A. 適合初中生跳的彝族舞蹈,簡單一點 最好有教學過程,很急!最晚明天中午
你的么他的溫柔
是的是的朧朧
他們在雪珂中起落,鞋面
在高空墜落
為么·他孤單的徘徊在的神中旁
B. 彝族舞《跳弦》基本動作
跳集體舞么?最多的就是七月火把節了
其他的有一起舞動、搶親、索瑪花這些
不過這些都是歌曲
要是沒人唱的那種曲子的話有百褶裙的冥想
快樂的若蘇
等等
個人覺得薩頂頂的快樂節可以用來跳
還有她的石榴女人也可以跳
C. 彝族舞蹈的介紹
彝族舞蹈是流傳在彝族地區的舞蹈。歌舞是彝族人民生活中的一項重要內容,其形版式豐富多彩,多權數是模仿生產勞動時的動作而成。古老的舞蹈有模擬動物形象的「斗雞」、「斗羊」,象徵戰爭的「跳釵」、「刀舞」,慶豐收的「大鼓舞」等。1在彝族人民歡慶年節期間,可以看到來源於中原文化的舞蹈形式《竹馬》《高蹺》。現代彝族的《高蹺》保留和發展了它的雜技特色。在彝族人舉行祭祀祖先、祈求豐收的儀式時,可以看到《木鼓舞》《銅鼓舞》《羊皮鼓舞》等。這些舞蹈均由巫師「畢摩」和「蘇葉2」表演,在擊鼓的同時,以迅速擺動雙肩、胸、胯為主要舞蹈語匯。此外,在「跳宮節」表演的《跳宮》《跳麒甲》等舞蹈中,仍保留著古代狩獵、部落間戰爭的痕跡,以及戰士出征、作戰、勝利凱旋的祭祀儀式和舞蹈場面,以此來表示對古代英雄的懷念和歌頌。
D. 我想找彝族舞蹈七月火把節的分解動作
微薄俸祿玩命干我忙像陀螺我能像陀螺否則我沒立身
棵花樹風看著我看版著我看我何逆流尋找意義權
我家山村我看久違熟悉面龐我著急看楓樹棵電線勒進身體楓樹我山村山坡展望我看顆頂著片綠蔭樹瀟灑自
棵山樹棵我紮根樹呼喚我呼喚我我我我楓樹……
剪月光
或許記憶許事都隨著光推移漸
E. 彝族舞蹈《阿惹妞》講述的是怎樣一個故事
阿惹妞 簡介
黎明即起,晚月猶在,靜寂的彝家寨里,妹子紅裝,阿哥素裹,「執手相看淚眼,竟無語凝咽」
自古以來,有緣無分的悲情故事就格外受到藝術創作者們的偏愛。曾榮獲孔雀獎表演、編導兩項一等獎和中國首屆荷花獎金獎的彝族雙人舞《阿惹妞》正是以這般熱門的傳統題材奪取桂冠的。談及題材,尤其是情節題材,往往離不開作品結構。對於結構的處理,不論是舞劇還是小舞蹈作品都越來越成為編導們患得患失的話題,因為結構的合理與否將直接影響到情節的明朗度與可信性。近年來,為大家所諳熟的A一 B一 A的結構模式似乎每每成為編導們萬變不離其宗的選擇,而恰恰《阿惹妞》編導也走人了畫地為牢的A一 B一 A中。僅從題材與結構而言,《阿惹妞》並沒讓人們喜出望外,但編導與演員的高妙所在正是這平中出奇的能耐。
《阿惹妞》取材於彝族婚嫁習俗中的一項儀式—新娘出嫁要由自己的表哥背著到夫家成親。而現實生活中的表兄妹因在同一家族長大,往往是先兩小無猜後青梅竹馬。這種親情加戀情式的情感瓜葛無疑使分離成為莫大的苦楚。編導正是將創作焦點聚集到人物復雜尖銳的情感矛盾和思想沖突的內在感受方面,從而進行整體結構和語匯編排。
