學們的描述，我們還是很難相象出印度舞究竟是什麼樣的，我們的語言在這樣的舞蹈面前顯得有些空洞。但大家別急，今天，我們就一起來學習冰心老人的《觀舞記》，相信通過本文的學習，大家會有許多收獲的。（能否開個好頭，是一堂課成功與否的重要前提。有聲有色的畫面，能渲染氣氛，創設情境，激發學生的學習熱情。導語的設疑，可激發學生的閱讀慾望：冰心會用怎樣的語言來描繪舞蹈藝術呢?這樣學生就能以積極主動的心態開始本課的學習。）二、配樂朗讀，整體感知。
1、學生輕聲自由讀課文，讀時以輕音樂陪襯。
2、朗讀後談初讀體會，各抒己見，教師不要作硬性評定。
3、思考問題：此文是寫給誰的?作者為何要送給他們？（由此問引出：姐妹舞蹈之「美」。）（學生對文本的感知是通過「讀」來完成的。本文語言質朴、明朗而優美蘊含著深厚的感情，輕聲朗讀比大聲朗讀或默讀更容易讓學生入境，獲得豐富的真實感受。各抒己見讓學生發現自我，肯定自我，激起主動說話的慾望。音樂的陪襯熏陶，如催化劑一般，渲染營造出輕松愉悅的課堂氛圍。）
三、品讀課文，賞析揣摩。
1、冰心的描繪，確實讓我們感受到了卡拉瑪姐妹的舞蹈之美，那她們的美是一種怎樣的美呢?能否從文中找出兩個字概括？（飛動。）
2、這種美在文中哪些具體語段得到生動的描繪？（16、17、18三個自然段。）（根據學生的回答，教師指導學生用怎樣的感情、語調來朗讀，然後指名一位朗讀能力強的學生示範讀16自然段，接下來男女生分角色讀17、18自然段。初一學生有很強的表現慾望，分角色朗讀能激發他們的參與意識，培養他們的合作精神和朗讀的語感。）
3．此時此刻，讓你對這三個自然段作一個選擇，你最喜歡哪一自然段？為什麼？
生：我最喜歡文中16自然段。「她用她的長眉，妙目，手指，腰肢，用她髻上的花朵，腰間的褶裙，用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句里的離合悲歡。」在這句話中作者用簡潔的語言對卡拉瑪姐妹的外貌、衣飾進行了細致的描寫。她的眉毛是修長的，眼睛非常有神、充滿靈性，加上漂亮的衣飾，非常吸引人。
生：我也喜歡文中16自然段。在這段話中，作者不僅對卡拉瑪姐妹的外貌、衣飾進行了描寫，同時還細致刻畫了她的動作，這才是舞蹈的靈魂。她優美的動作與鈴聲的完美配合，正如作者所說「舞蹈出詩句里的離合悲歡」。
生：我喜歡文中17自然段。因為它寫出了卡拉瑪姐妹神情的多變，舞姿的優美。如「顰蹙」「粲然」「嬌羞」「嗔視」，豐富的表情顯示出她們舞蹈技藝的精湛。同時，在句式上採用排比句的形式，使語句讀起來很有韻味。）
生：我喜歡18自然段。這一段也是一個排比句，這段話中的詞語用得非常生動貼切。如「花開瓣顫」，「疾走驚躍」，「高視闊步」。它還用比喻表現了印度舞蹈的特點，以及卡拉瑪姐妹高超的舞蹈技藝。（引導：①這段文章中哪個句子最能表現印度舞蹈的美？「我們發現她們不但是表現的神和人，就是草木禽獸：如蓮花的花開瓣顫，小鹿的疾走驚躍，孔雀的高視闊步，都能形容盡致，盡態極妍！最精彩的是「蛇舞」，頸的輕搖，肩的微顫：一陣一陣的柔韌的蠕動，從右手的指尖，一直傳到左手的指尖!」②請一位同學配樂朗讀，其餘同學閉上眼睛聽同學想像舞蹈情景。③結合畫面同學口頭描述想像的情景。④齊讀第18段。）
……
（扣住文中的重點語段，引導學生由感知美、感受美到鑒賞美表達美。在師生的互動中，學生的情緒進一步高漲，在思維的碰撞中，學生產生更多的心得，朗讀時感情就更充沛、真摯。整個過程始終將學生擺在主體地位，並充分調動學生的生活體驗，有得提升審判品味。）
4．自由朗讀課文，提出不能理解的地方，全班討論。
1）生問： 「卡拉瑪在舞蹈的狂歡中，她忘懷了觀眾也忘懷了自己」這不是不負責任的表現嗎？
生答1：因為好的舞蹈不僅要動作美，還要心靈的完全投入，使自己也成為舞蹈的一部分，身心渾然一體，才能達到美的境界。
生答2：卡拉瑪姐妹已經在自己的舞蹈中陶醉了，她們太專注了，以至於忘懷了觀眾，但這決不是對觀眾的不尊重；相反，正因為尊重所以才專注。
2） 生問：「我們雖然不曉得故事的內容，但是我們的情感，卻能隨著她的動作，起了共鳴！」在作者觀看時，既然看不懂，為什麼會起共鳴？
生答：我們看不懂的是舞蹈背後的故事，但是卡拉瑪姐妹高超的舞技，讓人可以感受到一切悲歡離合，讓觀眾隨舞蹈的起伏而起伏，引起了大家的共鳴。
3）生問：文中為什麼有這么多「假如」？
生答：因為作者認為自己僅為一名作家很渺小，她想嘗試所有的職業。世間的任何事物都是可以表現美的，作者想盡一切可能，來形容卡拉瑪姐妹舞蹈的優美.
