Ⅰ 如何實現良好的音樂課堂教學
音樂是一種情感藝術。人民音樂家冼星海先生說過:音樂是人生最大的快樂；音樂是生活的源泉;音樂是陶冶性情的熔爐。可是，在實際的音樂課堂教學中，許多喜歡音樂的學生卻不喜歡上音樂課。我想：在學習中能享受到樂趣，學習必然是一種快樂；當學習是一種快樂時，學習必然是一種享受。因此，我在音樂課堂上對作了一些膚淺的探討。我認為，成功的秘訣是培養興趣，要實現良好的音樂課堂教學應該從培養學生學習音樂的興趣入手。 一、積極地創設課堂情景。 認知心裡學家布魯納認為：學習的最好刺激是學生對所學材料的興趣。全面營造一個良好的課堂情景，是實現良好課堂教學的關鍵。在課堂教學中，我根據不同課型設計出不同的課堂導入形式，如故事導入、游戲導入、場景導入等。這些情景導入形式都給我的音樂課堂教學帶來意想不到的效果。如在設計湖南文藝出版社三年級上冊《小貓釣魚》一課時,我首先用講故事的方式導入。我隨著歌曲歡快的音樂邊繪聲繪色地講《小貓釣魚》的故事，邊在黑板上貼出事先准備好的《小貓釣魚》的相關圖片。這樣，既激發了學生對歌曲學習的興趣，又能讓學生對歌曲旋律、歌詞內容有個初步的了解。接著，我再啟發學生簡單地說一說《小貓釣魚》的故事情節，幫助學生深化對故事的認識。同時，也鍛煉了學生的語言表達能力。其次，在歌曲學唱的環節，我用了范唱、模唱、表演唱等多種形式進行教學。使學生了解歌曲、感受歌曲，最終達到學習歌曲的目標。最後，我再鼓勵學生來一個現場表演《小貓釣魚》，讓學生自由選擇自己喜歡表演的角色，分組討論，分組進行角色表現。整堂課在我創設的情景中，學生學得輕松、自在，玩得開心、快樂。 二、營造良好的學習氛圍。 美國心理學家羅傑斯認為：學生只有在親密、融洽、和諧的師生關系中，才能對學習產生一種安全感，並能真實地表現自己，充分展示自己的個性，也才能創造性地發揮學生的潛能。美好的課堂氣氛是教學成功的一半，教學中應採用靈活多樣、生動活潑的教學形式，教師和學生之間應該是朋友、合作夥伴的關系，需要有一種愉悅、和諧的氛圍，充分調動學生對音樂學習的積極性和主動性，使每位學生都參與到音樂課堂之中，增強音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神，使學生在動中學、玩中學、樂中學，在生動有趣的音樂課堂中體會音樂的美感。音樂課堂上多一份關愛，少一份指責；多一份包容，少一份批評。這樣，學生才會喜歡音樂教師，喜歡上音樂課。沒有愛就沒有教育。教師要懷著對學生的愛和對知識的愛的感情向學生傳授知識，應用知識。學生需要知識，更需要積極的熱情。教師的一個關愛的眼神，一句真誠的話語，都能深深地打動學生，感觸學生，瞬間拉近師生之間的距離。學生在輕松、愉悅、充滿愛的空間里學習，他們的情感思維才能得到釋放，他們才能更好地展開自己的雙翅，到知識的世界裡自由地翱翔。 《賣報歌》是一首多年來在校園內廣為傳唱的歌曲，很多學生對它已比較熟悉。我有一次在教學這首歌時，讓學生進行表演唱，鼓勵他們進行歌詞創編。有些學生邊唱歌曲邊表演賣報，大家看了都樂了，一邊鼓掌，一邊笑，課堂氣氛很活躍。這時，有位男同學舉手站了起來，他唱著：啦啦啦！啦啦啦！我是賣書的小行家，不等天明等人買，一面走一面叫，語文書、數學書還有音樂書，誰想買就來買一塊錢一本。他一唱完，教室里頓時炸開了鍋：有的跟著他一起唱，有的在拍桌子笑，有的還拿出課本進行表演當時，我很生氣，若不整頓課堂紀律是不行的。於是，我大聲地說了一句：請同學們先停一停。全班學生齊刷刷地看著我，等著我的反應（猜想應該是批評）。我深深吸了口氣，說：某某同學剛才對歌詞的創編很新穎，很有創造性。歌詞與旋律的搭配很融洽，也很押韻。我剛說到這里，全班同學又哈哈大笑起來。但是，老師很想知道，某某同學為什麼想到要賣書呢？聽我這么一說，班裡的同學都齊齊地看著那位男生。也許是被大家這樣盯著不好意思，也許他自己是在瞎唱，不知道該怎樣回答，只有紅著臉低著頭坐著。這時，我把話題轉向其他同學：同學們，你們覺得我們的課本分別有哪些用處呢？你們認為該怎樣對待課本更好? 聽我這么說，同學們都表示賣書是不對的，應該愛護書籍。於是，我接著說：某某同學是我們班歌詞創編的小能手。現在，請他和我們一起重新創編一段歌詞，好嗎？眼看一節課將墜入深淵，我就這樣引導學生回到課堂中來。我想，如果我當時直截了當地批評那位男生，否定了他的潛能，或許他往後就再也不會喜歡音樂課，再也不會進行歌詞創編；如果我當時對全班學生進行思想教育，批評他們不應該以某某同學為榜樣，可想而之，效果更不佳。所以，我選擇以包容的心去正確的引導學生。 三、充分地利用課堂評價。 課堂評價是為了引導學生更准確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果。同時，讓學生成為評價的主人，他們更了解課堂評價與學生之間的重要關系。在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，並樂於參與。評價是一種手段，而不是目的，促進學生全面發展才是評價的最終目的。隨著課改的不斷深入和發展，課堂的評價體系越來越完善，教師對如何使用好課堂評價都有獨到的見解。我看見使用較多的一句課堂評價是你最棒!。我認為，任何的評價都不應該是隨意的，也不應該是單一的,評價應該遵循學生的年齡特徵、心理特點、參與狀態等方面進行。例如在教學一年級的《母雞叫咯咯》一課時，我針對低年級學生模仿力強的特點，讓學生模仿公雞、母雞和小雞的叫聲，使學生積累感性經驗，為音樂的表現能力和創造能力的進一步發展奠定基礎。我採取合作學習方式，讓學生分別扮演小雞的一家。同學們都投入了極大的熱情。當每一組同學表演完後，我就讓全班同學進行評價。只要學生說得好或者說得不太離譜的，我都報以點頭、微笑鼓勵。最後，我這樣給予點評：同學們平時觀察得可真仔細！老師剛才看了同學們的表演，還以為真的有一群雞在這里歡叫，你們演得可真像！演得真好！孩子們一聽，可樂了，參與的慾望更強了。有些年紀小的學生紀律性不太好，好奇心比較重，在課堂上愛搞小動作，這時，我會以表揚其他表現好的同學來激勵他們，並開展一些有趣的游戲來吸引學生的注意力。如果面對的是高年級的學生，教師的評價就要有所改變。教師要是用了比較的方法進行評價，他們就容易產生一種逆反的心理。他們希望得到好的評價，善意的批評、用心地引導是他們最容易接受的方式。 孩子的世界充滿了自由和快樂。無論是在生活中，還是在課堂教學上，我們都應該要用心去維護他們的自由，保持他們的樂趣。特別是音樂教師，更應該利用好音樂學科所具有的情感特點去激發、培養學生。如果學生不喜歡上音樂課，音樂課在學生心目中沒有地位，那還談何音樂教育？如果音樂教師能夠使原來不喜歡音樂的學生喜歡上音樂，我想，那應該是我們音樂教育教學的最大成功。俗話說：不管黑貓白貓，能捉到老鼠都是好貓。我覺得這句話同樣適用於我們的實際教學工作中。
