釘釘舞蹈教學

1. 芭蕾舞主要基本動作是什麼

主要基本動作：

1、旋轉 ：數量和質量的高低是評判芭蕾舞者技術水平高低的核心標准之一。旋轉過程中，規范的舞姿是否走形，空間的定位是否合乎要求，停止旋轉時是否穩定如初，是否能自然而然地完成結尾時的固定舞姿。

2、速度：這是衡量芭蕾舞者技術水平高低的又一硬性標尺。速度越快，難度越大，但在有些旋轉和跳躍中，加速則是必不可少的，並且能使這些動作完成起來更加容易一些。

3、方向：在動態中變換方向時，要求力度增減得當，而有經驗的舞者都懂得，按照圓形的調度轉圈比按照直線的調度轉圈難得多。

4、變化手臂或腿腳：在旋轉或跳躍中變化手臂或腿腳，是對舞者身體平衡與協調能力的又一大挑戰。

5、跳躍的高度：創造絕對高度遠不如在瞬間中保持高度，甚至產生在空中停頓片刻的幻覺那樣難。

6、綳膝蓋：這是芭蕾技術中不可或缺的規范芭蕾最基本的動作芭蕾舞。

7、綳腳尖：這也是對芭蕾技術完美性的基本要求。

8、高抬腿：從接受美學的角度來看，舞者正面對著觀眾時，向兩側高抬腿更能出效果。

9、支撐腿的穩定性：完成這個動作的，除了膝蓋和腳背需要綳直外，還要求支撐腿如板上釘釘一樣，一動不動。

10、線條：一類是舞者肢體線條，一類則是舞台調度的線條。

(1)釘釘舞蹈教學擴展閱讀：

芭蕾舞重要的一個特徵即女演員表演時以腳尖點地，故又稱腳尖舞。battement ten(擦地)：動作過程中人體垂直站立，身體的重量平均分配在雙腳上，當動力腳向外擦出時，身體的中心微微移至主力腿。

動力腿伸直，保持外開的形態，腳掌緊貼地面向外擦出，腳跟先離開地面，然後腳弓、腳掌一次離開地面，最後腳尖點地，腳尖向外擦出的距離是在兩跨保持穩定、水平、不移動位置的情況下所能達到的最遠點。

動力腳向主力腿收回的路線與過程按照出時各部位的運動順序依次反過來進行，腳收回至動作開始之前的位置。向前做時：腳跟先行，將腳尖留住，保持腳與腿部的外開形態，擦出至正前方的最遠點，向旁做時：腳跟向前頂，保持腳與腿部的外開，擦出至正旁的最遠點。

2. 上海茵舞教育科技有限公司招聘信息,上海茵舞教育科技有限公司怎麼樣

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• 公司簡介：

上海茵舞教育科技有限公司成立於2017-01-05,注冊資本100.00萬人民幣元,法定代表人是胡明,公司地址是上海市松江區新橋鎮恆宣路4號第2層,統一社會信用代碼與稅號是91310117MA1J1WEM8D,行業是其他未列明專業技術服務業,登記機關是松江區市場監管局,經營業務范圍是從事教育科技領域內的技術服務、技術開發，批發和零售辦公文化用品、文具、企業管理咨詢、展覽展示服務。【依法須經批準的項目，經相關部門批准後方可開展經營活動】,上海茵舞教育科技有限公司工商注冊號是310117003579909

• 股東：

吳霞,出資比例90.00%,認繳出資額是90.000000萬

胡明,出資比例10.00%,認繳出資額是10.000000萬

• 高管人員：

吳霞在公司任職監事

胡明在公司任職執行董事兼總經理

3. 這是舞蹈中的什麼動作，轉的非常快，幅度很大。

空點轉:即身體各部位的動態平衡。因此身體每個部位都要協調好，這樣腳尖才能固定在一個點上回完成幾圈甚至幾答十圈的轉。這就要求主力腿的穩定性了，完成這個動作的理想化標准，除了膝蓋和腳背要綳直外，主力腿還要如板上釘釘一樣，一動不動。

