『壹』 如何提高高中美術教學的課堂效果
興趣是美術課的前提要求，積極的思維和良好的效率往往建立在濃厚的興趣之上。興趣是學習心理中最現實、最活躍的因素，它能夠成為學習的直接動力。能否激發起學生的學習興趣，是打開學生心扉、提高教學質量的捷徑。但是處在心智發展特殊期的初中生對美術課缺乏興趣，一小部分學生甚至有厭煩情緒，致使教育的預期目的難以實現。面對初中階段美術教學的兩難境地，如何做到既適應當前素質教育新要求又符合受教育者的心智發展規律，發揮美育在素質教育中的重要作用。使學生在課堂上始終保持濃厚的興趣與高昂的情緒，切實提高美術課堂教學的有效性,在教學中應注意幾個環節。
一、把握學生心智發展規律，激發學生學習美術的興趣
首先教學內容、方法、形式要符合學生年齡特徵和認知習慣。學習興趣是個體力求探究事物並帶有強烈情緒色彩的認知傾向，是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣，直接影響教學任務的完成。書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的，所以教師要分析學生的實際情況，根據教學需要選擇能更好完成教學任務的內容，適當增添校本教材內容。尋找新授知識在學生頭腦中「相合」的結合點，提高學生的學習興趣。此外，在教學方法和教學形式的選用方面要靈活多變，遵循學生年齡特徵和認知習慣，滿足學生好奇、求新的心理，才容易引起學生的注意，使學生樂於接受。
其次培養學生學習美術的信心，給學生以希望。初中學生的情感豐富而且易外露，當他們看到自己繪制的作品被老師和同學們贊美時，情緒就會振奮，並能帶動其他學生的學習熱情，從而引發求知、探究、創作的慾望與信心。在教學安排上堅持循序漸進的原則，使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功，在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。
再次營造輕松愉快的學習氛圍。中學美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生感受美、欣賞美、鑒別美的能力，而不是把所有學生培養成為藝術家。作為美術教師，要承認學生中存在的個體差異，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同發展方向，給學生以足夠的空間和時間來消化和掌握知識，營造一個愉快、寬松又充滿藝術情趣的學習環境，以培養學生參與美術教學的主動性和積極性。
二、採取多樣的教學組織形式與手段，聯系生活實際
中學美術課程標准要求:「以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的願望與能力。」緊扣新課標，美術教師必須對以往的美術課堂常規經驗和教學組織形式重新審視，立足美術色彩沖擊力、渲染力和愉悅身心的獨特魅力，探索適應新課標的教學組織形式。藝術本身是充滿想像力的，創造力的。老師不應該以灌輸的方法讓學生學習，應該引導學生充分展開想像，發揮潛能。所以課前要做好充分的准備，把可以調節學生興趣、氣氛的內容、手段溶入課程教育中。如多媒體教育、意境的創造、各種工具的使用。教學組織形式不能採取「填鴨式」的灌輸，眼光也不能只盯住課本，而應根據實際情況，讓學生走出課堂，在老師的指導下主動學習更多的知識。新學期伊始的第一節美術課對那些剛入初中的學生來說充滿著新鮮感，而課本中的第一課全是理論，很是枯燥。如何把這些理論同實際結合起來，讓學生獲得最真切的感受呢？在第一堂課上我沒有講授理論的知識,而是在畫室舉辦一個小型畫展, 作品都是歷屆學生的優秀習作, 包括教師作品,內容題材什麼都有.學生非常新鮮和好奇。教師在對這些作品一一講解的同時，把書中的知識點巧妙地穿插進去。對這一教學形式，學生的興致特別高，收到的效果也特別好，既增長了學生見識，又學到了知識，激發了他們學習美術的熱情，變被動為主動。讓學生更多地接觸實際事物和具體環境，增強對形象的感受能力和審美想像能力，不斷給學生以高尚的審美體驗。
藝術源於生活，藝術一旦脫離現實生活，也就失去了它生存的土壤與意義。這一點對中學美術教學尤為重要，這也要求在組織教學過程中盡量多地與生活聯系，引導學生主動探求生活中的美，積極投身於審美體驗。如在講圖案設計時，可把它與民族服飾上的圖案、家中的沙發靠墊圖案、床單上的圖案等有機地聯系起來講解，還可以穿插講一些關於顏色的搭配、服裝色彩與個人氣質等學生感興趣的內容。
三、加強學科之間的聯系，拓展美術教育視野
美術是一門相對獨立的學科，但不是孤立的學科，它與許多學科都有著密切的聯系。在中學的各科教材中，有許多需要運用圖像來闡明科學內容、剖析理論的問題，甚至有些問題，僅用語言文字元號難以表達，而運用圖像符號則一目瞭然。美麗的圖像又能使學生產生美感，滲透著美的教育。因此，積極主動地加強與各科教學的聯系，拓展美術教育視野，是有效發揮學生想像力、提高學習興致的教學途徑。如有機結合初中語文課的景物描寫文章繪制插圖，教師通過文與畫密切配合，增強了講課的藝術效果，同時也增進學生對課文的理解。又如在平面構圖設計中有效利用電腦技術，有效地加強了兩個學科間的知識溝通。