Ⅱ 結合音樂教學實際 談談如何進行更加有效的課堂教學
結合音樂教學實際談談如何進行更加有效的課堂教學
作者：董琳
音樂教育是對學生進行美的藝術教育,培養學生對音樂的理解、鑒賞、表現
能力,提高學生的音樂素質,進行審美教育和思想品德教育,啟迪學生智慧,陶冶
高尚情操,使他們的身心得到健康地發展。音樂課是學生喜歡的課程之一如何
讓學生真正喜歡音樂、喜歡音樂課首先要弄清楚的一個重要問題如何實現
課堂的「有效性」,因為課堂教學的有效性與學生對音樂的興趣密切相關。面對
新課標的特點怎樣做才能更好地提高音樂課堂教學的有效性呢首先我們先
要知道課堂教學有效性指什麼怎樣的課堂是有效的
課堂教學的有效性特徵或表現可以列舉很多但最核心的一點是看學
生是否願意學、主動學以及怎麼學、會不會學。組織音樂課堂教學,把對音樂悟
性不同的學生引進藝術殿堂,是搞好音樂教學的關鍵。課堂教學的有效性表現在
不同層次上但學生是否有進步或發展是衡量教學有效性的唯一指標。
按照這樣的標准,我不斷探索並嘗試尋找有效的方法,激發學生學習的興趣,
創造愉快的音樂課堂。反思日常教學中的一些現象如教師辛苦備課學生卻
對內容不感興趣不知道聽什麼也不知道怎麼聽教學內容隨意性比較大
課堂教學目標難以順利實現學生的主體地位很難在課堂教學中體現出來等等
面對這些常見問題該如何實現音樂課堂教學的有效性以下是我的一些體會:
一、整合教材內容用好、用活教材
教材是構成教學的重要要素之一是最重要的課程資源是教學的基礎和
主要對象。要想上好課就必須立足於教材研讀教材做好對教材的二度開
發並適度整合教材對教材內容進行科學的增刪、置換、重構、組合使教
學內容更貼近學生的實際情況不做教材的「奴隸」。上課並非是對教材內容的
簡單復述和直接意義上的「教教材」相反要揣摩編者的意圖並結合新教材的
要求和新課程的理念本著以促進學生的終身發展為目標靈活掌握教學目標
用教材來教而不是教教材即「用教材而非教教材」。
如《音樂鑒賞》它的單元教學內容比較豐滿曲目涉及面廣數量多在
中外結合、古今結合的同時還選擇了一些現代氣息較強的曲目。另外還有
意識地加強了廣東地方音樂的曲目以突出地方性教學。那麼在備課內容的選擇
上就應該有所取捨不能貪多進行走馬觀花式的瀏覽性欣賞而應該分析編者意圖選擇最能體現編者意圖的作品結合學生實際情況充分挖掘教材
對單元教學內容進行整進行有深度的鑒賞。
二、從學生角度出發利用學生好動、活潑、熱情的特點構建師生雙向
互動的課堂教學。
如果我們能夠以平等的姿態多從學生的角度考慮加強師生之間的溝通
及時捕捉學生對教學的反饋信息激發課堂的活力動態調整並完善教學進程
通過教學內容的游戲化和師生之間的互動來有效的達到教學目的充分的讓學
生動起來通過打節奏、做游戲、律動、舞蹈、表演等多種形式和組織手段來
調動學生的學習興趣。
那麼一個良性的師生「雙向互動式」的課堂很自然的就呈現在眼前。因此多
從學生的角度出發本著師生共同學習共同進步的理念以師生互教互學創設師生交往、共同發展的互動教學關系構建和諧的、民主的、平等的師生
關系是實現音樂課堂教學有效性的一個重要方面。
三、借鑒奧蘇貝爾的認知結構理論——充分利用學生已有知識
美國著名教育心理學家奧蘇貝爾將「學習」•按照其效果劃分為「有意義
學習」與「機械學習」兩種類型。根據奧蘇貝爾提出的「有意義學習」帶來的
啟示在挖掘教材內容的同時充分了解和利用學生已經知道的知識作為所教
新內容與學生的切合點為新課做好鋪墊使學生能積極地參與到教學中來
更好的拉近教學內容與學生的關系。因為「課」是上給學生的只有讓學生樂
意接受他們才會接受的好這猶如數學中的交集公共元素越多交集的范
圍越大對於教學而言所教內容與學生最近發展區切合越多學生越易於接
受課堂的教學目標就越易於實現有效性也隨之提高。
比如在《音樂鑒賞》第二單元說唱音樂中的曲藝篇如何幫助學生掌握、
體驗曲藝作品是一個比較難的問題因為不止是學生連我本人對曲藝也不
是很熟悉那如何讓沒有什麼音高概念的學生更容易掌握和了解呢光靠講學
生是很難體會和感受的後來經過研讀教材我發現教材作品《醜末寅初》的
旋律起伏與作品歌詞的聲調有著密切的關聯。
這就好辦了我先用「你去哪裡」作例子讓學生用誇張而清楚的發音
把這句話讀出來然後再藉助旋律線的形式把每一個字的聲調起伏畫出來接下來再進行一個大膽的嘗試即把剛才的句子依據聲調的起伏變化把它「唱」
出來這樣一來學生覺得很有意思就來勁了經過幾次舉例練習我用
把《醜末寅初》作品中的歌詞投影出來再讓學生按照剛才的規律把它
唱出來然後我來唱旋律讓同學來找兩者之間的聯系經過對比演唱和旋律
線的對比學生很容易就發現了其中的規律——旋律音的起伏是隨著歌詞聲調
的變化基本是一致的接著我又趁熱打鐵讓學生繼續用上述方法把作品的
前四句嘗試唱出來。這樣藉助學生對語言聲調的掌握學生很容易就學會了作
品的前四句。比較容易的達到通過學唱作品感受京韻大鼓風格的教學目標。
四、教師——當好課堂的「導演」和課堂教學「生成性資源」的重組者
教學是實現教學效果的必要經過這猶如劇本的演出成功與否有一個好劇本外教案更重要的是導演以何種思路來更好地對劇本進行演繹教學過
程如何讓演員以最佳的狀態對劇本進行表演。教學也正是如此課堂是舞台
學生是演員教師是導演而一堂課能否實現好的教學效果很大程度上取決
於這個「導演」能否以獨特的角度、視野來演繹劇本、指導演員。
可如何當好這個「導演」提高課堂教學的有效性
教師既需要在課前盡可能地對教學過程實施中學生可能出現的種種「可能」
加以猜想推測又要具備良好的教學敏感,敏捷地捕捉學生在課堂上稍縱即逝的
變化不斷捕捉、判斷、重組從學生那裡涌現出來的各種信息見機而作適
時調整教學進程和教學內容形成新的教學步驟使課堂教學更貼近每個學生
的實際狀態讓學生思緒飛揚、興趣盎然使師生積極互動涌現新的問題和
答案使教學過程呈現出動態生成的創生性質引領學生共同進入「發幽探微」
的教學境界。
作為教師要學會傾聽來自學生心中的不同的聲音、尊重來自學生內心的真
實的思考。相反如果教師強制粗暴地干預批評這些「不同的聲音」必然造
成學生心靈的封閉師生之間的平等對話也就無法生成教學資源的重新生成
也就無法完成。因此要想當好課堂的「導演」和課堂教學「生成性資源」的
