㈠ 教師的教育與教學藝術有哪些要求應該從哪些方面去體現
教學藝術體現的方面和要求主要在以下幾類：
一、語言藝術
教師的語言藝術在課堂教學中點有重要地位。優美、流暢、動聽的語言能夠牢牢地吸引學生的注意力。使整個課堂教學處於一種張馳有致、輕重適度、緩急合理的良性狀態。
這種優美的語言藝術應表現為：聲音洪亮、抑揚頓挫、語速適中、生動准確、娓娓動聽。在教學中若能根據不同的教學內容恰到好處地運用語言藝術。靈活多變的設置各種不同的教學情境誘導學生「入境「。必然有助於學生的學習興趣，獲得良好的教學效果。
二、教學藝術
興趣作為一種行為的動力，將推動學生積極主動、自覺的學習。因而在教學中，教師要注意培養和激發學生學習的興趣。既可以激發學生的學習熱情又能拓寬學生的思維能力。
在課堂教學中，由於教師聲情並茂的講解，使師生間的情感也能得到充分的交流，使課堂氣氛始終
處於教師預定的效果。
三、情境藝術
在課堂上教師一定要排除一切雜念，全身心的以一種飽滿的、愉快的、積極的教學激情投入到課堂教學當中，保持良好的情緒。這樣不僅可以為學生創造一種氣氛熱烈、趣味盎然的學習情境，而且還能使學生由於
受到教師教學激情的感染而全身心投入到學習中去。在這樣輕松愉快的教學氣氛中，教師既能保持清晰流暢，又促使語言生動活潑，還能使學生的學習情緒飽滿、思維活躍。
而一節好課還與教師良好的教態有著內在的聯系，是不可分開來捍的，教態是教師教學素質和能力的結合體。所以教師必須保持良好的教態。做這一點，教師首先要熱愛教育
啞，熱愛自己所教師的學生。這樣，才能在課堂上油然而生責任感。自豪感，教會表現出和藹可親、嚴中有愛、微笑始終的良好教態。
㈡ 淺談如何促進文化藝術教育發展
因此，重視教師的教學藝術，是激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進的重要保障。如何提高教學藝術？一、教師必須有五個「一」基本功五個「一」基本功是：普通話，好板書，好口才，好文章，好方法。教師有一口純正的普通話，在聽覺上給學生以美感。教師有好板書，在視覺上給學生以美感。再加上教師有好口才，好文章，徐徐道來，娓娓動聽，就能吸引學生，使學生聽你的課是享受。好方法就是通過鑽研各種教法，發揮自己優勢，形成自己特色，這樣教學法就活起來了。二、教師必須是德才兼備的引路人教師是五種角色兼具的人，即是歷史文化的傳播者，人際關系的藝術家，學生心理的保健醫生，畢業事業的引路人，人類靈魂的塑造者，因此教師是社會的重要角色。有人說過：「你想把學生培養成什麼樣的人，你自己首先應成為什麼樣的人。」甘地說：「教師是學生最好的課本。」因此德才兼備是教師的基本素質，是提高教學藝術的基本保證。三、教師必須擁有淵博的知識教師在教學中要想有所創新，就必須擁有該學科的淵博知識，才能厚積薄發游刃有餘。教師如果有了淵博的學識，教學就有了源泉。實踐證明，教師「授業解惑」的職能決定了教師不但必須具有廣博的學科知識、精深的專業知識，而且應該努力學習，掌握相關的學科知識。這不是一件容易達到的事情，雖然許多教師為科班出身，但所學未必精到，有的教師表面看來知識游刃有餘，實則淺薄寒傖，學生很難從其身上體會到教師應有的文化底蘊，而教師也難於以識服人。學識是教師實施教學的力量源泉，教學藝術則是達到教育目的的具體途徑。因此，教師能夠通曉學科知識、拓展知識面、發掘知識淵藪，真正成為讓學生佩服的教師，才是教師必備的重要素質。四、教師必須研究教學規律，提高教學效果研究教學規律，即指研究教學內容的規律、教學方法上的規律和認知上的規律等。教育教學實踐證明：在教學中學生普遍易於接受的規律是從具體到一般，即從感性到理性。以數學為例，當前引導學生主動探究已成為數學教學的一個新的趨向和熱點。數學知識的系統性和連貫性很強，教師必須從培養學生思維敏捷性、邏輯的連貫性、積極的創造性角度出發研究教學、鑽研教學。例如，將書上的知識進行重組，使知識更加系統化、具體化等。這樣使學生既學得具體、輕松，教師也教得愉悅，從而形成教與學的良性循環互動。五、教師必須把情感融入到教學過程中憤怒出詩人，激情見水平。情感之於教學，猶如能源之於發動機。把情感貫穿整個課堂，融入「精，氣，神」，即精力充沛，氣勢旺盛和神采飛揚，就會感染學生，調動學生的求知慾。心理學與教育學的研究表明，情感在教學過程中不僅有動力作用，而且能起到消除疲勞、激發創造力的作用。充滿感情的教與學，在很大程度上使主體樂此不疲，而且思維敏捷，並富有創造性。教學過程既是傳授知識培養能力的過程，又應該是師生情感交流的過程。沒有教師的情感就很難激發學生對知識、對真理的渴望與追求。教師的情感首先表現在教師對學生、對所教學科的愛，這種愛可以融化學生心中的「冰塊」，點燃學生智慧的火花，成為溝通師生感情的橋梁和紐帶，更是教師搞好教學的原動力。教師在教學過程中還應善於發揮情感的作用，即為學生營造愉快、和諧、合作、輕松的學習氛圍，以提高課堂教學效率；與此同時，教師在教學過程中還應努力創造條件，使每個學生都能享受教師充滿激情的講授，使每個學生都有獲得成功的機會，都能品嘗取得進步的快樂。六、教師必須把新的、正確的思想和理念貫徹到教學中事物是發展變化的，教學也如此。「教有教法，教無定法」，教學對象因時代不同、生源不同而有諸多差異，教學方法也不能一層不變。教師在教學藝術的研究中，不能只停留於表面、淺層次上，這就要求教師竭盡所能，努力探究教學技法，以實現教學的真正高效。隨著科學技術的飛速發展，新的思想、新的理論層出不窮，教師不能死守教材吃老本，而應該樂於接受新事物，努力學習、不斷進取，在教學方法、教學手段、教學內容的改革和創新上「與日俱進」。七、教師必須以學生為學的主體教師是教的主體，學生是學的主體，在教學過程中以啟發式教學為主，鼓勵學生去探索、去實踐。只有這樣，學生的知識才學得牢固，積極思維興趣才濃厚。教師高超的教學藝術能吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進。八、教師必須精心設計課堂教學學生在校學習的主要目的就是求知。因此，作為一名優秀的教師，應該預先估計到學生在學習過程中可能出現的各種問題，如，可能遺忘的知識點、上次教學沒有聽懂的地方、或是難度較大的課題等等。這些都要求教師在教學過程中必須站在學生的角度思考。具有精湛教學藝術的教師能科學地設計課堂教學過程，靈活地選擇教學方法，全面地運用教學原則，恰當地進行教學評價，從而及時地獲取反饋信息，有效地調控教學過程。九、教師必須善於激發學生的學習興趣以數學教學為例。數學內容的高度抽象性和數學學習的「再創造」要求比其它學科高，致使數學教學必須更加強調形象性。這就要求數學教師不僅善於運用嚴密的邏輯武器，而且還善於運用生動、鮮明、具體的形象法寶，通過直觀性語言和感性化材料的輔助來展開數學問題的思維活動。使學生從具體可感的形象中，把理論與形象融為一體，完成從生動直觀到抽象思維的飛躍。數學應該用生動形象的語言，藉助於比喻、類比、模擬、描繪等藝術手法，給學生以感性認識，使學生形成生動的表象或產生豐富的聯想，從而掌握難以理解的抽象原理、概念、公式和定理等。如在教學過程中故意製造懸念，以提高學生的學習興趣，激發學生探索知識的好奇心。十、教師必須掌握先進的教學手段仍以數學教學為例，對於講授《高等數學》，許多教師認為不能離開傳統的「黑板」方式，但隨著科學技術的飛速發展，多媒體教學在教學中的優勢已越來越明顯。它不僅可以調動學生的積極性，強化教學過程，而且能使課堂由靜變動，激發學生的興趣，從而打破「一塊黑板，一支粉筆，一張嘴巴眾人聽的」的傳統教法。如傳統教學手段只能提供靜止的畫面，對運動、抽象的畫面或過程則難以表現。多媒體技術可以解決這個難題。
㈢ 教育是藝術還是技術
教育是藝術還是技術，討論的前提必須弄清且爭論的雙方都必須統一——那就是我們所說「教育藝術」的「藝術」以及「教育技術」之「技術」，是在什麼意義上用這兩個概念的？
「藝術」一詞至少有兩個含義：第一，具體的藝術形式門類，如文學、音樂、建築、戲曲等等；第二，獨具個性且富有創意的方式。很顯然，我們這里討論的所謂「教育是藝術」是在第二個含義上展開的，因為教育其實並非屬於任何一項藝術門類。這樣，我們便明晰了「教育藝術」的「藝術」在我們這個特定的語境中的含義，指教育過程中獨具個性富有創造性的做法。
我們說「教育是技術」的「技術」又是什麼意思呢？綜合各種權威定義，我們至少可以從三個方面理解「教育技術」的內涵：第一，教育過程中所使用到的各種物質手段，從傳統的黑板、粉筆，到現代的多媒體、視頻教學網路系統；第二，經過精心選擇和組織的學習教材和學習資源；第三，設計、實施和評價教育、教學過程的具體方法。在「教育是藝術還是技術」這個話題中，「技術」顯然更多的是第三個含義。
基於上述對「教育藝術」和「教育技術」概念的理解，我對二者的各自內涵作如下解說——
教育藝術，特徵是獨創性，往往呈現為教育現場（自然要包括課堂教學）中各種因地制宜因人而異的機智；具有鮮明的個人風格，源於突閃的靈感；它與個性有關，與閱歷有關，與天賦有關；大體歸入「人文」，形象思維，混沌模糊；它是感性的，不可捉摸；它妙趣橫生，忽略規則，忌諱雷同，推崇「教無定法」；所以，其經驗智慧，不可復制，具體做法，難以推廣，無法超過。
教育技術，特徵是普遍性，常常體現在教育過程（當然也包含課堂教學）中各種按部就班中規中矩的操作；具有濃郁的大眾色彩，來自熟練的技藝；它和共性相聯，和傳承相聯，和借鑒相聯；更多屬於「科學」，邏輯推理，周密精確；它是理性的，有跡可循；它一絲不苟，嚴格規范，追求統一，提倡「課有定則」；因此，其模式步驟，均可拷貝，方法技巧，容易普及，可以逾越。
