A. 如何改變初中美術課堂教學的困境
在傳統應試教育觀念的影響下，初中美術教學一直處在教學的邊緣，長期被視為副科，因此，在新的教育時代背景下改變美術教育的現狀尤為重要。隨著素質教育和綜合能力教育發展的要求，改革美術教學勢在必行。
關鍵詞：初中美術；教學困境；教改思路
一、在美術教學中注重學科的滲透性
美術作為藝術的外在表現形式具備了藝術的特點，藝術的本
身具有廣泛的包容性，能夠從各種學問和知識中吸取營養來發展自身。初中美術教學中，教師應當全面把握美術學科的教學，把美術的教學與語文、歷史、地理、音樂等學科進行相互滲透。例如，在中國國畫的教學中可以貫徹傳統的「詩畫一體」的藝術思想，教師給定學生相應的一首古代山水田園詩，讓學生通過畫作營造出詩
歌的意象和意境。又如，在美術欣賞教學中，教師可以結合歷史知識向學生介紹經典的畫作。此外，教師還可以讓學生利用網路技術製作畫展PPT，將學生的畫作配以音樂，培養學生的綜合能力。總之，通過學科的滲透教學，既能讓學生拓展視野又能達到美術教學改革的目的。
二、在校園中延伸美術教學
校園內很多地方都可以延伸美術教學，最突出的一點在於黑
板報的設計和手抄報的製作。對於美術教師來說，培養學生美術知識的運用能力是其教學的目
B. 淺議怎樣進行初中美術課堂教學
中學作業多，課余時間少，學生本身的家務又重，有時我盡量讓美術課的內容當堂完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如七年級的《校服的設計》一課，連續上該課，會使學生厭煩情緒增加，《色彩的聯想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上，特別是鄉鎮的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法，對此我有以下幾點認識：
一、創設情境
1.一節優秀的美術課應創設有趣的教學情境，激發學生學習美術的興趣，讓學生對美術知識技能的學習變成學生體驗情感，感受快樂的學習。如：開課可以問「你喜歡什麼？」「你想不想做什麼？」
2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術，他通過旋律、節奏、節拍、強度等形式，形成一個有機整體。在指導繪畫創作時，有選擇的播放一些音樂，用音樂的和諧美去感染學生。可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。在導入環節，靜態繪畫的過程中都可以起到一定的調節學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。
3.以游戲表演創設情境也同樣是一個常用的教學手段，每個孩子都很有表演的慾望，渴望展現自我。活潑的游戲既能吸引孩子的自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。
二、實物寫生提高學生的學習興趣
初一年級的《線條的藝術表現力》一課，抓住線條是如何變化設問談感受，讓學生通過仔細觀察與分析，對比花卉的莖、葉、乾等如何表達，應用什麼樣的線條，上黑板上演示，學生的興趣一下就提高起來了，學生的興趣上升了，作業的質量也得到了提高。
三、教學資源的有效利用
每節美術課都需要大量的教學資源，其實，教學資源可取決於教師本身，取決於教材，取決於學生已有的資源和學生原有的經驗。充分的展示教具也是豐富美術課堂的一個必備的內容。美術是個直接的視覺刺激，教學內容採用直接立體的展示比較，再通過解說和感受，其教學內容比學生就一本教材的自看自畫來得更能打動人心。美術的教學資源可以直接來源於生活，大自然，乃至教室或學校里。往往最貼近學生的資源就能使學生接受和親近，在身邊的小事中感受美麗，創造美麗，會使學生有更多驚奇的探索和發現。