重組者,就要做好學生的朋友去關注學生了解學生。
五、充分發揮多媒體的輔助作用提高課堂教學的有效性。
多媒體在現代教學中的應用是非常的普遍它一改以往知識只能在黑板上平面的展示給學生的歷史讓知識立體化、直觀化的呈現在學生眼前充分利
用視覺沖擊更好地輔助教師達到教學目標。尤其是互聯網的運用更是給教
學如虎添翼的感覺在音樂課中更是如此。
比如《音樂鑒賞》一書第一單元第三節——生活之音中著名華裔音樂家
「譚盾」的作品《永恆的水》這是一部多媒體協奏曲課堂上如果學生單純的
去聽這部作品也就是感覺有不同類型的水聲至於不同聲音的水聲是如何來
的學生很難猜測也不能直觀的去感受——原來最普通的水也可以充當樂器
這樣奇妙的事情那麼我利用教室中的多媒體平台播放了作品的視頻片斷
一開始在「譚盾」有力的指揮下音樂給了一個強音一下在讓學生振奮起來
而後面更多的著名打擊樂家利用各種生活中的器物如長玻璃管、圓錐、單面
小鼓等等擊水發出帶著各種不同節奏和音色的水聲讓學生又驚奇、又贊嘆。
最終沒有做過多的引導學生體會到了章節開始的一段話——真正的藝術沒有
任何例外它直接來自內心來自對生活的體驗對生活的思考和實踐。
所以在音樂課堂中合理利用多媒體可以幫助教師更好的實現教學效果幫
助學生更直觀、形象的感受音樂。但是在音樂課中多媒體的使用也要適可而止
合理使用不要喧賓奪主忽略了教師的主導地位畢竟它對教學的幫助是在
「輔助」層面上。
最適合學生的教學才是最成功的教學。課堂教學的「有效性」就是在有
效的教學時間內體現出的教學效果和教學效率。教學要講求效率教學方法要
講求效果。面對新課改教師要盡最大可能採用效果最好、效率最高的教學方
法讓課堂的每一分鍾都體現出價值。這需要我們教師充分備好教材備好學
情完善教學的各個環節音樂課尤其如此在比較開放的課堂中實現教學效
率的最大化從而實踐新課程理念。
Ⅲ 淺談在小學音樂課堂中如何開展有效教學
一、積極轉變教學觀念
創新是教師在 教學中一直 追求的， 小學生正處於發展 時期 ， 在新課 以及新理念的教學模式 下， 需要培養學生的 創造性 傳統的教學觀念已適應不 了現在音樂教育的發展，必須轉變傳統的觀念 ， 進行創新教學 如在學習「 森林晨光」 時 ， 要求每一位學生都敞開心扉 ， 用 自己 的心獨立 的去感 受音樂帶來的震撼， 從而喚起無盡的想像。 在教學過程中 ，可 先不告知學生這個曲目的名字， 讓學生聽完之後，為這 首曲子取名， 當播完此 曲子後 ，讓每一位學生都發表 自己 的意見， 充分發揮創造力給樂曲進行取名 。 有的學生為這 首曲子取名為 「神奇的大森林 」 有的取名為 「動物世界 」 還有的學生將此取名為 「醒」 讓他們說 出 自己取名的原因 。盡管有很多學生都是在聽 的過程中斷章取義 ， 選取歌詞 中 某一個詞語當做名字 。 但是他們也動了腦筋 ，學生解釋取 名「 醒 」的原 因 聽後 感覺是各種動物睡醒 後的叫聲。就 取名為「醒 」雖然， 這位學生的取的名字與原名不一 樣。 但 是是通 過想像得到，敢於創新 ， 是難能可貴的 ，此 對其進 行表揚， 肯定學生的想法， 將可很好地培養其創新意識 。
二、以學生為主體，從實際出發，改革傳統的唱歌教學方法
唱歌教學是小學音樂教學大綱規定的一項重要內容，也是寓 德育於音樂教學之中的一種最直接的表現形式，具體方式如下。
1.抓住學生學習新歌的新鮮感，激發他們學習的積極性。用 生動、形象的語言、故事、音樂游戲、范唱、直觀教具以及音響 效果與視覺形象的刺激等導入形式，創設學習新歌的情境，使學 生產生情感上的共鳴，從而激發學生學習的興趣。
2.發聲訓練力求形象化、趣味化，盡可能與歌曲結合起來
傳統的發聲曲難以引起小學生的興趣，往往達不到訓練目的。而 給發聲曲填上合適的詞或將發聲訓練與學習歌曲結合起來，效 果就好得多。例如發聲曲1234|5-|555|555|5432|1-‖教師配 上趣味化的詞，如「小雞怎麼|叫―|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰|嘰嘰嘰嘰| 嘰―‖」，還可不斷變換動物的名稱和叫聲，再加上模仿動作， 來激發學生興趣，啟發學生自己進行創作。
3.學唱樂譜要充分發揮學生聽與記的能力
唱譜是學生感到 最困難的，如果方法不當，就會引起學生的畏難情緒，因此教師 要從學生識譜的實際能力出發進行教學。低年級學生處在聽力的 最佳時期，可在反復聽和模唱中學譜；高年級學生則可分樂句視 唱，個別程度好的學生可帶領全班唱譜。讓學生靠聽和記憶來學 譜，在某種意義上這比視唱譜更有利於提高學生的音樂素質。
4.採取節奏、歌詞和歌譜相結合的學歌方法
傳統的唱歌教 學是先學節奏和歌譜，後唱詞。根據教學實踐，我認為這種教學 方法不利於學生對歌曲的理解，也影響學生學習的興趣。歌曲中 的詞和曲有著密切的聯系，在教學中應將學詞和學曲有機地結合 起來。教師可以通過歌詞的朗讀，讓學生在語言、語調的變化中 體會旋律的變化。例如在教《我們一起來唱歌》時，我先讓學生 隨著歌曲伴奏，按節奏有感情地朗讀歌詞，這樣既容易讓學生掌握節奏，降低學譜的難度，又能讓學生通過歌詞的朗讀，去體 會旋律變化和歌曲的意境。通過這一環節，學生可以很輕松地 學會歌譜。這樣不僅增強了學生學譜的自信心，而且極大地調 動了學生的積極性，培養了他們學習的興趣。
5.注意挖掘歌曲的內涵，用藝術感染教育學生
音樂是情 感的藝術，它最容易激發感情、表現感情，而人的感情也最容 易隨音樂而變化。教師在教歌時，要注意挖掘歌曲的內涵和感情 因素，以情帶聲、以聲表情。
三、建立和諧的師生關系，讓學生熱愛音樂
教育心理學研究認為：如果教師和學生形成融洽的關系，學生就更加願意和教師相處。融洽的師生關系與教師的「愛 心」「師德」有很大的關系，因此，教師首先要有熱愛學生的 心，要注意師德修養，形成良好的教師形象；其次要建立「愛」 的教學環境，在教學環節中愛每一個學生，愛他們每一個人的想 法和他們提出的問題。在遇到學生不正確的想法和問題時，教師 應和藹可親地採用引導的策略鼓勵他們走向正確的軌道。教師要 爭取讓每個學生都有表達自己情感的機會，這樣才能使學生得到 更好的發展，學生才會喜歡你，喜歡你的課。有了和諧的師生關 系，自然也就有了有效的課堂教學。
四、合理運用教學評價， 注重課堂反饋的實效性