綜上所述，促進課堂教學效果，提高教學質量。作為一名美術教師，不僅要有精深的美術專業知識和技能，更為重要的是要具有強烈的事業心和貴任感。在現代美術的基礎教育中，教師應當以主人翁的姿態在課堂教學中充分發揮自身的潛力，鑽研教材，備好課，教好課。在常規的美術課堂教學活動中，盡可能把握好學生身心發展特點，調動一切現代化教學手段，調動學生的學習興趣，促使和諧的教學氣氛的形成，為學生創造一個主動審美的良好教學氣氛和藝術氛圍。從而使學生形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。
『貳』 淺談如何打造初中美術高效課堂
高效課堂是指在常態的課堂教學活動中，通過教師的引領，極大提高學生積極主動的思維，在師生互動的過程中，不但教師高效率、高質量完成教學任務，同時也使學生思路開闊，激發興趣，促進學生智力和能力的最大發展。對美術高效課堂教學策略的實施進行論述，以提升學生自主學習的能力，養成自主、合作、探究的學習品質，達到全面提高學生綜合素質的目的。
新課程理念要求我們構建高效課堂，要讓學生真正成為學習的主人，讓學生學會自主學習，使課堂成為學生學習的場所。而課堂教學時間是有限的，學生的學習精力也是有限的，如何避免美術課堂「華而不實」的浮躁，使美術課堂教學更加有效呢？我認為，打造高效課堂，應注重以下幾個環節。
一、轉變角色、更新理念是構建高效課堂的前提
實驗證明，教師友好、溫和的教學態度與學生的創造能力成正比，和諧融洽的課堂氛圍更有利於學生個性的發揮。學生是課堂的主人，教師只有全面認識他的每一個學生，了解每一個學生的特性，學生才會學得有信心，從而提高課堂教學效率。
二、精煉提問、事半功倍是構建高效課堂的基礎
學生需要搜集各種信息，包括經驗、線條、色彩和心理感受，再對信息進行綜合處理，然後用簡練、恰當並含有一定寓意的詞表達復雜的觀點。所有提問的設計都緊密結合教學，直指各階段的目標內容，層層推進。
三、開放課堂、靈活施教是構建高效課堂的關鍵
俗話說：教無定法，貴在得法，無法之法，乃為至法。合適的教學方法可以使枯燥的知識生動化，能夠激發學生的學習興趣，使學生能生動活潑地學習知識，深刻理解知識，從而能夠提高課堂教學效率，構建高效課堂。因此，教師應在教學中靈活運用多種教學方法。
四、有效對話、碰撞觀點是構建高效課堂的保證
「一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」學生由於個體的知識、情感、經驗的差異，對知識的理解是多元的。當學生在學習中產生不同觀點時，教師不必過早地對他們的觀點做出判斷，而是要通過師生間、生生間的有效對話，引導他們在碰撞、交錯中感悟到自己的對與錯，並通過適時地點撥，糾正錯誤，完善認知。課堂教學的實效性是一項極富創造性的工作，也是廣大教育工作者永恆的追求。讓我們在新課程理念指導下，把課堂還給學生，極力打造低負高效的課堂，使課堂異彩紛呈。
『叄』 淺談如何提高初中美術課堂教學有效性
在初中美術教學過程中，一方面需要老師與時俱進，轉變教學理念和模內式，同時容還需要在教學中通過創新教學策略來呈現出教學的特色，從而讓美術教學符合當前新課改的要求。那麼首先，作為美術老師應對不同學生在個性、能力上的差異性的關注和重視，通過相互幫助和協作的方式來組織教學。美術這門學科與應試考試學科有所區別，美術學習更需要學生發揮個人的興趣與主動性，而面對部分對美術沒有興趣或者是不具備一定的繪畫天賦的學生，老師應注意講究方法，不可強迫其學習，而是適當降低學習要求，使得這部分學生掌握基本和簡單的繪畫知識和能力即可。而與此同時，對於在美術學科有著過人天賦且有著極大興趣的學生，老師應加強對這部分學生的培養，挖掘和開發學生在繪畫方面的能力。其次，應重視組織和維護自身教學的語言和教學形象，讓學生在課堂中能感受到學習這門學科的有趣性，並在一種輕鬆快樂的學習氛圍中，從而提升學生學習美術的效果和質量。
『肆』 如何改變初中美術課堂教學的困境
引言
美術在人類文化的發展和傳承過程中發揮著重要的作用。作為義務教育階段的一項重要課程，美術課程的開設能夠促進學生的德智體美全方位發展。在義務教育美術課程標准下，基礎美術教育的改革和發展能夠更加深入地貫徹新課程的教學理念從而提高學生的學習興趣和熱情。筆者在文中主要探討的是在新課標下我國初中美術教學的現狀，從初中美術教學所面臨的困境中，尋找發展的新思路，希望能夠為我國初中階段的美術教學提供一定的指導和借鑒意義。
1.當前初中美術教學現狀
1.1 美術課程地位低，不受學校重視。在我國的中考考試中，佔有分值的只有語數外、政史地、化物生這就打基礎課程，其他課程都不被列入中考考試科目當中，這就使像美術、音樂等藝術類課程不受學校重視。多數學校雖然在初中都開設了美術課，但也只是形同虛設，被學校束之高閣，成為典型的為應付檢查而設立的裝飾性課程。學校迫於升學率的壓力，基本上會把美術課改為自習課，而這也使得美術課成為眾初中畢業班老師們的必爭之地，在這個層面，也向學生和家長傳達了一個錯誤的信息：美術課不重要。這也使美術課不僅不受學校重視，同樣也不受學生和家長重視，長期如此，美術課的地位已經變得越來越低了。