四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定
美術作業是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講台對學生進行個別指導。對學生的作業，給學生一些贊揚，對繪畫中有創造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。
五、教學評價
教學評價是一節美術課的重點，也是難點。教師的評價應關注學生的學習狀態，關注學生的作畫習慣，關注學生知識技能的掌握程度，關注這節課是否培養了學生的學習習慣，關注學生的審美體驗是否得到提升。在教學中我特別注重學生的綜合評價，在知識的理解和表現中，學生的表現參差不齊，為了挖掘每一個學生的潛在能力，根據學生的個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，是每個學生都得到個性的張揚。只要教師細心觀察，從中發現學生自己的思想，可以在他們的繪畫態度上，甚至從反面挖掘閃光點，燃起學生的學習激情。
以上是我這段時間的教學體會，再以後的教學中我會繼續探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術課，在積極的教學實踐中研究教材，研究學生，研究自身的教學環節，有效的把新課改的精神精髓運用到課堂中去。
C. 美術課程改革為初中美術課堂教學帶來哪些變化
1:帶來老師來教學理念和學生觀念源的變化
以前的美術課，很多同學認為是畫畫課，認為只要把畫的比較好就可以了.現在認識發生了很大的轉變,明白美術課分為四大學習領域：欣賞評述、造型表現、設計應用、綜合探索。教師也應該面向全體學生,堅信每個學生都有學習美術的能力,都能在原來的基礎上得到不同的發展;也從原來的滿堂灌改變為以學生的發展為本,關注學生的興趣和愛好,關注學生的個性特點。
2:老師注重改變教法，注重學生的學習興趣培養
兒童的好奇心是其興趣形成的內部動力，是創造性思維不可缺少的心理因素。教學中教師更注重優化教學方法，激發學生的學習興趣，變無趣為有趣，變有趣為樂趣。
3:課堂教學評價的多元化
在一堂完整的美術課中，評價是一個很重要的環節。新課改下的初中美術課堂不在是教師在講台上唱獨角戲了，而應該讓學生多多參與進來。在評述的美術教學中，我多採用教師評價、小組互評、學生自評三種方式。通過這三種方式的結合運用，師生之間暢所欲言，學習借鑒他人的長處，完善自己的不足，很大程度上提高了學生的積極性。
D. 淺談如何打造初中美術高效課堂
高效課堂是指在常態的課堂教學活動中，通過教師的引領，極大提高學生積極主動的思維，在師生互動的過程中，不但教師高效率、高質量完成教學任務，同時也使學生思路開闊，激發興趣，促進學生智力和能力的最大發展。對美術高效課堂教學策略的實施進行論述，以提升學生自主學習的能力，養成自主、合作、探究的學習品質，達到全面提高學生綜合素質的目的。
新課程理念要求我們構建高效課堂，要讓學生真正成為學習的主人，讓學生學會自主學習，使課堂成為學生學習的場所。而課堂教學時間是有限的，學生的學習精力也是有限的，如何避免美術課堂「華而不實」的浮躁，使美術課堂教學更加有效呢？我認為，打造高效課堂，應注重以下幾個環節。
一、轉變角色、更新理念是構建高效課堂的前提
實驗證明，教師友好、溫和的教學態度與學生的創造能力成正比，和諧融洽的課堂氛圍更有利於學生個性的發揮。學生是課堂的主人，教師只有全面認識他的每一個學生，了解每一個學生的特性，學生才會學得有信心，從而提高課堂教學效率。
二、精煉提問、事半功倍是構建高效課堂的基礎