如果有充裕的時間允許再深入思考，也許我對「教育藝術」和「教育技術」各自的不同之處還可以列出更多。如上表述，雖然簡略，但我認為已經足以成為我們討論「教育是藝術還是技術」這個話題的支撐了。
如果要我正面回答題「教育是藝術還是技術」，我真還不好回答。假如一個老師只是機械地刻板地一絲不苟地講究「教育技術」，那我們應該理直氣壯地對他說：「教育是一門藝術！」假如一個老師連起碼的教育常規都不懂，卻誇誇其談地說什麼「教育是一門藝術」，那對不起，我可能就會對他說：「且收起你那套『藝術』吧！教育是一門技術！」
我想再說一遍——也許有些啰嗦了，抽象地說教育是「藝術」或「技術」是沒有意義的，關鍵是我們這個話題的針對性是什麼？現在的普遍情況是老師們只重技術呢，還是只重藝術？如果是前者，那我們強調「教育是一門藝術」則是應該的；如果是後者，那我們強調「教育是一門技術」則有必要。
杜威在《民主主義與教育》中談教育目的的「社會本位」和「個人本位」時曾這樣說過：「事實上，在不同的歷史時期提出了大量的目的，這些目的在當時當地都具有巨大的價值。因為目的的敘述乃是一個在一定時間所強調的重點不同的問題，我們並不去強調不需要強調的東西——這就是說，有些東西已經很受重視，就無需強調。我們往往根據當時情境的缺陷和需要來制定我們的目的；凡是正確的東西或近乎正確的東西，我們都視為當然，就不必明確論述。我們根據應該進行的某些改動來制定我們的明確的目的。在一定的時期或一定的時代，在有意識的規劃中，往往只強調實際上最缺乏的東西，這並不是一個需要加以解釋的矛盾。」杜威這段話非常精闢地說明，無論是「社會本位」還是「個人本位」，放在具體的社會背景中都有著相對的歷史合理性，因為人們總是根據所處時代所面臨的當務之急而對人或社會有所側重，進而在教育目的上呈現出不同的偏重。
好，現在我試著把「教育藝術」與「教育技術」植入杜威這段話中，道理同樣成立：「事實上，在不同的歷史時期對教育的特點提出了大量的定義，這些定義在當時當地都具有巨大的價值。因為定義的敘述乃是一個在一定時間所強調的重點不同的問題，我們並不去強調不需要強調的東西——這就是說，有些東西已經很受重視，就無需強調。我們往往根據當時情境的缺陷和需要來表述我們對教育的定義；凡是正確的東西或近乎正確的東西，我們都視為當然，就不必明確論述。我們根據應該進行的某些改動來制定我們的明確的教育定義。在一定的時期或一定的時代，在有意識的規劃中，往往只強調實際上最缺乏的東西，這並不是一個需要加以解釋的矛盾。」
說得太好了！「我們並不去強調不需要強調的東西——這就是說，有些東西已經很受重視，就無需強調。」「在一定的時期或一定的時代，在有意識的規劃中，往往只強調實際上最缺乏的東西，這並不是一個需要加以解釋的矛盾。」
那麼，回到「教育是藝術還是技術」這個話題，在中國當下這個「一定的時期或一定的時代」，我們更應該強調的「最缺乏的東西」是什麼呢？是「教育藝術」呢，還是「教育技術」？
我認為，我們應該強調「教育是技術」！因為在我有限的視野里，我感到現在許多學校存在的普遍問題，不是「技術」過度，而是「藝術」泛濫。
現在似乎是一個熱衷於談「教育藝術」的時代：「談心的藝術」，「班會的藝術」，「導入的藝術」，「板書的藝術」、「點撥的藝術」、「評價的藝術」，「批評的藝術」，「表揚的藝術」、「家訪的藝術」……而很少有人研究「談心的技術」，「班會的技術」，「導入的技術」，「板書的技術」、「點撥的技術」、「評價的技術」，「批評的技術」，「表揚的技術」、「家訪的技術」……好像一談「藝術」就顯得深刻而儒雅，而談「技術」就顯得平庸而膚淺；彷彿「藝術」才是可以用於示人，提升自己和學校的檔次與境界，而「技術」總有點那麼「小兒科」，那麼「初級階段」，那麼「登不得大雅之堂」。
由「教育藝術」又派生出許多「非教育」的——不，嚴格地說，是與教育本來格格不入甚至應該是勢不兩立的東西：浮躁、絢爛、包裝、炒作、追捧、虛誇、神秘，拉大旗作虎皮、三寸不爛之舌……
以課堂教學為例。我們經常看到有「著名」什麼什麼的「課堂教學藝術展示」，也經常看到有「全國中青年教師課堂教學藝術大賽」，但很少或者說根本就沒有——也許我孤陋寡聞不知道——那些特級教師的「課堂教學技術展示」和「全國中青年教師課堂教學技術大賽」。難道是因為課堂教學沒有技術可言嗎？當然不是，而是因為獨特的、個性的、機智的、審美的、表演的「教學藝術」才能色彩繽紛，眼花繚亂，跌宕起伏，令人目瞪口呆，因而總能激起滿堂喝彩，一句話，這樣的「藝術展示」更具觀賞性——用不少老師的話來說：「聽誰誰誰的課，真是一種藝術享受！」如果是「教學技術」展示，哪能有這般轟動效應？
但是，「享受」是「享受」了，能學嗎？當然，專家課堂上有些小技巧也許可以「拿來就用」，但未必有效。因為這些小技巧是和專家的整個教育思想、教育情感、教育智慧以及更重要的現場針對性相聯系的。離開了這一些，孤零零地把某個細小的做法拎出來，然後搬到自己的課堂「依葫蘆畫瓢」，自然難以奏效。所以，從總體上說，從著名特級教師們的類似「課堂藝術展示」中，我們是無法學到其精髓其核心其神韻的！因為我上面說了，藝術總是和個性和獨創相聯系。如果人人都能學得到——而且是僅憑四十分鍾的「展示」就能學到，人家那還叫什麼「藝術」？換句更直接的話說——凡是人人都能夠「拿來就用」的東西，絕不是藝術。
我當然不是否認這樣的「藝術展示」，但聽課的老師一定要明白，聽這樣的課，不是簡單地模仿，機械地照搬，而是體會領悟特級教師在課堂上所自然而然呈現的人文素養、學科功底、專業技藝，以及教育情感、思想和智慧，同時琢磨如何在這些方面提升自己最終形成自己的風格。
正因為我們一些青年教師現在過多地推崇或者說太迷戀「教育藝術」，而忽略了教育技術，所以我覺得有必要強調：「教育是一門技術！」
有些老師不恰當地抬高「教育藝術」的地位而貶低甚至排斥「教育技術」，還有一個後果，就是以「教育藝術」作為盾，頑固地拒絕自身專業素養的提升，頑固地排斥對別人有效做法的學習。現在我們許多年輕教師——其實，還遠不止年輕教師，教育教學的基本功是非常堪憂的，比如，如何組織課堂教學？如何設計課堂流程？如何管理班級？如何開家長會？如何板書？如何朗誦？如何寫教育隨筆？如何設計教育問卷調查？……這都是「技術活兒」！而這些技術都是有操作模式和統一規范的，都是共性要求。可有多少老師敢拍著胸脯說：「這些技術對我來說沒問題！」因為對他們來說，他們追求的是不拘一格的「教育藝術」！這些框框套套妨礙了他們的「藝術」發揮！
是的，教育過程也好，課堂教學也好，有很多現場生成的東西，需要教師隨機應變，靈機一動，突發奇想，歪打正著……這些都屬於「藝術」；但是，教育和教學都是有規律可循的，有章法可依的，特別是教育者的所有教育行為，都必須憑借扎實的專業基本功——我這里所說的遵循規律，依照章法，以及扎實的基本功，都屬於「技術」！可是，現在有的老師帶班隨心所欲，上課天馬行空，可是只要你提醒他「還是要講起碼的規范」，他會振振有詞：「教育是一門藝術！」看，崇高神聖的教育藝術卻成了有些老師敷衍塞責的遁詞，甚至成了個別無良教師的華麗外衣！我想到了大多數（注意，是「大多數」而非「少數」更非「個別」）的明星們，寫得一手慘不忍睹的臭字，卻到處簽名，字跡亂七八糟地讓你不認識，嘿嘿，你不認識就對嘍，人家那叫「藝術」簽名！「藝術」啊，你懂不懂？
無論教育還是教學，都存在不同教師、不同學校、不同地區的經驗互學的問題，而能夠供別人學習的經驗，肯定和模式有關，因為如果沒有統一的「普世」的做法，甚至沒有某種意義或某種程度的「標准化」，互相之間就不可能交流與學習。然而，有些老師抵制學習別人經驗的理由正是：「教育是一門藝術，而藝術是不能照搬的！」「教育藝術就體現在教無定法，憑什麼要我學什麼『模式』？」「藝術的魅力在於個性！我有我的個性，我為什麼學別人的經驗？」「藝術貴在創新，做最好的自己！」……「『模式』圍困萬千重，我自巋然不動！」因為心中有「藝術」，所以面對任何外界的學習資源，均刀槍不入。所謂「藝術」，在這里成了因循守舊者堅如磐石、固若金湯的堡壘。
我提出當前要多說「教育是技術」還有一個重要原因是，從總體上說，我國現在的中小學教師素質並不高，當然包括我在內。我說包括我在內，可不是「世故」的說法。我的參照是老一輩教師，特別是上世紀前半葉的知識分子。民國時期，哪怕是一個鄉村教師，在當地父老鄉親眼裡，都是一方神聖，學富五車，才高八斗，是學問與人格的象徵。茅盾、朱自清、葉聖陶等大師，早期都擔任過鄉村教師，葉聖陶最早就是蘇州附近甪直鎮的小學教師。許多年前我曾給一位年輕教師說葉聖陶曾經是小學教師，他驚嘆：「真是不可思議！」是呀，現在想來的確不可思議。我們現在的中小學，還有葉聖陶這樣學養深厚的大師級教師嗎？所謂「學養深厚」並非以學歷文憑為標志，如果說「學歷文憑」，現在的中小學學士碩士何其多矣！有的中小學連博士都有了；但是，真正的「博」學之「士」又有多少？錢夢龍論其文憑，不過初中畢業，但他卻成了中學語文教育的泰斗！所以我說，整個民族的文化素養在普遍下降，這是不爭的事實。與之相應，當代中國的基礎教育（其實又何止是「基礎教育」）的教師們學科知識和專業能力也在普遍下降，這也是有目共睹的事實。不客氣地說，藝術需要深厚的學養，也需要過人的天賦。因此要想人人都成為教育藝術的大家，是不可能的。而在文化水平普遍下降的大背景下，要想相對地提高教育班級管理水平和教育教學質量，更多的還是要靠「教育技術」——基本功、模式、規范、程序、評價等等。二十年前，我曾經激烈反對出版統一的《教學參考書》——現在叫「教師用書」，因為我說：「有了所謂『教參』還有統一的練習冊，實際上把老師變懶了，什麼都統一了，一切都是現成的了，老師就不用認真備課認真設計試題了。而且，什麼都搞統一，也離個性、創新的教育藝術境界越來越遠！」但是，有一位德高望重的專家對我說：「取消教參的前提，是幾乎每一位教師都能夠獨立駕馭教材，並實施有效的課堂教學，可現在這樣的教師有多少？如果現在真的取消了全國統一的教參，全國的教學質量絕對大滑坡。所以，保持統一的教參和練習冊，至少可以保證統一的質量標准，維持基本的教學水平。」現在看來，這話是對的。同樣道理，現在大力提倡廣大教師特別是青年教師注重「教育技術」，至少能夠大面積地提升教師的專業水平，而如果一味地強調「教育是一門藝術」，並不能因此而使「藝術家」輩出。
