① 音樂課堂教學設計與實施的意識包含哪些
不少青年教師考編或者參加職稱評聘，總是對教學設計該寫些什麼才能獲取高分產生疑惑，因此，選擇本文，以供參考。
一、教學設計的基本要素
「模式」是對理論的一種簡潔的再現。不論哪一種教學設計模式，都包含有下列五個基本要素：教學任務及對象；教學目標；教學策略；教學過程；教學評價。對象、目標、策略、過程和評價五個基本要素相互聯系、相互制約，構成了教學設計的總體框架。
(一)教學任務
新課程理念下，課堂教學不再僅僅是傳授知識，教學的一切活動都是著眼於學生的發展。在教學過程中如何促進學生的發展，培養學生的能力，是現代教學思路的一個基本著眼點。因此，教學由教教材向用教材轉變。以往教師關注的主要是「如何教」問題，那麼現今教師應關注的首先是「教什麼」問題。也就是需要明確教學的任務，進而提出教學目標，選擇教學內容和制定教學策略。
(二)教學目標
教學設計中對於目標闡述，能夠體現教師對課程目標和教學任務的理解，也是教師完成教學任務的歸宿。
新課程標准從關注學生的學習出發，強調學生是學習的主體，教學目標是教學活動中師生共同追求的，而不是由教師所操縱的。因此，目標的主體顯然應該是教師與學生。
教學目標確立了知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三位一體的課程教學目標，它與傳統課堂教學只關注知識的接受和技能的訓練是截然不同的。體現在課堂教學目標上，就是注重追求知識與技能，過程與方法，情感、態度與價值觀三個方面的有機整合，突出了過程與方法的地位，因此在教學目標的描述中，要把知識技能、能力、情感態度等方面都考慮到。
(三)教學策略制定
所謂教學策略，就是為了實現教學目標，完成教學任務所採用的方法、步驟、媒體和組織形式等教學措施構成的綜合性方案。它是實施教學活動的基本依據，是教學設計的中心環節。其主要作用就是根據特定的教學條件和需要，制定出向學生提供教學信息、引導其活動的最佳方式、方法和步驟。
1．教學組織形式。2．教學方法。3．學法指導 。4．教學媒體
特別要指出的是，板書作為傳統的、常規的媒體在我們的教學中還應該有一席之地，而且還佔有相當大的比重，所以在設計媒體時千萬別忽視了對板書的設計。
(四)教學過程
眾所周知，現代教學系統由教師、學生、教學內容和教學媒體等四個要素組成，教學系統的運動變化表現為教學活動進程(簡稱教學過程)。教學過程是課堂教學設計的核心，教學目標、教學任務、教學對象的分析，教學媒體的選擇，課堂教學結構類型的選擇與組合等，都將在教學過程中得到體現。那麼怎麼樣在新課程理念下，把諸因素很好地組合，是教學設計的一大難題。
(五)教學設計自我評價
新課程理念下，教學設計的功能與傳統教案-有所不同的在於它不僅僅只是上課的依據。教學設計，首先能夠促使教師去理性地思考教學，同時在教學元認知能力上有所提高，只有這樣，才能夠真正體現教師與學生雙發展的教育目的。
二、教學設計書寫
1．書寫內容及步驟
(1)教學設計說明：寫出本教學設計意圖和整體思路(突出新課程特點)； (2)教學分析：包括教學內容的分析和學情的分析；(3)教學目標：知識與技能，過程與方法，情感態度與價值觀；(4)教學策略(或學法指導)：選用的教學方法，教學手段，媒體及板書設計；(5)教學過程；(6)教學反思、評價。
2．書寫說明
（1）書寫的形式。書寫可以是文本的，也可以是表格的，也可以將文本和表格二者結合。
一般文本形式可以比較充分地表達思想和具體的內容，信息量大，但不宜直觀地反映教學結構中各要素之間的關系。而表格形式能夠比較簡潔、綜合體現教學環節教、學諸因素的整合。因此，我們認為，或者以表格書寫，或者將文本和表格書寫形式合二為一，後一種方式是比較理想的呈現，採用文本形式書寫前端分析，教學過程則一般以表格形式書寫，從而組織成為一篇教學設計方案。
(2)教學設計書寫形式不是一成不變的，可以根據具體的內容要求靈活展現，所以不拘一格，寫出個性，寫出創意，寫出風采。
(3)教學反思評價作為教學設計來說也是一個必不可少的環節。
最後還需要說明的是，教學設計內容和形式應該根據需要而定，如果為了同行間探討、交流而進行設計外，則應選擇較為詳細和較強的理論展現為主要內容和相應的形式，如果是教師本人為了作為上課前對課的理解和策劃，則可以相對淡化理論色彩並簡化分析要素，更多地關注過程方法策略以及教學流程和板書的設計。總之，課堂教學設計方案的多元化和創新是我們所追求的目標
② 實現音樂課堂教學生活化的要點有哪些
因此，作為一名音樂教師，如何以學定教，以學生為本，結合學生的身心發展規律，立足於學生生活實際，關注學生的需求及發展，有效的改變學生的學習方式，讓他們主動的、富有個性的開展音樂學習是我一直在教學實踐中探索的問題。為了組織小學低段學生開展有效的音樂學習，結合一二年級學生的認知和心理年齡特點，對於每節課的設計我都進行了積極的思考，從編創簡單的生活中的游戲操，到讓學生自己編創小兒歌，小舞蹈，帶些生活中常見的物品來配合音樂課。盡量從分析學生的學情和原有的知識經驗背景入手，凸現音樂教學生活化、活動化、人文化的特點，使教學切實為學生的發展服務。為此，我進行了讓生活走進小學低段音樂課堂有效性的嘗試。