確見功夫的舞蹈語匯是《阿惹妞》這一作品大獲成功的關鍵。好的舞蹈語匯大都具備准確的示意傳情功能,即這樣或那樣的服務性,諸如為作品情節,為人物性格、心理、情緒、行為、關系……舞蹈《阿惹妞》的編導致力於「讓新穎別致的動作說話,說明白話」,這點是最為難能可貴的。而且其動作的示意功能無一絲一毫推i-4於簡單的啞劇手勢或程式語匯。《阿惹妞》首、尾A的光區重於右前—左後,在舞台上呈現一種斜線布局,編導以幾組類似於芭蕾變奏中的斜線動作小節與光區相吻合,給人以「統一」的美感。其中有兩組動作尤為精彩:第一,由騰空直接跪地的高層與低層空間快速轉換的動作,進行反復,且動作的動勢直向阿妹,在阿哥起落的瞬間跳動於舞台上的是一顆躁動不安的心。第二,一陣呼天搶地的迎親嗩吶把舊夢中的戀人扯回現實,阿妹木愣著走向夫家,阿哥以下後腰、雙臂環套阿妹的動機將即要離去的妹子做片刻停留,種種離別的不舍與無奈從動作中呼之欲出。此外,還有諸多雙人舞技巧編排得新穎合理。如結尾一段大悲大痛、濃烈激越的雙人舞:阿哥托舉阿妹於頭頂旋轉,阿妹卷後腰手足相握,如同「圓環」懸至於阿哥上方,在快速的轉體中,突然男演員垂下雙臂叉腿而立,阿妹呈「環」狀從上套下停落在阿哥的膝部。瞬間的停頓如暴雨初歇,將兩人澎湃的感情暫做收斂。而一系列的高難動作彷彿是從演員身上傾瀉而出,不見斧鑿的痕跡。
《阿惹妞》作為高水平的雙人舞創作,其編創作風上的那種於刻意至隨意當中的揮灑自如,讓我們有理由相信,舞蹈創作可以憑借魅力十足的新語匯去展現生活中的一切,哪怕是俗套的單一題材。由動作呈現的視覺感受才是舞蹈創作亘古不變的話題。
該作品1997年榮獲第七屆「孔雀杯」少數民族舞蹈會演創作一等獎、表演一等獎;1998年榮獲首屆中國舞蹈「荷花獎」作品金獎。
F. 彝族舞蹈 體態 韻律
彝族的民間歌舞歸納起來可分為以下幾種:
《打歌》:包括「打跳」、「跳腳」、「左腳舞」、「跳歌」、「跌腿」、「跳月」(即「跳樂」)等圓圈舞,流行於雲南省西部與四川省涼山交界地區、雲南省西南部的彝族和相鄰的其他少數民族之中。自娛性舞蹈《打歌》與漢族
古代的《踏歌》極為近似。現存於雲南省巍山縣巍寶山文昌閣,繪制於清代乾隆時的《踏歌圖》便記錄了當地的舞態。每當節日和喜慶之時,人們挽手圍圈,載歌載舞或隨樂而舞,舞蹈始終以下肢動作為主。
《跳弦》:因舞者雙手持「煙盒」邊敲邊舞,故也被稱為《煙盒舞》。《煙盒舞》流行於雲南省中部和南部紅河、石屏、建水等地彝族支系尼蘇人居住地區。舞蹈分為「正弦」和「雜弦」兩類。「正弦」融雙人自娛性舞蹈與表演性舞蹈為一體,主要傳統段子有《啞巴砍柴》、《鴿子度食》等,舞姿優美輕盈、活潑風趣。而「雜弦」則是在「正弦」的基礎上進一步發展而來的,是一種表現人物、具有故事情節的歌舞小品。其中《啞巴摸魚》、《童子拜觀音》等具代表性的節目達百餘種。當地所流傳的「是人不跳弦,白活幾十年」的口頭禪,可說明《跳弦》在人們生活和心目中所佔據的重要地位。
《羅作》:也稱《羅索》,是流行於雲南省紅河南岸彝族支系尼蘇人中的另一種圓圈舞。曲調歡愉跳躍,節奏鮮明而強烈,伴之以快速擺手、錯步、踏腳等舞蹈動作,特別受到青年們的喜愛。
《跳三弦》:也稱《大三弦》、《跳月》,是雲南省中部地區彝族支系阿細人、撒尼人喜愛的自娛性舞蹈。在大、中、小三弦和高、中、低不同音色的竹笛伴奏下的《跳三弦》,是「火把節」不可缺少的舞蹈。
披氈舞》:是四川省涼山地區彝族所特有的舞蹈形式。舞者以披氈為道具,通過雙臂的伸展、收攏、擺動與身體旋轉,來模仿鷹、熊的姿態。該舞現已成為彝族的代表性表演舞蹈。
以上五種類型的彝族民間舞蹈,如剔除近半個世紀以來人們對傳統民間舞蹈所作的修飾,還原到它的本來面目,我們就能清晰地看到彝族遠古時代模擬動物的情態,看到反映人們勞動生活的原始而古拙的舞姿。前四類舞蹈源於彝族古代生活,第五類模仿鷹、熊的舞蹈,可能與彝族古代的多神和圖騰