附帶還想說說與「教育是藝術還是技術」相類似的一個問題——「教師應該做教育家還是教書匠」。近年來，聽到不少領導對老師們公開號召：「不做教書匠，要做教育家！」說實話，我不想掩飾我對這句話的強烈反感。憑什麼這么鄙薄「教書匠」？具有嫻熟的教學技能，而且這技能隨著時間的推移與實踐的積累而日臻完美，爐火純青，有什麼不好？如果一個教師能夠在教育中匠心獨運，最後成為一代教育巨匠，這將是他個人的自豪和我們民族的光榮！縱觀現在我們的校園，教書匠不是多了而是少了。相當一部分老師缺乏愛心與責任心，缺乏專業而扎實的基本功，連教書匠都做不好呢！你卻給他說：「不做教書匠，要做教育家！」這是什麼導向？
教書匠不必是教育家，但教育家必須是教書匠！我心目中真正的教育家，比如過去的陶行知、蘇霍姆林斯基、阿姆拉什維利，還有當代中國的於漪、錢夢龍、吳正憲等等，都同時是教書匠，他們的課堂教學技藝無不讓人驚嘆。是的，一個教師，如果成為教書匠之後還有教育家的夢想，並為之努力，當然可敬可佩，也值得提倡——也僅僅是或者說只能是「提倡」而已；不過如果他不願當教育家，而願意一輩子都做教書匠，也一點都不可恥，這只能說明他一直堅守在一線課堂，教學技藝精益求精，越來越精湛——他有不做教育家的權利和自由；然而，如果一個「教育家」連課都上不好，連教書匠都不是，你有什麼資格說自己是「教育家」？
回到本文主題。我還是認為，不要抽象地談論教育是「藝術」還是「技術」，不要孤立地說教育藝術重要還是教育技術重要，「教育既是藝術也是技術」這樣「正確」的廢話最好也少說。針對當前的教育現狀和教師隊伍的實際情況，我們應該對絕大多數老師說，教育首先是一門技術！鎮西茶館
㈣ 教育是科學還是藝術
沒有科學，教育不能成其真，沒有藝術，教育不能成其美。有科學，才有教育的神聖和庄嚴，是藝術，才有教育的靈動和活潑。拋棄功利目的，年輕教育者首先要鑽研教育科學，努力求真，達於嫻熟，然後才能變化無端，臻於藝術之巔。但這並不意味著求真之時不能求美，求美之時無須再求真，實際上，真和美都是無止境的。年輕人的靈機一動，也許更能體現教育藝術的創新之美。 教育藝術要富有激情的活動，別讓教室的四壁把兒童與斑斕絢麗的世界隔開。我們應當經常關心，別讓兒童的思想從入學伊始就塞進教學黑板和識字課本的框框，別讓教室的四壁把他與斑斕絢麗的世界隔開，因為大千世界的奧秘是思想和創造力取之不竭的源泉。 青少年課堂的激情活動，感情的積極流露，可以形成一定的觀點和信念，也逐漸變成激勵他們心靈達到從事道德高尚活動的積極力量。所以應引導孩子們進行積極活動。實踐告訴我們，為了豐富學生的精神世界，所選擇的方法應能引導他們進行積極活動，能在他們面前展現出戰勝困難的吸引人的前景，能喚起他們的自豪感和自尊心。活動本身還應包括克服困難和障礙的可能性，但應適合學生的年齡。重要的是，從孩子們受教育的第一天起，就要用克服困難的社會意義和智力創造來吸引他們。要使藝術珍品成為少年們的精神需求，藝術對於塑造少年時期的人具有特殊的意義。我認為，要使藝術珍品成為少年們的精神需求，使他們努力用最感到幸福、最生氣勃勃的心靈勞動――接觸美的東西――來充實自己的空餘時間。這是一項復雜而又細膩的教育任務。活動使少年的稟賦得以展現和發展。獨特個性和飽滿的精神生活及幸福的個人才能、意向與天才，只有通過活動才能被揭示出來並得到發展。正確地組織少年時期的教育，意味著努力使每個兒童恰恰是在同他的稟賦最相適應的活動中把自己展現出來。 教育是藝術，不外乎說，教育給人以美的愉悅，給人一種心靈契闊的神靈之會，真正達到這種境界，恐怕是可遇而不可求的。藝術作品具有強大的教育力量，這種教育力量表現在審美觀、道德觀和政治思想都藝術地融為一體。一個班主任，無論他教的是什麼學科，都應當善於通過論述文藝作品的機智的、有趣的談話，用藝術作品中反映的當代青年的理想來吸引自己的學生。 教師應引導孩子們進行積極活動，實踐告訴我們，為了豐富學生的精神世界，所選擇的方法應能引導他們進行積極活動，能在他們面前展現出戰勝困難的吸引人的前景，能喚起他們的自豪感和自尊心。活動本身還應包括克服困難和障礙的可能性，但應適合學生的年齡。重要的是，從孩子們受教育的第一天起，就要用克服困難的社會意義和智力創造來吸引他們。活動使少年的稟賦得以展現和發展。如何才能使少年對積極活動的自然追求服從於道德的發展？這種積極活動應當包含什麼？那些決定以後（青年和成年時期）人的獨特個性和決定人的飽滿的精神生活及幸福的個人才能、意向與天才，只有通過活動才能被揭示出來並得到發展。正確地組織少年時期的教育，意味著努力使每個兒童恰恰是在同他的稟賦最相適應的活動中把自己展現出來。 要力求使每個少年都有自己鍾情的工作，我們力求使每個少年都有自己喜愛的、感興趣的和使他們激動的工作；要他們把在這項工作中產生的感情轉到學習中去，轉到自己在集體中的道德態度上去。 要教孩子敢於去做聰慧的冒險，如果我的每個學生在童年時期不敢爬上樹頂，不敢游泳過河，不敢深更半夜到森林中去找回需要的一根木棒或者在行軍時某位同學丟了的指南針，不敢從屋頂上把過早爬出鳥窩的並卡在瓦縫中的雛鳥捉回來，不敢在暴風雪中護送很小的、無自衛能力的孩子回家，那我就把這種教育說成是溫室里的培育。只有學生敢於去做那些事，才能教育出英勇果敢的學生。在那些勇敢行為中永遠會有冒險，但是，沒有聰慧的父親般的冒險，談及教育一般是不可能的。 教師要十分謹慎地掌握對良好行為的表揚，對良好行為的表揚，教師必須十分謹慎。無論在任何情況下，都不應在學生那裡形成這樣的看法：完成本當完成的一般良好的、正確的行為，是為了得到表揚。孩子們把自己的良好行為不應視作特別了不起的行為。「矬子里拔將軍」式地去表揚某些學生或某些集體，是萬萬使不得的。向學生提出一條禁律的同時要提出十條鼓勵。 一個人能理解「應當」、「不許」和「可以」這些道德准則的含義並能身體力行，這就說明他有了高度的道德修養。要使自己的學生提高到道德發展的這個高度，教師就應當懂得和實施教育上一條簡單而明智的真理，這就是：你向自己的學生提出一條禁律，就應當同時提出十條鼓勵――鼓勵他們從事積極的活動。不要因為一個學生做了點好事就備受感動 我們成年人應當懂得，當兒童和少年對自己所為的意義還不甚了解，可又期望著邁出善心的每一步都能得到表揚的時候，他反而可能成長為一個斤斤計較和愛戴高帽子的偽君子。所以，不要因為一個學生為他人做了點好事就備受感動。對一個正在成長著的人說來，為他人做好事的最高獎賞應當是良心的召喚，是內心裡的歡悅和滿足。 教師要講究教育的科學性，在教育學生和處理問題時，能實事求是，做到分析中肯，判斷恰當，結論合理，對學生要求適當，說話有份量，使學生口服心服。無論表揚，還是批評，能估計情勢，考慮學生年齡、經驗、認識水平、以及學生性格、脾氣等，並選擇恰如其分最有效的方式方法。實踐證明：對學生過分贊揚，會使他們驕傲自滿；過度的批評，會使他們自卑失望；過分愛撫，會消磨他們的意志；過分嚴厲，會養成他們性格上的盲從或固執；過分遷就，會形成他們的鬆懈和放任；過分苛求，會因吹毛求疵而挫傷他們的積極性；過高要求，會使他們望而生畏；過低要求，會使他們失去教育意義……。因此，善於掌握教育分寸，是教育機智的一種重要標志。 總之，教師具有教育機智，掌握教育的藝術，是發揮其教育教學才能的最基本的途徑。一個優秀的教師是教育的藝術家，他的成就，主要不是來自天賦，而是在實踐中經過長期的勤奮磨煉的結果。 5、教學的科學性 教學的科學性是指教學內容的真理性和教學方法的正確性，它與教學的思想性是相互統一、相互聯系、密不可分的。6、教學的藝術性 教學的藝術性一般是指教學手段的藝術性，即藉助某些藝術的手法激發學生的形象思維，調動他們的想像能力，在他們的頭腦中造成鮮明的形象，從而使他們了解事物的本質和規律以及事物之間的聯系，提高他們的興趣，鼓勵他們發揮創造性 事實上，教學是科學還是藝術，要看從哪個角度來看教學這個系統，來看教學這個系統之中的各要素，不能一概而論。教學的科學性在教學活動中主要是回答對事物或現象的本質和規律的認識，屬於關於教學中的『真』的方面；而教學藝術在教學中要回答怎樣教，如何學，屬於關於教學中的『美』的方面。教學的科學性反映著教學中的普遍的、必然的共性，而教學藝術則是具體的和明顯因人而異的個性；教學藝術可以形成獨特的藝術風格，而教學的科學性卻不能用風格來標稱。誠如朱德全教授所說的那樣，各要素之間結構合理，組成一個良好系統，教師們不斷地從這系統的角度和高度來認識問題和解決問題，那麼定會有利於完成教書育人的工作，事半功倍地提高效益，在教學相長中師生雙方都可獲得精神滿足和藝術享受。 另外，教學的雙邊都是活生生的、有血有肉、有思想有靈魂的人，在遵循教學規律的前提下，教師的教學也決不是千篇一律地遵循著什麼既定的規則，他們都有各自的個性，並在教學中體現出來，在教學中也不可能以既定的方法行動，教學方法、技能是無法，至少是很難傳遞和復制的，而情感、興趣、需要、價值等因素或過程，也完全是在科學把握之外的，這樣就導致了教學的復雜性。