一、以學定教，創設情境，聯系音樂和生活。
有專家指出：脫離兒童生活世界的間接經驗知識傳授所產生的結果往往是低效的，甚至是無效的。教學中如何讓學生在學音樂的過程中，既學習音樂知識和技能，又要融入感情的感受音樂所帶來的樂趣。所以在教學中，我得常常創設情境積極轉變教師的角色，把自己放在和學生平等的地位，和同學們一起學習、一起做游戲、一起舞蹈，努力引導學生把生活經驗和課本知識有機結合起來。關注學生的內心需求，關注學生在學習活動中的表現，成為學生學習的促進者。
二、以學定教，捕捉生活素材，提升學生的創編能力。
我們知道音樂教師們都有這樣的困擾，低年級學生，尤其是一年級學生，教學內容主要是學唱歌曲，那麼要是偶爾有創編的任務對他們來說也是很困難的。因為他們積累的詞彙相對來說很少，而且他們寫字速度很慢，創編歌詞往往要花很長時間。這樣就沒有時間來表演歌曲和拓展歌曲了，所以老師們常常省去了創編歌詞部分，基本上就是老師自己改幾個字就算創編了。我通過思考，其實，藉助生活可以幫我們解決這個難題。三、以學定教，結合生活經驗，解決教學難點
③ 如何有效開展音樂課堂教學
如何有效開展音樂課堂教學
隨著課程改革的不斷深入，在眾多新觀點、新方法推陳出新的今日教壇，學生是否得到發展是教學的最終目標，也已成為我們的普遍共識。近年來，江浙、上海等教育較發達地區的一些專家提出了有效教學理念，這個理念的落腳點也正應了促進學生發展這一目標。因此，我在音樂課堂上對如何實現有效教學作了一些膚淺的探討。我認為：要達成教學的有效性必須從科學制定教學目標、合理的設計教學環節、積極的創設課堂情境、靈活的運用課堂語言、充分利用課堂評價等方面下功夫。
一、 科學的制定教學目標。音樂課堂教學是教與學雙方圍繞一定的教學目標而進行知識信息的獲取、加工、輸出的流動過程。科學的制定教學目標是提高這一流動過程的有效度，獲得課堂教學高效率的重要因素。實現教學目標的優化，可以分三個步驟進行：
1、根據新課程標准制定學期目標。為了更好的把握本學期的音樂教學方向，了解本冊音樂教學的重點、難點，在開學之初，教師可以針對學生的實際情況，根據新課標的教學要求制定了一份詳細而清晰的學期總體教學目標。這將對每堂課所要完成的教學目標起到一個很好的導向作用。
2、根據學期目標制定課堂目標。每堂課應有科學而明確的指向性、能反映教材的本質內容，而這個方向和目標必須以總體目標為依據。如在制定花城版第四冊第2課中《美麗的朝霞》的教學目標時，根據第2課歌頌清晨的美麗景色，啟示學生對光陰的珍惜這一總體目標，我通過制定強弱處理、感受三拍子的動律讓學生體會音樂美、朝景美；並通過歌曲創編與拓展讓學生感受時間的珍貴。
3、根據課堂目標制定環節目標。抓住課堂目標的總體走向之後，細化每個教學目標是實現有效教學的根本途徑。在每堂音樂課中，課堂是靠環節目標去實現，環節目標靠課堂目標去統一，這是目標有效教學的原則。它們的關系是整體與局部的關系。沒有總體課堂目標，課堂教學組織就不明了，會顯得亂。那光有課堂目標，沒有環節目標，教學會顯得空洞。所以有了課堂目標後，制定環節目標必須注意，環節目標有若干，都為實現課堂目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過「爬坡」的過程，不斷激起學生「跳起來摘果子」的熱情和慾望。
二、合理的設計教學環節。教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。任何一堂成功的音樂課都有它吸引學生的教學環節。如在花城版第四冊《有個洋娃娃》一課中，教師在處理歌曲環節中，讓學生表演歌詞「哎呀，哎呀，價錢太貴了」。同學們積極的分組討論，大膽的上台表演，參與興趣濃厚，課堂氣氛也推向了高潮。這一環節不僅完成可歌曲處理這一目標，而且給學生留下了深刻的印象。合理的設計教學環節還包括教師能根據課堂的實際情況合理的調整教學環節。由於音樂教師教授的班級比較多，針對不同班級學生接受能力和性格特點，音樂教師應具備靈活調整教學環節的良好素質。如在不同的幾個班上花城版第四冊《美麗的朝霞》一課時，教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理；對於好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節；對於樂感稍弱、接受較慢的班級則採取了「三拍子組詞」、「紅星評比」等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性。總之，任何教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良好的前提條件。
