舞蹈教學兒童

❶ 幼兒舞蹈教學基本步驟 (基本功和課程)

幼兒舞蹈教學首先是身體素質的訓練 比如勾綳腳、腹背肌，接著是軟開度訓練 就是壓腿、壓垮、下腰、下叉這些，等這些基礎都做完可以變排適合兒童的小組合 這個組合就看你是什麼風格教學了 兒童舞、民間舞或者芭蕾舞都可以

❷ 如何進行幼兒舞蹈教學

教幼兒成品舞蹈啊.用的音樂是孩子熟悉的兒童歌曲,比如好爸爸壞爸爸,我愛洗澡,小叮當,藍精靈等等,太多了.我在幼兒園帶的就是舞蹈興趣組. 一節課開始先談話,講上課的常規.然後點名站隊.開始上課時先練習基本功,不要難度太大的,孩子小,骨頭密度不夠,不要做幅度太大的動作.可以練習勾綳腳,下腰,橫叉,芭蕾...手位,中國古典舞手位等.然後教成品舞,一次教幾個動作.

❸ 舞蹈的少兒教學

舞蹈教師在教學中採用的方法，不應該是主觀隨意的。正如其他學科一樣，應該依據教學對象的年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。舞蹈初學者一般多是十歲左右的少年。由於年齡的特徵，他們的模仿能力理解能力強，他們善於模仿教師的舞蹈動作，卻不易理解教師對動作所作的理論講解和分析。因此，對於初學的少年兒童應該更多地採用直觀教學（即教師給學生以反復的動作示範）。此外，初學者做動作時往往自我知覺比較遲鈍，不善於按照教師的要求自覺地對動作進行自我糾正。因此，教師要耐心細致地一個人一個人地、一個動作一個動作地糾正學生動作上的差誤。
一般來說，有兩年以上舞蹈訓練基礎的學員或學員，通過實踐對舞蹈動作的理解有了提高，對自身訓練時動作中存在的毛病進行自我糾正的能力亦相應提高。這時，教師除了做必要的示範外，應因勢利導對學生進行必要和適量的舞蹈動作理論分析，使學生在實踐的基礎上從感性認識向理解認識飛躍，促成舉一返觸類旁通。此外，教師可以加強訓練中的口頭提示，幫助學生及糾正動作，以節省時間。作為舞蹈教師，需要研究自己的教學對象和所要教授的舞蹈內容，制定與兩者相適應的科學的教學方法。實踐證明，當教學方法同教學對象相適應時，學生就能較快地、正確地掌握所教授的舞蹈動作，也會較自覺地及時糾正自己練習舞蹈動作時出現各種毛病，教學質量會顯著提高。下面談談幾種具體教學方法。 （1）教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示範，同時要求教師講清動作規格和要領，說明動作的形態和用力的方法。教師在講解時語言要簡練，要精講多練，把大部分時間用在反復練習上。
（2）動作規格和概念要有步驟地提出。教授新動作時不能畢其功於一役，將全部要求一股腦兒交給學生。這樣做不僅學生記不住，而且也達不到預期的教學效果。一般來說學生掌握一個新動作往往是先會做，然後做到較好，最後才能達到精美，一蹴而就是不可能的，必須循序漸進，逐步提高。以跳躍為例：初學時要首先使學生掌握跳躍動作起落的正確方法，然後要求旋轉方法的正確，即起法與重心正確，然後逐步要求舞姿、速度和旋轉數量。一些簡單動作的規格與要領可用幾天時間全部提出，如手的位置、腰的動作等。有的動作則要經過幾周才能全部提出，如踢蹁蓋腿轉身、點步翻身。而有的動作甚至用幾年的時間進行連續訓練，不斷地提示，如飛腳、大蹦子等。一個舞蹈動作的教學程序，教師要精通，才能胸有成竹，方能在訓練的不同階段提出合理的要求，使學生不步驟地去掌握每一個動作。
（3）要選擇有效的訓練步驟。教授一個新動作往往要經過若干然後達到「完成體」，即經過由簡至繁、由易到難的過程。步驟過於繁瑣或者一開始即練習「完成體」顯然都是不適當的。前者不僅浪費時間，而且容易造成動作機械、不連貫的毛病；後者會使學生難以正確地完成動作。教學中應避免這兩種傾向。教師制定的訓練步驟要根據教學對象的年齡、能力、理解力來設計。例如探海轉可分三個步驟來教授：第二步做探海碾轉練習；第二步涮腰後停在探海舞姿上再接碾轉（也可在控制中練習）；第三步涮腰探海轉「完成體」。又如紫金冠跳在具有中間踢紫金冠能力的基礎上可分為兩步：第一步帶單起雙落輔助動作的雙起單落後腿跳（也可稱為「空法兒」練習）；第二步做帶單起雙落輔助動作的紫金冠跳。