從具體的教師行為看起來，經過科學總結的教學技能確實並不總有效，而且某一教師的有效技能難以用現有的科學方法明確說明，即使說明了也不大可能完全轉化為另一教師的有效工具。但不管怎樣，可供分享的有效教學技能畢竟越來越多，而且這些可供分享的教學技能也在總體水平上提高了教學質量。有沒有意識到教學的一些特殊性質，或者說，現有的科學成果有沒有完美地解決問題是一回事，而要不要科學的基礎則是另一回事。「科學也好，藝術也好，都反映同一個現實世界，而所使用的手段卻各不相同。科學用概念、規律和理論反映現實，而藝術則用形象反映現實。這兩種反映手段能夠互相補充，互相豐富，它們之間沒有不可逾越的鴻溝。」從這兒也可見，教學不僅是一門科學，而且是一門藝術，我們所要做的是根據時代的發展，不斷改變和充實其內涵，根據不同時期的發展，不同的對象，來完善其規律。 總之，教學是一門科學，也是一門藝術，更是一項復雜的系統工程。抬頭看天，天還很高，低頭看路，路還很長，我們作為一名教育工作者——人類靈魂的工程師，只有了解教育的規律，樹立正確的教育觀念，掌握堅實的教育理論知識和科學的教育方法，講究教育的藝術性，不斷地前行，不斷地前行，才能做好教書育人的工作，才能完成好這項系統工程。 可見，教學的科學性與藝術性是相輔相承的，一個為教學鋪好了路，另一個則為教學增添了無上光輝，他們構成了一個良好的系統。 另外，我們也知道，教學是豐富的，它的豐富性不僅表現在它是一門科學，更表現在它是一門藝術。作為科學，它要求教育者善於發現和利用教育教學規律；而作為一門藝術，它要求教育者要以人為本，善於春風化雨、潤物無聲地啟迪學生的心靈，激發他們的創造力和探索興趣，幫助學生通過學校生活構建起屬於自己的完整的精神世界。 教學是科學還是藝術？2008-01-15 06:44 教學是科學還是藝術？一直眾說紛紜，有的人說教學是科學，因為它要發現規律並遵循規律，實現最好的教的效果；有人說，教學是一門藝術，因為要有藝術的美感，教學要變成易於人們接受的形式，這樣才能取得好的教學效果；有人說，教學既是科學也是藝術；還有人說，教學既不是科學也不是藝術。 最初把教學說成科學或藝術是西方人的創意，從此，教學是藝術還是科學遂成為一個讓人們感興趣的問題。當極端的爭論勢均力敵時，中庸之道顯示了強大的威力，有人尋找到折中的道路，策略地認為教學既是科學也是藝術。但我認為，這樣的認識並沒有任何意義。 把教學是科學或是藝術，轉化為教學要講科學，講藝術，或許更為恰當。既然有了關於教學的科學，我們的教學就不能僅憑本能，經驗以及有限的常識，而應該遵循一些規律，如知識的組織規律，學習者的認知發展水平等等規律；既然教學不是刻板的循規蹈矩，更不是生搬硬套，也不是像比利時羅汶大學的雕塑所表達的意思一樣是一種知識的灌輸，那麼一切的機制和靈性可以盡情地在教學中展演。人在愉快的氛圍中享受知識大餐，享受學習的愉悅感。 教學要講科學，教師就要學科學，教師要學的科學是教育的科學。教育的科學基於人的心理和社會的規則，為教師提出行動的原則或建議。這些建議，必然是善意的，更重要的是這些建議通常是理性的，它連接著教師的經驗，又超越了教師的經驗，是引領教師提升的精神性的箴言。教育的理性是指向未來的智慧之光，不是束縛教師的法規和教條。教育的智慧之光在與激勵教師的精思和激情，照耀著教師從教學的奴隸成為教學的主人。當教師成為主人，教學的法則就成為他們的手中的鞭，成為他們駕馭教學的有力工具。這樣，教師才有條件在教學中講藝術。 執教學之法為鞭，然後講藝術，講藝術就成為教序的最高境界。教學的藝術不是教學技巧的組合，教學的技巧只是教師走向藝術境界的階梯。弄巧者易拙。只有基於科學和技藝的教學藝術境界才能感染人，感動人，穿透人。 教學雖然不是科學，也不是藝術，但教學需要科學，也需要藝術。教學需要科學為自己服務，教學需要藝術作為自己的理想。教學有了科學的基礎，就會逐漸成為專業化的勞動；教學有了藝術作理想，就會具有一種詩意的浪漫。科學求真，藝術求美，教育求善。求美因真而神聖，因美而靈異；教學會因科學而堅實和規范，會因藝術靈動並浪漫。規范和浪漫，堅實和靈動，可以說是教學永恆的原則。作為教師，要本著講科學，講藝術的態度對待教學。這樣，教學之業順矣。 然而，現實讓我產生一種感覺，中國目前大多數教學既沒有達到科學的水平，也不能謂之為藝術的行為，或許，這是應然狀態和實然狀態的差距。但，這種差距不能不被努力填平。 教學是科學還是藝術？ ■孫志勝 教學究竟是一門科學，還是一種藝術？這是一個事關教育根本目標和任務的大問題。弄清這個問題，對提高教學質量和效果有重要的現實意義。 教學的科學與藝術之爭 就世界范圍而言，從古代到歐洲的文藝復興，在這樣一個漫長的時間內，教學基本上被看作一種藝術。到17世紀，這種觀念和認識，因其影響之大之廣之深從而達到頂峰，標志這一頂峰的代表性人物和理論成果，是捷克的大教育家誇美紐斯和他的《大教學論》。他對教學本質的闡釋是「把一切事物教給一切人類的全部藝術」。 此後幾百年，這種觀念發生了變化，代之以教學是一門科學的理論觀點。並且，心理研究的深入發展和教育心理學研究的開展，為教學作為一門科學的研究提供了理論基礎和科學依據。這樣，教學的科學理論框架和體系逐漸成熟並建立起來，教學作為科學的觀念逐漸為人接受，並越來越受到重視。相比之下，教學作為藝術的研究被沖擊，被冷落。 到19世紀中葉，情況又出現了反復。正當教學的科學化研究大張旗鼓、大有進展、大有成就之時，德國的教育學家第斯多惠，這位被認為是繼誇美紐斯之後西方最偉大的教學論專家，又重新舉起教學藝術的旗幟，再一次闡述了關於教學的藝術性本質的深刻見解：「教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。而沒有興奮的情緒怎麼能激勵，沒有主動性怎麼能喚醒沉睡的人，沒有生氣勃勃的精神，怎麼能鼓舞人呢？」他在其代表作《德國教師培養指南》一書中，曾這樣論述教學的本質，強調並堅持教學是藝術而不是科學的觀點，並由此引發了一場關於教學的本質究竟是藝術還是科學的論爭。 20世紀初，美國著名的現代教育學派代表、近代教育思想家杜威，對教育本質的闡釋是「教育即生活」，但同時他還指出：「教學藝術，一大部分在於使新問題的困難程度，大到足以激發思想，小到加上新奇因素自然帶來的疑難，足以使學生得到啟發性的立足點，從此產生有助於解決問題的建議。」教育教學藝術是「一切人類藝術中最困難和最重要的一種藝術」。顯然，他繼承、發展了第斯多惠的理論。到了20世紀中葉，美國另一位教學研究專家海特的《教學藝術》專論於1951年問世，標志著教學藝術成為相對獨立的研究領域，引起教學研究領域中眾多研究人員的重視和關注，從此，教學藝術成為一門獨立的學問。海特更加明確地回答，教學主要是人與人（指教師與學生，學生與學生）之間的一種互相交流和影響，而這種交流和影響，更多地依賴於情感、興趣、需要和價值等因素，而這些因素是完全在科學把握之外的，如果只是運用科學來把握，就會使它們受到抑制而不能自由地自然而然地表現出來。這是當時美國科學熱、實驗熱背景下發出的另外一種聲音，因為其特立獨行，因而也就格外引人注意、發人深思，於是吸引了許多教學研究的人員轉而探討教學的藝術性問題。 教學既是藝術又是科學 然而，在國內，關於教學的本質是藝術還是科學的問題，始終沒有出現過討論和爭辯。一直以來，教學是一門科學，似乎是不言而喻、無可爭議的定論；而教學的藝術性特質，只是隨著改革開放和教育教學改革，對國外的有關研究成果才開始有了介紹、宣傳和評述，並有部分學者、教育教學研究人員對此進行了一定的探討。 一種現象不能不引起我們的注意。在教育領域，專門研究人員，還有我們的廣大教師，對教學的藝術性研究不足、關注不夠、認識不到位，倒是一些科學家，卻深深感到科學與藝術是不可分割的，兩者有著密切的關系，並由此反思我們的教育，對我們教育教學中科學與藝術、文和理相隔的狀況以及藝術教育的缺位，表示了深深的不滿和憂慮。 美籍華裔科學家、諾貝爾獎獲得者李政道先生，從20世紀80年代開始，幾乎每年兩次回國，參加「科學與藝術」討論會。他認為：「科學和藝術是不可分割的……它們共同的基礎是人類的創造力，它們追求的目標都是真理的普遍性。」「它們的關系是智慧和情感的二元性密切關聯。偉大藝術的美學鑒賞和偉大科學觀念的理解，都需要智慧。但是，隨後的感受升華又是和情感分不開的。沒有情感的因素，我們的智慧能夠開創新的道路嗎？沒有智慧，情感能夠達到完美的成果嗎？它們很可能是確實不可分的。如果是這樣，藝術和科學事實上是一枚硬幣的兩面。它們源於人類活動最高尚的部分，都追求著深刻性、普遍性、永恆和富有意義。」 李政道先生的科學與藝術不可分之論，啟發我們去思考教育教學問題，思考對教學的本質認識。如果，只是單方面地強調教學是科學或藝術，都是片面的、絕對的、不完全的。教學，其所傳、所授、所解，是各種學科的知識，是人類智慧的結晶和經驗的總結與提煉，要求准確無誤、嚴謹細致，從這個角度講，它是科學。同時，它的傳授和解疑之術之方，要有情感和美感，要有感染力，要求生動形象、靈活而富有變化，從這個角度講，它又是藝術。 教學之美與教師之美 我們尊崇那些教學經驗豐富、教學成果優秀的名師。而這些名師，一個共同的特點是他們各自具有獨特的教學風格和特色。這種風格和特色的形成，要求教學要有情感的投入，並以此感染、調動、激發學生的情緒，使課堂教學變成一種師生之間的情感交流，在心靈的接觸和融通中完成教學任務。它要求教學要有形象性，要求教師在講台上要有演員意識，它要求教學具有審美價值和意義，教師形象要美，授課語言要美，書寫文字要美，教態要美，教學內容、教學過程的組織設計要美。教師的機智靈活、幽默風趣、人格境界，也都是一種美，能對學生產生特別的魅力。所以說，獨特的教學風格和特色，就是一種教學藝術，而且是一種成熟的、富有創造性的藝術。 同時，這種教學風格和特色，又是一種教學實踐經驗的積累，是對教學實踐經驗的總結和升華，它的形成過程，是一個從實踐到理論的過程，因此，它又是一種教學科學研究，是一門學問。 作為教學藝術，風格和特色本身是綜合性的，對它的研究，也同樣是綜合性的。毫無疑問，教學風格和特色，首先需要深入細致研究本學科的知識和理論，並做到精熟通透、融合貫通，這是一種系統的、整體的、綜合性的把握。同時，還需要博聞廣識，了解和熟悉其他相關學科的知識和理論，比如，心理學的、語言學的、美學的，等等。在一個寬厚而扎實的科學知識結構的基礎上，教學才會厚積薄發，得心應手，收放自如。這樣，教學風格和特色才有知識之源、科學之壤，才會使教學藝術之花開得更加鮮艷，更有魅力。 （作者單位：山東省德州學院經濟管理系）