崇拜有密切關系。這類動物模擬舞蹈,動作優美、高雅,在長期的歷史進程中,逐步從祭祀儀式中分離出來,並不斷添加著各個時代的審美意識,使之成為今天專供人們欣賞的表演舞蹈。
在彝族人民歡慶年節期間,我們還可以看到來源於中原文化的舞蹈形式《竹馬》、《高蹺》。現代彝族的《高蹺》保留和發展了它的雜技特色,在高度上遠遠超過了漢族《高蹺》,但卻未能接受漢族《高蹺》的舞蹈技藝。
在彝族人舉行祭祀祖先、祈求豐收的儀式時,我們還可以看到《木鼓舞》、《銅鼓舞》、《羊皮鼓舞》等。這些舞蹈均由巫師「畢摩」和「蘇葉」表演,在擊鼓的同時,他們以迅速擺動雙肩、胸、胯為主要舞蹈語匯。此外,在「跳宮節」表演的《跳宮》、《跳麒甲》等舞蹈中,仍保留著古代狩獵、部落間戰爭的痕跡,以及戰士出征、作戰、勝利凱旋的祭祀儀式和舞蹈場面,以此來表示對古代英雄的懷念和歌頌。這種人們手持器械的舞蹈,與羌族的《鎧甲舞》在表現形式上大致相同。
現經加工並搬上舞台的著名舞蹈《紅披氈》、《阿細跳月》、《快樂的諾蘇》等。以跳躍歡騰的旋律表現了彝族人民生氣蓬勃的生活而蜚聲藝壇。
G. 彝族舞蹈阿詩且格撒講的是什麼故事
《阿詩抄且》是一個彝族舞襲蹈的名稱。 《阿詩瑪》是彝族撒尼人的民間故事。故事講的是一個凄美的愛情故事,具體的故事可以搜索到,對於舞蹈,故事賦予它內涵,一千個讀者,就有一千個哈姆雷特,舞蹈可以經過加工,變成舞蹈者自己理解的故事。
H. 雲南彝族舞蹈分幾個片區
雲南傣族舞蹈飛機片區分兩大片區
I. 雲南彝族舞蹈
1,豪邁舞風
彝族被稱為火的民族,特殊的自然生態環境和人文環境使得彝族的舞蹈風格具有高原粗獷、豪放的特徵。彝族舞蹈種類繁多,舞蹈動作大多剛勁有力,力度大,而且動感十足。打歌是彝族最常見的一種自娛性舞蹈,跳時人們緊密攜手、相互挽臂,面向圈心熊熊燃燒的篝火,腳下踏地為節,且唱且舞。在打歌高潮時,比男聲高八度的音域里,女聲邊舞邊用假嗓應聲高唱 「羅哩羅,羅哩羅哩羅」 ,意思就是 「虎哇虎,虎哇虎哇虎」 ,這是對祖先的懷念和呼喚。舞蹈節奏中舞者們高亢的歌聲、強健的腳步聲、急促的呼吸聲,通過緊緊依靠的身軀將熱情傳播開來,使人們沉浸在通宵狂舞的氣氛中。「從早跳到黃昏落,只見黃灰不見腳」的俗語,形象地描繪了彝族人民不知疲倦地跺腳踏地興致勃勃的景象,表現了彝族舞蹈火一樣的熱情豪放和虎一樣的粗獷勇猛。
2,動作旋律
彝族人民生活的地區環境惡劣,在與環境作斗爭的過程中,彝族人民形成了粗獷豪放、堅強剛毅的民族性格。崇火崇虎的原始崇拜塑造了熱情、強悍的民族特性。刀耕火種的勞作方式使勞作的人們形成豁達開朗的性格和樸野剛強的秉性。這些因素的共同作用,造就了彝族舞蹈熱烈奔放、節奏明快的動律特點。例如:阿細跳月, 這是一種快節奏、充滿陽剛之氣的彝族舞蹈。舞蹈的基本動作排比、對比、反復,舞者邊彈邊唱邊舞。動作簡單明快,跳躍性強。跳時舞者左腳跳躍,右腳抬起自然彎曲,同時雙手擊掌,動作反復循環;胯部左右自然擺動, 男女交錯互換位置,變換隊形,時而順時針轉動,時而逆時針轉動;男子身背三弦,邊奏邊舞;在笛子的和聲下,女子則拍著手與男子在一進一退中進行心靈的溝通,舞蹈動作粗獷健美,情緒熱烈奔放。在篝火燃起時,人們圍著篝火跳躍、旋轉,有矮步頓足,有跳步搓腳;有拍手,有折腿。步調和諧,動作激烈,彰顯了 「火」 的本性。
3,造型特點