（4）教授新動作或開技巧「法兒」，教師要認真備課。學生往往是先入為主。一個動作初學時養成的毛病，以後改正極為費力，甚至難以改正。例如：翻身動作容易出現塌腰翹臀的毛病，如果一旦成為習慣，爾後是極難糾正的。每一個新動作初學時是否正確掌握規格與方法，對學生以後能否很好掌握這一動作、繼而上升到精美的程度關系極大。教師在教授新動作前一定要熟記動作的規格和要領。
（5）教授新動作和新組合時都是要將節奏及動作記在腦子里。上課時不要當著學生的面不斷地翻備課本來進行教學。這樣做不僅浪費時間，而且十分影響教學效果。何況教師應當成為學生的榜樣，而教師是要求學生記住動作和節奏的。
（6）教授新動作時可先解說動作的做法，然後解說節奏，也可以由教師口數節拍讓學生練習，然後再配上音樂練習。某些較難的技巧，如串翻身、飛腳、旋子等，可先不配單薄進行練習，待達到一定水平後再配樂練習。
（7）教授一個新動作後（即使僅僅是動作的某一步驟），教師要在教室中選擇一個能縱觀全班學生練習動作的位置，觀察學生掌握動作的進程，以便對學生在練習動作時出現的問題和毛病及時指點、糾正。 糾正動作要有計劃、有目的、有重點。所謂「有重點」就是不能「頭痛醫頭，腳痛醫腳」，看見什麼毛病就糾正什麼毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙於糾正動作中處於被動狀態。教師糾正動作一定要打主動仗。
（1）有計劃。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛病（基於對前一節課的分析），在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什麼毛病，哪些動作需做細致的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。
（2）有重點。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的範例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。對教師計劃重點糾正的毛病可以在一堂課中自始至終嚴格要求，鍥而不舍。如拔背，可以從把桿練習到中間練習，從第一個動作到最後一個動作，始終嚴格要求、嚴格訓練。在對某一重點動作進行重點糾正時，要全神貫注，全力以赴，即便發現了其他毛病、弱點，心中有數。在課前就計劃好在課堂上對哪個學生重點糾正，並通過對重點學生糾正，示範全班。
（3）邊做邊提示。經過了重點糾正的動作或毛病，為了求得鞏固，教師可在學生練習過程中再口頭提示。口頭提示語言要精簡，要有的放矢。為此教師要同學生建立共同的語言，即教師的一個字，一句話，一個手勢，一個眼色，學生都能心領神會，遵照進行。
（4）嚴格要求。沒有嚴格要求、嚴格訓練，就沒有質量。但是，嚴格要求並不是說提出要求越高越好，教師提出的要求應該在學生力所能及的范圍之內。有些要求是學生一開始訓練就可以做到的，如旋轉練習中甩頭、留頭。有的要求是學生較快掌握的，如手動眼隨。這時就一守要求學生務必做，要使學生感到，不達到要求教師是不罷休的。有的要求學生不可能很快達到，如正確的連續點步翻身。如果要求學生立即做到，是不合理的。我們所說的嚴格要求一琛要符合舞蹈教學的規律，違背了這一規律，既達不到教學效果，也會挫傷學生的學習積極性和學習信心。
（5）及時找原因。有的動作或技巧學生多次做還做不好時，教師要及時找出原因，究竟是學生能力不足還是完成動作的方法不對。如果是學生能力不足，可以暫時擱置這一動作或技巧，先做些輔助能力的練習；如果是動作的方法不對，則幫助學生找到完成動作的正確方法。能力與方法兩者缺一不可。只有能力沒有正確的方法不能做好動作；反之，只有方法沒有能力，也不奏效。
（6）糾正動作要著眼於動作的方法與用力是否正確，不能從外形出發。如要求學生下肢動作「開」，不能只看學生腳是否打開，要看大腿是否外旋；要求學生腿伸直時要看腿部肌肉是否充分伸長；翻身動作的手臂圓了，但是否存在塌腰翹臀等毛病。