㈤ 關於教學藝術論幾個問題 希望學教育學的高手來解答
一、教學藝術的功能，指的是教學藝術所能發揮的積極作用。 ①高效果功能：指教學藝術能有效地提高教學效率，使學生在較短的時間內，學到較多的知識，並充分發展其認識能力的作用。A、能有效地提高學生的學習興趣教學藝術水平高的教師往往能根據教學內容及學生的實際，運用富有創造性的方法和手段，吸引學生的注意力，提高學生的興趣，激發學生的學習熱情。同樣的教學內容，為什麼有的教師的教學能引人入勝，有的教師的教學卻使人昏昏欲睡呢？恐怕就在於方法的創造性與靈活性方面存在巨大的差別。內容一樣，對象不同，其他各方面的條件不同，因而用於傳授相同內容的方法也應有所不同。只有這樣，才能夠真正有效地提高學生的學習興趣。B、能有效地「因材施教」一個班有四五十個學生，教師能否因材施教，既是衡量教師教學水平高低的一個重要指標，也是體現一個教師教學藝術水平高低的一個測量器。大凡藝術水平高的教師，往往能根據教學內容及學生的興趣、能力、知識水平的實際，做到「一把鑰匙開一把鎖」，運用適合於每個學生自身特點的方法，使每個學生的長處、優勢、才能得以充分發揮。C、有效地減少教學信息的損失首先，能有效地尋求「最佳剩餘度」剩餘度＝一堂課的信息總量—教學信息量＝非教學信息量（教學輔導信息、無用信息等）教學中，存在著兩種現象，一是剩餘度過少，教師為能在極少的時間內使學生學到更多的東西，過分強調「高效率」，只考慮擴大教學信息量的傳授，減少了一些必要的重復、提醒、及一些生動的實例。結果是教師語言壓縮到象電報一樣「精煉」，極少「剩餘度」。學生聽得乾燥無味，實際效率也不可能高。一是說書式教學，這種教學，生動有餘，學生所獲真實有用的教學信息量甚少，「剩餘度」過大，水分過多，也不足取。為此，必須尋求教學的最佳剩餘度，使教學既生動有趣，又避免重復繁瑣。這本身就是一種教學藝術。其次，可減少錯誤，避免信息量損失。在傳遞教學信息的過程中，如出現錯誤，整個教學系統的信息量就會減少，因而影響了教學的質量和效率。不僅如此，一個經常出錯的教師，不只是當時使教學信息量減少，且在後繼的教學中，即使其講解是正確的，基正確性往往會受到懷疑，從而使學生接受到的有效信息減少。以往的錯誤越多，減少的信息量就越大。②高激勵功：指教學藝術具有明顯地激發學生的學習動機，促進學生生動活潑地學習的作用。學生學習動機的激發，存在著兩種方式，一種是外部激勵，由外在的刺激因素，如獎勵、表揚及物質刺激所引發的動機，另一類則是來自學習過程的內部刺激因素，如學生感到學習是一種愉快的事情，就會產生對學習的進一步需求。兩種動機的誘發作用都是必要的，但兩者的功能有所不同，外部激勵會因外部的刺激而消失，內部激勵則會不斷地得到加強。教學藝術水平高的教師，往往注意兩種不同動機的誘發因素的作用，使兩者作用定期更替，使外部激發作用轉化為學習過程的內部作用，使學生真正生動活潑的學習。如魏書生激發學生學習興趣的方法。從方法入手，使學生會學、善學。美國的布魯姆、布姆納強調學習過程使學生獲得成功的體驗也是一種有效的方法。③審美功能：指教學藝術能引起學生的美感，進而培養正確的審美觀和高尚的審美情操，凈化學生的審美趣味，提高學生審美和創造美的能力。教學藝術把科學美與藝術美嫁接，產生一種適合學生需要的教學美，融語言、造型、視聽藝術於一爐，引起學生的美感，以美引真、以美儲善、以美怡情，激發他們的審美情感，鍵全他們的審美判斷力，進而發展他們的審美創造力。如李吉林的情景教學法。四、"教學方法的選擇依據1）依據教學的具體的目的、任務每節課的教學目標，一般包括三個方面的內容：知識信息方面的、認知技能方面、情感態度方面的。每一方面目標的實現，都需要與該目標相適應的教學方法來予以保證。如：知識信息方面——選擇講授、講解。認知技能方面——可選擇練習實驗法。情感態度方面——情景陶冶、欣賞法等。2）依據學科及其內容特點：學科：語文、外語——講讀法物理、化學講——演示,實驗法數學——講解、練習學科內容：如外語，對話、課文——聽說語法——講解3）依據學生的特點：心理的特點：學生的年齡不同，學習的心理特點也不同，適用於他們的教學方法也不同。學生的知識基礎：若一項內容對學生來說是完全新的，可用講解法；若學生已有知識結構中包含有與新教學內容相關聯的概念，可採用談話、發現、討論等方法。4）依據教師自身的素質條件5）依據教學時間和效率的要求6）依據各種方法的職能，適用范圍和條件五、不正常。生搬教參、抄襲教案：即教案既不考慮學生的實際，也不考慮自己的實際，生搬硬套，依葫蘆畫瓢。針對學生的具體情況不強，教師上課發揮的餘地不大。六、如何提高教學藝術？我認為應該做到以下幾點：
一、教師必須有五個「一」基本功
五個基本功即是：普通話，好板書，好口才，好文章，好方法。教師有一口純正的普通話，天天保養一個好嗓子，在聽覺上給學生以美感。教師有好板書，在視覺上給學生以美感。再加上教師有好口才，好文章，徐徐道來，娓娓動聽，就能吸引學生，使學生聽你的課是享受。好方法就是通過鑽研各種教法，發揮自己優勢，形成自己特色，這樣教學法就活起來了。
二、教師必須是德才兼備的引路人
教師是五種角色兼具的人，即是歷史文化的傳播者，人際關系的藝術家，學生心理的保健醫生，畢業事業的引路人，人類靈魂的塑造者，因此教師是社會的重要角色。有人說過：「你想把學生培養成什麼樣的人，你自己首先應成為什麼樣的人。」甘地說：「教師是學生最好的課本。」因此德才兼備是教師的基本素質，是提高教學藝術的基本保證。
三、教師必須擁有淵博的知識
教師在教學中要想有所創新，就必須擁有該學科的淵博知識，必須具有「一桶水對付一碗水」的本領，才能厚積薄發游刃有餘。教師如果有了淵博的學識，教學就有了源泉。實踐證明，教師「授業解惑」的職能決定了教師不但必須具有廣博的學科知識、精深的專業知識，而且應該努力學習，掌握相關的學科知識。這不是一件容易達到的事情，雖然許多教師為科班出身，但所學未必精到，有的教師表面看來知識游刃有餘，實則淺薄寒傖，學生很難從其身上體會到教師應有的文化底蘊，而教師也難於以識服人。因此，教師能夠通曉學科知識、拓展知識面、發掘知識淵藪，真正成為讓學生佩服的教師，才是教師必備的重要素質。
學識是教師實施教學的力量源泉，教學藝術則是達到教育目的的具體途徑。光有淵博的知識，如果沒有精湛的教學技藝，也是難以達到預期的教學效果的。
四、教師必須研究教學規律，提高教學效果
研究教學規律，即指研究教學內容的規律、教學方法上的規律和認知上的規律等。教育教學實踐證明：在教學中學生普遍易於接受的規律是從具體到一般，即從感性到理性。當前，引導學生主動探究已成為數學教學的一個新的趨向和熱點，對此，筆者認為，數學知識的系統性和連貫性很強，教師必須從培養學生思維敏捷性、邏輯的連貫性、積極的創造性角度出發研究教學、鑽研教學。例如，將書上的知識進行重組，使知識更加系統化、具體化等。這樣使學生既學得具體、輕松，教師也教得愉悅，從而形成教與學的良性循環互動。五、教師必須把情感融入到教學過程中
憤怒出詩人，激情見水平。情感之於教學，猶如能源之於發動機。把情感貫穿整個課堂，融入「精，氣，神」，即精力充沛，氣勢旺盛和神采飛揚，就會感染學生，調動學生的求知慾。
心理學與教育學的研究表明，情感在教學過程中不僅有動力作用，而且能起到消除疲勞、激發創造力的作用。充滿感情的教與學，在很大程度上使主體樂此不疲，而且思維敏捷，並富有創造性。教學過程既是傳授知識培養能力的過程，又應該是師生情感交流的過程。沒有教師的情感就很難激發學生對知識、對真理的渴望與追求。教師的情感首先表現在教師對學生、對所教學科的愛，這種愛可以融化學生心中的「冰塊」，點燃學生智慧的火花，成為溝通師生感情的橋梁和紐帶，更是教師搞好教學的原動力；否則，教師搞好教學就是紙上談兵。教師在教學過程中還應善於發揮情感的作用，即為學生營造愉快、和諧、合作、輕松的學習氛圍，以提高課堂教學效率；與此同時，教師在教學過程中還應努力創造條件，使每個學生都能享受教師充滿激情的講授，使每個學生都有獲得成功的機會，都能品嘗取得進步的快樂。
六、教師必須把新的、正確的思想和理念貫徹到教學中
事物是發展變化的，教學也如此。「教有教法，教無定法」，教學對象因時代不同、生源不同而有諸多
差異，教學方法也不能一層不變。教師在教學藝術的研究中，不能只停留於表面、淺層次上，這就要求教師竭盡所能，努力探究教學技法，以實現教學的真正高效。隨著科學技術的飛速發展，新的思想、新的理論層出不窮，教師不能死守教材吃老本，而應該樂於接受新事物，努力學習、不斷進取，在教學方法、教學手段、教學內容的改革和創新上「與日俱進」。