學生需要搜集各種信息，包括經驗、線條、色彩和心理感受，再對信息進行綜合處理，然後用簡練、恰當並含有一定寓意的詞表達復雜的觀點。所有提問的設計都緊密結合教學，直指各階段的目標內容，層層推進。
三、開放課堂、靈活施教是構建高效課堂的關鍵
俗話說：教無定法，貴在得法，無法之法，乃為至法。合適的教學方法可以使枯燥的知識生動化，能夠激發學生的學習興趣，使學生能生動活潑地學習知識，深刻理解知識，從而能夠提高課堂教學效率，構建高效課堂。因此，教師應在教學中靈活運用多種教學方法。
四、有效對話、碰撞觀點是構建高效課堂的保證
「一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」學生由於個體的知識、情感、經驗的差異，對知識的理解是多元的。當學生在學習中產生不同觀點時，教師不必過早地對他們的觀點做出判斷，而是要通過師生間、生生間的有效對話，引導他們在碰撞、交錯中感悟到自己的對與錯，並通過適時地點撥，糾正錯誤，完善認知。課堂教學的實效性是一項極富創造性的工作，也是廣大教育工作者永恆的追求。讓我們在新課程理念指導下，把課堂還給學生，極力打造低負高效的課堂，使課堂異彩紛呈。
E. 如何優化初中美術課堂教學
一、簡化教學環節，優化教學設計是高效教學的前提。
課堂教學的成功與否，很大程度上取決於教學思路是否清晰，教學設計是否優化。葉聖陶先生曾說過：「教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。」這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現。而誘導過程是否成功，很大程度上取決於教學設計是否優化，而設計的優化與否又以教學思路為基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在於教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。
二、精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。
提問是組織教學、啟發學生思維的手段，能幫助我們探索並優化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問。提問應有一定的導向性，如導向文化感，導向品格修養等，促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利於學生思維素質和思想素質的養成。另外，教師應善於運用教學話題，提供一個討論中心，圍繞這一中心引出多個問題。這樣做有利於激發學生學習的主動性和創造性，這樣的提問應叫開放式提問，它沒有標准答案，不能用簡單的「是」「否」之類的詞來回答。它對學生的能力提出挑戰，激勵學生必須對繪畫進一步探究。開放式提問含有很大的容量，但決不是大得不著邊際，應在教師的引導下，緊貼作品，讓學生有開掘的天地，對繪畫作品做深入的、探究性的討論。值得一提的是，在這個多向交流的過程中，學生提出的問題可能與教學任務相去甚遠，教師應珍視學生的提問，保護學生的思考成果，真正的美術教學是應摒棄某種狹隘性的。
三、引導學生高效的主體性實踐
學生主體性實踐和認識活動階段，是學生對所學知識的鞏固和深化。教學指導時一方面要讓每個學生的能力進一步提高，另一方面又要顧及層次不同學生的表現狀況，有針對性的輔導，使學生對自己能力的提高獲取自信心。特別強調進行合理的想像和誇張，使作品更具有童趣性。 培養學生既要善於動腦,又要善於動手。如何更好地向學生傳授美術知識和繪畫技能呢？要在課堂教改和技能訓練中來體現，培養學生用線條、色彩、圖象表現自己的意向和技能。