（7）動作重復練習時要提出新的要求。教師不馭是用每天教授的動作去引起學生學習的興趣，也要用對動作的要求去吸引學生，使他們感到在每一堂課中總是有的要求，新的收獲，直是學無止境。教師要做一名帶領學生攀登藝術高峰的引路人，即使學生在攀登高峰時付出巨大的努力，又使學生在辛勤的努力中不斷加強繼續前進的興趣和動力，使學生看到在這攀登藝術高峰的歷程中，真是山外青山樓外樓，無限風光在前頭。 舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節奏表現思想感情的。因此舞蹈教師在教學中要用生動的形象去指導和啟發學生，給學生反復地示範動作。教師示範要有充沛的感情與熱情，示範動作要力求准確無誤、節奏鮮明。示範包括單一動作和組合動作，也可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範應盡可能減少。此外，也呆以由教師帶領學生一起做，或者選一些學習優秀的學生示範。
教學方法是依據教學規律在實踐的基礎上逐步建立起來的。因此，教學必然隨著實踐的不斷深認識的不斷提高而日趨完善。人類對客觀世界的探索也認識是無止境的，教學方法的發展也是無限的。
體能是指舞者機體的運動能力，是舞者掌握各類舞蹈技巧的基礎，它包括：身體形態、身體機能、運動素質等內容。其中運動素質（諸如：力度、軟開度、靈敏度、耐力等）是構成體能各要素中最重要的決定因素。
首先，要了解兒童。所謂了解兒童，就是要了解兒童生理、心理的特點。從生理的角度上來看，兒童骨骼較軟，容易變形，彈力小，收縮力差，容易疲勞，而他們的大腦發育很快，容易興奮，而且彈跳力較好。所以，在兒童舞蹈教學內容的選擇時，就會考慮到兒童身體發展的自然規律，動作力求舒展，短促有力，節奏歡快，從而表現出了他們活潑可愛的性格。在上課中我發現，6歲以下的孩子，在做壓胯練習、壓腰的練習時，其軟度非常好，但感覺孩子在做動作時有氣無力，松鬆散散的。為了解決發現的問題，我在音樂的選擇上，兒童舞蹈教學要抓緊兒童特點選一些節奏鮮明、動感很強而且歌詞琅琅上口的音樂來配合練習，當孩子們在聽到音樂時，我先不刻意強調規范動作，而是先交流，我問孩子們：你們覺得這音樂聽起來是高興呢，還是難過？是有勁的呢，還是聽著就想休息？這時孩子會你一言我一語地來回答你提出的問題，描述他對音樂的感受。這樣讓孩子們聽覺上把音樂的位置感找著，然後讓孩子們自己去根據音樂做一些形體動作。比如在做地面壓腿時，我讓孩子們坐在地上，根據他們聽的音樂感覺去做，這時教師不要過分強調動作的規范，比如腳直，上身立等，然後從他們做的過程中發現問題、指出問題、改正問題。
其次，要通過教學的舞蹈內容解決兒童注意力不集中的問題。兒童好奇、好動、好模仿，易幻想，內心感情易外露，因此注意力不易集中。因此，我認為要善於從兒童的生活實踐經驗中，採用擬人化的動物動作，具有童話或科學幻想的舞蹈形式，用短小、形象、生動活潑、故事性強的舞蹈特點，培養兒童對舞蹈的興趣，使他們感到親切易學、易接受，並逐步養成良好的學習習慣。
第三，所謂兒童舞蹈就必須從內容上反映兒童的生活和他們的情趣，而不能是成人舞蹈的再版。所以在教學內容的選擇上，必須表現兒童的喜、怒、哀、樂，並加以提煉，成為反映兒童生活的舞蹈。 （1）暖身伸展運動（05-10分鍾）
（2）有氧舞蹈內容（20-40分鍾）：Jazz、Salsa、Funk、Hiphop內容。
（3）專門舞蹈練習（05-10分鍾）：腹、臀、臂、腰、髖、腿的力量或其它 。
（4）放鬆和伸展運動（5-10分鍾）
課程可根據學生的情況可以開學習課程，創編課程，表演課程等 （1）神經沖動的強度與頻率。
（2）肌肉對於神經沖動的反映力
（3）除上述之外，肌肉的形態組織結構不同，也會影響力量素質的提高。如：紅白肌纖維組織不同，肌纖維的數量與長度也受遺傳因素影響較大。再如：血睾酮水平與血皮質醇水平，均是影響力量素質提高的因素。