七、教師必須以學生為學的主體
教師是教的主體，學生是學的主體，在教學過程中以啟發式教學為主，鼓勵學生去探索、去實踐。只有這樣，學生的知識才學得牢固，積極思維興趣才濃厚。教師高超的教學藝術能吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進。具有精湛教學藝術的教師的講課能直接震撼學生的心靈，以其生動、形象的語言，優雅、親切的姿態，熾熱、動人的情感，清楚、漂亮的板書，准確、恰當的講評成為學生學習的楷模，以激勵學生求實、求真、求善、求美。
八、教師必須精心設計課堂教學
學生在校學習的主要目的就是求知。因此，作為一名優秀的教師，應該預先估計到學生在學習過程中可能出現的各種問題，如，可能遺忘的知識點、上次教學沒有聽懂的地方、或是難度較大的課題等等。這些都要求教師在教學過程中必須站在學生的角度思考。具有精湛教學藝術的教師能科學地設計課堂教學過程，靈活地選擇教學方法，全面地運用教學原則，恰當地進行教學評價，從而及時地獲取反饋信息，有效地調控教學過程。
九、教師必須善於激發學生的學習興趣
以數學教學為例。數學內容的高度抽象性和數學學習的「再創造」要求比其它學科高，致使數學教學必須更加強調形象性。這就要求數學教師不僅善於運用嚴密的邏輯武器，而且還善於運用生動、鮮明、具體的形象法寶，通過直觀性語言和感性化材料的輔助來展開數學問題的思維活動。使學生從具體可感的形象中，把理論與形象融為一體，完成從生動直觀到抽象思維的飛躍。數學應該用生動形象的語言，藉助於比喻、類比、模擬、描繪等藝術手法，給學生以感性認識，使學生形成生動的表象或產生七、試分析當前影響教師提高教學藝術水平的因素有哪些一、教學動機與教學效果
課堂教學使一個復雜的過程，教師需要全身心地投入教學活動，也就要充分調動個方面的心理素質。比較而言，在動機因素尤為重要的是教師的成就心理和期待心理。
（一）、教師的成就心理
成就動機是指一個人對自己認為重要的、有價值的工作樂意去做，並力求達到成功的一種內在推動力量。研究表明，個體追求成功動機的強弱，是以對成功概率的估計和對自己工作能力挑戰度為轉移的。
教師的成就心理是由強烈的心理需要產生的，幾乎每一個教師都希望在自己所熱愛的工作上作出一番成就，都希望自己的課堂教學能達到預期的目的。這種成就心理使教師形成了一種積極的動機，這使他們精心設計課堂教學，全力以赴組織課堂教學。這種成就心理還使教師具有頑強的意志和堅韌的毅力，即使課堂中出現偶發事件的情況下，他們也會千方百計的使課堂教學沿著預定的目標發展；即使課堂教學遇到某些困難和曲折，他們也會想方設法排除困難和干擾，使課堂教學沿著正軌前進。所以說，教師的成就心理是課堂教學取得良好效果的基本前提。
（二）、教師的期待心理
期待意指自己對未來結果的預先性認知。教師的期待，對學生的學習、成長很有影響，在一定條件下能產生積極的效果成為學生學習動機的來源。教師的期待心理是對待學生的一種心理狀態。它具體表現在向教學目標的接近，學生對教學內容的理解和掌握，學生對教師提問的回答等，教師則以期望和等待的心理處之。在課堂教學中，教師的期待心理主要有三方面的積極作用：1.對教師來講，這種期待心理實際上是基於對學生的尊重和相信形成的。2.教師的期待心理運用到具體的課堂教學處理中，給學生以思考和迴旋的餘地，既可以緩解學生的心理緊張，又可以促使學生的積極思維。3.教師的期待心理使學生感到一種信任，可以增強學生的自信心，提高學習積極性。由此可見，課堂教學的效果在一定程度上取決於教師的期待心理，優秀教師都很注重期待心理的運用。
教師的職業動機是搞好教學工作的基本動力，教師只有熱愛自己的工作，熱愛學生，對教育學生產生極大的熱情，對學生產生強烈的義務感，才能發揮教師的巨大潛力。奧蘇伯爾指出：「影響教師教學有效性的一個最重要的個性特徵，乃是他們對學生智慧發展個人承擔的義務達到何種程度。大家一致同意，這是教師專業動機的一個核心部分，它在很大程度上決定於一個教師是否施展了必要的努力，使學生的智慧得以發展，還是不過做出了教學上一般的、形式的姿態而已。」
二、教師的情感與教學過程
情感是人對客觀事物是否符合自己需要的態度的體驗。心理學研究表明，情感因素是影響教學質量的一個主要心理因素，積極豐富的情感能促使認識過程、意志過程、個性品質得到全面發展。因此，教師的情感必然成為課堂教學中一個極為重要的教育因素。
1、 教師對學生的熱愛和期待是學生學習的動力
情感具有多樣性和復雜性的特點。教師情感的最大特點是對學生的愛。他把自己對事業的愛遷移到學生身上，既對學生嚴格要求，又給予溫情厚愛，教師對學生的愛是平等的，教師的這種良好的情感，在課堂教學中具有重要的作用。在教學實踐中可以看到，凡是得到教師愛護、幫助的學生，必然尊敬和喜愛老師，在心理上同教師有了親近感和理解感，能更好地激發學習興趣。如果教師對學生漠不關心，甚至經常訓斥、懲罰學生，就會使學生產生畏懼心理和不滿情緒，往往使學生對學習抱應付甚至放棄的態度。因此，教師要使教學獲得成功，不僅要注意自己豐富的知識，更重要的使要有一顆熱愛學生的心，這樣就會極大地提高課堂教學效率和質量。
2、 教師的情感決定著課堂的心理氣氛
課堂心理氣氛是指課堂的心理情境。人的情感總是在一定的情境中產生，情境中的各種因素對情感的產生具有綜合作用。在其它情況相同的條件下，課堂教學效果的好壞，直接受課堂氣氛的影響。在愉快的情境中，人容易產生快樂的情感，反之，則感到壓抑、痛苦。對課堂氣氛起決定作用的是教師的情感。有的教師無視自己的情感對課堂氣氛的影響，常常是平淡無味地照本宣科，學生則漫不經心地聽課，這種死氣沉沉、令人窒息的課堂氣氛，教學效果必差。有的教師過分強調嚴師出高徒，勢必出現對學生採取簡單粗暴的作法，造成課堂氣氛緊張，學生感到壓抑，教學效果必然不佳。所以，教師首先要對學生充滿愛，以贏得學生對教師加倍的愛，從而形成師生間的情感交流，互相感染有助於形成良好的課堂氣氛，才能更好地完成教學任務。
3、 教師的情感影響教學任務的完成
教師的教學必須熱情飽滿，使學生樂於學習，善於學習，使智力得到發展。因為學生的智力是在掌握知識技能的過程中形成的，只有當學生愉快地、積極地並能採用正確的學習方法時，才有利於智力的發展。教師的情感直接影響教學的教育性。教師不是教學機器，不可能純客觀地進行道德說教，對學生的教育必然是老師本人的信念和情感的真實流露，只有教師言行一致，表裡如一，才能用發自肺腑的真情實意去教育學生，以情動情，以心感心地去達到教育目的。
4、 教師的情感是教師教學工作的動力
教師對學生、教育事業和所教學科的熱愛，是他工作的巨大動力。他會如飢似渴地豐富自己的知識，認真地探索教育教學規律，在工作中即使有千難萬難，也不以為苦，反以為樂，優秀教師的經驗證明了這一點。因此，教師的情感對教學的成敗有重大的影響，教師必須注重情感的修養。
三、教師品質與教學效果
研究表明，在達到一定的智力和知識水平後，影響教學效果的往往是教師的個性品質，這種影響主要表現在兩個方面：
第一，教師的個性品質影響學生的個性發展。具有良好個性品質的教師是學生效法的楷模，而學生的個性品質又是影響學生學習的重要變數。
第二，教師的個性品質影響著學生智力的發展，影響學生學習的成績。在教學過程中，教師良好的個性品質，有利於創設友好、和諧的課堂氣氛，這種愉快的氣氛能充分調動學生學習的興趣，激發學生強烈的求知慾，發揮學生學習的潛能，教學效果就好。
自我意識是個性的自我調節系統，教師能夠意識到自己職業的價值，意識到教師工作的崇高，就會產生自豪感、光榮感、責任感，就會克服困難，自我奉獻。教師必須能夠正確進行自我評價、自我剖析、自我心理鑒定。教師必須要有正確的自我體驗，體驗自己工作的愉快和光榮，勇於和學生交往，對自己的工作充滿信心。只有這樣，在工作中就能自我調節、自我監督，不斷地克服工作中的缺點和困難，把工作做得更好。
四、課堂管理與教學效果
班級課堂教學是目前我國教學的基本形式。提高課堂教學的效率和質量是提高整個教學質量的一個主要環節，搞好課堂教學管理，有助於促進教學質量的提高。
（一）、教師的自我管理
有些教師認為，課堂上主要是管理學生。其實，搞好課堂教學管理的第一要素是教師的自我管理。教師在課堂上自我管理的水平直接影響著管理學生的水平，一個教師課堂上不能清醒自覺地進行自我管理，那就不可能管理好學生，其教學也不會取得良好的效果。
（二）、學生管理
教師是課堂教學的管理者和組織者，教師在整個教學工作中扮演著管理者的角色，只有把學生組織好、管理好，課堂教學才能順利進行，才能完成教學與教育的任務。教師應根據學生的年齡特徵與教育科學理論，組織好對學生的管理，那種課堂上只管教不管學的教師，其教學效果一定很差。
教師在教學過程中經常面臨的問題是維持課堂紀律。良好的課堂紀律是順利地進行課堂教學的保證，是提高教學質量的一個必不可少的條件。學生畢竟是學生，還不成熟，他們能否遵守紀律常以外部條件為轉移。學生在課堂上的紀律表現與教師的教學態度、教學水平以及師生關系有密切聯系。因此，當班級出現紀律問題時，不應單從學生身上找原因，教師還應從自己身上找原因，改進自己的教學管理措施，促進學生形成良好的紀律。
（三）、信息管理
課堂教學的過程就是教師傳遞信息，學生接受信息的過程，無論是信息的傳遞與接受，都要求可靠性和高效率性。知識、信息離開一定的載體就無法貯存和傳送，因此，除了主要管理知識信息外，還必須考慮信息載體，如教材、直觀教具等的管理使用。信息管理中必須同時考慮信息內容與信息傳送形式兩個方面。