1.2 教材陳舊，教師知識不全面。雖然新課程已經推行了很多年了，但查閱這些年的美術教材，並沒有發現有太明顯、太新穎的改變，教材陳舊，已經成為初中美術課程一個不爭的事實。隨著互聯網技術的不斷發展及在各個領域的廣泛運用，美術老師單純有出色的美術功底是遠遠不夠應對當前的實際的。據調查，我國初中美術老師在互聯網的運用上還是十分缺乏的，在目前的教學方式下，很多初中美術老師的知識都不全面，而互聯網方面的知識更是大為的欠缺。未來的美術教學一定是面向多媒體時代的，教師知識的不全面，是我國初中美術課程在教學中面臨的一項重要問題。
2.我國初中美術教學的困境
美術課程的地位低下，不受重視以及教材和師資上的匱乏，給初中美術教學帶來不少麻煩，當前，我國的初中美術教學正處在一個騎虎難下的困境當中，上不能上，下不能下，一方面美術課被提上了初中教學大綱的日程，確立了美術課在初中教學中佔有一席之地；另一方面，規定只能成為規定，漠視是學校的自由，甚至可以說是一種行業潛規則，美術只能在擺設里佔有一席之地，這些原因都讓我國初中美術面臨著前所未有的尷尬處境。
由於軟體和硬體跟不上美術課程的需求，學校的美術課堂很難引起學生的學習興趣，而傳統教育中教師本位的思想，更是加劇了學生源的流失，越來越多的學生表示：學校的美術課沒有技術性和欣賞性，不值得浪費時間學習。美術課受忽視的程度日漸加深。觀察我國初中美術課程的教學不難發現，美術課程的教學與其他學科的教學模式別無二致，同樣的照本宣科。美術課是一門藝術課，是美學課，需要的是創造和靈感，世界上的大畫家哪個是每天拿著課本畫畫就成了大家的呢？美術作為藝術如果都不能有獨創性的話，想要尋求發展更像是天方夜譚。缺乏創造也是我國初中美術教學面臨的一項重大困境。
3.走出初中美術教學困境的途徑
3.1 確立地位，給予尊重。美術作為一門藝術課程，不論是在人類發展史上，還是在人類藝術創造史上都具有重大的意義，它是現實的反映，也是藝術的發明，它應該在人類史上有一個屬於自己的地位，而這個地位在學校教育上受到的尊重上更能體現。在我國的初中教育中，美術課程不只是應該具有形式上的地位，更應該有實際意義上的地位，美術是人類文明的寶貴財富，是人類智慧的結晶，它需要被認可，被尊重。在當前的初中美術教育教學工作中，許多學生甚至部分教師還存在著一些認識上的誤區，主要是對美術學科重要性缺乏足夠的認識[1 ]。這種錯誤的認知，很大程度來源與他們對美術缺乏尊重。初中美術課程要想在當前的困境中尋求生存，尋求發展，需要一種新的思路，一種新的思考，而給與它應有的地位，給與它應有的尊重是給美術一條重新在初中教學中生存之路的基礎，這份尊重來自學生，來自家長，更來自學校。
3.2 走出教材，走進生活。生活是最好的藝術模板，有取之不盡用之不竭的藝術素材。我國的初中美術教材既然太過陳舊，既然沒有新意，何不帶著學生去生活中尋找靈感。初中生通過美術課程學的不是專業性的美術知識，而是生活性的美術知識[2]。對於初中生學美術，更多地不是如何掌握好作畫技巧，更重要地是要在他們地性格上、心理上，培養和塑造一種對美的鑒賞能力，幫助他們獲得在身心上的健康發展，從而更有利於他們未來的生活和工作。生活是藝術的源泉，如果藝術離開了生活的海洋，任何藝術都會乾涸[3 ]。生活中題材的豐富性可以為他們提供最好的範本，在生活里他們可以汲取到他們所需要的所有養分，所以，當我們的教材已經不能滿足時代的發展的時候，不能滿足為學生在美術課上提供足夠的素材的時候，把這項重任交給生活，它會給學生，給家長，給學校交出最好的答卷。同時，從生活中取材，可以做到因地制宜，讓學生的作品更加貼切地聯系實際，使得藝術與生活聯系更為緊密，激發學生無限地創造力。
3.3 加大師資，提升質量。美術教師在初中生的美學培養和創造的過程中起著關鍵性的作用，美術教師教課過程應該是一個讓學生學會表現美、創造美的過程，因此初中階段的美術教師應該結合學生的實際情況不斷地改變和完善自身的教學方法。為了能夠更加出色地完成初中美術的教學任務，學校適時地為初中美術教師提供一定的培訓機會，增加美術教師對新美術 課程標準的觀念、內容、教學方式等方面進行學習。美術教師要想能夠在初中美術教學課堂中取得良好的教學效果，不僅需要自身優秀的專業水平而且還需要對教學方法進行不斷地摸索和改進，以找出更適用於初中生的教學方法。同時，教師還要提高自身的溝通能力，通過與各大初中的美術教師進行交流和學習相互之間吸取一定的教學經驗並組織初中生對優秀青年美術教師的美術作品進行觀摩和欣賞再寫出自己的心得和體會。最後，由於新課程的改革對美術教師的計算機水平還提出了一定的要求。所以初中美術教師還要加強對互聯網等新媒體技術的培訓，尤其是多媒體CAI課件的操作和使用可以加深對初中生對美術學的印象。專業的美術軟體能夠為初中生的美術教學提供一個立體的平台，並能夠提高美術課程教學的形象性和生動性。