彝族的舞蹈動作大多是動態的,舞蹈造型的雕塑感不強。但彝族都有高原舞蹈 「一順邊」 的造型特點。高原民族在生活和勞動中,由於山路崎嶇,人們上山,下山,尤其是帶著重物時,一側腳步著地,身體重心多移向一側,雙手也隨向一側自然微擺,逐漸形成了既省力、又能減少危險的順手順邊保持平衡的一順邊的體態,這種體態慢慢成為日常生活的基本動態,並逐漸升華為 「一順邊」的藝術美,成為高原民族共同的審美心理,也形成了高原民族舞蹈中 「一順邊」 的藝術造型和文化現象。例如,彝族婦女在火把節中跳的 「都荷舞」 ,這是一種只有女子參加表演的集體舞,跳時,由一人領唱領舞,其餘舞者尾隨並逆時針方向形成圓圈邊歌邊舞。其舞步為兩拍,左腳旁邊邁一大步為重拍,同時上身微向前傾,弱拍右腳向右旁邁一步,同時上身正直,微後仰,面對圓心或面對前進的方向緩慢而悠閑地循環跳唱,形成火焰般 「一順邊」 的優美藝術造型。
J. 彝族舞蹈特點
彝族音樂風格古樸,品種繁多,民族特色鮮明而濃郁。民間音樂中的民歌和民間文學關系密切,很多普遍流傳的抒情長詩,如《阿莫尼惹》、《阿依阿呷》、《阿惹妞》、《阿絲牛牛》等。都是用歌曲形式傳唱的。除敘事性的歌曲外,有結婚時唱的歌曲如《惹打》,火把節唱的歌曲如《都火》、勞動時唱的歌曲如《犁地歌》、《牧學歌》等。此外還有山歌,如布拖高勝山歌、兒歌等。 彝族民歌因地區的不同,其風格也有差異。涼山南部地區的民歌高吭激越,中西部地區的民歌輕柔優美,東部依諾地區的民歌敦厚朴實。過去的彝族民歌,總的說來給人以壓抑低沉之感,但其樸素優美的民族、地區韻味十分鮮明。民間器樂不是供作伴奏,而是獨立發展,自成系統。引人注目的是它展示的歷史時空跨度極大。常見的有口弦、月琴、馬布、葫蘆笙、胡琴、彝簫、堅笛、嗩吶等。此外,吹木葉,即以一片樹葉來吹奏樂曲也是彝族人民喜愛的民間音樂。口弦和月琴十分普遍,幾乎所有的婦女.無論老幼,襟前都掛著一付口弦,隨時可以演奏。口弦是一種獨特而簡易的樂器,由幾片長約七八厘米的薄簧片組成.有竹片和銅片兩種,最少的兩片,最多的達五六片。竹製的音色深厚、低沉。銅制的音色清脆、秀麗。吹奏時以手指撥動黃片,利用口腔共鳴變化音色。簧片除發出本音外.還發出十分優美的泛音,構成音樂較寬的曲調。月琴多為中青年男子喜愛,其中不乏優秀的民間月琴手。50年代.涼山彝族姑娘沙瑪烏芝在莫斯科世界青年聯歡節演奏的月琴.受到熱烈贊揚。 涼山彝族的民間舞蹈往往和歌唱、器樂的演奏分不開。民間舞一類是產生於生產勞動中的舞蹈如蕎子舞、包穀舞、織氈舞等,大多是模擬勞動動作和表現生產過程。另一類是在節日或在婚嫁歡樂場面中常見的舞蹈如跳鍋庄、跳「都火」、對腳舞、被氈舞、蘆至舞。有的表現耕牧的勤勞。豐收的歡樂,有的表現征戰的勇敢、愛情的追求。 從彝族民間藝術中開出的涼山歌舞之花,不僅在中外舞台上一展輝煌,而且在現代生活中遍地開放。今天,在涼山城鄉經常可以看到男女老少手拉著手,踏著民族風味的節拍,歡樂地跳著達體舞。達作是彝語的音譯,意為踏地舞或腳踏舞,是在傳統的彝族歌舞基礎上編創而成的一種集體舞蹈。動作簡練明快,音樂悠揚流暢,鄉土氣息濃郁,時代色彩強烈。80年代一經形成,迅速普及全州並以大西南民族交誼舞的態勢,很快向州外、省外推開。在94涼山彝族國際火把節上來自國內外的客人和彝族同胞手拉手,圍著一堆堆青火.跳在一起,融為一家,場面熱烈壯觀.氣氛親切感人