例如在教學《海底世界》一課時，我首先在黑板上出示一幅海底的背景圖畫，要求學生描繪形態各異的魚放在其中。隨即，學生運用平日所學的繪畫表現技能，開動腦筋各出新意。不到二十分鍾，學生的作業畫好剪下來，陸續展示在黑板上的「海底世界」中。有大魚，有小魚有的局部是一條光怪陸離的魚媽媽身後帶著一群漂亮的小魚；有的是一群三角形燕魚圍成圈像綻開的花朵；兩只大螃蟹揮動鐵鉗正在比武。通過添添畫畫、剪剪貼貼，一幅美妙、奇幻的海底縮影展現在孩子們面前。生動迷人的「魚游圖」伴隨著旋律優美的「海之詩」音樂吸引了全班學生，不時發出贊嘆聲。 本課不但完成了教材中要求的內容。而且學生情緒盎然，課堂教學形式活，質量高，效果好。充分調動了學生的豐富想像力和邏輯思維能力，鞏固了繪畫技能的學習。
學習是需要體驗的，因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識，更重要的是通過知識的學習獲得終身學習的能力。嚴格的說，能力並不是教會的，而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。心理學家皮亞傑認為：「智慧的鮮花是開放在手指尖上的。」這道出了動手體驗的重要性。所以在教學中，應該盡可能多的讓學生積極動手操作體驗，任其在自我探索的活動中發掘創造的靈感。
F. 淺談初中美術課堂如何激發學生的學習興趣
興趣是求知的源泉、學習的動力。濃厚的學習興趣是學生掌握知識和技能的重回要條件。美術課堂不同於其他答學科課堂，美術課堂需要大量的圖片，讓學生進行直觀的體驗。在美術課堂教學中，教師適當地運用多媒體教學，可以激發學生的學習興趣，輕松地完成教學目標。如，在上人教版八年級上冊第三單元第一課《詩書畫印的完美結合》時，教師可以用2008年北京奧運會開幕式上的畫卷這一簡短的視頻導入本節課的內容。以視頻的形式進行教學導入，不但吸引了學生的注意力，還提高了學生學習接下來的內容的興趣。再如，在人教版七年級上冊第二單元第三課《我們的風采》教學活動中，由於學生對校服樣式了解較少，教師可以採用多媒體圖片展現不同國家學生的校服，根據不同國家的風俗習慣，從顏色和款式上對校服進行直觀的比較，使學生區分不同地域校服的款式和顏色的特點，提高學生嘗試設計校服的興趣。適度使用多媒體教學，可以增加美術課的趣味性，但教師不能過度依賴多媒體教學，應該正確地利用多媒體，做到揚長避短，讓多媒體輔助教學，從而更好地提高學生學習美術的積極性。
G. 如何改變初中美術課堂教學的困境
引言
美術在人類文化的發展和傳承過程中發揮著重要的作用。作為義務教育階段的一項重要課程，美術課程的開設能夠促進學生的德智體美全方位發展。在義務教育美術課程標准下，基礎美術教育的改革和發展能夠更加深入地貫徹新課程的教學理念從而提高學生的學習興趣和熱情。筆者在文中主要探討的是在新課標下我國初中美術教學的現狀，從初中美術教學所面臨的困境中，尋找發展的新思路，希望能夠為我國初中階段的美術教學提供一定的指導和借鑒意義。
1.當前初中美術教學現狀
1.1 美術課程地位低，不受學校重視。在我國的中考考試中，佔有分值的只有語數外、政史地、化物生這就打基礎課程，其他課程都不被列入中考考試科目當中，這就使像美術、音樂等藝術類課程不受學校重視。多數學校雖然在初中都開設了美術課，但也只是形同虛設，被學校束之高閣，成為典型的為應付檢查而設立的裝飾性課程。學校迫於升學率的壓力，基本上會把美術課改為自習課，而這也使得美術課成為眾初中畢業班老師們的必爭之地，在這個層面，也向學生和家長傳達了一個錯誤的信息：美術課不重要。這也使美術課不僅不受學校重視，同樣也不受學生和家長重視，長期如此，美術課的地位已經變得越來越低了。