學校要加大對初中美術教學的師資力量建設，積極地引進全國各大高校畢業的美術專業的教師或者請大學美術教授來學校講座及現場美術教學示範。師資力量地加大不單純僅指在數量上的物理增加，更需要在質量上得到提升，初中生各項能力都處在一個形成階段，如果他們的老師具備良好的創新能力，自然在老師的耳濡目染下，他們也會慢慢掌握一種創新的能力，這才是新時期所需要的人才。
『伍』 如何優化初中美術課堂教學
一、簡化教學環節，優化教學設計是高效教學的前提。
課堂教學的成功與否，很大程度上取決於教學思路是否清晰，教學設計是否優化。葉聖陶先生曾說過：「教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。」這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現。而誘導過程是否成功，很大程度上取決於教學設計是否優化，而設計的優化與否又以教學思路為基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在於教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。
二、精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。
提問是組織教學、啟發學生思維的手段，能幫助我們探索並優化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問。提問應有一定的導向性，如導向文化感，導向品格修養等，促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利於學生思維素質和思想素質的養成。另外，教師應善於運用教學話題，提供一個討論中心，圍繞這一中心引出多個問題。這樣做有利於激發學生學習的主動性和創造性，這樣的提問應叫開放式提問，它沒有標准答案，不能用簡單的「是」「否」之類的詞來回答。它對學生的能力提出挑戰，激勵學生必須對繪畫進一步探究。開放式提問含有很大的容量，但決不是大得不著邊際，應在教師的引導下，緊貼作品，讓學生有開掘的天地，對繪畫作品做深入的、探究性的討論。值得一提的是，在這個多向交流的過程中，學生提出的問題可能與教學任務相去甚遠，教師應珍視學生的提問，保護學生的思考成果，真正的美術教學是應摒棄某種狹隘性的。
三、引導學生高效的主體性實踐
學生主體性實踐和認識活動階段，是學生對所學知識的鞏固和深化。教學指導時一方面要讓每個學生的能力進一步提高，另一方面又要顧及層次不同學生的表現狀況，有針對性的輔導，使學生對自己能力的提高獲取自信心。特別強調進行合理的想像和誇張，使作品更具有童趣性。 培養學生既要善於動腦,又要善於動手。如何更好地向學生傳授美術知識和繪畫技能呢？要在課堂教改和技能訓練中來體現，培養學生用線條、色彩、圖象表現自己的意向和技能。
例如在教學《海底世界》一課時，我首先在黑板上出示一幅海底的背景圖畫，要求學生描繪形態各異的魚放在其中。隨即，學生運用平日所學的繪畫表現技能，開動腦筋各出新意。不到二十分鍾，學生的作業畫好剪下來，陸續展示在黑板上的「海底世界」中。有大魚，有小魚有的局部是一條光怪陸離的魚媽媽身後帶著一群漂亮的小魚；有的是一群三角形燕魚圍成圈像綻開的花朵；兩只大螃蟹揮動鐵鉗正在比武。通過添添畫畫、剪剪貼貼，一幅美妙、奇幻的海底縮影展現在孩子們面前。生動迷人的「魚游圖」伴隨著旋律優美的「海之詩」音樂吸引了全班學生，不時發出贊嘆聲。 本課不但完成了教材中要求的內容。而且學生情緒盎然，課堂教學形式活，質量高，效果好。充分調動了學生的豐富想像力和邏輯思維能力，鞏固了繪畫技能的學習。
學習是需要體驗的，因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識，更重要的是通過知識的學習獲得終身學習的能力。嚴格的說，能力並不是教會的，而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。心理學家皮亞傑認為：「智慧的鮮花是開放在手指尖上的。」這道出了動手體驗的重要性。所以在教學中，應該盡可能多的讓學生積極動手操作體驗，任其在自我探索的活動中發掘創造的靈感。
『陸』 如何改變初中美術課堂教學的困境
在傳統應試教育觀念的影響下，初中美術教學一直處在教學的邊緣，長期被視為副科，因此，在新的教育時代背景下改變美術教育的現狀尤為重要。隨著素質教育和綜合能力教育發展的要求，改革美術教學勢在必行。
關鍵詞：初中美術；教學困境；教改思路
一、在美術教學中注重學科的滲透性
美術作為藝術的外在表現形式具備了藝術的特點，藝術的本
身具有廣泛的包容性，能夠從各種學問和知識中吸取營養來發展自身。初中美術教學中，教師應當全面把握美術學科的教學，把美術的教學與語文、歷史、地理、音樂等學科進行相互滲透。例如，在中國國畫的教學中可以貫徹傳統的「詩畫一體」的藝術思想，教師給定學生相應的一首古代山水田園詩，讓學生通過畫作營造出詩