總之，課堂教學管理的任務就是要科學地有效地組織教學過程，處理好師生關系，調動師生的積極性，創造良好的教學情境，尤其是生動活躍的教學心理氣氛，這樣才能有利於提高教與學的質量。
五、師生關系與教學效果
師生關系既是一種特殊的社會關系，又是一種特定的「心理交流」關系，它在很大程度上影響著教學效果。良好的師生關系是教師對學生實施教育的基礎和重要條件。因為教學是師生的雙邊活動，其效果不僅取決於教師的教育思想、教學內容、教學方法的准確性，而且取決於學生是否確信並樂於接受教師的指導。教學水平基本相同的教師，可以因為師生關系的不同而教學效果迥異。如果師生關系緊張、惡化，教師就無法順利進行教育、教學活動。良好的、民主的師生關系，其顯著的特點是師生相互了解，情感融洽，彼此信賴，教師具有較高的威信。教師不僅要深刻地認識到自己的主導地位，也要清醒地認識到學生是學習活動的主體。教師對學生既要充滿愛，又要嚴格要求。總之，在教育、教學過程中，師生通過交往形成的師生關系，盡管要受多種因素的影響，但主要還是由教師決定的。
在良好的師生關系下，教師對學生的影響是十分深遠的，有的烙印甚至是終生的痕跡。受尊敬的教師，學生總是把他看成自己效仿的榜樣，產生向教師學習的心理傾向，因而對教師的要求和指導樂於接受，並容易轉化為內心的需要和願望。可見，良好的師生關系不僅使學生更好地發展智力，也易使學生形成良好的品德行為習慣，從而保證教學任務的全面完成。學生的進步和對教師日益增長的要求，又成為鼓舞和推動教師不斷提高和完善自己的巨大動力。這不僅使教師得到安慰，感到生活充實，而且認識到自己生存的價值，更加熱愛學生。如此良性循環的良好的師生關系，是促進教學相長，提高教學質量必不可少的條件。
㈥ 教育是科學，更是藝術
教育是科學，更是藝術
本人從教十幾年，一直擔任物理教學，教學感悟也頗多。我認為教育就是一門藝術，它能產生一種迷人的力量。而物理教學是科學和藝術的結合，假如上課沒有教學藝術，學生上課的興味就減去了一大半；剩下一小半即使是科學的知識，學生也處於一種被動而僵化的狀態。因此物理教育教學中不能沒有藝術。
常聽人們說，聽一堂好課是一種藝術享受，這正是對執教者「教學藝術」的褒獎，對執教者來說，課之所以上得好，其「秘訣」就在於成功地運用了「教學藝術」。
那麼在物理課堂教育教學中，我們應該從哪些方面運用教學藝術從而使我們的課堂教學達到最佳效果呢？下面談談我在物理教育教學實踐的一些具體做法。
一．溝通學生心理的藝術
我們經常外出聽一些特級教師上課，他們為了推廣經驗，推動教改常常借班上課，師生互不認識，互不了解，這時老師怎樣溝通學生心理，迅速縮短師生交往距離，解除學生的緊張情緒就顯得尤為重要。
如何溝通學生的心理呢？我想可以從兩個方面：第（一）個是溝通學生的智力心理。
①我們常常發現有些學生由於過去的知識沒有學好，沒有弄通弄懂，或者產生遺忘，阻礙了新知識的學習，這時我們老師就要及時進行知識補救，為新知的學習進行鋪墊，溝通學生學習新知的心理。
②還有些時候，在課堂學習中，學生面對著學習任務，一籌莫展，常不知從哪裡入手，這除了知識障礙外，多半是方法問題。這時，教師要從方法上給予指導，點撥開竅，既增強他們學習的主動性，也讓他們嘗到解決問題的甜頭。除了要溝通學生的智力心理，還要溝通學生的非智力心理。
①比如有時候學生不想學習，不愛學習，課堂上反映不積極，倒不是智力上有問題，常常是缺乏學習動機，這時老師就要不斷給學生輸送動力，激發學生的學習願望，並不斷使他們的願望在成功的喜悅中變成現實。
②在物理學習中，我們還發現不少學生有些不良習慣，如喜歡死背硬記、語言不規范，不願認真思考問題等等，這些壞習慣都給物理學習帶來障礙。另外，對學生存在的一些不良的物理學習習慣，教師要隨時矯正。這一點非常重要。
總之，教師與學生心理溝通，這是教學的起點，我們要時時處處給學生在智力因素和非智力因素方面提供切實而具體的幫助，使學生學習能順利進行。
二．教育機智的藝術
俄國教育家烏申斯基在《人是教育的對象》中提出：「不論教育者怎樣地研究了教育學理論，如果他沒有教育機智，他就不能成為一個優良的教育實踐者。」可見，教育機智在教學中的重要作用。
教育機智有利於既保護學生的積極性，維護他們的自尊，又能使學生受到教育。課堂教學是一件千變萬化的「藝術品」，它要求教師善於覺察上課進程中發生的獨特而細微的變化，並運用教育機智隨時調控教學，使課堂教學順利有效地進行。
三．課堂實施的藝術
（一）導入新課的藝術
良好的開始，是成功的先導。各項工作如此，教學也不例外。做好導入新課，可以起到先聲奪人的效果，為整堂課的進行打好基礎。有經驗的教師上課，非常重視導入新課的藝術。巧妙地導入新課，可以強化學生的求知慾望，激發學生的學習興趣。使學生善於思考問題，以及培養學生的定向思維。具有導課藝術的教師，往往能把學生分散的注意力迅速集中，活躍課堂的氣氛，收到優異的效果。所以，善於導入新課，是講好課的重要一環，是教師應掌握的基本功。
導入新課的方式，根據不同的學科、不同的內容，教師可以靈活掌握。常用導入新課形式有以下幾種：
1．設疑提問，導入新課
講課一開始，教師要善於提出富有思考性的問題，使學生注意，積極思考。這樣由老師提出問題，學生帶著求知慾去聽課，可以收到良好的效果。
2．直觀演示，導入新課
使知識形象地進入學生的頭腦，也是教學的一門藝術。一些抽象的知識，通過直觀演示的導入，能使抽象的知識具體化，為學生提供和積累豐富的感性經驗。有的學科的教師，通過掛圖、模型、實物等引入新課，能使學生引起興趣，充分感知，加深理解，增強記憶，培養觀察力和想像力，有效地發展智力。如教學中，我利用多媒體課件的效果來感染學生，將歌詞內容記熟後學唱歌曲，導入新課。
3．激發感情，導入新課
人的思維活動不是憑空產生的，而是藉助於情境的刺激作用。在教學環境中，教師善於創設情境，正是引起學生創造性思維的重要條件。導入新課時教師如果能充滿情意，感染學生，學生便能主動學習，增強學習興趣。在物理、政治、地理等文化課中，開頭，教師可以滿懷感情訴頌我國令人神往的名山大川，著名的旅遊勝地。這樣導入新課，創設一種情緒氣氛，來感染學生，使學生帶著一種激情來學習。
（ 二）課堂講授的藝術
在各種教學中，講授是向學生高效率地傳授知識和技能，發展學生的智能。優秀的教師上課，總是認真講授准確無誤，方法靈活多樣，重點突出。每堂課，教師要講授的內容很多，但是，究竟開頭怎樣講、中間怎樣講、結尾怎樣講，哪些應精講，哪些應提問，哪些應練習，哪些應自學，所有這些，都應全面安排，做到心中有數，切忌盲目、無計劃，照本宣科，平鋪直敘，輕重不分。在各教學環節都安排恰當的前提下，課堂講授的成敗，主要是通過語言來進行的，即取決於教師語言的藝術。蘇霍姆林斯基曾說：教師的語言修養，在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。所以說，教師語言的藝術，要體現出下面三個特點：
1．教師語言的准確性和精煉性
在各科教學中，學生是通過教師講授來學習領會知識。教師的語言，只有能為學生接受，才能提高教學效率。因此，教師講授的語言必須准確精煉，邏輯性強，具有嚴密的科學性。
2．教師語言的節奏感
在各科教學中，如果教師的語言具有節奏感，它能更集中學生的注意力，避免單調刺激，減少學生的疲勞，使教學氣氛和諧輕松。例如：教師在講授概念和重點問題時，聲調要有力，速度要緩慢，要深入分析論述，給學生留下深刻的印象。講授次要問題時，速度可稍快，聲調可稍低。教師講課的語言，切忌太快、太慢、太高和太低。如在教學識字1時，讓學生知道「春節」是中華民族最重大的節日，我採用一首最有節奏感得兒歌來慶賀：邊拍手邊念：春節到，春節到；家家戶戶真熱鬧；吃餃子、放鞭炮；走親訪友祝福到。學生會非常感興趣。
3．教師語言的幽默感
課堂教學中的幽默，就是運用各種巧妙的、出人意料的或引人發笑的語言，動作與表情，以活躍課堂氣氛，吸引學生的注意，增強學生求知的快感和啟發學生的智力。實踐表明，有興趣的學習能使學生全神貫注，積極思考，凡是在滿懷興趣的狀態下所學習的一切，常能迅
（三）組織教學的藝術
組織教學是課堂教學的重要組成部分，是集中和保持學生注意力的一種手段，是一堂課順利進行的可靠保證。組織教學不但在上課一開始時進行，而且應貫穿在一堂課的全過程。教師能否把准備好的教材內容，有成效地傳授給學生，組織好課堂秩序，是一個重要的問題。組織教學工作，應注意以下三點：
1．組織課堂秩序，集中學生的注意力。
在較亂的班級，教師如果不組織課堂秩序，就難按計劃完成教學任務。即使在秩序較好的班級，開始也要組織課堂秩序。如何組織課堂秩序，常因教師而異，有的教師面對混亂的課堂和顏悅色，只用和藹的目光，可親的手勢學生就頓時安靜。這說明，組織課堂，要講究藝術性。
2．善於利用反饋信息，組織教學進程
在講課過程中，要根據教學的內容和方法，組織好教學進程。如果在講課過程中發現大多數學生表情都不對，如皺眉、瞪眼、精神萎蘼等等，說明他們沒有很好接受教師所講的知識，教師就不能再講下去了，應該問學生什麼地方聽不懂，必須進行重講或輔導性講解。
（四）課堂板書的藝術
板書是教師增強上課效果的有力手段，是教師必備的一項基本功。教師板書的好壞，直接影響著教學效果。精心設計的板書，能把所要講的主要內容形象地展現在學生的眼前，使學生細致觀察，充分感知，領會要領，加深理解和記憶。同時還能引起美感，潛移默化地陶冶學生的情操。
