美術的教育教學方式

Ⅰ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

Ⅱ 如何在美術拓展性課程教學中，採用多種教學方法策略

小學美術課堂教學中有效欣賞的策略研究方案及總結
一、課題的提出背景及所需要解決的問題
《美術課程標准》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：
1、陶冶學生的情操，提高審美能力；
2、引導學生參與文化的傳承和交流；
3、發展學生的感知能力和形象思維能力；
4、形成學生的創新精神和技術意識；
5、促進學生的個性形成和全面發展。
結合我校的實際情況，本美術教研組確定了《小學美術課堂教學中有效欣賞的策略研究》這一課題。小學美術欣賞課業在美術教學中佔用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，因此也是美術教學中的難點所在。美術欣賞教育能全面促進學生審美能力的發展。《課標》中指出「美術教育在於激發學生感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂」。美術欣賞是學生通過對大自然、美術作品、生活環境的感受、想像、體驗、理解和判斷等一系列相互聯系的心理活動，達到以美促知，以美啟智，以美怡情，以美促能的教育效果。從而獲得終身的、可持續的審美創造力。如何提高欣賞課的教學質量，值得我們美術教師去研究和探討。
二、課題界定、理論假設
（一）小學美術欣賞的概念界定
欣賞：欣賞就是從一個作品中發現有意義的地方，慢慢去品味，得到一種很愉快的感覺，是個看似簡單卻十分深奧的東西.
美術欣賞：美術欣賞是對美術作品進行欣賞，是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，從而獲得審美享受，並理解其作品背後的藝術現象的活動。
美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出發,欣賞教學在對學生進行審美教育的同時,還應重視思想素質教育和文化素質教育,把他們引向健康,文明,積極向上發展的道路。
（二）理論假設
1、眾所周知，審美教育是學生全面發展教育中不可缺少的組成部分。羅克韋爾肯特曾說過：「藝術的最高目的，就是使人們更深地懂得生活，進而更加熱愛生活。」
馬克思曾引用黑格爾設想的一個生動比喻，來說明人類在創造活動中實現其本質力量叫產生的愉悅：一個小男孩，將一塊石子投入水中，他看到水的漣漪不斷變大，他欣賞自己的創造，從中得到無比的欣喜 …… 學生從中獲得審美喜悅，正是和藝術再現世界相對應的，即熟悉，親切，又陌生新鮮的心靈體現，學生獲得知識是一個主動發現過程，而不是被動的接受知識。
2、莎士比亞在《風月通鑒》中曾經寫道：人們齊心贊賞新玩具，不理會他們是用舊物捏成，寧願歌頌鍍金的劣貨，不願欣賞蓋了灰的金泊。
因此，作為美術教師，我們的任務不僅僅是在課堂上欣賞好一張畫，一件工藝品，而更重要的是帶動學生能獨立的去認識美，有選擇的接受新的觀念。
三、研究目標
1、通過研究，教師把藝術作品作為審美對象並以情感為主導因素，引導學生認識事物，理解、欣賞其內涵。
2、通過研究，從兒童的生理心理及智力發展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特徵，運用新的教育教學理念引導孩子提升美術欣賞能力
3、通過研究，根據美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規律，靈活運用教材，善於結合實際培養、提高學生欣賞能力。
四、研究的對象、方法及過程
（一）研究對象
本課題研究的對象小學五年學生為研究對象，以美術課堂教學及美術興趣活動課為載體進行研究。
（二）研究過程
1、准備階段：2010.3月至2010.4月.
（1）調查美術課堂現狀，了解學生美術欣賞興趣
（2）收集資料、學習理論
（3）撰寫課題申請報告
（4）嘗試研究
2、具體實施階段：2010. 4月至2010. 9月.
（1）撰寫開題報告，調整課題實施計劃。
（2）繼續收集文獻，充實理論基礎.
（3）進行美術欣賞課堂教學策略的探究.
（4）撰寫中期報告，調整實施方案.
3、總結成果階段：2010.9月至2010.12月.
（1）全面總結，歸因分析
（2）撰寫課題研究報告
（3）整理研究論文、教學案例等資料
（三）研究方法
採用調查研究法、訪談法、比較法、問卷調查法、經驗總結法、文獻資料法、現場觀賞法、案例分析法等開展研究。
五、研究內容
1、在欣賞課中凸現人文性、自主性和創造性等新的教學理念，對相關資料進行調查、整和與研究。在實踐教學中提倡要注意營造適合培養學生創造性的環境，充分發揮學生的想像力、創造力。