4. 學芭蕾舞的基本條件和技巧是什麼可以自學嗎

在國人眼中，芭蕾舞是個洋東西，它在中國萌芽於19世紀，在隨後的幾十年中，由於戰亂不斷，這「東西」就一直處於休眠狀態中。直到上個世紀五十年代，隨著新中國的成立以及綜合國力的不斷提高，芭蕾舞才正式登陸中國普通百姓的視野，並逐步有所發展。
筆者從事芭蕾舞的教學工作已經有十兒年了，在教學期間，通過自身的學習以及與學生的交流、溝通，得了不少經驗和體會，特別是對學生在技巧的訓練上有些許認識。芭蕾舞的技巧主要分為三大類：跳、轉、控制。轉在芭蕾舞表演中，扮演著十分重要的角色。在此，我想談談在芭蕾舞教學中對「轉」的兒點認識
首先是基本功的練習。對於任何一位學習舞蹈的人來說，基本功和技巧都是必不可少的，但又由於每個人自身條件不同、理解和接受能力不一樣、接觸的多少不等，所以學習進度也就有快有慢了。怎樣才能使一個舞者、演員把技巧訓練得更好呢？這就需要科學的訓練方法。
我們不管在芭蕾舞、古典舞、民間舞、現代舞還是當代舞中都能看到不同的旋轉—二位轉、跨腿轉、揮鞭轉、旁腿轉、平轉、吸腿轉、阿提求轉等。我們都會不約而同地去看他（她）轉了幾圈，如果我們以專業的眼光來看的話，數量的多少和質量的高低是評判一個舞者旋轉技術水平高低的核心標准之一。數量的多少就不用說了，那麼什麼是質量呢？那就是說在旋轉的過程中，舞姿是否規范、空間的定位是否標准、停止時是否穩定、結尾時是否有固定的姿態等等。就拿《夭鵝湖》中《黑天鵝雙人舞》的三十二個「揮鞭轉」來說吧，如果沒有規范的舞姿、空間的定位、停轉時的穩定和結束時的舞姿以及旋轉的數量，怎麼能引起觀眾一次又一次的掌聲呢？
我們在訓練中往往只注重「圈」的數量，而把結尾時的固定舞姿忽視了，如果把這個「圈」放在舞蹈作品中，那它又怎麼能「天衣無縫」地去接下一個動作呢？舞蹈講究「美」．講究流暢感和連貫性（按照中外傳統舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習慣要求舞者動作的線條和舞台調度的線條暢若流水）。如果轉完了不能更好地去接下個動作，那麼這個「圈」在整個舞蹈中還有什麼意義呢？
因此。要想把「旋轉」練好，還需要注意訓練以下幾個方面：
一、半腳尖的「立」是旋轉中最主要的一點。只有把腳尖立到最大限度，這樣腳與地面的接觸面才會減小，我們從物理學的角度來說，同一質量的物體，只有接觸面小了，摩擦力才會變小。摩擦力小了，才能夠用很小的勁，轉得更快、轉得「圈」更多。如若不然，我們用全腳掌去轉「二位轉」，想轉個八九圈那簡直比登天還難。從舞蹈上講，用力一大就會從面部表現出來，舞蹈講究的是美．在完成動作之前和之中，不應表現出任何不安來，而應給人一種輕松感和自如感以及一氣呵成的整體感和舒適感。再說如果把一切力量都放在這個「圈」上，那麼跳完一部作品又要費多大勁呢？怎麼能有更多的精力去表現作品中的人物思想感情呢？