歌的意象和意境。又如，在美術欣賞教學中，教師可以結合歷史知識向學生介紹經典的畫作。此外，教師還可以讓學生利用網路技術製作畫展PPT，將學生的畫作配以音樂，培養學生的綜合能力。總之，通過學科的滲透教學，既能讓學生拓展視野又能達到美術教學改革的目的。
二、在校園中延伸美術教學
校園內很多地方都可以延伸美術教學，最突出的一點在於黑
板報的設計和手抄報的製作。對於美術教師來說，培養學生美術知識的運用能力是其教學的目
『柒』 淺談怎樣提高美術課的教學質量
一、 著眼學生，目標明確。
我所任教的學生是初中學生，九年制義務教育全日制中小學美術教育大綱指出：中小學美術課是義務教育中小學階段一門必修的藝術教育課程，是對學生進行美育的重要途徑，它對於陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展，具有重要作用。在教學目的中也明確指出通過美術教學，向學生傳授美術基礎知識和基本技能，提高學生的審美能力。根據這個總體目標，在每堂課都要具體落實，著眼學生實際，使教學目標明確，即在每一堂課中，不同的教學階段有不同的教學要求，教學目標，教師根據課堂內容的進程，有針對性的向學生提出學習目標，使學生明確每一階段的學習目標，從而提高教與學的質量，同時在教與學的過程中根據學生的不同基礎提出難易程度不同的學生個人目標，這樣讓每個學生在美術課堂都有目標，有事可干，學生的學習動力也會進一步得到激發，更投入到美術的學習中去，美術教學質量也自然會得到提高。
二、 調動參與，激發興趣
在課堂教學過程中，教師就如一位導演，上好一堂課就如演好一出戲，教師要充分發揮導演作用，調動引導學生參與到課堂教學中的每一個環節，充分發揮學生的主體作用，例如我所上的一節《家電造型設計》課在一節內要完成欣賞了解家電和設計一款和多款家電造型，這種類型的課學生興趣一般很低，而且涉及到設計，教學難度比較大，為了上好這個難題課，我對此課進行了精心准備，教學開始先播放了家電商場的一段錄象，引導學生觀賞分析家電的功能和造型，邊播放邊讓學生討論：哪款家電造型好看實用經濟，假如你來設計會如何設計？還可動手試畫草圖，學生你一言我一言，不同學生有不同的觀點，學生很投入到課堂中，還出乎我意料的學生還聯繫到生活了實際，竟然指出哪些家電設計造型存在不合理的地方，我抓住這個時機進一步深化課堂——引導學生從一個消費者的角色向評議者和設計者的角色轉變，激發學生的設計慾望！結果學生們的興趣很高，共同討論設計，幾乎每個學生都設計出了一件家電產品造型。使一堂原本學生會感覺枯燥有難度的課變成了課堂教學質量非常好的課。學生的美術興趣也進一步得到了發揮和提高。
三、 做好示範、精講多練
在美術教學中教師的示範教學非常重要，不可等閑視之！一次好的示範教學，可以直觀的展示一些技巧性的語言無法言傳的東西，讓學生少走許多彎路，從而提高學習效果，但是在示範的時候，也要抓住時機，把握重點，注意難易程度，配合關鍵步驟有針對性的講解示範，讓學生比較容易接受。在我上的一堂靜物素描寫生課中，我先是在我沒講解示範的時候先讓學生進行靜物寫生，學生因還沒學過，自然就遇到了一些問題，例如如何觀察，如何下筆起稿，如何畫等等。在此時，我恰到好處的讓學生停下來，看我示範，從觀察起稿深入塑造，幾個繪畫步驟我都進行了簡要示範，學生看的很投入，不用怎樣講解學生便領會了一些基本的靜物寫生步驟，經過簡要示範，然後留大部分時間給練習，學生再進行寫生難度就大大降低了，學生們也能夠在課堂中畫出一幅效果還不錯的靜物畫。可見恰到好處的做好示範精講多練之重要！是很好的提高美術課堂教學質量的舉措。
四、 巧用電教，提高質量
隨著科學技術的不斷發展，現代電化教學手段也不斷更新和完善，拓展了我們的教學舞台，為提高課堂教學效果創造了有利條件。但是在這種大好形式下的同時也給學生加重了負擔，弄不好就會造成視覺感官疲勞，從而減弱學習興趣，這點是非常值得我們教育者深思的！比如我們現在學校里老師人手一台手提電腦，人人上課都是用電腦，甚至連上課評比都以有否用電教為准則，學生一天到晚面對電腦屏幕，很容易感覺疲勞，我認為電教的應用關鍵在一個「巧」字下工夫，不能為了「使用」而使用，特別是美術課並不一定每堂課都用電腦，在一些美術欣賞用電腦可以事半功倍，因為，電腦對於展示美術作品很有幫助，同時還可以上網擴大教學視野，同時配上音樂，營造美好的藝術欣賞氛圍，使學生在一種輕松自如的環境下觀賞美術作品。效果自然很好！那比只是看課本中僅有的幾幅小圖效果好了很多倍！但在有些美術課就不一定畫蛇添足強用電腦，比如工藝課、繪畫課等。
「輕負擔高質量」是一個很好的教學思想，我認為每個教師都要好好的去學習領會其中精神，最為關鍵的是要落實到實際課堂教學中去，當然，這不可能立竿見影，冰凍三尺非一日之寒，作為一名教師，要搞好教學，應該不斷的學習先進的教育思想和手段，落實到課堂教學實際，當好一個導演者，把握好課堂教學，向45分鍾要質量，真正做到輕負擔高質量，為教育事業貢獻一份力量！
『捌』 如何在中學美術教學中構建高效課堂
如何在中學美術教學中構建高效課堂？
答？：
版一、權培養興趣，拓展學生個性