三、積極的創設課堂情境。全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校「有效教學」模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、 場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果。如在設計花城版第二冊《十個小印第安》這課時，教師以「十個小朋友」的游戲方式引入後又以故事情境的方式展開教學。教師帶著學生「來到印第安部落」，接著課件中出現一所印第安房子，通過尋找「開門暗語」的方式使學生了解歌曲、感受歌曲，最終達到學習歌曲的目標。整堂課在教師創設的情境中學生玩的不亦樂乎、學的更是輕松愜意。課堂情境的創設還可以根據課堂的具體情況通過以下方面進行深入和發展：1、通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入課堂學習。2、讓學生大膽的表達自己的想法，在欣賞音樂後說感受、給音樂取名，用自己的方式理解音樂。3、有效組織，高效參與，給學生更多的實踐機會，可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。
四、靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在於教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。如在上花城版第八冊《牧場上的家》一課時，教師課堂語言運用的最多的是「老師聽到幾句唱得很不好」「還不太好」「你們想不想再唱一遍」，學生在這種語言的引導下變得有些失去信心，對一遍遍重復欣賞音樂產生了審美疲勞，最終導致的效果就是：一堂課下來，不僅歌曲沒學會，學生的學習積極性也受到了打擊。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。記得剛踏上講台的時候，我對著五年級的學生說：「小朋友們。。。」而對著二年級的學生我卻生硬的講著「切分節奏是。。。」結果可想而知，五年級的學生說我太幼稚，二年級的學生都聽不懂我在說什麼。而在上人教版第12冊《三拍子舞曲》一課時，教師充分就了解六年級學生羞於表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。教師通過「誰敢來試一試」、「老師想請一個舞伴」等各種引導和激勵的語言，使學生一步步進入教師創設的課堂情境，最終，學生放下了羞澀跟著教師一起舞起了三拍子的華爾茲，學習歐洲宮廷中王子與公主的禮儀，感受不同三拍子舞曲的風格。整堂課教師與學生的全身心投入自然獲得很好的教學效果。
四、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之後到處泛濫的「你真棒！」教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則：1、遵循學生的年齡特徵進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，好奇心比較重，上課時容易做小動作或沒跟上教師的課堂節奏，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，並通過游戲的方式吸引學生的注意力。而高年級的學生雖然他們處於青春期，容易產生逆反心理，但他們同樣希望得到好的評價，善意的批評、用心的引導他們是能感受到的。 2、課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果。3、讓學生成為評價的主人。課堂評價有教師評價、師生評價和生生評價，而在以往的課堂中運用最多的是教師評價，壓抑了學生作為課堂主體的體現，所以在還課堂給學生的同時也應該還評價權給學生，他們更了解課堂評價與學生之間的重要關系。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。
音樂教育是全面素質教育的一個重要組成部分，他的藝術教育功能有自身的獨特性，不是其他學科可以代替的，所以重視音樂課堂的有效教學研究是很有必要的。
④ 小學音樂課堂教學方法
對於現代社會發展的速度和強度來看，我們需要的教育也應該是符合我們的整體社會發展需求和發展水平的，教育的成果在於不斷的創新和發展，也在於不斷的將社會經驗聯系教育的實際情況，現代社會小學的音樂課程教學也是如此，我們要將小學生的實際掌握情況和實際學習能力作為一個重要的參考，從而對於音樂教學的過程起到一個真正的作用，對於提高小學音樂教學質量也是有著很大的作用，對於老師和學生的共同學習以及快樂學習，都是有著非常重要的意義。那麼，接下來，本文就將向大傢具體介紹小學音樂教學的過程和方式，當然，也很提到如何更好的提高音樂教學的質量，達到教學的高質量和高效率。