二、膝蓋腰背脊如果不直立，胸是扣著的，那麼想轉好也是很難的。例如在「二位轉」、「旁腿轉」中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那麼力量就會被分解．也是不可能轉好轉多的。如果膝蓋不綳直，特別是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那種挺而蒼勁的美感了。
三、在起法兒時，「蹲」也是非常重要的，我們常說「沒有好的蹲，就沒有好的跳」。其實我們也可以說「沒有好的蹲，也就不會有好的轉」。只有我們把蹲做好，才能有更好的「立」。
四、練習「旋轉」的技巧，還要解決頭部「暈」的問題．只有把「暈」解決掉，才能在轉的過程中，把握方向。這其中有個小竅門就是「盯著看一點」，這是很關鍵的。所謂「盯著看一點」指的是舞者在以軀干為垂直軸做急速旋轉時，必須用眼睛盯住正前方的某一個點不放。即使整個身體先轉，也要把頭部．特別是雙眼要留在後面，以便繼續「盯著看一點」，直到整個頭部與身體的分離程度達到最大極限時，也就是當身體要進行第二圈旋轉之前的那一瞬間，才將頭和雙眼猛的甩過去，並且要快於身體的速度，趕上身體轉完第一圈之前還要找到剛才那個「點」，盯住不放，這就是我們通常所說的「留頭甩頭」，可以說它是避免舞者頭暈最好的方法。
五、「開」也是「轉」的一個重要因素。這也是芭蕾舞中要求的最重要的一點，在「轉」時，無論是起法兒，還是旋轉過程中．都要求從下而上的腳踝、膝關節、胯關節的開度．如果都是「關」的。即使能轉，舞姿也不會好看。
六、在「二位轉」、「揮鞭轉」、「旁腿轉」時還要特別注意保持「空點轉」的完美．即身體各部位的動態平衡。無論哪個部位失控下垂，旋轉中的身體都會不自覺地往那兒跑，相反哪個部位過於緊張，旋轉中的身體就會往相反的那側跑。所以身體每個部位都要協調好，這樣腳尖才能固定在一個點上完成幾圈甚至幾十圈的轉。這就要求主力腿的穩定性了，完成這個動作的理想化標准，除了膝蓋和腳背要綳直外，主力腿還要如板上釘釘一樣，一動不動。
七、手臂在旋轉時可以起到保持身體平衡和加速的作用。旋轉時，手臂有時也有變化，但手位的變化只有順著整個身體的旋轉動勢而動。才能即美化旋轉本身，又不至於使它失去平衡〔A、每個動作完成之後都要有個結尾，「旋轉」也不能例外．旋轉完一定要能平穩的停住．身體不能鬆懈，舞姿不能變形，這也是我們在訓練中往往被忽視的。這就要求我們不管是訓練還是表演，都要養成一個好的習慣．把每個動作、每個技巧都做完整。
總之，技巧的練習應該堅持不懈，在練習的過程中，如果發現某個轉中有不足，就要把它挑出來單獨練。解決一個問題之後再去發現另外的問題，這樣常此以往就會在技巧上有長足的進步