「教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓 舞。」教師行之有效的教學評價，能使學生始終保持興奮的情緒 積極學習。 小學音樂教學往往是由音樂知識、學唱歌曲、音樂游戲、 唱遊表演、樂曲等若干環節優化組合而成，而每位學生的音樂天 賦、能力都有差異，有的學生唱歌條件好些，有的則舞蹈好些， 教師要注意引導學生揚長避短，關注他們的一切表現，隨時隨地 發現、挖掘他們的優點，給學生適時適地的鼓勵、評價。有時侯，看似普通但確實針對學生學習的評價語言，可以有效地起到 傳授知識、表達思想、喚醒學生潛能的重要作用。學生在課堂中 從教師的及時評價中得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得前進 的動力，形成良性循環。
總之，追求音樂的有效教學任重而道遠，需要全體音樂教師 長期的努力和實踐，也需要我們共同的探討和研究。讓我們迎著 新課程改革的強勢東風，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪 音樂課程絢麗多彩的「教學景觀」吧！
Ⅳ 淺談怎樣提高音樂課堂教學的有效性
音樂是一門有聲的藝術，是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧的結晶。小學音樂課的意義在於通過讓學生聆聽音樂、表達音樂感情、創造音樂活動為基礎的美的活動過程，通過教師的引導讓學生親身體驗音樂形式中所蘊含的律動美和美的情感。使學生在音樂的律動里感受美、想像美，被理想境界所吸引和陶醉，凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧。一節優質的音樂課，不僅讓學生學到了音樂的知識，而且有利於培養學生形成積極樂觀的態度、培養高尚的情操，讓學生得到全面的發展。實踐證明，熱愛音樂且經常參加音樂欣賞的學生，往往感情豐富、愛好廣泛、思維活躍、語言表達能力好。因此，如何上好一節音樂課，讓學生得到全面的發展呢？下面談談我的一點教學經驗。
一、豐富音樂氛圍，情境導入
不論什麼學科，營造一個輕鬆快樂的學習氛圍是尤為重要的，良好的課前導入不但可以激發學生濃厚的學習興趣，而且更能提高學生對本節課的興趣，增強學習的慾望，達到良好的學習效果。
如在教學《閃爍的小星》一課時，我是採用故事法引入的：
師：同學們，今天老師給大家講一個故事，這個故事的主人公是一隻可愛的小青蛙，它非常調皮，常常 跑到很遠的地方玩，也不跟家裡的媽媽打招呼，這不，今天它又出去玩了，我們來看看今天發生了什麼事情吧。（圖片展示）
師：同學們，小青蛙遇到什麼困難了？
今天我們一起來幫它找家吧。學唱「小青蛙找家」。
這樣的故事情境導入，能夠激發起學生對所學歌曲內容的想像和好奇感，提高課堂學習氛圍，使學生快速進入所學課的情境中。
又如在教學《春天在哪裡》一課時，我通過游戲《照鏡子》導入本課。設計目的是：1、通過歡快、活潑的音樂和簡單有趣的動作，一開始就把學生帶入了濃濃的音樂氣氛中，激發了學生的學習興趣。2、音樂為歌曲《春天在哪裡》的伴奏音樂。通過伴奏音樂給學生以暗示，也使學生對歌曲的旋律有一個初步的印象。
又如本課，我採用的是啟發式談話導入法：
師：同學們，你們知道義大利的水城嗎？
生：知道，威尼斯。
師：那你們知道威尼斯的意思是什麼嗎？
生：不知道。
(老師可再提醒威尼斯是一個水城，你們說這里有沒有噪音？）
生：沒有。
師：這個城市是一個什麼樣的城市呢？
生：安靜，寧靜的住所。
師：威尼斯的交通工具是什麼？
生：小船、汽艇、輪船。
師：哪些工具用的最多？
生：小船。
師：這種小船很特殊，像一個新月形的扁舟，當地人稱為「貢多拉」，我們這一節就學習一首有關小船的歌曲《桑塔，露琪亞》。
通過這種簡短而又風趣的對話，不僅激發了學生們學習新課的慾望，而且擴大了他們的視野，為學習新課創造了良好的開端。
二、分清主次，突出教學重點
一節音樂的恰當導入是必要的，但是過多的把教學重點放在導入，而忽略了教學本身的重點，那麼課堂教學就失去了本來的意義。在教學中，對涉及到本課教學內容有關的音樂之外的自然科學知識、文學知識、地理知識等，可以稍加介紹，一筆帶過，它只是一個輔助，讓學生通過了解順其自然的進行到本課的教學內容中。教學重點仍應以音樂為主線貫穿整個教學過程，不要本末倒置，畫蛇添足。
如在教學《花蛤蟆》一課時，我以簡單明了的謎語導入。
師：同學們喜歡猜謎語嗎？
生：喜歡。
師：好，現在老師就說一個謎語你們猜一猜：碧綠的衣裳披身上，大大的眼睛頭頂長，寬寬的嘴巴大又大，象青蛙又不是它。
（學生們爭著回答---「是蛤蟆」）
這樣的導入有趣且不羅嗦，頓時讓課堂活躍了起來，提高了學生學習的積極性。
三、豐富音樂教具，讓樂器進入課堂
樂器在我們的教育過程中有著重要的作用，憑借樂器教學能激發學生極大的興趣。隨著現在各個學校的不斷完善，音樂課堂的教具也豐富了起來，教師應充分利用教具，讓孩子們有機會操作、有能力操作，為課堂的學習錦上添花。
對於小學階段的學生來說，一些小型容易攜帶的樂器是個不錯的選擇。如口琴、三角鐵、沙錘、手鼓等。它們的出現讓課堂不再單一，變得繪聲繪色起來。每次上課時結合所學內容，給學生自由演奏的機會，大大提高了小學生學習音樂的興趣。這樣的操作不僅能讓學生記住一些簡單的音符、節奏，還可以提高他們簡單的演奏能力，為今後學習樂器打下良好的基礎。
四、利用多媒體輔助教學，讓課堂豐富多彩
隨著現代信息技術的不斷發展，多媒體教學成為了各個學科教學中的一個重要的輔助手段。一節好的音樂課離不開相關的音樂輔助內容。我在教學前，先放一遍歌曲錄音給學生欣賞，使他們對歌曲的大概有一個整體的印象，並且可以通過對樂曲的欣賞啟發豐富的想像力，培養學生對音樂的感受力，運用多媒體設備創設出歌曲的情景，激發學生的學習興趣，展開學生的想像力。
如我在教學《草原上》一課時，我是這樣設計的：
師：今天老師要帶你們去一個美麗的地方去看看，你們想不想去呀？
生：想！
師：在看的時候如果你有什麼感受都可以用你的方式表現出來，比如跟著唱、打拍子等等（放《美麗的草原我的家》flash給學生看）
讓學生自由發揮想像，老師作提示：天上有什麼？地上有什麼？草原有什麼顏色？它們分別是什麼？生：天上有白雲，地上有羊、馬、狗，草原有綠色、藍色、紅色、白色、棕色，綠色是草和山，藍色是天空和河流，白色是雲和綿羊，還有蒙古包是白色紅邊的，棕色是馬和狗）
總而言之， 要上好一節高質量的音樂課，不僅要求教師擁有扎實的教學功底和豐富的教學知識，還要擁有創新的思維和強大的人格魅力。提高音樂課堂教學的有效性是每一位老師應認真思考的問題，是音樂課堂教學自身發展的要求。我相信，通過自己不斷的探索和研究，音樂課堂一定會邁上一個嶄新的台階，綻放屬於它的獨特的魅力光彩。