一、音樂教學的目標
音樂教學的主要目標是培養學生的創造力和表現力。小學音樂教學作為我們現代社會對於小學生的一個藝術和情操的基礎培養，小學音樂教學更加發揮著它的獨特作用，並且也為我們的後天學習提供了很大的條件。小學音樂課堂是學生音樂的啟蒙階段，在這一階段打好音樂基礎是非常關鍵的，所以，我們要在音樂課堂中充分激發學生音樂學習的興趣，為以後的音樂學習打好基礎。下面就讓我們共同討論一下怎樣才能使小學音樂課堂的效率得到提高。只有充分的打好小學音樂教學的基礎，我們的未來的音樂道路才可能有更大的發展，社會也為有天賦和有理想的人提供了更早的機會，幫助我們更早的學習和了解音樂，掌握音樂的獨特魅力。從而進一步的為社會培養一批又一批的人才和欣賞音樂的基礎，社會的發展和進步離不開人們對於藝術的追求，也離不開人們對於音樂世界的探討，音樂不單單代表歌唱，更加包括很多方面，比如鋼琴，小提琴，等等一系列的工具，人們的欣賞水平在不斷的提高，我們對於音樂教學質量的好壞也在不斷的追求和創新的過程中。
二、音樂教學的內容以及希望達成的效果
1．使學生對於音樂學習產生興趣
都說興趣是最好的老師，我們在音樂教學中應該做好引導工作，使學生對音樂學習的興趣得到充分激發，最終達到提高教學效率的目的。在新課改的影響下，小學音樂課堂著重對學生音樂素養的培養，教師應該在教學中應用多種教學方法，使課堂活躍起來，使小學音樂教學得到優化。在實際的教學中，我們應該擺脫以往枯燥、單調的教學模式，在音樂教學中融進實際的情境與生動的畫面。在情境與畫面的體會中感受音樂的意境，這樣一來，音樂教學就不再是單純意義上的音樂教學了，而是一幅和諧畫面的展現。只有學生對於這門課是感興趣的，學生學習這門課的時候才會投入精力，學生和老師的交流也才會更加的和諧，當然，這與老師的個人魅力也是有著很大的關系的，只有老師和學生建立起良好的師生關系，我們的教學課程也才能更加貼切學生的所思所想，我們的音樂教學也就才能真正的進步和發展。
2．教學中積極對情境進行創建
在實際的音樂教學中應該改變以往按部就班的教學方式，使音樂課堂效率得到提升。在教學過程中，教師應該對教學情境進行積極創設，用相關的情境對課堂進行導入，吸引學生的學習興趣，激發學生的學習熱情。老師善於模擬音樂的情景可以更好的吸引學生，使得學生在快樂中學習，使得學生更能掌握學習的樂趣和規律，比方說在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候，教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識，然後可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情，給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈，學生自然會對墨西哥產生一種嚮往之情，學生的學習興趣得到了激發，音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主，更加要結合一定的歌曲分析和情景處理，使得學生真正的參與進來，保證學生學習具有積極主動性。
3．在音樂課堂中與學生形成有效的互動
因為音樂學科本身與其他學科存在很大的不同，我們在教學中應該充分抓住音樂學科的特點，在課堂教學中充分發揮學生的主體作用，與學生積極地互動起來，在新教學理念的引導下，教學的主體不再是教師，教師應該尊重學生的主體地位，讓學生真正參與到課堂教學中來，在課堂中充分展現自我。學生的主體意識被激發出來後，就可以更好地參與到教學活動中，對於音樂學習會更加主動積極。只有教師和學生的關系真正達到了雙方共同學習，共同進步，我們才能更加有針對性的學習，我們的學習也就能達到我們所預料的范圍之內，保證學習的全面性以及學習的高效性。
（1）比方說，在欣賞《中國花鼓》的時候，教師可以充分利用多媒體教學設備，為學生們放映一些與花鼓相關的畫面，積極創設教學情境，激發起學生的學習興趣，讓學生主動參與到教學活動中來，欣賞完歌曲後，教師還可以找幾個學生模仿花鼓表演，使學生充分參與到教學活動中來。
（2）又或者說，當學習完《四季放歌》之後，教師可以讓學生對不同形式的音樂作品進行欣賞。最後可以將學生分成不同的小組進行演唱表演。在這樣的教學活動中，教師與學生進行了充分的互動，學生也真正參與到教學活動中來，不僅教學任務完成了，同時還鍛煉了學生在課堂上表現自己的勇氣。
三、音樂課堂學習的重要作用