1.2 教材陳舊，教師知識不全面。雖然新課程已經推行了很多年了，但查閱這些年的美術教材，並沒有發現有太明顯、太新穎的改變，教材陳舊，已經成為初中美術課程一個不爭的事實。隨著互聯網技術的不斷發展及在各個領域的廣泛運用，美術老師單純有出色的美術功底是遠遠不夠應對當前的實際的。據調查，我國初中美術老師在互聯網的運用上還是十分缺乏的，在目前的教學方式下，很多初中美術老師的知識都不全面，而互聯網方面的知識更是大為的欠缺。未來的美術教學一定是面向多媒體時代的，教師知識的不全面，是我國初中美術課程在教學中面臨的一項重要問題。
2.我國初中美術教學的困境
美術課程的地位低下，不受重視以及教材和師資上的匱乏，給初中美術教學帶來不少麻煩，當前，我國的初中美術教學正處在一個騎虎難下的困境當中，上不能上，下不能下，一方面美術課被提上了初中教學大綱的日程，確立了美術課在初中教學中佔有一席之地；另一方面，規定只能成為規定，漠視是學校的自由，甚至可以說是一種行業潛規則，美術只能在擺設里佔有一席之地，這些原因都讓我國初中美術面臨著前所未有的尷尬處境。
由於軟體和硬體跟不上美術課程的需求，學校的美術課堂很難引起學生的學習興趣，而傳統教育中教師本位的思想，更是加劇了學生源的流失，越來越多的學生表示：學校的美術課沒有技術性和欣賞性，不值得浪費時間學習。美術課受忽視的程度日漸加深。觀察我國初中美術課程的教學不難發現，美術課程的教學與其他學科的教學模式別無二致，同樣的照本宣科。美術課是一門藝術課，是美學課，需要的是創造和靈感，世界上的大畫家哪個是每天拿著課本畫畫就成了大家的呢？美術作為藝術如果都不能有獨創性的話，想要尋求發展更像是天方夜譚。缺乏創造也是我國初中美術教學面臨的一項重大困境。
3.走出初中美術教學困境的途徑
3.1 確立地位，給予尊重。美術作為一門藝術課程，不論是在人類發展史上，還是在人類藝術創造史上都具有重大的意義，它是現實的反映，也是藝術的發明，它應該在人類史上有一個屬於自己的地位，而這個地位在學校教育上受到的尊重上更能體現。在我國的初中教育中，美術課程不只是應該具有形式上的地位，更應該有實際意義上的地位，美術是人類文明的寶貴財富，是人類智慧的結晶，它需要被認可，被尊重。在當前的初中美術教育教學工作中，許多學生甚至部分教師還存在著一些認識上的誤區，主要是對美術學科重要性缺乏足夠的認識[1 ]。這種錯誤的認知，很大程度來源與他們對美術缺乏尊重。初中美術課程要想在當前的困境中尋求生存，尋求發展，需要一種新的思路，一種新的思考，而給與它應有的地位，給與它應有的尊重是給美術一條重新在初中教學中生存之路的基礎，這份尊重來自學生，來自家長，更來自學校。
3.2 走出教材，走進生活。生活是最好的藝術模板，有取之不盡用之不竭的藝術素材。我國的初中美術教材既然太過陳舊，既然沒有新意，何不帶著學生去生活中尋找靈感。初中生通過美術課程學的不是專業性的美術知識，而是生活性的美術知識[2]。對於初中生學美術，更多地不是如何掌握好作畫技巧，更重要地是要在他們地性格上、心理上，培養和塑造一種對美的鑒賞能力，幫助他們獲得在身心上的健康發展，從而更有利於他們未來的生活和工作。生活是藝術的源泉，如果藝術離開了生活的海洋，任何藝術都會乾涸[3 ]。生活中題材的豐富性可以為他們提供最好的範本，在生活里他們可以汲取到他們所需要的所有養分，所以，當我們的教材已經不能滿足時代的發展的時候，不能滿足為學生在美術課上提供足夠的素材的時候，把這項重任交給生活，它會給學生，給家長，給學校交出最好的答卷。同時，從生活中取材，可以做到因地制宜，讓學生的作品更加貼切地聯系實際，使得藝術與生活聯系更為緊密，激發學生無限地創造力。
