Ⅰ 蒙古舞難學還是古典舞難學
說道難學，我覺得這兩種舞蹈都需要相當好的基本功，所以那個都不好學啊。
我覺得蒙古舞比較好，我周圍的美女們都學蒙古舞，都挺開心樂觀的。肯定不是很枯燥。
Ⅱ 老師要求編一個三分鍾的舞蹈，怎麼編。
如果你初次編舞的話，盡量不要選感情、內涵不太容易的舞種，如果你不夠了解的民族舞就更不要選了。傣族舞、藏族舞、蒙古族舞這些屬於風格突出的，相信你在藝校也見得多了，如果選你熟悉就好辦多了。
按你的說法應該是要排獨舞吧。可以找一個合適舞蹈要求的背景音樂（你喜歡的就好）。再找一個類似的獨舞視頻，選取裡面比較經典的一串動作拆分一下，作為舞蹈中的主線，分段重復出現幾次。再模擬舞台定點，記下你想覆蓋舞台上的位置，利用轉啊翻啊什麼的把場地跑了，把框架打好剩下空白的地方就按你的喜好用你學過的這種舞的動作填上。如果你初次編舞，老師的要求不會很高的吧，盡量做到有快慢板之分啦。
可以看看孔雀飛來，作為參考。3分鍾不難的。
其實我也沒編過很多次，只要盡力而為就行啦。加油，祝你圓滿完成任務！望採納哈
Ⅲ 怎麼才能學好蒙古舞蹈啊
跳好蒙古族舞蹈的三個環節:
http://www.ccerp.net/lunwenziliao/ShowArticle.asp?ArticleID=83774
http://05005.com/Article_Show.asp?ArticleID=9893
蒙古舞蹈的特點:
蒙古族是能歌善舞的民族。蒙古族舞蹈的特點是節奏明快，熱情奔放，語匯新穎，風格獨特。動作多以抖肩、翻腕來表現蒙古族姑娘歡快優美，熱情開朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪邁，步伐輕捷灑脫，表現出蒙古族男性剽悍英武，剛勁有力之美。蒙古族舞蹈久負盛名，傳統的馬刀舞、鄂爾多斯、筷子、安代、布利亞特婚祀、馴馬手、小青馬、盅碗舞等，節奏歡快、舞步輕捷，都表現出了蒙古族勞動人民純朴、熱情、精壯的健康氣質。保留節目有"筷子舞"、"馬刀舞"、"馴馬舞"、"盅碗舞"、"擠奶員舞"、"鷹舞"、"牧民的喜悅"、"祝福""鼓舞"等。
Ⅳ 最近要學一個蒙古舞，裡面的動作包括踏步、騎馬動作，大概男的8人，女的6人，不知道是哪個舞，求視頻。
中音藝校是北京最大的藝術培訓機構，是朝陽教委認證的專業培訓學校。首先會回讓你熟悉並初步掌握答走馬步、硬騎、軟騎、涮馬步的動作要領。1、右腳向前上步，右單勒馬手起法兒，含胸、垂頭；2、左腳屈膝半腳掌緊跟至右腳旁，右單勒馬手舞姿，左擰身，提左肋，仰視前方。3、保持走馬步的舞姿動作，右腳快速壓腳跟，左腳屈膝半腳掌，快速右擺頭，平視；
4、反面動作，交替進行；5、保持走馬步的舞姿動作，右腳重心，右膝韌性下屈，左腳屈膝半腳掌，做同樣的屈膝動作，右探頭，平視遠方；6、保持姿態，雙膝同時韌性上伸；
7、總結上課內容，熟悉並初步掌握走馬步、硬騎、軟騎、涮馬步的動作要領。
可以網路一下《美麗的草原我的家》舞蹈視頻
Ⅳ 蒙古族舞蹈教學視頻
在土豆網絡北舞蒙族教程或者民大蒙族教程
Ⅵ 天邊《蒙古舞》歌曲能不能跳扇子舞
蒙古族舞蹈是北京舞蹈學院中國民間舞系的一門專業必修課程，學生們必須接受蒙古舞的正規訓練，並達到一定的水準。作為一名素質全面的演員，呢?我認為跳好蒙古舞應有一個循序漸進的過程，即蒙古舞肢體的解放、蒙古人的氣質和藝術化的節奏處理。雖然我們可以認為這三個環節在舞蹈的過程時要加以注意(三個環節是並列存在)，但事實上，首先是通過肢體訓練達到肢體的解放，肢體的解放是把握蒙族舞氣質的基石；其二是把握民族氣質；其三是在把握氣質的前提下恰到好處的處理動作節奏；這是藝術上的再升華。從這個意義上說，這三個環節已經超出了它們作為舞蹈訓練中的「要素」的性質，而是使學生通過三個環節的訓練，達到三種不同水準的藝術境界，三種境界構築成層層遞進的邏輯關系。舞蹈演員也只有「積跬步」才能致千里。一、從肢體訓練到肢體解放肢體訓練，在蒙族舞蹈中可以視作萬里長征的第一步，它的目的就是要使演員具備蒙族舞的基本素質。換言之，也就是全面掌握蒙族舞的動態特徵。在蒙古舞蹈的風格視覺模式中，體現在動態上的最鮮明、最有表現力的特徵部位是肩、臂和腕。因此蒙族舞的肢體訓練著重要求演員在肩、臂、腕上下功夫。蒙族舞中有柔肩、聳肩、彈肩、甩肩、抖肩六種「肩功」，練就一番爐火燉青的肩功同樣不應尋求什麼捷徑，而應一步一個腳印的從單一的硬肩訓練起。