音樂是一種重要的藝術表現形式，在小學音樂教學中我們可以通過不同教學形式的展示使音樂課堂得到更好的展現，在實際的教學活動中教師要與學生進行積極互動，使學生充分參與到教學活動中來，充分發揮他們的主體作用，使學生的學習興趣得到激發，音樂學習的積極性得到相應提高，進而達到提高教學效率的目的。
根據上面的介紹與分析，我們對於小學的音樂教學質量的改進做出了一定的分析，並且也提出了具體的改進方法，老師和學生的關系以及老師給學生創造出來的環境對於我們的小學音樂教學來說都是至關重要的，我們必須保證教學的成果得到社會大眾的認可，學生的學習過程也得到了學生自己的喜愛，老師的教學和學生的學習必須得緊密聯系起來，要做到雙方共同進步，雙方都有所收獲，只有充分意識到這幾點，我們的音樂教學過程才能得到開發，我們的教學質量才能得到質的提高。
⑤ 新課程音樂課堂教學的基本課型主要有哪些
建立並形成旨在充分調動和發揮學生主體積極性的學習方式，是新課程理念下課堂教學模式變革的核心內容。學習是學生的自主體驗過程，由於學習風格的差異，每個學生的學習方式也各不相同。唯有讓學習適應每一類學生，才能真正體現學生本位，從而改進學生的學習，使他們獲得最佳的發展。學習方式是指學生完成學習任務過程時基本的行為和認知的取向，不是指具體的學習策略和方法，而是學生在自主性、探究性和合作性方面的基本特徵。學習方式的變革取決於教師的教學行為。在班級授課制的條件下，教學的關鍵性決策是由教師做出的。只有教師為學習者提供適宜的環境，包括關心學習者，使教學過程符合學習者的學習動機和成就水平，才有可能談到學生學習方式的變革。
a.自主建構學習。
學生對所學知識的理解是基於自己原有的知識自主建構的結果，對同一觀點，每一個學生建構了獨特的意義和含義，並相應地存入大腦。因此，強調學生的自主發展，很重要的一個方面就是要著力引導學生的自主建構學習。學生通過積極建構學習新知識，不只是被動地接受式照搬從教師或課本獲得的信息。相反，他們通過理解學習主題並與他們已有的關於該主題的知識聯系起來的方式積極思考。在此過程中，每一個學生作為一個獨立的主體，他們都可以有自己獨自的再現新知識的方式。在這些再現的知識中，有的可能很好地與教師所授知識相吻合，有的可能相似，有的可能會出現很大的差異甚至相反。但這些，我以為並不是很重要（在教學評價方式改變之前），重要的是學生得到了積極思考和鍛煉，對學生的發展是很有意義的。
b.問題探究學習。
教學過程動態化，新課堂應呈現出"惑--不惑--新惑"的動態發展過程。學習自問題開始。教師要設計出有思考價值的問題，讓學生帶著疑問投入學習活動之中。通過培養學生"發現問題--分析問題--解決問題--發現新問題"的能力，激發學生求異創新的慾望。
問題探究學習是對科學探究的探究，即用探究未知的方法獲取和運用知識。請看下例：北京通州的劉秉勤老師（物理教師）在2000年第12期《中小學管理》刊物上發表了一篇文章，文中舉了這個例子：
「講完熱學後，我做了個實驗：把事先剪好的各色小紙人放在講台上，帶上白手套，拿出摩擦過的黑色橡膠棒，煞有介事的說:『現在請大家看我表演一個魔術。』說著，揮動橡膠棒，彩色小紙人就跟著橡膠棒「跳舞」，見此情景，同學們興奮異常。「你們想知道這是怎麼回事嗎？且聽下節課分解。」這一懸念，使學生們興奮了好幾天，大家一直期盼著下一節物理課的到來。有的學生甚至已經在下節課之前自己開始了這個問題的研究。」這種研究實際上就是探索和嘗試。這是教師巧設懸念，創設問題情境而閃耀出的火花。
學生既然對某個問題進行探究，說明他對這種知識充滿好奇，富於想像，善於質疑，勇於求異，使自己成為自己感知和思維的對象——這便是探究；在明了問題的基礎上產生新的問題——又開始了新的探究，如此往復，學生便在這種探究中得到了發展。學生在探究的過程中，必將是身臨其境，親自去體驗所要學習的知識的產生過程和應用過程。在這種親自體驗的過程中，學生不僅獲得了知識，而且對他們身心的發展和人格的健全也得到了有益的培養。
c. 互助合作學習。
互助合作的意識和能力是現代人所應具有的基本素質。互助合作學習不是簡單地要求學生在一起學習，而是在教師的鼓舞下要求學生為「集體的利益」，也為「個人利益」共同完成各自目標的一種學習方式。新課程理念下課堂教學將打破教師「一言堂」的局面，將努力創設有利於人際溝通和合作的教育環境，使學生學會交流信息，分享大家共同學的成果，培養和發展樂於合作的團隊精神。教師通過多種方式和不同的渠道，使學生在爭論與合作過程中學會共同生活，教他們學知，學做，學會發展，這種互助合作學習的意義已經遠遠超過學習的本身。這將為學生今後走向社會進行工作創造有利的條件，奠定良好的基礎。四大流派中兩大流派魏書生的六步教學法和王民勤的和諧教學法都在反復強調團隊研討，共同挖掘探究問題。
總之，新課程理念下課堂教學模式，就是要做到三個改變，一個營造和一個構建，即改變原有的課堂教育環境，改變傳統的師生關系，改變陳舊的學習方式，營造一個平等、尊重、信任、理解和寬容的教學氛圍，構建一個自主、合作、探究、交往的學習平台，讓每位學生都得到發展。