生答：因為作者覺得卡拉瑪姐妹的舞蹈實在太美了，但自己貧乏的文字又不能描繪得那麼好，她想從多方面來描繪舞蹈的美，說明作者非常想把卡拉瑪姐妹舞蹈的美描繪得淋漓盡致。
4）生問：作者為什麼只描寫卡拉瑪姐妹的舞蹈動作，為什麼不描寫觀眾？
生答：因為作者完全被卡拉瑪姐妹的舞蹈吸引，根本沒有注意到觀眾的反應。從側面寫出卡拉瑪姐妹舞蹈的精彩。
5）生問：舞蹈是一種娛樂，為什麼這次舞台上的氣氛是靜穆庄嚴的？
生答1：卡拉瑪姐妹對於觀眾很尊重，所以舞台上的氣氛是靜穆庄嚴的。
生答2：因為印度舞是印度的傳統文化之一，表示著對印度古老文化的尊重，所以舞台上的氣氛是靜穆庄嚴的。（明確：這是一種宗教舞蹈。）
6）生問：我心中的「咿呀」指的是什麼？
生答1：作者想要用語言來形容，但她認為太美了，想不出怎樣表達，所以變成了「咿呀」。
生答2：作者對卡拉瑪姐妹舞蹈的贊美和熱愛之情。
7）生問：為什麼開頭作者說「難以形容卡拉瑪姐妹的舞蹈」，文中也說「我實在描寫不出」，文章作者對卡拉瑪姐妹舞蹈的描寫卻又生動形象，請問矛盾嗎？
生答1： 不矛盾 ，因為作者認為卡拉瑪姐妹的舞蹈實在太美了，她認為自己貧乏的語言不能表現出她的美，只能盡力，所以不矛盾。
生答2：不矛盾，文章作者對於卡拉瑪姐妹舞蹈的描寫卻又生動形象，實指卡拉瑪姐妹的神態。而「我實在描寫不出」實指心靈的舞蹈，真正的舞蹈。
8）生問：第19小節中說：「看了卡拉瑪姐妹的舞蹈，使人深深地體會到印度的優美悠久的文化藝術……」為什麼看了她們的舞蹈會體會到她們的文化？印度文化有什麼特點？
（這道題較難，教師要加以引導。）
首先，藝術上的交流，能增強世界各國各民族之間的相互了解和溝通，所以，「看了卡拉瑪姐妹的舞蹈，使人深深地體會到印度的優美悠久的文化藝術……」
其次，所有優秀的藝術家，都在本民族的文化土壤中吸取養料，卡拉瑪姐妹也是一樣，「吸收著大地母親給予它的食糧的供養」。沒有印度悠久文化的熏陶，沒有印度文化歷史的內涵，卡拉瑪姐妹的舞蹈就不會這樣優美動人。
（在課上，通過討論解決學生課前提出的問題，真正使課前、課堂、課後成為一個完整的整體。學生自己提出問題、討論問題、解決問題、付諸實踐，教師只是一個引導者，尊重了學生的主體地位。）
四、遷移拓展，課堂延伸。
1、這篇文章的文字很優美，值得我們一讀再讀。能否結合自己的感受或學習生活體驗，說說為什麼冰心奶奶能寫出這樣一篇優美的文章，像卡拉瑪姐妹的舞蹈那樣打動人心？
我個人認為，冰心老人之所以能寫出這樣一篇優美的文章，首先可能是她從小就對文學懷有極大的興趣，觀察或寫作時能全身心地投入。
其次是她在文學以及其他方面堅持不懈的學習，從民族文化的土壤中吸取了許多寶貴的養料。
三是由於她的勤奮。從她十幾歲開始發表文章到她逝世，一直筆耕不輟，堅持寫作近八十年。這些都是非常值得我們學習的。
2、如果說貝多芬的音樂是靈魂的聲響的話，那麼卡拉瑪姐妹的舞蹈就是心靈之舞。只有心靈之舞才是真正的舞蹈。請問同學們我們中國有這樣的舞蹈嗎？能否舉例？為什麼她們的舞蹈也是心靈之舞？（如楊麗萍的《孔雀舞》、黃豆豆的《豐收》等。明確：他們的舞蹈是整個身心的投入。楊麗萍的舞蹈不僅舞姿優美，而且還讓人能感受到中國女性的美麗和溫柔。黃豆豆的舞蹈，讓人感受到中國男兒強壯的體魄和力量，感受到中華男兒堅強不屈的精神。）