學生是學習的主人，教學要激發學生的學習興趣，注重培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創造良好的學習環境。
二、創建和諧，健康發展
愛學生、尊重學生是教師的天職。教師只有誠摯的愛，才能走進學生的心田；教師只有放下架子，才能建立和諧的師生關系；教師只有關注學生的生活、學習，才能實現有效教學。
三、改進教學方法，優化課堂結構
我們知道，美術教學課時少，材料多。教學要改進教學方法，優化課堂教學結構，教師一定要設計新穎、獨特、合理的教學活動，才能大大提高課堂教學效率。
總之，面對激烈的新課程改革，我們既要大膽創新，又要繼承和發揚多年來積累的成功經驗。在中學美術課上多從審美的角度去啟發引導學生，訓練學生。通過師生共同的教學，努力的互動，開拓進取，積極創新。一切為了學生，為了學生的一切而努力，才能在教學改革中發現美，升華美，創造美。
『玖』 如何更好的開展中學美術課課堂教學
一、中學教學體系開展美術教學的重要性
中學美術教學對整個美育教育至關重要，它能夠啟迪學生智慧，陶冶學生情操，促進學生全面發展。美術教學以教學主導為核心，以學生的智力與培養的才能為主線，能促進學生素質、品德修養等全面發展，使學生提高社會、自然的審美能力，增強藝術的感受，能提高整個民族的科學文化水平，對推動社會主義現代化建設起著不可估量的作用。
二、中學美術教學現狀
第一，美術課程設置不合理。經過實際調查，隨著年級數的增長，中學美術課程設置數量逐級減少，美術教學時間較短，美術學科的地位有所下降，學校對美術教育重視程度有待提高。第二，缺少專職的美術教師。美術教師的教學素養與專業知識對美術教學效果有著直接的影響，但目前中學中往往缺少專職的美術教師，擔任美術教學的教師同時還要承擔其他課程的教學，教學負擔重，專業美術知識有所欠缺，無法較好的為學生提供專業的美術創作指導，無法有效滿足教學的需要。第三，教學設備落後，教學資源稀缺。中學美術教育中，資金投入較少，美術工具和材料供應不足，美術教學設備落後，美術教學質量低下。
三、提高中學美術課堂教學有效性的舉措
1.營造良好的課堂氛圍
課堂不僅僅是一個老師傳道授業的地方，更是培養學生學習熱情、激發學生創新力的地方，所以課堂氛圍對教師和學生來說都是極為重要的。一個活躍的課堂氛圍可以激發學生的學習慾望，敞開自己的心扉，讓教師與學生交流溝通的機會增多，方便教師進一步了解自己的學生，從而做到因材施教。教師與學生積極互動，以學生為主導自由發揮，教師起到一個輔導指引的作用，讓學生感受到自己的課堂價值，共同完成教學任務。每個教師都有自己的上課風格，有的教師上課較為嚴謹，不苟言笑，而有的則幽默風趣，和藹可親。這里就要說到教師所採用的課堂語言，這是一門值得探討的學問。一成不變的照本宣科只會讓學生覺得索然無味。情感飽滿，用幽默的語言進行教學會營造出一個輕松活躍的課堂氣氛，讓學生對你抱有興趣，喜歡上你這個人，繼而，激發學生的學習興趣喜歡上你所教學的這門課，而興趣是最好的老師。
2.開展因材施教
由於每個學生的生活環境、美學基礎不同，美術成績也有所不同。因此，在教學過程中老師應有針對性地開展因材施教，根據學生的發展需求給予不同的學生不同的教學方法，促進學生的共同成長。老師可根據學生的美術基礎、興趣愛好等進行側重教學。對於美術理論扎實的學生給予創作技巧指導，指導學生對繪畫線條、顏色等的處理方式並在在平時提交美術作業時指出學生作品中存在的技巧性問題，並為學生提出解決的方法。對於操作能力較佳但是理論知識較差的學生則在平時上課時多向其提問理論問題，刺激學生加強理論學習，促進學生理論與操作能力的同步提高。
3.開展誘導教學
老師可開展誘導教學，刺激學生進行思考，逐漸培養學生的創新能力。如老師可提出「在平面上如何將虛物變得更為真實」等問題，老師要求學生在圖畫本上畫出「立體」的作品，但是並不指導學生如何畫。可通過幾張帶有陰影的樣圖給予學生適當的啟發，讓學生自己觀察，發現陰影的奇妙處理帶來的效果。觀察周圍的課桌、文具盒等物體，結合自己對立體感的理解，創造出立體感較強的作品。在距離的處理中，如何顯示物體之間的距離，老師也可採用誘導的方式。讓學生從觀察、探究中自己總結出「近高遠矮」、「近大遠小」的成像原理。在學生的探索中，有利於學生培養自身的創新能力，奠定良好的美術基礎。
4.開展美術活動
老師可收集學生平時的美術作品，選取優秀的作品開展書法展、繪畫展，將優秀作品貼在教室牆壁上，鼓勵學生對優秀作品觀摩、學習。在鼓勵作品上榜的學生更加努力的同時也刺激美術水平較差的學生加強理論、創作技巧的學習。開展校級的板報比賽，鼓勵班內學生充分發揮各身的繪畫、書寫特長參與比賽為班級增光。此外，老師還可將優秀作品投到雜志、報刊等參與投稿活動，鼓勵學生發揮美術特長。通過上述方式，可提高學生參與美術創作的積極性，在創作中不斷提高自身的創作能力。
5.創新評價機制，提高美術重視程度