⑥ 如何在音樂課堂教學中落實教學目標
音樂教學工作計劃摘要：音樂教學工作計劃一、指導思想 全面貫徹黨的教育方針，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用，
音樂教學工作計劃
。二.學情分析： 這學期我很榮幸成為中心小學的一名音樂教師,擔任1-5年級的音樂課.通過學生的交流我發現學生在某些方面還存在一些不足： 1、二、三年級的歌曲都是單聲部歌曲，唱二聲部歌曲比較困難，兩個聲部分別唱效果都不錯，而合在一起難協調統一。因此，要加強練習。 2、在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的後進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉「樂盲」的帽子。 3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞。三教學任務： 1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。 2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。 3、認真完成課後的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，並逐漸學會辨別三和弦的***是否。 4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的「吹管樂器」和「打擊樂器」，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界著名音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。四：工作措施 1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。 2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。 3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。 4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。 5、密切聯系學生，經常徵求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。
⑦ 如何拓展音樂課堂教學方式
一、唱歌教學中的拓展教學方式
唱歌教學主要解決的內容是讓學生唱會歌曲，一切手段和方法都是為了刺激學生的注意力。當然會唱歌曲並不是最終目的，但是學生首先必須學會歌曲。在此基礎上引導學生走進音樂的更深層次，這就是唱歌教學的拓展。音樂課的拓展內容應該與學生現有的知識儲備相聯系。拓展後最終要回到音樂中。
1．讓音樂與生活溝通起來，拓展廣闊的教學空間。
音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。例如：學唱歌曲《數蛤蟆》時，歌曲學會演唱後，教師可通過多媒體課件向學生展示出「狗」、「羊」等動物的圖片，讓學生根據自己的生活經驗，創編歌詞，拓展思維，以達到優化教學過程的目的。教師為學生創造新的空間，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。
2．音樂與美術學科聯系起來，拓展學生的藝術思維。
音樂（四年級）培訓資料音樂與美術同屬於藝術這一大家庭，音樂是聽覺藝術，美術是視覺藝術。繪畫是凝固的音樂，音樂是繪畫的芳姿倩影。這些足以說明美術、音樂間是有著一種必然的聯系的。在課堂教學中，當聽覺藝術與視覺藝術結合在一起時，它會同時刺激人的不同感官，參與到教學活動中來，互相影響，發揮著培養學生的審美能力和藝術的思維力、創造力的作用。例如：在教授歌曲《動畫城》這首歌曲時，導入歌曲環節中，我製作了動畫城片頭中的許多的圖片，設置了跟隨歌曲《動畫城》的動畫播放，一下就吸引了學生的注意力，學生們在愉快的氛圍中很快就學會了歌曲，學生學會歌曲後，我展示動畫城10歲生日的圖片，引導學生為動畫城生日製作賀卡，讓學生在歌曲《動畫城》的伴奏下，學生畫出自己喜歡的動畫形象，學生們立刻拿出紙和筆興奮地畫起來，歌曲的伴奏既達到了復習歌曲的目的，又達到了活躍課堂氣氛的效果。這樣相關藝術間的橫向聯系和相關學科的整合，拓展了學生的思維，拓展了學生對不同藝術的綜合感受，使新課程的教學理念得以體現，教學過程的結構更加合理，提高了學生的學習興趣和教學的效率。
3．舞蹈表演是「音樂想像」的拓展。