3.3 加大師資，提升質量。美術教師在初中生的美學培養和創造的過程中起著關鍵性的作用，美術教師教課過程應該是一個讓學生學會表現美、創造美的過程，因此初中階段的美術教師應該結合學生的實際情況不斷地改變和完善自身的教學方法。為了能夠更加出色地完成初中美術的教學任務，學校適時地為初中美術教師提供一定的培訓機會，增加美術教師對新美術 課程標準的觀念、內容、教學方式等方面進行學習。美術教師要想能夠在初中美術教學課堂中取得良好的教學效果，不僅需要自身優秀的專業水平而且還需要對教學方法進行不斷地摸索和改進，以找出更適用於初中生的教學方法。同時，教師還要提高自身的溝通能力，通過與各大初中的美術教師進行交流和學習相互之間吸取一定的教學經驗並組織初中生對優秀青年美術教師的美術作品進行觀摩和欣賞再寫出自己的心得和體會。最後，由於新課程的改革對美術教師的計算機水平還提出了一定的要求。所以初中美術教師還要加強對互聯網等新媒體技術的培訓，尤其是多媒體CAI課件的操作和使用可以加深對初中生對美術學的印象。專業的美術軟體能夠為初中生的美術教學提供一個立體的平台，並能夠提高美術課程教學的形象性和生動性。
學校要加大對初中美術教學的師資力量建設，積極地引進全國各大高校畢業的美術專業的教師或者請大學美術教授來學校講座及現場美術教學示範。師資力量地加大不單純僅指在數量上的物理增加，更需要在質量上得到提升，初中生各項能力都處在一個形成階段，如果他們的老師具備良好的創新能力，自然在老師的耳濡目染下，他們也會慢慢掌握一種創新的能力，這才是新時期所需要的人才。
H. 如何將初中美術新課改運用到美術課堂中
當知識和人的智慧和能力結合在一起時，方能成為能力。美術給了我們形象思維的能力，美術給了我們整體思考問題的能力，美術給了我們整體把握表現空間的能力。新課改教育理念下的初中美術教學目標是間接性、指導性、彈性的「規范」，以學生為主。因此，美術教師必須更新教育觀念，優化課堂結構，改革教學方法，遵循以學生為主，把培養學生創造性、發展思維和能力放在首位。
一、教師要有素質教育的觀念
當課程由專制走向開放，由封閉走向開放時，要求以「面向全體，全面發展，自主發展。」的素質教育去實現新的教學目標迫在眉睫。首先要面向全體學生，讓全體學生都受到適合自己的美術教育。其次，是讓學生德、智、體、美、勞全面發展的觀念。學生的全面發展是我們教育的最美好理想。最後，美術教學中應更多地創設學習情境，讓學生自主發展，強調學生學會思考，有自己的思想，學會學習，終身學習……總之，美術教學的歸宿，是歸向人的精神和情感，最不追求和表現一種標準的課程。教師通過教學活動引導受教育者去欣賞美，學習美，創造美，並將其內化為自己的人格、氣質、修養，從而形成一種基本的相對穩定的內在文化素質的美術教育。在培養技能技巧的基礎上，注重創造力的培養，進一步陶冶人的精神情操，提升人的審美境界，均衡人的理想情感。這種以人為本的教學理念是符合時代發展要求的。
二、教師要具備扎實的專業基本功和豐富的美術專業理論知識，及組織課堂教學的能力。
常言道：「學海師為導」，在美術教學中教師的示範是促進教學質量優劣的關鍵所在。在課堂上，一幅成功的范畫能給學生以良好的啟發和誘導，所以，特別是在實踐課的教學中要准確地傳授美術技法知識。同時還要具備一定的美術專業理論知識，從欣賞到實踐，從工藝到設計，都離不開老師的理論傳達。除此之外，還要會組織教學，怎樣調動學生主體的積極性，怎樣處理突發事件等，都是教師應擁有的知識。學習不是毫無表情地把知識從一頭腦裝進另一個頭腦里，而是師生之間每時每刻都在進行心靈的接觸，情感的交流，知識的溝通。教學中加強主導意識，尊重愛護學生，面向全體地把愛灑向每一個學生，融洽師生關系，這樣就能充分挖掘美術教材中的形象性，趣味性，激發學生學習的興趣，從而創設一個寬松和諧的教學課堂氣氛，使學生能夠在這一氣氛中主動學習，積極思考，勇於創新。
三、教師要讓信息技術走進美術課堂