教師在評價過程中，要全面考慮學生美術作品的創新性、真實性、觀賞性、獨特性，防止評價標準的單一，要多使用鼓勵性的語言，增強學生學習信心和積極性；教師要根據學生能力、特點的不同採取不同的評價標准，為學生制定符合自身實際的發展方案，為學生的創作活動提供更多積極有益的指導；教師應組織學生在課堂上進行美術作品的展示，採取教師評價、學生評價、自我評價三者相結合的方式，使學生收獲創作成果，獲得鼓勵與表揚，從而激發學生的創新意識，培養學生創新思維。同時，教師建立科學評價體制的根本目的是提升學生的學習效果。在中學美術教育中，培養學生自主學習的創新意識是提高教學效果的前提，美術教學活動的開展應以激發學生興趣、開發學生思維、引導學生創作為基本原則。美術教師要創造有利於學生自由發揮的空間，引導學生獨立思考、積極創作，提高學生的鑒賞能力及創造能力；加強對學生發現能力、觀察能力的訓練，注重增強學生的形象思維能力；培養學生全面觀察事物的思維習慣，加強繪畫技巧的訓練，豐富繪畫風格；深入實際生活，組織創造性的教學活動，充分釋放學生的創造天性，激發學生創新意識。
四、結語
總之，當前中學美術課堂教學仍存在較多的問題，需要美術老師採取有效的措施提高課堂教學有效性。為提高課堂質量，老師可通過營造學習環境、因材施教、有道教學、開展美術活動、創新評價機制等策略開展美術課堂教學，逐步提高學生的審美水平、創作水平，促進學生的健康成長。
『拾』 如何提高美術課堂教學的有效性
（一）充分認識課堂教學的三個基本要素 課堂教學是教師與學生在課堂上以教科書為主要藍本展開的教與學的活動，它包括學生、教師、教材三個基本要素。只有在充分了解和運用這三個基本要素的基礎上才能順利地完成課堂教學。學生是學習的主體，是教學的受眾，了解學生應該從年齡特徵、生活經驗、學科基礎、內在需要等方面展開。比如，在美術的學習上學生對哪些內容感興趣、美術知識和技能基礎如何、哪些內容很陌生、希望通過怎樣的方式學習美術、學生希望如何評價等等問題，都是教師在課前應該掌握的。而教師作為課堂教學的組織者、學習活動的設計者和學生學習的幫助者應該具備三個「力」：即親和力、學力和駕馭力。「親和力」主要指建立平等的師生關系，平等對話，理解與包容等；「學力」主要指教師的學科知識結構及其水平，一個美術教師的「學力」應反映在美術專業知識、人文學科知識、教育科學知識及實踐習得知識等方面。「駕馭力」指課堂教學的組織能力與管理能力。對教材的理解與掌握則應重點從以下幾方面入手：包括教材的定位與編寫思路、知識體系與邏輯線索、學習要點與提示、學習材料與方法、學習過程與評價、範例等等。因此，作為一個美術教師充實自己、了解學生、熟悉教材是順利實施教學的前提和保障，在此基礎上還要進一步考慮教學目標、教學內容、方法與手段、教學流程、學習活動、學習評價等。 （二）教學目標定位要准確 課堂教學目標是通過一堂課的學習，學生所應達成的學習任務。它區別於美術課程總目標，也區別於各學齡段的階段目標，它更強調單位時間內的效益。同時，課堂教學目標是課堂教學的出發點，也是歸宿點。因此，制訂教學目標應該具體而准確，並且具有可檢測性。 制訂課堂教學目標應考慮三個層面：即知識目標、能力目標、情意目標。但並非是課程總目標「知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀」的三個維度，教師應在教學設計中以文字的形式把教學目標確定下來，把握「行為主體、行為條件、行為過程、行為結果」四個因素，例如在教學湘版義教教材《傲雪梅花》一課時，其能力目標可確定為「學生能在15分鍾內用中國畫工具獨立完成一幅簡單的寫意梅花圖」。一堂課的教學目標應考慮主目標、亞目標才生成性目標。 制定教學目標還應考慮以下因素：①充分考慮不同學習領域，美術學習中的「造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索」等不同學習領域，有其不同的目標取向，如「造型·表現」領域的學習目標側重於對工具、材料、方法、步驟、語言、原理等方面的認識、理解與運用，以及通過造型表達思想與情感等。②充分考慮不同學習內容。在同一學習領域下的不同學習單元、學習內容其目標也是不一樣的，如湘版義教課標教材7-9年級中關於中國畫的教學內容有三個課目：分別為《傲雪梅花》、《寄情山水》、《以形寫神》，其教學核心目標分別對應為了解中國畫的筆墨、程式、形神兼備。③充分考慮學科特點，不要「荒了自己的田去種人家的地」。④充分考慮教學實際和學生的可接受性，例如同是剪紙的教學內容，其在小學、初中、高中不同年齡段學習要求是不一樣的。 （三）形式要為內容服務 這里所說的「形式」是指教學策略、教學手段、教學方法、教學流程以及學習方式、活動設置等等。「內容」是指教學目標以及達到目標所應掌握的重點、難點內容。「教學有法，但無定法」。教學「形式」多種多樣，就教學方法而言就有「講授法、演示法、談話法、討論法」等等。就學習方式而言，新課程提出了「自主學習、合作學習、探究學習」三種主要的學習方式。因此教學「形式」很多，一堂課不能都用到，也不能說哪種形式就一定最好，就某一堂具體的課來說，不同的「內容」應選擇不同的「形式」，「形式」應為「內容」服務。例如：在學習一些基本的作畫技法和步驟時，老師的講解與演示就不失為一種好方法。