Ⅳ 淺談如何優化音樂課堂教學
最好教的是死知識，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最難教的則是最活的教學教法，即教會學生用最短的時間、最少的精力，學會最多的知識的方法。因 為它是要因人、因地、因時、因條件而異的，從來就不是一成不變的。它是對教師水平的一種全面、綜合性的 考察。它需要我們教師對所學知識融會貫通，靈活掌握。 那麼，如何提高音樂課堂的教學質量讓學生快樂地參加課堂教學，寓教於樂，讓學生在音樂課上既享受到音樂盛宴，又學到音樂知識，我根據自己的教學實踐，總結了以下幾點激發學生興趣，讓學生在快樂中學習：
一、從學生游戲中來
我們的傳統小學音樂教育，強調的是基本音樂知識的傳授和基礎音樂技能的培養，這個雙基落實在大多數小學的音樂課上，特別是低年級音樂課上要求齊、准、象，教師比較滿足於唱歌教學標准化、模式化，教師教、學生學，要求整齊劃一，音調准，節奏穩，動作齊，老師一遍遍教，學生一次次練，教師死扣教材，學生機械模仿，忽視了學生在思維過程中的主體性和形象思維的個性化特點，阻礙了學生思維空間的擴大。
正因為許多傳統的音樂教育過於偏重藝術音樂教育的使命，致使教師們往往看不到孩子進行創造性音樂活動的潛在本能。那麼，在進行音樂教育時，能不能把孩子們從座位上*放出來呢？作為一名有心的教師，我常常仔細觀察學生們做游戲，發現他們在游戲中常用口訣法。做找領袖 等游戲時，他們邊玩邊念口訣，如：請你像我這樣做，我就像你這樣做！這是小學生游戲中喜聞樂見的一 種方法。這些口訣短小精悍，朗朗上口，富有節奏，具有統一行動、便於記憶、提示動作等功能。我就將此運 用到音樂教學之中來。
二、擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野
教學內容的延伸也需要教師平時對音樂素材的大量積累。讓學生了解更多的中華民族文化藝術的精髓，以此來激發學生的民族自豪感和學習的興趣，在潛移默化中鞏固了知識。流行音樂是現代生活中必不可少的內容，我們還在課堂上大膽引進流行音樂，拉近了學生和音樂課之間的距離。除了課堂上教學內容的延伸，課外的網路學習、民間采風等也能讓學生真正地去感受理解音樂文化多元的特點，提高學生的音樂審美能力，拓展他們的音樂視野。藝術來源於生活，音樂與人類生活同在，讓生活的內容注入學生學習中，讓學生在學習中感受生活的美好。
三、創設各種情境， 激發學生的學習興趣
課程改革的今天，應多方面激發學生學習的興趣，挖掘學生興趣的潛在因素。做到一上課就緊緊地抓住學生的注意力， 激起學生的興趣， 使他們很快進入 最佳學習狀態，這是上好課的第步。教師應成為教學活動的組織者，引導者與合作者。教師的角色便是調動學生主動思維和主動參與的積極性。因此，教師應根據學生的認知規律創設條件，引導學生主動學習、 探究，成為學生學習過程中的組織者、 引導者和協助者。兒童的心理特點是好奇、好動、好勝、好玩，雖然他們的知識面和聯想力還不夠豐富，但對音樂情緒的直接感受能力並不差，特別是自我表現慾望非常強。當聆聽一段歡快的音樂時，高年級學生面呈喜悅，低年級學生則是手舞足蹈地動起來。動是低年級學生的突出特點，是他們表達自己對音樂感受和理解的最直接、最喜愛的方式。把更多的想像空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅性。
四、因材施教、化難為易
過去的音樂教育注重技能訓練和解決識譜能力,先去花大量精力解決識譜問題後才接觸到音樂作品。這種教法讓學生感到音樂課枯燥無味,最終造成學生不喜歡音樂課。在唱歌教學中,我打破那種節奏練習讀譜唱詞的教學順序,用先學唱歌曲,後學歌譜的方式進行教學。有了歌曲的旋律記憶,再學歌譜就比較順利,歌譜中的附點音符、三連音、切分音這些難點節奏都不攻自破。教育小學生的一種基本方法是從他們的已知、先知入手，引入到未知、後知中來。我在 教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱 歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就以畫代詞。《洗手絹》的第一段歌詞是：紅太陽，白雲彩，媽媽洗 衣，我也來。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎。我就在黑板上先畫一個紅太陽，再畫一朵白 雲彩，然後畫一個笑容可掬的媽媽的頭像，最後畫一個十分可愛的小女孩的頭像代表我。一年級的小學生 看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。
五、從另一事物中遷移過來
遷移法是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解 決許多難題。例如，我教學生視唱、合唱時，學生往往唱不準，高。怎麼辦？我就先教學生吹口琴、吹笛。口 琴、豎笛有它固定的指法。這指法，看得見，摸得著，吹出音來豎聽得清。吹准，比唱准易。於是我就讓學生 先吹，後唱。這種方法在合唱教學中尤其見效。先合奏，後合唱，兩個乃至三個、四個聲部往往只需兩、三遍 就合上去了，
Ⅵ 小學音樂課堂教學方法
對於現代社會發展的速度和強度來看，我們需要的教育也應該是符合我們的整體社會發展需求和發展水平的，教育的成果在於不斷的創新和發展，也在於不斷的將社會經驗聯系教育的實際情況，現代社會小學的音樂課程教學也是如此，我們要將小學生的實際掌握情況和實際學習能力作為一個重要的參考，從而對於音樂教學的過程起到一個真正的作用，對於提高小學音樂教學質量也是有著很大的作用，對於老師和學生的共同學習以及快樂學習，都是有著非常重要的意義。那麼，接下來，本文就將向大傢具體介紹小學音樂教學的過程和方式，當然，也很提到如何更好的提高音樂教學的質量，達到教學的高質量和高效率。
一、音樂教學的目標
音樂教學的主要目標是培養學生的創造力和表現力。小學音樂教學作為我們現代社會對於小學生的一個藝術和情操的基礎培養，小學音樂教學更加發揮著它的獨特作用，並且也為我們的後天學習提供了很大的條件。小學音樂課堂是學生音樂的啟蒙階段，在這一階段打好音樂基礎是非常關鍵的，所以，我們要在音樂課堂中充分激發學生音樂學習的興趣，為以後的音樂學習打好基礎。下面就讓我們共同討論一下怎樣才能使小學音樂課堂的效率得到提高。只有充分的打好小學音樂教學的基礎，我們的未來的音樂道路才可能有更大的發展，社會也為有天賦和有理想的人提供了更早的機會，幫助我們更早的學習和了解音樂，掌握音樂的獨特魅力。從而進一步的為社會培養一批又一批的人才和欣賞音樂的基礎，社會的發展和進步離不開人們對於藝術的追求，也離不開人們對於音樂世界的探討，音樂不單單代表歌唱，更加包括很多方面，比如鋼琴，小提琴，等等一系列的工具，人們的欣賞水平在不斷的提高，我們對於音樂教學質量的好壞也在不斷的追求和創新的過程中。