❹ 幼兒舞蹈教學基本步驟 (基本功和課程)

應該先學定點轉，時間步，方步

❺ 幼兒舞蹈教育 如何在舞蹈教學中發揮幼兒主

培養健康活潑、朝氣蓬勃的幼兒，是學前兒童教育的一項重要任務。幼兒舞蹈是幼兒教育的一門重要學科，是幼兒音樂教學的重要組成部分。然而，不少學校的幼兒舞蹈教學卻是簡單地把現成作品教給幼兒，很少發揮幼兒的主動性和創造性。筆者認為，以新觀念、新理念對待幼兒舞蹈教學，發揮幼兒主動性和創造性，有利於掌握幼兒舞蹈教育的內涵，對做好舞蹈教育工作具有重要意義。
一、恰當的舞蹈教育內容有助於幼兒發揮主動性和創造性
舞蹈作為一種人體語言，是通過人體動作過程來表現人類情感的藝術。幼兒舞蹈教育則是通過教授這門藝術來反映人們的思想、情感以及社會生活的藝術。
教師要根據幼兒年齡及每個幼兒具體情況來選定具有教育性、藝術性、興趣性的教材。選擇教材時，要盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活的教材。 如我選擇的歌曲《一分錢》就富有一定的生活故事情節。在教學時，先選擇兩個幼兒進行情境表演，讓幼兒知道這個故事表演的內容。從而理解歌詞，學會演唱這首歌曲，並讓幼兒進行表演。因為這首歌曲內容生動，所以幼兒喜愛這個表演。通過表演還能讓幼兒受到啟發，陶冶情操，形成良好的思想品德。這樣的教材童趣足，並適合幼兒的年齡特點，而且有一定的教育性，藝術性，充分發揮了幼兒的主動性和創造性。
二、通過幼兒舞蹈教育的特點發揮幼兒的主動性和創造性
幼兒舞蹈教育是舞蹈藝術中一支鮮嫩的花朵，具有舞蹈藝術自身的個性與特點。幼兒舞蹈突出表現在活潑、天真、誇張、有趣。幼兒舞蹈不僅貼近兒童的生活，而且處處閃耀著幼兒的心理特徵，散發著充滿真、善、美的童心體驗和審美追求。 因此，在幼兒舞蹈教學中，要根據幼兒好幻想、好奇心強、好提問等心理特徵，設計趣味濃的教學活動，利用多種形式來激發孩子們對舞蹈的興趣。讓孩子們在玩樂中學到舞蹈的本領，在玩樂中享受舞蹈的美感，在愉快的心境與環境中與舞蹈建立密切聯系，並用舞蹈美化自己的童年生活。
我在教幼兒舞蹈時，就先把舞蹈內容編成故事講給幼兒聽，幫助幼兒理解舞蹈內容，促使幼兒跳起舞蹈來能創造性地表達各種舞蹈形象，讓幼兒知道自己在舞蹈中扮演的角色。如在創編《唐老鴨》這個舞蹈時，孩子們站成一排，學習小鴨子走路時左右搖擺的樣子，在音樂拍點處做出停頓。然後，再加上一些前挺肚子、後撅屁股的可愛動作。最後，在跳舞的時候撅起小嘴巴。這樣一來，孩子們不僅非常喜歡跳這個舞，而且還表演得淋漓盡致，形象逼真可愛。
同時，在日常生活中適度地提供舞蹈刺激，激起幼兒愉快的情感，使幼兒的舞蹈天賦得以很好的發揮，從而主動參與活動。如在區域活動中，在班中設立「表演區」，其中放置不同的頭飾、綵帶和幼兒喜歡的舞蹈服飾等，通過播放音樂，讓幼兒自由表演、自由創作，培養了幼兒舞蹈的活動能力和對舞蹈的興趣。
三、適當的情感教育有助於發揮幼兒的主動性和創造性
情感是教育的催化劑，美學家施東昌說過：「美感是富有感情特徵的。」藝術對人的培養是從怡情養性著手的，它要求以情動人，通過「美—成—理」的過程，使人產生情緒體驗，煥發高尚情感的激盪，思維的起伏，逐步感受美、欣賞美、表現美、創造美。因此，我們在幼兒舞蹈教學中，首先抓住「情」字，通過師生間的和諧環境促進幼兒身心發展，達到音樂教育的目的。
我們只要留心觀察就不難發現，幾乎每個孩子在開心時都會通過手舞足蹈來表達自己的情感。一個好的舞蹈作品，能夠使幼兒在受到美的熏陶的同時，還能受到潛移默化的啟迪和教育，促進孩子們身體素質、思想品德、智力開發及美育教育等綜合素質的提高，從而達到寓教於樂、寓教於美的效果。它不僅符合幼兒的情趣，而且會使幼兒的聽覺和視覺同時感受到藝術的陶冶，這是培養藝術素質的起點。同時，這也是培養幼兒德、智、體、美全面發展的一種形象、生動、富有感染力、幼兒容易接受的教育形式。 首先，教師自己要熱愛自己的本職工作。上課時教師要精神飽滿、態度積極。幼兒好勝心強，正確的評價、表揚和鼓勵對幼兒的點滴進步給予肯定是一種強化方式，可以激發幼兒的上進心、自尊心和自信心。在實踐過程中，我發現對剛入園的幼兒來說，這方面的教育更是必不可少的。因為這時的幼兒在音樂能力方面的發展有一定的個別差異，在上舞蹈課時，有的幼兒膽怯，就連小小的動作都不敢放開來做。針對這樣的情況，我在平時就以鼓勵表揚為主，對幼兒表現的動作總要多看一眼，或滿意的一笑，或說一句鼓勵話。這能增強孩子的自信心，從而可以逐漸引導幼兒主動參與活動。另外還可以讓孩子當「小老師」教其他小朋友學習動作，這樣既培養了孩子的自信心，又讓他體驗到成功的快樂，同時鼓勵了其他幼兒，使他們相互學習、相互激勵，從而提高了幼兒對舞蹈的興趣，也間接促進了幼兒的創造性。
其次，教師應有豐富的情感。因為教師的感情對於幼兒具有強大的感染力。人們常說我們一些幼兒園老師是一個長不大的「孩子」，總是嘻嘻哈哈似乎不懂得什麼叫煩惱和憂愁。在教學中，教師要把這種興趣傳播給每個孩子，所以在每節舞蹈課上，我們總是充滿激情地和幼兒在一起唱歌跳舞，用優美的動作渲染幼兒，把舞蹈課的氣氛調動得熱鬧、積極、活躍。如在「小貓」這個音樂律動游戲的教學中，我通過模仿小貓走路的可愛樣子，表現小貓調皮、機靈的性格，用形象化的手段和對音樂的興趣帶動全體幼兒積極地投入到表演中，教學效果也就十分突出。
幼兒舞蹈猶如春風化雨，潛移默化地陶冶著幼兒的心靈。我們要仔細洞察孩子們美麗的童心世界，了解孩子的質朴情感，廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作，吸收為幼兒舞蹈的基本素材。只有這樣，創作出的舞蹈才能被孩子喜歡和接受。同時創造性地開展舞蹈教學，發揮幼兒的主動性和創造性，培養幼兒的注意力、觀察力、思考力、想像力和創造力，這樣才能不斷完善幼兒舞蹈教學。