5. 跳舞！！！怎麼！！扭臀

胯部動作是拉丁舞復的標志性動作之制一，除了鬥牛舞，其他四個舞種都有胯部動作，它將女性大柔媚表現到了極至，很難想像，沒有胯部動作的拉丁舞，將會是什麼樣子。

拉丁舞的胯部動作，都認為它是扭出來的，很多老師的教學也是讓學生使勁地扭，結果學生扭成了變形金剛、扭了長蟲(蛇)，弄得學了幾年還是不得要領，也不見長進，更有甚者，直接是廢了，而不再跳。

拉丁舞的胯部動作，因其左右前後擺動，便認為它是扭出來的，那就大錯特錯了。胯部的左右前後擺動，是它的表面現象，而非內在本質。拉丁舞身體的任何一個動作，都是腳對地面施加壓力、與地面對抗、繼而擠壓身體的結果。這樣形成的動作，從腳部動作來看很沉實，鐵板釘釘、落地生根;從胯部動作來看則充滿了韌性和力量，時刻都象一張富有彈性的橡皮。

手臂是身體的延伸，手臂動作是身體動作的餘波。很多人跳拉丁舞不是用身體去帶動手臂，而是想用手臂去帶動身體，結果弄成了耍舞。事實上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。

6. 拉丁舞11級怎麼跳

搖擺自如小蠻腰技巧
A：要將身體重心向上移，才可使下半身靈活自在地動作。
B：練習時可以先由小動作、慢速度去感覺，勿心急。
C：切勿使錯力量而使全身晃動，必須用正確的力度及角度。
特色： 曲線美的視覺焦點。
電動馬達翹翹臀技巧A：腰部以上固定後，以臀部最翹之處帶動，並非腰部使力。
B：左右或前後（點至點）擺動時，需注意瞬間出力，但記得要適時停止，之後才換邊重復。
C：若是8字形或360度（立體的）舞動時，則要注意動作的順暢性，配合大腿、膝蓋、腳跟、腳尖的整體協調性。
特色： 勾勒出性感，舞動全身的動能中心。
由手到腳的力量爆發技巧
A：指尖是指揮家的指揮棒，更是舞者的神奇魔杖，它增加舞蹈的華麗感並完美詮釋其中精神，藉由手指輕觸則能輕易地觸動他人的心弦。
B：腳尖需在每個節拍中做一個完美的句點，展現出舞步的張力。
特色：展現從容而高貴、溫柔而奢華的力量。
狂野甩頭技巧
A：以頭頂為甩動的使力點。
B：配合節拍，重拍時甩出，並停住。
C：勿做成像轉頭般的慢動作。
特色：夏奇拉飛揚的頭發狂想曲。
誘人的自我碰觸技巧A：不要管旁人的眼光，就鼓足勇氣狠狠地在自我身軀的性感帶以雙手摸索
B：常常練習即可習以為常
C：最好能帶有感情，加進感覺去用心地觸摸身體。
特色：極富自戀的致命吸引力。
胯部動作
胯部動作是拉丁舞的標志性動作之一，除了鬥牛舞，其他四個舞種都有胯部動作，它將女性大柔媚表現到了極至，很難想像，沒有胯部動作的拉丁舞，譬如說Rumba將會是什麼樣子。俗話說「眼見為實」，但也不盡然，眼睛也有欺騙自己的時候，比如說拉丁舞的胯部動作，因其左右前後擺動，便認為它是扭出來的，那就大錯特錯了。胯部的左右前後擺動，是它的表面現象，而非內在本質。拉丁舞身體的任何一個動作，都是腳對地面施加壓力、與地面對抗、繼而擠壓身體的結果。這樣形成的動作，從腳步動作來看很沉實，鐵板釘釘、落地生根；從胯部動作來看則充滿了韌性和力量，時刻都象一張富有彈性的橡皮。
手臂動作
手臂是身體的延伸，手臂動作是身體動作的餘波。很多人跳拉丁舞不是用身體去帶動手臂，而是想用手臂去帶動身體，結果弄成了耍舞。事實上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。
腳部動作
腳要對地面施加壓力、要與地面對抗、要擠壓身體，這就要練腳下的力量和功夫，原地基本律動是練這種功夫最簡單、最行之有效的方法，但記住一條，千萬不要主動去扭胯，否則練得再多也是白費，因為內在的東西錯了，也就是所謂的「南轅北轍」，下得功夫越大，錯得越遠。 與中國的民族舞手上的東西較多不同，西方舞蹈多是腳下的東西，看看芭蕾、踢踏舞、還有摩登舞就知道了，四小天鵝是一點手上的動作都沒有。跳舞時，地板是最好的朋友，給地板的力越大，地板給的表現力越強。