二、音樂教學的內容以及希望達成的效果
1．使學生對於音樂學習產生興趣
都說興趣是最好的老師，我們在音樂教學中應該做好引導工作，使學生對音樂學習的興趣得到充分激發，最終達到提高教學效率的目的。在新課改的影響下，小學音樂課堂著重對學生音樂素養的培養，教師應該在教學中應用多種教學方法，使課堂活躍起來，使小學音樂教學得到優化。在實際的教學中，我們應該擺脫以往枯燥、單調的教學模式，在音樂教學中融進實際的情境與生動的畫面。在情境與畫面的體會中感受音樂的意境，這樣一來，音樂教學就不再是單純意義上的音樂教學了，而是一幅和諧畫面的展現。只有學生對於這門課是感興趣的，學生學習這門課的時候才會投入精力，學生和老師的交流也才會更加的和諧，當然，這與老師的個人魅力也是有著很大的關系的，只有老師和學生建立起良好的師生關系，我們的教學課程也才能更加貼切學生的所思所想，我們的音樂教學也就才能真正的進步和發展。
2．教學中積極對情境進行創建
在實際的音樂教學中應該改變以往按部就班的教學方式，使音樂課堂效率得到提升。在教學過程中，教師應該對教學情境進行積極創設，用相關的情境對課堂進行導入，吸引學生的學習興趣，激發學生的學習熱情。老師善於模擬音樂的情景可以更好的吸引學生，使得學生在快樂中學習，使得學生更能掌握學習的樂趣和規律，比方說在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候，教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識，然後可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情，給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈，學生自然會對墨西哥產生一種嚮往之情，學生的學習興趣得到了激發，音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主，更加要結合一定的歌曲分析和情景處理，使得學生真正的參與進來，保證學生學習具有積極主動性。
3．在音樂課堂中與學生形成有效的互動
因為音樂學科本身與其他學科存在很大的不同，我們在教學中應該充分抓住音樂學科的特點，在課堂教學中充分發揮學生的主體作用，與學生積極地互動起來，在新教學理念的引導下，教學的主體不再是教師，教師應該尊重學生的主體地位，讓學生真正參與到課堂教學中來，在課堂中充分展現自我。學生的主體意識被激發出來後，就可以更好地參與到教學活動中，對於音樂學習會更加主動積極。只有教師和學生的關系真正達到了雙方共同學習，共同進步，我們才能更加有針對性的學習，我們的學習也就能達到我們所預料的范圍之內，保證學習的全面性以及學習的高效性。
（1）比方說，在欣賞《中國花鼓》的時候，教師可以充分利用多媒體教學設備，為學生們放映一些與花鼓相關的畫面，積極創設教學情境，激發起學生的學習興趣，讓學生主動參與到教學活動中來，欣賞完歌曲後，教師還可以找幾個學生模仿花鼓表演，使學生充分參與到教學活動中來。
（2）又或者說，當學習完《四季放歌》之後，教師可以讓學生對不同形式的音樂作品進行欣賞。最後可以將學生分成不同的小組進行演唱表演。在這樣的教學活動中，教師與學生進行了充分的互動，學生也真正參與到教學活動中來，不僅教學任務完成了，同時還鍛煉了學生在課堂上表現自己的勇氣。
三、音樂課堂學習的重要作用
音樂是一種重要的藝術表現形式，在小學音樂教學中我們可以通過不同教學形式的展示使音樂課堂得到更好的展現，在實際的教學活動中教師要與學生進行積極互動，使學生充分參與到教學活動中來，充分發揮他們的主體作用，使學生的學習興趣得到激發，音樂學習的積極性得到相應提高，進而達到提高教學效率的目的。
根據上面的介紹與分析，我們對於小學的音樂教學質量的改進做出了一定的分析，並且也提出了具體的改進方法，老師和學生的關系以及老師給學生創造出來的環境對於我們的小學音樂教學來說都是至關重要的，我們必須保證教學的成果得到社會大眾的認可，學生的學習過程也得到了學生自己的喜愛，老師的教學和學生的學習必須得緊密聯系起來，要做到雙方共同進步，雙方都有所收獲，只有充分意識到這幾點，我們的音樂教學過程才能得到開發，我們的教學質量才能得到質的提高。
Ⅶ 如何應用信息技術進行音樂課堂教學
一、現狀分析
在當今這個信息技術飛速發展的時代，學校的音樂教育教學也出現了許多新手段、新方法。其中像是VCD、DVD、電腦、投影儀、音響等多媒體現代化教學設備及Authorware、Powerpoint等多媒體教學軟體及網路資源走進了音樂教學課堂，這些輔助音樂教學模式創設了形象生動的教學意境，豐富了教學內容，增大了知識信息容量，也改變了傳統教學中以教師主宰課堂、手段單一的教學模式，極大地豐富和提高了音樂教學方式，提高了音樂課的教學質量。
二、在音樂教學中運用信息技術輔助的優點
信息技術是以通信、計算機技術為基礎，以信息處理為核心，是教育領域一次深刻的技術革命，也是最近發展起來的一門新興的綜合性學科。把它用在音樂教學中輔助教學有許多優點：
1.拓展學習的內涵和外延，豐富課程資源
音樂課程資源包括教師資源、環境資源和活動資源等，決不僅僅限於教材、教參。其中教師資源是實施音樂課程的骨幹力量；環境資源主要指學校的教學環境、教學設施設備等；活動資源則是指學校組織、參與或開展的各項音樂實踐活動。
音樂教師應根據自身的知識結構、興趣特長、智慧、經驗和方法充分開發這些課程資源，運用現代信息技術多方位、多角度、有目的的整合音樂課程資源。
現代的信息技術教育改變了過去光靠嘴、鋼琴、錄音機、和黑板，以及以「教師為中心」的傳統教學方式，而具備了多元化、多樣性，具有突破時空局限，擴大容量的特點。它使音樂所描述的內容由相對單一靜態的審美對象活躍起來，成為動態的審美對象，並加快美的信息速度，加大美的信息容量，使學生直接受到美的熏陶。