❻ 什麼是少兒舞蹈教學法

少兒舞蹈是由少兒表演或表現少兒生活的舞蹈。少兒舞蹈是對兒童進行德、智、體、美、勞綜合教育的重要手段。 少兒舞蹈培訓的特點是邊歌邊舞，形象直觀，易於被兒童理解和接受。

少兒舞蹈對兒童的身體素質、情感、審美、注意力等方面有著十分重要的意義，明顯促進兒童身心的健康成長。

在幼兒園開展舞蹈教育，是對幼兒進行美育的一種理想方式。在舞蹈教學中，注重培養幼兒的審美意識、使孩子們不僅能發展身體，得到動作的協調性和靈活性的訓練，而且還能發展思維和情感，在意志、思想品德、個性等方面得以全面培養和拓展。

(6)舞蹈教學兒童擴展閱讀：

少兒舞蹈分為少兒國際舞蹈與形體舞蹈兩種，通過規范化、系統化的教學系統，以科學系統的形體芭蕾訓練為基礎，學習世界各國代表性舞蹈、了解世界各國的藝術，提升學生的藝術氣質和藝術視野。

國際舞蹈通過啟蒙式的教學方法，引導幼兒對舞蹈、聲樂的熱愛。同時啟迪幼兒的藝術天賦，增強幼兒的自信心，從而達到培養少兒形體美與藝術氣質的目的，這也是當下最適合少兒也是受家長們歡迎的少兒舞蹈形式。