7. 釘釘主播跳舞什麼梗

主講人連麥，需要開通直播的人設置，這些功能是可選性，或更新釘釘到最新版

8. 適合少兒舞蹈教育用的辦公神器

群發軟體應該很需要的，用里德zs挺可以的；溝通的話一般是微信，還有釘釘也不錯

9. 想學跳舞，怎麼扭臀動肩啊

胯部動作是拉丁復舞的標志制性動作之一，除了鬥牛舞，其他四個舞種都有胯部動作，它將女性大柔媚表現到了極至，很難想像，沒有胯部動作的拉丁舞，將會是什麼樣子。

拉丁舞的胯部動作，都認為它是扭出來的，很多老師的教學也是讓學生使勁地扭，結果學生扭成了變形金剛、扭了長蟲(蛇)，弄得學了幾年還是不得要領，也不見長進，更有甚者，直接是廢了，而不再跳。

拉丁舞的胯部動作，因其左右前後擺動，便認為它是扭出來的，那就大錯特錯了。胯部的左右前後擺動，是它的表面現象，而非內在本質。拉丁舞身體的任何一個動作，都是腳對地面施加壓力、與地面對抗、繼而擠壓身體的結果。這樣形成的動作，從腳部動作來看很沉實，鐵板釘釘、落地生根;從胯部動作來看則充滿了韌性和力量，時刻都象一張富有彈性的橡皮。

手臂是身體的延伸，手臂動作是身體動作的餘波。很多人跳拉丁舞不是用身體去帶動手臂，而是想用手臂去帶動身體，結果弄成了耍舞。事實上拉丁舞就是容易弄成耍舞，摩登舞容易弄成走舞。

10. 舞蹈旋轉有什麼技巧,想吐

舞蹈旋轉有7個技巧需要掌握，

1、立

半腳尖的"立"是旋轉中最主要的一點，只有把腳尖立到最大限度，這樣腳與地面的接觸面才會減小，舞蹈講究的是美，在完成動作之前和之中，不應表現出任何不安來，而應給人一種輕松感和自如感以及一氣呵成的整體感和舒適感。

2、直

練習者的膝蓋和腰背脊不是一個平行線，也就是不直立，那麼在練習舞蹈旋轉也是非常困難的，膝蓋的不直立，不綳緊，就會喪失舞蹈的美感，襯托不出來那種精神氣的舞蹈形象

3、開

"開"也是轉的一個重要因素，在「轉」時，無論是起法兒，還是旋轉過程中.都要求從下而上的腳踝、膝關節、胯關節的開度。

4、暈

練習旋轉的技巧，還要解決頭部「暈」的問題。整個身體先轉，也要把頭部，特別是雙眼要留在後面，以便繼續「盯著看一點」，直到整個頭部與身體的分離程度達到最大極限時；

也就是當身體要進行第二圈旋轉之前的那一瞬間，才將頭和雙眼猛的甩過去並且要快於身體的速度，趕上身體轉完第一圈之前還要找到剛才那個「點」，盯住不放，這樣就可以避免頭暈最好的方法。

5、蹲

蹲，在舞蹈中是非常重要的一個點，練舞蹈的人經常說起，如果沒有一個好蹲，那麼跳是發揮不出來的，只要練習者把蹲做好，才能更好的展現舞蹈。

6、動態平衡

轉時還要特別注意保持「空點轉」的完美。即身體各部位的動態平衡。因此身體每個部位都要協調好，這樣腳尖才能固定在一個點上完成幾圈甚至幾十圈的轉。這就要求主力腿的穩定性了，完成這個動作的理想化標准，除了膝蓋和腳背要綳直外，主力腿還要如板上釘釘一樣，一動不動。

7、手臂作用

手臂在旋轉時可以起到保持身體平衡和加速的作用。旋轉時，手臂有時也有變化，但手位的變化只有順著整個身體的旋轉動勢而動。才能即美化旋轉本身，又不至於使它失去平衡。這就要求練習者要養成一個好的習慣，把每個動作、每個技巧都做完整。