再如讓小學低年級學生了解一些學科性較強的知識時，採取游戲、接力賽等形式進行知識的柔化處理就比較合適。同時，「形式」的選擇應考慮其利益最大化，即採取哪種「形式」對於解決「內容」更直接有效，所謂「該看的要多看，該說的要多說，該畫的要多畫，該演示的一定要演示」。 （四）好鋼要用在刀刃上 一堂課學習的時間是有限的，學生的精力和注意力也是有限的，如何在有限的時間內提高學習效率是每一位教學者應該思考的問題。筆者認為，教學流程設計的優化、教學時量和內容的合理安排是提高學習效率的有效途徑之一，過程的優化應做到「好鋼要用在刀刃上」。所謂「好鋼」是指課堂上的主要時間和精力，所謂「刀刃」是指一堂課學習的重點和難點，也就是說，在課堂教學中應選擇最佳時機，把較多時間和主要精力投入到解決重點、突破難點上來。從心理學的角度來看，學生的有效注意是有限的，很難保持四十分鍾或四十五分鍾的持久注意力，一般來說，一堂課開頭的幾分鍾課堂還未安全安靜，學生精力還未完全集中，不宜於馬上進入重點難點的學習，而應有一個「引人入勝」的開頭，接下來的時間里，學生由於「引人入勝的開頭」產生了強烈的好奇心和求知慾，注意力開始集中了，此時應花費較多時間用若干小環節學習重點、突破難點，使課堂有一個「堅實的中部」。當然，這里有一個前提是如何把握好「刀刃」，即正確把握好重點和難點，不同的課型有不同的重點，比如設計課教學中學生設計意識的培養和設計思維的訓練就是重點，至於製作步驟、繪制方法等顯得不那麼要緊了。再如製作課中，材料的選擇、工具的使用、製作的流程和工藝就顯得很重要。筆者發現，在實際教學中很多老師往往是「撿了芝麻丟了西瓜」，或者是「眉毛鬍子一把抓」。對此，筆者建議教師用關鍵詞呈現教學流程，並對表示重點和難點的關鍵詞進行標記，這樣在教學中才會有的放矢，真正做到「好鋼用在刀刃上」。 （五）範例應具典型性 舉一反三性是課程的基本特性之一，要做到「反三」，「舉一」就很關鍵，關鍵在於範例應具有典型性。尤其是美術課，由於其具有很強的直觀性特點，所以範例的典型意義尤為重要。所謂範例的典型性，通俗地說就是範例與學習目標能夠最好地最直接地掛鉤，最能說明問題，即「用它」最能「說話」，並不是越經典就越好。美術課中的範例主要指美術名作、學生習作、教師范畫等。不同類型的範例選擇應考慮不同的典型意義，有的範例旨在引導學生學習方法步驟；有的範例旨在學生了解形式語言和藝術原理；還有的範例則在於引導學生感受審美特徵和人文價值。 同一範例在不同的教學目標要求下，其典型意義的使用側重點是不一樣的，例如有三個這樣的課目：分別為《格爾尼卡賞析》、《立體主義畫派》和《戰爭與和平》，教學中教師可能都會以畢加索的作品《格爾尼卡》作為範例，但在這三個課目中其側重點是應該不一樣的，在《格爾尼卡賞析》一課中，範例的意義在於「就事論事」，即讓學生了解作品本身的創作背景、主題、構圖、色彩、方法、原理、影響等方面；在《立體主義畫派》一課中，以《格爾尼卡》為代表作品旨在了解立體主義畫派的產生、藝術追求、造型原理、藝術風格等；而在《戰爭與和平》一課中，教學重點是讓學生了解戰爭與和平是藝術家表達的永恆主題之一，不同藝術家的表達方式、手段與方法不盡相同，其中《格爾尼卡》運用了象徵、寓意的手法，用主體主義的造型原理來表達，同樣具有強烈的感憾力。 四、如何檢測課堂教學的有效性 美術課堂教學是否有效，是否優化，應該通過一定的方式以一定的標准進行檢測。筆者認為，對課堂教學的有效性可以從教學目標達成情況和課堂文化建設情況以及教學的負效三個方面來進行檢測。 （一）教學目標達成情況 教學目標達成情況主要指學生的參與度、作業狀況和學習的生成性狀況。其中參與度包括問題的參與、交流與討論的參與、思維的參與、實踐的參與、評價的參與等方面的程度，可以通過問答、眼神、注意力、氣氛、反應等方面的觀察來判斷。作業狀況包括學生作業完成的數量、作業效果、作業過程等方面的情況，可以通過巡迴觀察、作業展示、互動評價等方式檢測，重點是通過作業狀況了解學生對教學核心內容的理解與掌握。生成性狀況主要指學生舉一反三的能力，發散、類比與拓展的能力，教學中可以看看學生有沒有進一步學習探索的願望，是否有新的問題提出，能否運用本課學習所得解決實踐問題。 （二）課堂文化建設情況 一堂好課除了應達成教學目標之外，形成良好的課堂文化也是很重要的方面，課堂文化包括師生關系的建立、良好學習氛圍的形成、學科特徵的凸現和健康心理情緒等。師生關系建立應體現為平等、親和、自覺；良好的學習氛圍形成體現為輕松、活躍、有節奏、有秩序；美術的學科特徵應體現為感性的、感觀的、感覺的、感化的；健康心理情緒表現為渴望、快樂、回味。 （三）反思教學的負效應 教師的反思意識是有效教學的理念之一，而對教學的負效應的思考是教師反思的一項重要內容，課堂教師中的內容、課件、演示、評價、作品等有時可能會給學生學習帶來一定的負面影響或者副作用，如老師示範後學生可能完全模仿，課件等形式的「花哨」可能轉移學生對內容的注意力，評價中的一味鼓勵導致學生「好壞不分」等等都有負效應的具體體現。負效應的大小直接影響到教學有效性的程度，需要在教學中對負效應進行有效的把控，讓其最小化。