自古以來，舞蹈與音樂就是一對有機的結合體，是形體美與音樂美的交融。《樂記.師乙篇》記載道：「故歌之為言也，……言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，則手之舞之足之蹈之也。」說的是唱歌唱到激動時，不知不覺手也舞起來了，腳也跳起來了。由此可見，舞蹈是唱歌時感情的升華。如果音樂教學中，能做到根據歌曲的內容，創作一些舞蹈動作，讓學生邊唱邊表演，定能加深學生對歌曲的內心體驗與理解，拓展學生的「音樂想像」。例如，學習一年級下冊《螢火蟲》這首歌曲時，可以根據歌曲的律動，編一些螢火蟲飛的舞蹈動作讓學生模仿。演唱時，隨著歌曲的節奏與旋律，學生們揮動手臂，如同一隻只小螢火蟲上下飛舞。
二、欣賞教學中的拓展教學方式
1．與音樂大師對話，拓展學生欣賞能力。
教科書只是學習音樂的例子而非全部，它給孩子的學習提供了一個選擇的文本，而不是唯一的範本。教師應根據學校、學生和自身的實際，給學生提供、介紹一些豐富多彩的音樂作品，讓其聆聽、感悟。可以讓學生把他喜歡的名曲拿到課堂上，進行介紹、播放、講解。在這過程中，學生猶如和音樂大師對話，猶如在人類音樂文化的長河中暢游。每學期給孩子們布置幾首名曲的欣賞任務，幾年下來，就會有很多名曲裝到孩子的心中。不要說孩子們聽不懂，在我們按部就班教育中出來的孩子又有幾人真正理解和喜歡上了音樂？廣泛的欣賞和與音樂大師們的直接對話，對孩子的熏陶是潛移默化和不可估量的。
2．在欣賞教學中，拓展學生的創造性思維。
在音樂教學中，還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如在教完《歌唱二小放牛郎》這首歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的「匯報演出」中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想像，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的「作品」質量參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、播放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。
三、音樂活動中拓展教學的方式
讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想像空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想像、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題、探詢知識的空間，讓他們大膽想像，自由創造。
1．角色性體驗，拓展學生的表演能力。
音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，准備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編、表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。
2．在情景劇中，拓展藝術活動的空間。
情景劇的表演與創作是典型的藝術綜合的過程。美術與音樂交融的前提是創設一定的教學情境。像植物的生長需要陽光、空氣、水分、土壤和特定的生態環境一樣，人的藝術能力的發展也需要適合條件和環境。例如小小音樂劇《蝸牛與黃鸝鳥》的教學中，課前布置學生分組分角色自己動手製作小猴子、小鹿、小鳥、蝸牛的頭飾。課堂上，先播放准備好的幾段小音樂，讓學生根據自己的感受和畫面，選擇一首清新優美的音樂來表現音樂劇開始的情形，選擇一首緩慢、穩健的樂曲表現慢吞吞的蝸牛的形象，選擇一首活潑歡快的樂曲表現小猴子、小花鹿、小鳥等形象。出示響板、木魚、舞板、串鈴等打擊樂器，然後用正確的方法、適當的力度示範演奏，讓學生有一個比較感性的印象。再請學生選擇恰當的樂器表演音樂中描繪的情形：舞板表現小猴子的笑聲，響板表現小鹿在笑和跳動，串鈴表現小鳥在笑和飛的樣子。在教師的指揮下，學生戴上自己製作的頭飾表演真是惟妙惟肖，展現了音樂劇的故事情節。在這樣的情境中，學生的學習活動是開心有效的，同時拓展了學生的思維，拓展了學生藝術活動的空間。
四、豐富多彩的評價中，拓展學生的藝術表現力
1．音樂會中的特長展示。
不同的學生有著不同的音樂長處及短處，讓他們自主選擇音樂學習的評價方式，使其真正地通過音樂來培養德、智、體、美的全面發展，這也正是我們選擇教育的出發點：尊重學生的發展，主動發展，有個性的發展，為他們拓展空間，挖掘學生的潛能。音樂會上，可吹、可拉、可彈、可唱，可以一人獨演，也可以雙人、多人合作演出，評委和主持人都由學生自己擔任，評出的分數作為綜合分，和平時的分數一起評出一學期的成績。