之所以強調訓練步驟的規定性，是因為各種外部形態的肩，具有肢體結構上的統一性，而這種統一性恰恰體現在肩的外部形態在發展變化過程中的衍生。如從硬肩到柔肩，柔肩即具有對硬肩的「誇張化」的特徵，在相同的動態中，柔肩應發力緩慢形成對硬肩的聚焦特寫，好似電影拍攝當中的慢鏡頭，從這個角度來說，柔肩是硬肩基礎上的特殊化硬肩。所以在學習蒙族舞的肩部過程中，必須記住心急吃不了熱豆腐，尊重規律、尊重科學，在由易到難的艱苦實踐中才能練就具有豐富表現力。同樣，在訓練臂碗的過程中，也應以單一的提壓腕開始練習。在肢體的訓練中，除了講究穩扎穩打，從零開始，還應注意一點，就是演員自身對舞蹈本體的肢體體驗，從而在心理上產生美感效應。作為一名演員，他對柔肩的審美體驗應該是一種概念性的反射，即延續慢發力、幅度大、呈連綿不斷的波浪狀，充滿延伸的質感，而對彈肩、硬肩則應有快發力。幅度小、有稜有角、瞬間靜止的審美意識。其實，這是要求舞蹈演員對自己所習舞蹈具有形式美的把握，即有「我的動作何為美」的意識。演員們除了在平常訓練中注意對動作美的把握，還應通過欣賞演出來獲得。比如，莫德歌瑪舞蹈「藍藍的天」中的出色表演就使觀者為之折服，那隨著音樂從小碎抖肩到大碎抖肩到下腰的一系列動作，形成了純形式上的動作美，是同類的蒙族舞蹈的典範，而這種模仿是自覺性的。二、把握氣質——動態特徵在情感面上提升在掌握了蒙族舞的基本動態以後，作為一名舞蹈演員需要對此種只具備形式意義的外殼注入內涵。就蒙族舞來講，是對風格美的外部形態的蒙族精神化。蒙族人民的精神特徵是由草原生活的點點滴滴積淀而成的，主要表現為勇敢、熱情、爽直的性格，反映在舞蹈中，應該要折射出「天之驕子」的豪邁氣質。演員要把握這種氣質，如果從環境因素來考試，當然最好能把自己置身於「天蒼蒼，野茫茫」的大草原中去生活、去體驗。正如賈作光老師一樣，在表演時的投入，恰到好處地把握情感。我想，一個學員應該從學習、關注直至體味草原文化開始做起。只有當蒙古族的草原文化意識在演員的思維的內部紮根，演員們才有可能在舞蹈中表現出「那一個」蒙族氣質來。事實上，舞蹈本身就是一種文化，從這個意義上講，我們一邊跳著某個民族的舞蹈，一邊也就在演繹著某個民族的文化，演繹的好壞直接與舞者對此民族文化的知識相關，並體現出該民族的情感特徵。所謂「氣質」，我想演員加強蒙族文化意識可以從兩個方面來做：一是對蒙族民間舞蹈中典型的動態形象鷹、大雁、馬之習性及它們的氣質神韻的把握。例如蒙古民族對鷹和大雁有特殊的感情，將其視作吉祥、理想、生命的象徵。那麼，演員們通過書本上的知識了解到關於它們的某些生活習性後，就應該關注由這些生活習性出發的，與該民族的生存意識相關的東西，如雙臂延伸動作的象徵意義，寬闊的胸懷、坦盪的性格。如「開」和「放」的基本形態的情感線索：熱情的靈魂，積極探索的精神；二是在肢體訓練的同時通過觀賞錄相資料或者現場演出體驗「眼神」、「表情」所蘊含的文化意味。在蒙族舞蹈中，腳步、眼神、面部表情的有機結合形成了視覺上的立體化，而這種「有機」源於生活的根基，具備著一定的文化內涵。肩部的動律呈現出流動性質，而身體習慣於側向，眼睛時而極目遠眺，時而俯臨前方，表情明朗豁達而又堅毅，這一切體現出一個文化傳統悠久的民族舞的素質，另外還要多看、多聽、多學、多想、在心理結構內部建築一個蒙族文化的實體，這樣，表演時對蒙族舞蹈的氣質把握就能做到從容不迫，游刃有餘。
Ⅶ 民族舞蹈《天邊》毛淼雁老師編舞
來世貿小雅舞蹈吧
Ⅷ 蒙古舞的動作要領
中音藝校的老師通過教學組合為蒙古族綜合馬步訓練，通過走馬步、跟馬步、跺掌馬步回、軟騎、硬答騎、搖籃步等下肢馬步動作與雙勒馬手、單勒馬手、揚鞭手等上肢馬姿的配合，使學生初步掌握蒙古族民間舞蹈的基本律動特徵，集中體現了蒙古騎士的形象。熟悉並初步掌握雙勒馬手、單勒馬手、搖籃行進馬步、走馬步的動作要領。1、雙手空拳，右弧線曲臂平端於胸口處，左弧線曲臂平端於右手前，雙手形成前後的水平面；2、左手叉腰，右手空拳翹腕，右手臂下垂於右胯前。3、左腳踏步，雙膝半蹲，左手空拳翹腕，左手臂下垂於左胯前，右手空拳，食指翹起，右臂提起至後大三位的位置，上身前傾45°，平視前方；4、右腳向左腳前交叉邁大步，上身右傾，雙勒馬手，立頭、視前進的方向；5、保持姿態，左腳緊跟踏至右腳後；6、保持姿態，右腳繼續邁步。7、總結本課內容，使學生初步掌握蒙古族舞蹈的風格特點和蒙古人的氣質與性情，