隨著現代網路信息技術的高速發展，網路上的資源也越來越豐富多彩，許多音樂教學資料都可以從音樂網站上查找，下載，許多網站都有mp3音樂，而且音效音質都不錯，文件容量不大，適合教師存放在電腦資料庫中，可實現網路共享。Flash動畫歌曲還有與之相配的畫面，歌詞字幕，這使得學生在熟悉歌曲，了解歌曲內涵上有很大幫助。所以教師更要發揮網路作用，為學生打開另一扇窗，引導學生正確對待網路資源，根據需要，從網路上查找、獲取資料，更好地運用網路資源。
同時教師還應和學生一起共享學生采來的課程資源。現代學生見多識廣，有的學生信息技術水平還相當高，有時教師還需向他們請教。因此，利用現代信息技術教學，不僅能補充課本上的知識，還能拓展師生的視野。同時也下降了教師過去「高高在上」的權威，創造了平等、民主、輕松和諧的教學氣氛，讓學生內心的想法盡情地流露，為師生互動、生生互動的學習氛圍創造了條件。
2.在教學中多媒體課件的應用
學生對生動、直觀、形象、動態的信息比較容易接受，現代信息技術進入音樂教學領域在綜合處理和控制聲音、圖像、影像等方面具有高超的能力，運用這一特有功能，音樂教師將製作的多媒體課件用於音樂課中，可以使音樂語言變抽象為形象，變靜態為動態，化枯燥為生動，全方位調動學生的視覺、聽覺、觸覺，喚起學生的好奇心，提高注意力，激發學生學習音樂的興趣。
興趣是一個人力求接觸、認識、掌握某種事物和參與某種活動的心理傾向。興趣對人們的活動起著積極的作用。
愛因斯坦說：「熱愛，是最好的老師。」一個人只要對某件事產生了興趣，就會表現出積極、熱情和肯定的心裡傾向，而在這種傾向的驅使下，就會推動人們去探求新事物、研究新問題，從而形成一種創新意識與能力的精神力量。興趣不是天生的，而是在需要的基礎上產生的。學習興趣來源於求知的需要，而求知慾、好奇心和熱愛美好的事物是人的天性。
對於學生而言，音樂興趣是學生學習的動力，是產生情感的基礎，同時也是學生在音樂方面可持續發展的重要前提。上海的二期課改精神把激發學生的學習興趣提到了一個相當高的層面：「中小學的音樂教育是基礎教育階段，其基礎性不是音樂基礎知識、基本技能，而是音樂學習的興趣，或者說音樂興趣是基礎中的基礎。」
有了興趣，才有學習的動力；有了動力，才會覺得學習是愉快的、輕松的；有了動力，才會去探究，學習才能變被動為主動，這樣有利於培養學生自主學習與合作學習的方式。
教師在學生自主學習和合作學習的過程中對學生加以指導，要始終把學生放在首要位置，但自主並不是放任自流，教師在其中的作用是引導。
3.優化課堂教學，改進教學方式
現代信息技術的運用，將抽象的音樂語言轉化成形象生動的聲像音畫本身就是一種創造。通過篩選有益於音樂教學的素材，能創設意境，學生感官受到刺激，使它們覺得學習不再是被動地、機械地接受現成的知識，更能發展學生的發散性思維和欣賞能力，更能有效地促進學生的想像力、創造力。
想像是人腦對已有表象進行加工改造而創造新形象的過程。想像是一種高級、復雜的認識活動，在人的學習中有著重要作用。
想像是智力活動的向導，是個體理解和掌握知識的必不可少的條件，想像能夠使學習活動具有創造性。愛因斯坦指出，想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動進步，並且是知識進化的源泉。現代教育信息技術的一個很大優勢是教學信息顯示的多媒體化，它能提供多樣化的外部刺激讓人產生聯想。
亞里士多德就指出：「想像力是發現、發明等一切創造活動的源泉。」沒有想像就沒有創造，善於創造必須善於想像。因此說，教師在音樂教學活動中要善於挖掘學生的想像力，鼓勵他們大膽想像，獨立思考，大膽質疑，並通過自己的歌聲、琴聲、舞蹈、語言表述出來，也就是說，為他們的想像力插上翅膀，如此才能發展他們創造的才能。
學生的想像力是無窮無盡的，教師應在平時的音樂教學活動中因地制宜、恰如其分的為他們創設情景，引導他們多角度看問題、思考解決問題，培養他們創作和創新的能力，改進教學方式，優化課堂教學。
三、運用信息技術作為輔助音樂教學的准備
新音樂課程標准實施建議中強調，現代信息技術極大地擴展了音樂教學的容量，豐富了教學手段和教學資源,在音樂教育中有著廣闊的應用前景，利用其視聽結合，形象性強，信息量大，資源寬廣等優點為教學服務。為此，音樂教師必須要在課前做好如下的准備工作：
1.音樂教師應轉變觀念，努力學習、掌握、使用信息技術。音樂教師要熟悉教學大綱，教學內容、教學目標，探索信息技術與音樂教學的結合點，並用之於教學實踐，還可與熟練掌握信息技術教師或學生合作實施教學。
2. 認真備教材。教材是教師進行教學活動的重要依據，是學生獲取知識的主要來源，是順利完成教學任務的基本條件。我們在備每一節課時，必須確定教學目標，重點和難點，廣泛閱讀瀏覽網上信息，找出需要增加哪些教材以外的知識點和教學中需要哪些素材和資源，准備相應的教學內容。
3.仔細備學生。了解所教班級學生的年齡特點、學習基礎、學習興趣和學習態度等情況，既了解一般情況，又了解個別差異。根據他們信息技術的水平、能力來分析哪些知識點是學生容易掌握的，通過分析學生的差異來進行分組，在分組中要特意安排接受能力較好和較差的同學進行搭配，增強他們的合作意識。
4.教學中，師生互動有效使用信息技術，補充和支持教學。教師採用講授、參觀、演示、實習、練習、課堂討論、欣賞、復習等多種教學方法，激發學生的學習興趣，並通過學習使他們學會學習的方法和提高獲取知識的能力。教師對學習過程進行講評、對共性認識予以總結、對個別問題給予關注。
5.課後拓展，自主探索。課後拓展以學生活動為主，學生圍繞音樂教師提出的具體問題，利用各種媒體提供的信息與資源，根據自己的實際和知識的特點進行獨立的思考、探索，並在教師或同學的協同(師生、生生溝通，小組交流、匯報等)下，探索發現知識規律，分析問題，匯報學習成果，進行自主與合作學習。
四、運用信息技術輔助音樂教學實施結果調查
在所教年級的抽樣調查問卷中，盡管范圍較小，但也能說明一定的問題。
1. 100％的學生喜歡教師在音樂課上運用多媒體設備或課件。他們認為，多媒體讓他們感到新奇。有了好奇心，學習的興趣就產生了，就為以後的學習開了個好頭。現在的學生好奇心和求知慾很強，見識很廣，學習的渠道很多，他們都不喜歡教師在課堂上枯燥乏味地一講到底，而是希望能把抽象、艱深難懂的音樂知識具象化。
2. 90％以上的學生認為音樂課應該視聽結合。盡管音樂是聲音的藝術，但要是配上視覺的精彩畫面，音樂就不再是簡單的音符，而是心與心的交流，更能體會音樂的真正內涵，音樂課也不再是陳年老酒。
3. 4％的學生認為信息技術輔助音樂課硬體設施、軟體還有待改善。現代的信息技術更新和快，為配合教學，一些上課用的硬體設備、軟體也應該隨時代的發展而不斷更新。