少兒舞蹈通過科學系統的訓練方法，培育孩子們良好的姿態以及高貴的氣質，增強孩子身體的協調能力，培育身體對節奏的敏感性，給孩子美和藝術的熏陶，開發他們的藝術潛能。

同時，培養和增強兒童的注意力、模仿力、表演能力、形象思維能力等，提升兒童的學習效果，實現兒童學習成績的提高，培養孩子的綜合能力，為孩子的全面發展打下基礎。

❼ 兒童教學舞蹈視頻下載那個

有一個軟體是
中舞網
裡面舞蹈視頻很全
還可以放慢
我們都是用的這個
望採納

❽ 如何對幼兒進行舞蹈教學

1,、形式要多樣 孩子們的日常生活中除了吃飯、睡覺，主要活動就是玩耍和游戲，所以在幼兒舞蹈教學中，我們不能忽視游戲的重要性。可以讓孩子們在游戲中去感受動作與音樂的美妙結合，尋找感覺、節奏和情緒，激發幼兒學習舞蹈的興趣，變枯燥乏味的訓練 方法 為輕松、活潑、游戲式的學習活動，如教「平踏步」，老師就可以扮演火車頭，讓孩子們扮演車身一起出發，隨著音樂的節奏駛向美好的大自然 。這既豐富了孩子們的想像力，又訓練了孩子們的節奏感，從而提高孩子們的學習熱情。如此豐富多樣的教學形式，能夠調動孩子們全身的多種器官去表達各種動作和情感，使他們在舞蹈中感受到快樂，進而達到鍛煉身體，增強體質，陶冶性情和品格的效果。如上基訓課，時間一長學生就會堅持不住，不僅影響教學質量也影響教學進度，若教師在這時能隨機應變地把基訓練習與游戲相結合，模仿動物神態，一個接著一個，學生的熱情就能再次激發，甚至還不願意下課。就像在學習新動作一樣，若只是一、二、三、四按節拍做動作，孩子們就會厭倦，疲勞，如果把動作融入游戲中，這樣就能使孩子產生積極愉快的情緒，從而提高參與舞蹈訓練的主動性。舞蹈學習也應該讓幼兒感到是一種游戲活動、是一種娛樂。如學習鴨走步，教師就可以扮演鴨媽媽，讓幼兒當鴨寶寶，請鴨寶寶跟著鴨媽媽學本領，還可以戴頭飾或穿上服裝。還有小碎步，可用雞媽媽帶小雞練習。蹦跳步，兔媽媽帶兔寶寶練習等。此方法可以引起幼兒的興趣，提高幼兒的學習熱情。 除此之外，做為一名舞蹈教師首先要讓幼兒喜歡你，再有教師上課時精神要飽滿，語氣要和藹可親，隨機性強，還要有豐富的表情來感染幼兒，讓幼兒每節課都能上的輕松愉快。 所以，我們在幼兒日常生活中應抓住契機，善於捕捉幼兒的閃光點，創編豐富多彩、形式迥異的幼兒舞蹈。在幼兒舞蹈活動中，還要更多、更廣泛地注意幼兒的生理和心理特點，更有效地依靠趣味性來調動幼兒參與舞蹈活動的積極性和主動性，讓他們學在其中，樂在其中，美在其中。
2.語言要優美 用語言創設音樂的意境，讓幼兒展開想像的翅膀，使幼兒身臨其境，在游戲中學習。舞蹈主要通過肢體語言來傳情達意，在舞蹈教學中若只讓學生盲目地跟著老師模仿，不用語言與學生交流，學生便不能明白動作的規格要領在何處，訓練的目的是什麼，這樣不僅培養不出高水平的學生，更無法調動學生學習的積極性，因而也就達不到提高教學質量的目的。首先，在舞蹈教學中不僅要在視覺上給學生美的享受，在聽覺上也要帶來心靈的觸動，教師盡量用標準的普通話和平和的語調，像旋律一樣流暢，像歌聲一樣動聽去講授動作。它會像磁鐵一樣吸引學生的注意力，從而加深學生對教學內容的印象。其次,要注意語言表達的先後順序，什麼內容講述在前，什麼內容講述在後會使孩子們接受起來更容易，不致於讓孩子們的思維混亂。如學習「頭的環動」時，先要讓孩子們掌握低頭、仰頭、左右傾頭的准確部位，再進行頭的環動練習，這樣他們就會很好地掌握。如果教師在教授時沒有理清思路，學生在做動作時就會出現錯誤，這時再去糾正就會影響他們學習的積極性，反而適得其反。最後，教師語言的形象性也能使學生學得巧、學得快、學得好，喚起學生的學習興趣，調動學生的激情，促使學生在興奮之中完成動作，減少舞蹈學習的痛苦成分。如「交替步」，把兩腳比喻為「好朋友，你走我也走，永遠都是好朋友」；教手臂伸展時，用「小樹發芽了」來比喻，等等，通過激發起他們的興趣，使他們情緒愉悅積極學習。 如在教大班《馬跑》的律動時，我讓幼兒扮演老馬與小馬，用生動形象的語言，創設「大草原」的意境：「在一片美麗的大草原上，一匹老馬帶著一群小馬在草地上吃草」。隨著歡快的音樂，我邊做動作，邊學老馬的口吻來激發「小馬」跟我學奔跑。熟練准確的動作，加上老師富有感染力的話，使幼兒有一種身臨其境的感覺，好像自己真的成了一匹小馬，在大草原上奔跑，為了讓幼兒體會速度的快慢帶來的動作幅度的變化，我引導幼兒設想種種情形，如快速的奔跑就表示有緊急的事情，就要用上全身的力氣，動作重復交替的要快，有的幼兒就搶著說他在電影、電視中看到的情景，自然而然的模仿起來，左手快速的拉住馬韁，右手不停地拍打自己的臀部，睜大眼睛，盯住前面，個個身臨其境，表現的自然逼真；如果速度慢下來，就表示馬跑累了，要邊走邊休息，動作幅度就要小一些。再結合音樂節奏的變化，幼兒在豐富的想像狀態下，自然地提高了對音樂的感受力和舞蹈的表現力。 幼兒對事物的理解和感受，不光體現在動作的表現力上，豐富的表情也是心靈的窗口。所以，當我看到幼兒臉上沒有表情時，就很關心地問：「小馬呀小馬，你生病了嗎?怎麼不高興呀?」這樣一啟發，幼兒會很自然地笑起來。在整個教學中，沒有講動作的要領和技巧，而是通過游戲和聯想，使幼兒從中感受情趣和美感，在情景交融的狀態下提高了舞蹈的表現力。