3、討論回答後，欣賞楊麗萍的舞蹈《雀之靈》。（做到隨學隨練，切實提高寫作水平）
請同學們拿起你手中的筆，學習冰心奶奶，用精緻的形容詞、生動形象的修辭手法，去描繪生活美，來表現自己所看見的和所想到的，哪怕是一個詞語、一個句子、一段文字都行。------誰先寫好，誰就優先展示他的勞動成果。
生：在柔和的燈光、柔美的音樂包圍下，舞蹈大師楊莉萍在盡情地展示她那夢幻般的舞姿。在我看來，她在舉手投足間，把孔雀的靈韻刻畫得淋漓盡致。她的每一個手勢，每一個跳步，每一個轉動都出自於對生命的喜悅。比風更輕，比夢更美，比雲更柔軟，比幻想更動人。長裙之上，星點密布，衣衫動處，飄飄欲仙。我彷彿有被攜去雀仙園之感，身體已不復存在，唯有靈魂浮游在縹緲的天空。
生：那柔美的旋律在耳邊輕盈地回盪。一隻柔美的孔雀在那兒旋轉著高雅的身軀。兩只手在那兒不斷擺動，如同一隻展翅的海鷗，在那兒與一種力量搏鬥，站起來了，手指在頭頂上靈巧地擺動著，舞者把柔韌的美帶給了我們，也把那顆信念的種子，吹進了我的心中……婀娜的舞姿，柔美的臂膀，高傲的氣勢，在我的眼前回盪。
生：像一朵白雲在人眼前緩緩飄過，高貴的氣質讓人眼睛一亮，我們立刻就被舞蹈大師楊莉萍拉入了夢幻般的舞蹈境界。優美動聽的音樂瞬間響起，一隻高貴的「孔雀」開始翩翩起舞。「孔雀」美麗的姿態，如一朵嬌嫩的蓓蕾，在陽光下綻放。一陣柔韌的蠕動，時而緩慢，時而輕快，靜中有動，動中有靜，如風似水，修長的手指靈活的變換著。孔雀的美態被刻畫得淋漓盡致。你已無法轉開目光，一隻美麗幽雅的孔雀已深深刻入了你的心裡。這就是美，自然，和諧，如微風拂過你的面龐。
(教是為了不教，學就是為了會用。學生在讀的基礎上，有了感悟再來動筆寫，就能真正讓知識成為自己思考的結晶。)
五、總結。
這節課，我們從卡拉瑪姐妹到美麗的孔雀舞，心靈一次次受到美的洗禮。藝術的美，讓我們心馳神往；藉助語言再現藝術，更是讓我們得到語言和舞蹈的雙重享受。美的文章，讓我們沉浸於字里行間，流連於書香文字。讓我們再次回到文章，選擇你喜歡的段落朗讀，並背會它。
六、課後作業。
1、 修改課堂內的這段描寫，並把它寫在綜合本上。
2、 教後感：
朗讀有助於學生更直觀地領略到文章的音樂美。我們知道音樂是以其特有的節奏旋律來打動人心，感染聽眾，從而顯示藝術魅力的。好的音樂，總給人余韻裊裊，繞梁三日的美感。好的文章也是如此。學生也只有通過恰當地朗讀，才能感受到文章的旋律美。
在《觀舞記》這篇散文中，冰心大量運用比喻、排比等修辭方法來描寫卡拉瑪姐妹優美的舞蹈，准確的詞語，優美的文字，朗讀它們，猶如一個個跳動的音符貫穿於文章中，有效地增強了文章的美感。
通過個別朗讀，分組朗讀，齊讀，自由朗讀，表情朗讀等多種朗讀形式，學生能夠更好地領悟到冰心散文所具有的音樂美。特別是17自然段的表情朗讀。不僅讓學生讀出音調的抑揚頓挫，同時還要表現出面部喜怒哀樂。批情人文，情隨聲出，其聲琅琅，其樂融融。
相關鏈接：
1、艾青的詩歌《給烏蘭諾娃》，這也是作者在欣賞了一場優美的舞蹈表演後的所思所感。
2、再讀唐代大詩人白居易的《琵琶行》選段，看看他怎樣用語言來描繪音樂的美。
3、高爾斯華綏《觀舞》
4、劉鶚《老殘游記》中「明湖居聽書」的精彩描寫。
5、葉君健先生的《看戲》。