有些同學性格內向，不喜歡獨立表現；有些同學的音樂表現力差，但是喜歡與同學共同參與音樂活動，因此「音樂活動的集體形式齊唱（奏）、合唱（奏）等為學生表現自我創造了條件，而且感人至深，影響巨大，極有益於個體與群體的交往、合作，能融洽人際關系，超越小我、融入大我，從而領悟共處的真諦」。
2．唱歌練習中的激勵性評價。
小學低年級的學生，對某一事件注意力時間短，容易對各種事件發生興趣，分散學習精力，而且課堂教學不容易組織，尤其是對於反復較多的歌唱練習的知識等，更是難以達到活而不亂的效果。例如學生在反復練習唱歌時，會因為多次的反復而失去興趣，就可以採取分組競賽的辦法：將學生分成幾個大組，分組情況寫在黑板上，每一組唱完後，分別有教師和部分學生參與評價該組的演唱情況，等學生都唱完後，教師作一次比較性的評價，最後分別為每一組學生發獎，唱得最好的一組得一朵大紅花，稍差一點的得一朵小紅花，再差一點的得一朵黃花，很差的得一棵小草，以此激勵學生為了小組的榮譽唱好。再者學生會在參與評價時發生隨便說或者吵鬧的現象，教師可以同時評出紀律紅花，有些組就會演唱、紀律紅花雙豐收，有些唱得不好但卻得到了紀律紅花，這樣會達到活而不亂的效果。
3．觀察與談話參與到評價之中。
在課上有許多學生不願積極主動地去表達自己的意願，顯得膽小、害羞。遇到這種情況，一般可採用觀察與談話的方法對他進行評價。時間則選在小組創編或討論時，觀察各組的每一個人，找到那個不愛討論的同學與他談話。請他說說對歌曲的理解及創編的動作，並和他一起練習。同他一起唱、跳，帶動起他的情緒，使他高興地唱起來跳起來。同時教師對他的評價也會有新的認識。
另外，運用多媒體輔助音樂教學，可以融聲匯色，拓展審美視野；設境悟情，深化思想教育等，具有其他媒體所無法比擬的優勢。但是，它並不能解決教學中的一切問題，如果使用不當，結果往往會適得其反。在教學中，必須特別注意適時適度使用，多種媒體優勢互補、發揮人機交互功能等，以使教學取得最佳效果。
新課程的實施，給我們每一個音樂教師提供了拓展教學天地、開發學生智力的舞台。實現了教學的內容從統一到多樣，教學的方式從模式化到多樣化。音樂教學的方式正在日新月異地發展。
⑧ 音樂課堂教學如何吸引學生
有熱愛才會有學習，有學習才會有積累，有積累才會有探究，有探究才會有風格。教師在課堂上或深沉或活潑，或嚴謹或幽默，或質朴或激情不管是哪種教學風格，首先應該是教師自身素養的提高，而沒有知識的積累何來自身的提升，沒有自身的提升何來教學上的成熟，更不用說形成自己的教學風格美了。教師自身的學習和積累過程是一個潤物無聲的過程，而教師在課堂上把自己的學養和知識教授給學生的過程也是一個潤物無聲的過程，因此，每位教師應努力提升自己的文化底蘊和知識素養，除了不斷提高自己的音樂專業理論知識和技能外，還應該廣泛涉獵文學、歷史、地理、哲學、美術、社會、神學等人文知識以真實生動地勾畫音樂課堂的內容背景。從教十餘年，最深的感觸莫過於教師文化底蘊的高低直接決定了一堂課的內涵，有文化才有底蘊，有底蘊才有底氣，有底氣在課堂上才有靈氣，從而真正贏得學生的尊重和同行的欽佩，使自己在音樂教學中不斷進步，逐漸形成屬於自己的教學風格美。 而作為音樂教師要想形成自己的教學風格，實現個性化教學，我們認為必須做到以下幾點: （1） 深入研究音樂教學。作為一名音樂教師，必須不斷深入地研究每一節課、每一句話甚至每一個音符，精心准備教學內容，不斷發現新問題，總結新經驗。如果能抓住裡面的閃光點和突發的感覺，就可以形成自己的風格，使自己的教學個性化更加鮮明。 （2） 培養即興教學能力。在教學中死搬硬套所謂的教學方法，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這樣的教學死板，中小學生聽課味同嚼蠟，教學效果可想而知。而即興表演可以根據教學的即時情況，充分發揮教師的個人教學能力，將教學內容潛移默化地灌輸； （3） 大膽發揮自己的專長。音樂教師應適時地在中小學生面前表現一下自己的專長，吸引中小學生的注意力，特別是我們的學生處於好奇和知識貧乏的時期，有特點的教學能激發他們的興趣，然後有計劃地傳授這些知識。這樣既能使自己發揮專長，又能使中小學生學有所得。 （4）提高語言表達能力。教師的言語修養在很大程度上決定著中小學生在課堂上學習的效率。因此，教學語言既要有書面語言的精確，又要有口頭語言的明白易懂，易於學生接受。大量的教學實踐表明，教學取得成功常常是因為教師能深入淺出地講清問題，不成功的教學往往是教師不能明白地表達自己的意圖。音樂教學中有很多隻可意會不可言傳的技巧，這是一個創造性過程，既要滲透課標的要求，又要按照一定的線索和需要調整知識講授的先後，把書面語言轉變成中小學生喜聞樂見的表達形式，從而使中小學生容易接受和理解。同時，培養一定的幽默感和教育機智，是調節師生情緒不可缺少的有效方法，富有幽默感和教育機智的教師比起缺乏這方面素質的教師，容易實現對課堂教學的有效控制，從而造成一種良好的教學氣氛。