作為中學美術教師，我們應思考如何在新的歷史條件下應用現代技術來提高美術教學水平，促進學生的全面發展。電腦多媒體教學是課堂教學中一種嶄新的教學模式，是輔助教學的一種手段。在中學美術教學中實施多媒體教學，主要表現在教師課堂教學演示，學生上機操作兩種形式，或者取其中一種形式。實施的形式與操作的深度取決於電教硬體設備的設置水平、教師水平的高低。
比如美術欣賞課，按傳統方式上好，須搜集大量的教學掛圖，要進行大量的口頭解說，學生對乏味的欣賞課持不歡迎態度。採取電腦多媒體教學，伴隨著圖像，文字聲音的出現，學生的注意力一下子被吸引，思緒隨著畫面的變化而變化，學生在藝術長廊里漫步，在想像空間飛翔馳騁中跨越古今，審美教育寓於潛移默化之中，大大提高了欣賞課的效果。同樣，電腦在繪畫、工藝美術、工藝設計等美術教學中都有方便、快捷、直觀、生動等優點。
四、教師教法和學生學法的革新
教師選擇怎樣的教學方法才能更有利於學生自主探索與合作交流，是一個值得研究的問題。美術課應把學生放在教學中的主體，不要求整齊劃一，要有自主的想法，教是引導也會成為約束。我們要前者。一個好的教學過程，既是互動的也是相互體現智慧的。若不重視學生的創造性，僅限於陳舊的「模仿」學習，不引導學生去思考，討論與交流，教學就達不到學生共同參與的目的，就不能充分發揮學生的主體作用。因此，給學生創造更多的表現機會，大膽放手讓學生去想像、去動手、去探索、去創造……會欣賞、會表達。
造型是入門，表現是關鍵。表現是從個人主體出發的，造型只是技藝。欣賞是打開學生的眼，而讓學生評述是打開學生的嘴，教學應是雙邊的活動。設計是創意的流露。綜合起來是培養學生的探求意識。在當今學習化的社會里，教師不僅要注重智商更要注重情商，要改變過去那種教師教得辛苦，學生學得痛苦的狀況。要注重培養學生自主學習的能力，將原來被認為機械的訓練方式轉向自主探究合作的學習方式。
五、去掉傷心的評價
教師從一切為了學生出發，教師要帶著愛心去了解學生，評價學生。在評價過程中教師把學生當作學習的主人，努力創設一種和諧寬松的教學氛圍。教師的贊賞對學生來說就是一縷陽光，一絲春風，使學生產生自信和勇於探求。
傳統教學以「繪畫考試」單一的評價方式為依據，忽視了過程與方法，情感與價值的評價。若用單一的一幅畫來評價一個學生的美術成績是不全面的，不客觀的。優異成績會是極少數學生，只有少數學生獲得鼓勵，體驗到成功的歡樂和喜悅，而大多數學生的學習潛能未得到發展。更不要以畫得像不像去衡量他們，這樣會嚴重傷害他們的學習積極性。
六、反思使你走向成功。
美國心理學家波斯納曾提出：經驗+反思=成長。現代教育理念也認為反思是教研的基礎，教研是教改的先導，教改是適應新課程教學的需要。新課標下教師隊伍建設面臨的一項重要任務是實現從教書型向科研型、學者型轉化，教學反思是實現這種轉化的基石。我們要求學生反思更要反思我們自己的教學，教育學者認為：反思是教師以自己的職業活動為思考對象，對自己在職業中所做出的行為以及由此產生的結果進行審視和分析的過程。因此，教學反思被認為是教師專業發展和自我成長的因素。
I. 初中美術課堂上如何培養學生美術興趣
。興趣是人們認識某事物或參與某種活動的積極傾向，是進行美術學習和創作的動力。學生的學習興趣是學生學習的內在動機，也是推動學生探求獲得能力的一種強烈慾望。在美術教學中，有效地激發學生的學習興趣是形成基本的美術素養，發展美術實踐能力，激發創新精神，陶冶審美情操的有效手段。激發興趣對於調動學生學習美術的積極性和主動性起著無可替代的作用。 首先，激發興趣是提高美術教學效果的有效手段。許多實踐證明，決定學生學習態度的因素有兩種：一是認識，二是興趣。興趣支配著學生的注意力，使學生在學習活動中注意力集中而穩定。教育學家斯特金認為：教學效果基本上取決於學生的學習態度。學生的興趣又調節著情感，濃厚的學習興趣使學生表現出巨大的熱情，從而提高學習效率。因此，要提高教學效果，要提高學生的學習積極性和主動性，就必須激發和提高學生的學習興趣。