三.示範要生動 無論是成人學習舞蹈、還是幼兒學習舞蹈，常用的教學方法就是學生模仿教師的示範。那麼教師如何根據舞蹈的特點、兒童身心的特點來做示範；選擇什麼樣的時機做相應的示範就顯得尤為重要。 1.示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是由舞蹈自身的特點和兒童生理心理的水平決定的。示範是學生獲得正確的視覺形象、動覺表象的最方便最有效的途徑，可見示範是培養動作技能的重要基礎。教師可以用自己充滿激情的舞蹈示範去感染學生，激發學生對舞蹈的熱愛、培養他們對學習舞蹈的興趣、幫助他們更好的理解舞蹈作品、更完美地表現舞蹈。「示範」具有直觀性、形象性。5~6歲的兒童他們的生活閱歷淺顯，他們對事物的認識還只是停留在事物的表面，極易受到暗示。他們對舞蹈動作獲得、舞蹈審美感知覺的形成絕大部分來源於「示範」。 2、教師要准確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對要學習的內容有一個完整清晰的印象。引起學習的願望，練習起來就不會覺得枯燥，同時也能達到更好的教學目的。示範時還要伴隨著語言的講解，面向幼兒做鏡面示範。如幼兒應伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發幼兒的學習願望和熱情。 初學者在剛接觸一個新動作時，難免會出現手腳無法協調進行的現象，常會在前一動作與後一動作的連接上短暫停頓，這便需要教師局部分解示範。示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是兒童有效掌握技能的方法之一。通過教師把舞蹈教材准確、生動、形象地轉化為富有感染力的示範表演，讓孩子們把動作分解成為單一的動作，反復交替練習，以達到熟能生巧的效果。另外需要注意每個舞蹈動作之間的過渡環節，在動作銜接的地方要再次示範，這樣學生才能明白動作之間的相互關系，增強動作的靈活性與感染力。示範時伴隨講解，闡述明白動作的方法和要領，使孩子們明確每個動作的產生、方向、路線及全身動作的配合等。講解盡量形象生動，通俗易懂。如轉動手腕這一動作，如果按動作要求講，第一拍手腕由外向里轉，第二拍手腕由里向外翻掌。幼兒學做起來即無興趣又很費力。但是如果告訴幼兒，現在你到果園里抓住了樹上的一個大蘋果，想把蘋果摘下來必須轉動手腕擰一下。或者練習站立時，如告訴幼兒站直，它可能會站不好,那麼你告訴他們象小棍一樣或象鉛筆一樣，他們會做得很好。所以說語言講解法是極為重要的一點。
四.選材要恰當 選材是學習舞蹈的一個很關鍵的環節，如果選材不當，就達不到預期的效果。 1、選定的舞蹈內容要適合兒童的心理和生理特點。幼兒舞蹈必須是幼兒的，亦即幼兒天性的寫照，不要讓幼兒舞蹈帶上成人的痕跡，要表現出幼兒的天真稚氣、純潔可愛。 2、選材要考慮學生的身體素質和表演素質。就像歌手選擇適合自己演唱的歌曲一樣，要適合自己的聲音條件和風格特點，量身定做，不要太大，也不要太小。比如說，你編排或選擇的內容構思很美，難度很大，超過了孩子們的能力，也會弄巧成拙。 3、再有幼兒舞蹈和少兒舞蹈的選材也有很大區別，幼兒的選材要活潑可愛，突出他的動作、表情的天真稚氣；而少兒的選材從心理和生理的角度來看，表演內涵要豐富一些，動作表演技巧要大一些，簡單的「比劃」就不會可愛，也不適合這個階段幼兒的審美需求。 4、另外，總體上要選材要新穎，具有時代氣息，從體裁到表演形式都要有所創新，包括對舞蹈語匯、動作的創編都必須獨巨匠心，不能成人化、呆板。在幼兒眼中，大千世界，新奇無比：天上飛的、地上跑的、水中游的……只要我們站在幼兒的角度，去感知事物的特點， 分析處理人和物，最後加以直觀表現，就會產生藝術化的童趣。例如，舞蹈「姥姥門前看大戲」以一首童謠入手：「拉大鋸、扯大鋸，姥姥門前唱大戲……」講述了一群天真活潑的小姑娘經過「抗爭」，跋山涉水，終於興高采烈地來到姥姥門前，坐在了她們各自的位置上期盼著大戲的開幕。大戲開幕了，小姑娘們在看戲的時候各自臉上豐富的表情，反映出戲曲的精彩。看戲是源於民間的一種娛樂活動，這個舞蹈抓住了小孩子好奇、喜歡熱鬧、喜歡參與和樂於模仿的特點，所以極易引起幼兒的共鳴和興趣。 5、另外我認為幼兒園3歲的幼兒應以律動為主，簡單的舞步、舞蹈游戲和簡單的基訓為輔。 4歲的幼兒舞步可多一些，增加一些訓練的運動量，舞蹈游戲與小品相結合。 而5歲的幼兒則可以進行地面訓練、步伐組合和表演性小舞蹈。