教師一節課要講的內容很多，不能把所講的東西都寫在黑板上，所以好的板書要具備中心突出，立意鮮明，眉目清晰，條理工整。優秀教師上課，都精心設計板書。板書不好或不寫板書，都會影響到教學效果。
板書的格式多種多樣，應用最多的是提要式、詞語式、圖示式、表格式等。不論採取哪一種形式都必須做到：
1．內容要確切，外形要規范
板書的內容，要重點突出，詳略有別，確切，層次分明。板書的外形，要講究規范，大小適當，工整醒目，嚴防模糊潦草，雜亂無章。
2．要合理布局，新穎別致
板書的布局，要講究格式，選擇位置，合理而清楚地分布在黑板上，使學生易於觀察和理解。設計板書，不要老是一個模式，要注意新穎別致，用以集中學生的注意，引起學生的興趣，激發學習的積極性，獲得最佳教學效果。如課文《月亮灣》，在分析課文的過程中，採用「我問你學」的方式進行簡筆畫板書，畫出月亮灣、村子、小河、石橋、綠樹、青山、農田的美麗。學生通過簡筆畫不但理解了課文內容，還能背誦課文。
3．講解要與板書、板圖相結合
在課堂教學中，教師既要精講重點，又要展示變化多樣的板書與板圖，圖文並茂，二者有機結合，更能加深學生以所學知識的理解，提高教學效率。這樣，學生一看就一目瞭然。
總之，物理教學貴在科學的基礎上的藝術化，只有將兩者結合，我們的教育教學才能煥發勃勃生機！
㈦ 為什麼要研究教育教學藝術
通常而言，教學藝術就是教師在課堂上遵照教學法則和美學尺度的版要求，靈活運用語言、權表情、動作、心理活動、圖象組織、調控等手段，充分發揮教學情感的功能，為取得最佳教學效果而施行的一套獨具風格的創造性教學活動。
科學是符合客觀的真，藝術是發自於內心的美。教學是一門科學，也是一門藝術。
㈧ 教學藝術體現在哪幾個方面要求是什麼
教學藝術體現的方面和要求主要在以下幾類：
一、語言藝術
教師的語言藝術在課堂教學中點有重要地位。優美、流暢、動聽的語言能夠牢牢地吸引學生的注意力。使整個課堂教學處於一種張馳有致、輕重適度、緩急合理的良性狀態。
這種優美的語言藝術應表現為：聲音洪亮、抑揚頓挫、語速適中、生動准確、娓娓動聽。在教學中若能根據不同的教學內容恰到好處地運用語言藝術。靈活多變的設置各種不同的教學情境誘導學生「入境「。必然有助於學生的學習興趣，獲得良好的教學效果。
二、教學藝術
興趣作為一種行為的動力，將推動學生積極主動、自覺的學習。因而在教學中，教師要注意培養和激發學生學習的興趣。既可以激發學生的學習熱情又能拓寬學生的思維能力。
在課堂教學中，由於教師聲情並茂的講解，使師生間的情感也能得到充分的交流，使課堂氣氛始終 處於教師預定的效果。
三、情境藝術
在課堂上教師一定要排除一切雜念，全身心的以一種飽滿的、愉快的、積極的教學激情投入到課堂教學當中，保持良好的情緒。這樣不僅可以為學生創造一種氣氛熱烈、趣味盎然的學習情境，而且還能使學生由於 受到教師教學激情的感染而全身心投入到學習中去。在這樣輕松愉快的教學氣氛中，教師既能保持清晰流暢，又促使語言生動活潑，還能使學生的學習情緒飽滿、思維活躍。
而一節好課還與教師良好的教態有著內在的聯系，是不可分開來捍的，教態是教師教學素質和能力的結合體。所以教師必須保持良好的教態。做這一點，教師首先要熱愛教育 啞，熱愛自己所教師的學生。這樣，才能在課堂上油然而生責任感。自豪感，教會表現出和藹可親、嚴中有愛、微笑始終的良好教態。
㈨ 為什麼說教育具有藝術性
教育是事業，事業的意義在於奉獻；教育是科學，科學的價值在於求真；教育是藝術，藝術的生命在於創新。因此，要做好教育就必須熱愛教育，敢於擔當樂於奉獻；就必須求真務實，真正遵循教育教學規律；就必須不斷創新教育教學方式方法，提高教育教學效果。
對教育充滿激情是做好教育工作的最基本的前提條件，但光有激情和熱情還不夠，還要求真務實，改革創新，做到科學性和藝術性的統一。如何理解教育科學性與藝術性的關系，是做好教育工作的關鍵。
什麼是教育科學？科學就是規律，教育規律就是教育過程中，教育諸要素之間本身所固有的、本質的、必然的聯系。什麼是教育藝術？教育藝術就是教師在教育過程中，遵照教學規律和美學尺度的要求，靈活運用語言、表情、動作、心理活動、圖象組織、調控等手段，充分發揮教育情感的功能，為取得最佳教學效果而施行的一套獨具風格的創造性教育教學活動。
那麼，科學與藝術是什麼關系呢？教育科學是教育藝術的基礎，也就是說不掌握教育科學的人根本就談不上運用教育藝術，凡是能夠稱其為教育藝術的東西都符合教育規律，在掌握教育規律的基礎上，才能實現教師自己的一套獨具風格的創造性教學活動。教學藝術是教育科學更高境界的表現形式。教育科學講究求真，具有共性和普遍性，具有可復制性。而教育藝術講究創新，具有個性和特殊性，具有不可復制性。從教育科學與教育藝術的關繫上看，教學應該分成三個層次和境界，即經驗性教學——科學性教學——藝術性教學。
當前，我們的教育教學的研究有這樣兩種傾向，一種是忽視教育科學的研究，強調教育教學藝術的作用，即忽視對教育教學一般規律的研究與探討，而過分強調個性化的教學藝術；另一種是把不符合規律的個性教育教學方式方法說成是教育的藝術，其實，許多教師的教學還停留在一種經驗性的教學階段，還沒有達到科學性教學階段，在這個階段教學的科學化和藝術化水平都很低。我們卻美其名曰教學是藝術，不能追求千篇一律。
我們不反對教育教學的藝術性，但藝術性的前提是科學性，我們推行的高效生命課堂就是針對所有教師和學生的一種規律性的教學模式，它是以學生和教師全面發展為目的，遵循人的身心發展規律，學生的認知規律，知識發展的邏輯規律，強調教為學服務，構建一種以自主學習為中心和以民主管理為核心的課堂模式和管理模式，強調教育教學的科學性和普適性，而不是強調教育教學的個性化。科學的教育教學模式就是讓普通的教師上不普通的課，從而讓普通的學生都成為最好的自己。但有一些校長和教師以教育教學是藝術為理由，反對科學的教學模式，強調教育教學的個性化，甚至把個性化說成的藝術性，這是極端錯誤的。
我們提倡在科學性基礎上的藝術性創新，應該說教學科學化水平提高到一定程度就必然走向教學的藝術化，沒有脫離科學化的藝術化教育教學，也沒有根本不含有藝術化因素的純粹科學化教育教學。真正高境界的教育教學就是科學化和藝術化的統一。因此，提倡在科學框架的基礎上，進行教育教學的藝術化創新。
沒有科學教育就會離開本真，沒有藝術教育就沒有生命，我們要克服光強調一個方面而忽略另一個方面的錯誤傾向，特別是要克服強調藝術而忽視科學的做法，這樣會把個性當作藝術來看待，影響教育科學化水平的提高。現在有許多教育教學活動，沒有把研究的重點放在教育科學上，，要麼就是講如何奉獻，要麼就講如何提高教學藝術，這些不是不重要，沒有奉獻就沒有愛，沒有愛就沒有教育，這是做好教育的最根本前提，沒有藝術的創新就沒有教育的生命，因為教師本身就是千差萬別的，面對的學生也是千差萬別的，你怎麼能夠強調千篇一律呢，但我們不能強調奉獻和藝術就忽略教育最重要的科學性研究。因此，當前工作的重點應該放在對教育教學的規律的探索與運用上。
摘自網路網友，謝謝。
㈩ <魏書生教育教學藝術>讀後感
[<魏書生教育教學藝術>讀後感]
<魏書生教育教學藝術>讀後感
剛工作時,懷著對教學工作的一顆火熱的心,買了一大堆教育教學方面的書,但很多沒看就束之高閣,自從顧校長出台了一本《教師發展性成長手冊》,翻箱倒櫃,又重拾這些書,翻著翻著,《魏書生教育教學藝術》深深吸引了我，<魏書生教育教學藝術>讀後感。 魏老師說：一名好老師，必須永遠相信自己的學生，不管多麼笨的學生，腦子里其實都埋藏著無窮無盡的潛力。事實上，不是學生腦子里缺少資源，而是我們缺乏勘探這些資源的能力。關於管理，魏書生提倡民主、科學的學生自主管理。 魏書生管理最鮮明地體現了這一思想，其教學策略之高明，教學手段之巧妙令人稱道。首先，他非常注意提高學生對管理活動的認識。曾經有學生問他：您還能做我們的班主任嗎？魏書生說：為什麼不能？學生說:我們看您太累了！那我就請副班主任來管嘛！學生問：副班主任在哪？魏書生說：就在每位同學的腦子里！談話中，魏書生除巧妙地向學生傳達了對學生的信任外，還向學生傳遞了這樣一個信息，這就是：管理對整個教學活動來說是必要的，但管理不是老師來約束學生，而是學生在學習活動中的自我約束，讀後感《<魏書生教育教學藝術>讀後感》。效果上，減少了學生對管理的抵觸以至對抗的情緒，這無疑極大地提高了教育管理的實效。
其次，魏書生創造性地創設了多種自我教育形式，如：寫說明文，寫心理病歷等，大力倡導學生自我約束和自我管理，，以盡量把問題消滅在萌芽狀態。自己的行為產生自我約束，真可謂一舉數得。 另外，除課堂教學，魏書生還把大量的課外教學活動（包括德、智、體）等科納入了班級管理的軌道，如定期定人檢查作業批改作文，課前一支歌等，加強了教學與管理間的聯系，推動了教學管理與班級管理的整體自動化。善始善終，持之以恆。凡事不做則已，一做必做到底，既顯示了制度執行的一貫性，又鍛煉了學生的意志力。 魏老師讓我深刻理解：所謂班級管理，並非是說教師與學生的關系就是管理與被管理的對立關系。其實，施教與求知的目標決定了師生在管理過程中合作的可能性大大超過了他們之間的排斥與對立，學生完全可以成為管理活動的主人，前提是要給予他們充分的信任並採取高明的教學策略，只有這樣學生才能成為學習的真正主人。 雖然，魏老師的思想我還不能全部領悟，有的即使領悟了，實踐中也未必能全部運用。但我想教育是相通的，只要有心就一定能把事情做好，至少可以把他的教育思想當作自己工作的信念，長期學習下去，班級管理工作就會取得長足進步。 〔<魏書生教育教學藝術>讀後感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】