在這一點上，美術課顯得更為重要。如果學生沒興趣學，只是為學而學。這樣，就不能牢固掌握一些美術基礎知識，也不能提高創造能力和審美能力。 其次，激發興趣是增強美術課吸引力的有效途徑。前蘇聯著名教育家、心理學家西·孛洛維契克曾說：只要有興趣，好分數自然會來到。小學生富於創造性的想像力，用語言是無法表達的，只能通過繪畫，所以大部分學生都喜愛畫畫。但由於很多老師講課枯燥，學生聽來索然無味，有難熬之感。改變這種狀況的有效途徑是激趣，即採用 新鮮活潑的教學方法去激發學生的學習興趣，增強美術課的吸引力。興趣是引發學生內在動機的引信，是求知的前提。 一、貼近生活，激發興趣。 這次美術課程改革中強調將美術學習與學生的生活經驗聯系起來。所以我們在課堂教學中應從學生角度出發，去發現和挖掘學生感興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。 二、創設情景，激發興趣。 學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中，依據教學內容，藉助幻燈、錄音、錄像等現代化多媒體教學手段，運用音樂、影視、圖片等藝術資料，創造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛。不僅可以豐富、映證和深化教學內容，而且可以調動學生的情緒，引發學生積極主動探求知識的興趣。 三、巧妙設疑，激發興趣。 古語雲：學貴有疑，小疑小進，大疑則大進。設置疑問，是調動學生學習興趣的重要手段，也是啟發式教學的核心。在美術課中，巧妙設置疑問，才能激發學生認識上的沖突，造成強烈的求知慾望，點燃思維的火花，也才能使學生形成探索的目標，從而推動教學目的與任務的實現。 四、教具演示，激發興趣。 教具的運用，雖然是教學過程中起輔助作用，但設計巧妙用得恰當，可大大地調動學生學習的興趣。 五、運用競賽，激發興趣。 兒童的好奇心自尊心強，愛表現自己。根據這一特點。有意引進競爭意識，有助於激發學生的興趣，加深學生對基礎知識的理解。 六、組織討論，激發興趣。 圍繞某一問題，組織學生討論、爭辯，讓他們各抒已見，互相啟發補充，使問題獲得完美的解決，提高他們的學問積極性，使他們對這一問題產生濃厚的興趣，並萌芽了解決此問題的慾望。 七、採用游戲，激發興趣。 游戲是兒童的天堂。做游戲可以滿足他們愛動好玩的心理，使注意力不但能持久、穩定，而注意的緊張程度也較高。在美術教學中，把教學內容教學內容滲透在游戲中，使學生愉快的氣氛中對教學內容產生興趣。以上幾點，是本人在美術課堂教學中的一些體會和感受。我相信，課堂激趣只有與學生生活緊密聯系，把趣味性與知識性、科學性結合起來，並能恰當運用多種教學手段，美術課必然會活起來，學生學習美術的興趣會更濃.
J. 淺談如何提高初中美術課堂教學有效性
在初中美術教學過程中，一方面需要老師與時俱進，轉變教學理念和模內式，同時容還需要在教學中通過創新教學策略來呈現出教學的特色，從而讓美術教學符合當前新課改的要求。那麼首先，作為美術老師應對不同學生在個性、能力上的差異性的關注和重視，通過相互幫助和協作的方式來組織教學。美術這門學科與應試考試學科有所區別，美術學習更需要學生發揮個人的興趣與主動性，而面對部分對美術沒有興趣或者是不具備一定的繪畫天賦的學生，老師應注意講究方法，不可強迫其學習，而是適當降低學習要求，使得這部分學生掌握基本和簡單的繪畫知識和能力即可。而與此同時，對於在美術學科有著過人天賦且有著極大興趣的學生，老師應加強對這部分學生的培養，挖掘和開發學生在繪畫方面的能力。其次，應重視組織和維護自身教學的語言和教學形象，讓學生在課堂中能感受到學習這門學科的有趣性，並在一種輕鬆快樂的學習氛圍中，從而提升學生學習美術的效果和質量。