五、信息技術輔助音樂教學的局限性
在音樂教學中運用信息技術是一種行之有效的輔助教學的手段，現代信息技術進入音樂課堂也是時代發展的必然 ，但只有環境、軟體環境、教師隊伍和過程實施四個因素都具備下才能充分發揮信息教育技術的作用。
1.在教學中，信息技術的運用能提高效率，增加教學的容量信息技術的運用必須因地制宜，恰如其分。如果脫離音樂教學實際，過分強調音樂與畫面的結合，喧賓奪主，本末倒置，學生的注意力就會轉移到屏幕上，不能全身心地投入到音樂的情感體驗之中，在這樣的音樂課上，視覺儼然成了欣賞的主角，聽覺反倒成了配角。
2.在課堂中，不能過分強調信息技術的使用，削弱了音樂教師的地位和作用，忽視了教師的指導作用。沒有情感的硬體設備，它無論如何是替代不了音樂教師的講解。音樂的真諦在於情感的交流，這是冷冰冰的機器設備無法代替的，它必須要靠教師聲情並茂的教學來感染學生。
3.教師的教學過程中經常會碰到電腦系統突然出現了某些問題，如：聲音沒了，電腦的速度太慢，或者操作上出現了失誤，這就影響教學過程的正常進行，教師的心態會馬上變得急躁起來，影響了接下來的課堂氣氛，這就要求教師要有過硬的教學基本功和很強的隨機應變能力。
總之，現代信息技術不是全能的，只有根據課堂需要，制定出合理的教學設計，才能充分發揮信息技術的最大優勢，一句話：「一切從實際出發。」在這個發展迅猛的時代，音樂教師應該活到老，學到老，熟練掌握多媒體技術，並結合到音樂教學實踐中去。
Ⅷ 如何改進音樂課堂教學
「小學音樂課是義務教育小學階段的一門必修課。」教學大綱的引言中這樣提出：「對於促進學生德、智、體、美全面發展，提高全民族的素質和建設社會主義精神文明有著重要的作用。」
「音樂課」在大多數人的印象中總喜歡片面地和「唱歌」劃上等號。純粹地把音樂課當為「唱歌課」的時代已成為過去。在今天，如何上好音樂課，使之造就和培養更多的具備一定藝術素養的人才，是音樂教師在教學中的主要任務。擔任三、四年級音樂科教學一年來，我從優化小學教學這個整體目標出發，把音樂課堂教學的各個部分有機地結合起來，以培養學生音樂的綜合能力作為音樂教學的核心，處理好音樂課堂教學的整體結構，調動學生學習的積極性，使學生的音樂感受能力和審美能力得到提高。
一、通過發聲練習培養學生良好的唱歌習慣為唱歌教學打基礎。
發聲練習是音樂課堂教學中的一個重要環節，讓學生掌握一些基本的、科學的發聲方法，糾正學生錯誤的歌唱習慣，是通過發聲練習這個過程來完成的。針對學生在唱歌中喜歡「喊歌」的情況，在課堂中我通過示範誘導學生練習輕聲唱法，強調學生不能喊歌，並根據不同歌曲的特點，選擇不同的練聲曲。如四年級上學期的《水花花，泥花花》這一課，歌曲裡面的「＞」和「」記號很多，表現了孩子們在雨中的高興勁兒的特點，在發聲中，我採用了
這首三年級的發聲練習，通過學習頓音以及休止符的唱法，為接下來學唱歌曲做准備。又如在進行二聲部歌曲學習時，選用一些二聲部練習曲，使學生在發聲練習中學會控制自己的音量，為和諧、均衡地唱好二聲部歌曲打好基礎。就這樣在課堂中採用不同的發聲練習曲，避免了單調、枯燥的練習，也使學生在發聲中既鞏固和提高了唱歌技巧，又對嗓音起了保護作用。
二、通過練習把音樂課的各種技能綜合起來，激發學生學習的興趣。
在課堂中，發聲練習後是學習樂理知識或復習舊課、視唱練耳的學習。學生在學習樂理知識往往感到枯燥無味，為調動學生學習的積極性，我把學生的樂理知識結合課本中的歌曲編成練習，進行小競賽。如三年級下學期的《水晶般的心》一課，其中學習的音樂知識是圓滑線「」，為了不使學生把圓滑線與連音線混淆，我把帶圓滑線，連音線的樂句編成四小題，讓四個小組進行比賽，判斷哪一句是用了圓滑線，哪一句用了連音線。這樣學生在做練習時注意力高度集中，同時能把學到的知識及時進行反饋，在學習歌曲中唱准連音線和圓滑線下面的音。在復習歌曲《八月桂花遍地開》時，我讓學生自編律動動作，使學生在律動中感受到熱烈而歡快的歡慶勝利的氣氛。在進行視唱練習時，除了要求學生唱准音高外，樂曲的節奏也很重要，在視唱前，我把視唱譜的主要節奏編成多聲部節奏，讓學生在拍打節奏中把視唱曲的節奏牢固地掌握，為唱准視唱曲打下良好的節奏基礎。在進行聽音練習，我用了比賽的形式，比比哪一組的正確率高等。在課堂中採用各種練習，小游戲，競賽，能讓學生對每節課都有新鮮感，學習的積極性和主動性也得到發揮，音樂地綜合能力也得到提高。
三、通過歌唱提高學生的想像力，把德育滲透到教學中，使學生有感情地歌唱。
唱歌是音樂藝術中最能為兒童接受和喜愛的一種形式。在唱歌教學中，除了合理地發聲練習，准確的音準和節奏外，還應通過分析歌曲的背景、歌詞的意思，使學生更好地理解和領會歌曲的藝術形象，從而准確地唱出歌曲的感情。如在學習歌曲《記住江邊的大樹》時，我通過講解放軍叔叔抗洪搶險而英勇獻身的偉大事跡，從而使學生了解了歌曲的內容，進一步使學生懂得了「高高的大樹」是解放軍叔叔的光輝形象，從而有感情地表達了歌曲的情緒。如在學唱歌曲《甜甜的秘密》時，我通過講述學生探望病中老師的故事，使學生懂得歌曲中濃濃的師生情，讓學生以真摯地情感表現歌曲。如在學習歌曲《閃亮的水晶心》時，我先讓學生朗讀歌詞，並板書：
讓學生思考和理解「水晶」、「太陽」、「花朵」、「紅星」、「火炬」等詞語的深刻內涵，從而富有感情地唱這首歌，通過學唱這首歌，教育學生要像賴寧一樣有一顆美麗閃亮的水晶心。
四、通過欣賞培養學生的審美情趣，活潑樂觀的情緒和豐富的情感。
音樂作品的欣賞不像欣賞繪畫、文學作品那樣可以通過視覺去感知、去理解。在進行欣賞教學時，要求學生理解和感受這些作品。除了必要的介紹之外，更應啟發學生進行豐富的想像，更好地理解音樂的內涵。如在欣賞丁善德的《撲蝴蝶》時，我讓學生不打開課本先聽一遍音樂，想一想音樂描寫的是什麼？讓學生自己感受、聯想。在想像和理解中，有的學生說音樂很活潑、跳躍；有的說有趣。這時候，我再對音樂進行介紹，學生再次欣賞時就能充分理解這首鋼琴曲了。
五、通過樂器教學培養學生的集體協作精神。
讓器樂進入課堂不僅培養學生學習的興趣，而且能全面提高學生的綜合音樂素質。如讓學生學習打擊樂器、電子琴為歌曲伴奏，既能豐富教學內容，活躍課堂氣氛，也培養了學生團結協作的集體主義精神，同時使學生有了一點「成功感」——自己能為歌曲伴奏。
一年來的實踐，使我感到，要把音樂課上好，教師應不斷地進行學習和探索，多在課堂上多下功夫，激發學生的學習積極性，培養學生的音樂綜合能力，為「培養更多的具備一定藝術素養的人才」而努力。