❾ 兒童舞蹈教學方法：如何選舞蹈培訓班

可以先試課,看是否讓家長聽課,必須是透明教學,這樣更有利於家長對教學的了解內和回家後對孩子的輔導。容
要看教師的專業素質和人品。有的老師自己跳的很好，可是根本就不會教或不用心教;領孩子試課時要看教這個班的老師語言表達能力和組織課堂的能力。當然教師的表演能力也很重要，老師跳的好，學生模仿起來也會更好看!
家長不要對孩子要求過高，每個孩子的先天條件是不一樣的，當你發現自己的孩子不如別人跳的好時，不要過分責備，這樣你很可能扼殺孩子的興趣，要多鼓勵他，很多孩子就是後來居上的。
幼兒去學舞蹈，由於年齡小不一定能完全聽得懂老師講課，比如壓腿，下腰，如果不保護好孩子，或者孩子不按老師要求做，很容易把腿壓彎的。正規的舞蹈教學，啟蒙班會以舞蹈表演為主，以培養孩子的興趣為主!讓兒童在輕松和富有童趣的環境中提升自身的舞蹈技藝水平。
為孩子選擇合適的兒童舞蹈培訓班，既能讓孩子學習到標准、專業的舞蹈技能，又能培養孩子長遠的舞蹈興趣，對孩子特長的長遠發展起著重要的作用。所以家長在給孩子選班的時候，一定要精心選擇。