2、積極引導學生參與美術欣賞學習，逐步提高審美能力，陶冶學生高尚的情操，開發學生智力。
3、課堂教學整體優化，重視多媒體等等不同教學方式的相關資料的調查、研究。
4、在直觀教學原則的基礎上進行兒童美術欣賞教育的探索，加強直觀教學，注重引導學生對美術學科的認同，增強學生對提高美術欣賞能力的重視。
5、美術第二課堂的確立。如：美術興趣小組的建立；校園文化對美術教學的重視；家庭美術學習氛圍的創造；
六、實驗研究保障 ：做到了研究任務，制定了學習研究制度，每學年都走出去，學習借鑒其他學校的先進經驗。
七、研究需要注意的問題和反思。
我們所提出的「小學美術欣賞教學的研究」在研究中雖體現了一定的優越性，但也有必須努力加強與改進的地方：
（一）在美術欣賞中，教師往往在課始出示範作後，便一講到底，造成教師投入，而學生漠然的尷尬場面，欣賞成了「講賞」。美術欣賞是主客體的統一，欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生欣賞的情意、獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利於學生對作品的真切感受，又不利於學生欣賞能力的養成。同時也忽視學生創造個性的培養，有時會埋沒了部分學生個體的創造思想。
（二）教師在欣賞教學過程中會忽略作品的背景及創作的社會生活。欣賞要達到教師的理解與學生的體驗相結合；介紹作品的背景與作品內在藝術性與學生的情感體驗相結合；達到 「內外」結合，逐步豐富學生的知能結構，提高對藝術形像的審美感受能力。
（三）如何將美術欣賞教學與學生的實際生活、學生的課內外活動、及其他學科有機結合起來，還需我們進一步的研究。
八、課題研究的初步成效
通過一年時間的實驗和研究，教師和學生都欣喜地感受到了其效果的顯著，特別是對學生的美術欣賞水平得到了極大的提高，豐富了學生的視覺語言，受到了學校各教師和學生的高度重視。
（一）學生方面
1、逐步培養學生美術欣賞的審美能力。
審美能力的高低對一個學生的觀察力、想像力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。小學生自身要加強美學知識的學習，增加審美知識的積累，明確什麼是美，什麼是審美，為什麼審美，努力把這些基本的審美知識弄清楚了，才能為審美能力的提高奠定堅實的基礎。在欣賞教學中，看、講、辨、談這四種教學方式在作用過程中有一種相互聯系、相互補充、滲透的關系,，高年級欣賞評述教學則以「辨」、「談」為主，「看」、「講」為輔的教學形式，著重培養學生逐步形成提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
要提高小學生的審美能力，還要在平常多加強對藝術作品的欣賞，比如說音樂、舞蹈、歌劇等等，還要培養自己多方面的藝術修養。只有積累更多更廣泛的知識才能逐步積累自己的審美經驗，才能提高自己的創新能力.同時，平常生活中要注意多觀察周圍的世界，在觀察中要善於用眼用心用腦去觀察，使審美能力在生活的點點滴滴中逐步提高起來。
通過對美術作品的欣賞，開闊了學生的眼界，更陶冶情操，提高審美情趣，使學生逐步成為具有一定的文化修養和健康的審美能力、欣賞能力的社會主義建設者；同時，也是全面實施素質教育的需要。欣賞課在教學時喚起了學生的生活聯想，補充了必要的審美經驗，引導學生形成健康的審美情趣。
2、運用提高美術欣賞評價的能力。
藝術的審美價值是建立在實踐價值基礎上的，具有客觀性。通常的美術欣賞可缺少切身的體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。因而在校園宣傳窗開辟美術欣賞專欄，展示學生優秀作品，組織學生觀看畫展和有關美術方面的錄象等等。通過各種途徑，逐步提高他們對美術作品從內容到形式、從思想性到藝術性的欣賞評價的能力。
美術欣賞是在主體參與下進行的，個人的視野和知識經驗決定了評價具有主觀成份，這些成份造成欣賞活動的復雜性，也造成評價難於統一。教師在講解作品前，首先對自己的判斷作內省的理性分析，理清情感中審美的和非審美的成份。在教學中，把自己的判斷從推測性的語言引導學生去感知和評價作品。如，「我體驗到……」和「我感覺到……」等非定性語氣。使學生覺得教師的評價也並非是權威的和終極的。於是，學生也會進行自我分析，使他了解他的哪些反應代表自己個性中的基本和永久的成份，哪些是暫時的情緒和突變的東西，或是片面的判斷。將自己的判斷和他人的判斷進行對照，使其看到自己的評價哪些方面符合多數人的意見。如此反復開展教學評價活動，使學生養成自覺驗證判斷，減少盲目沖動的評價，使評價達到主客觀的統一。
3、實踐提高學生的繪畫技能
我們的學生由於有著不同的生活和學習環境，因此他們的想像思維和繪畫水平也各不相同。課後，我會盡可能多地去接觸自己的學生，了解他們的興趣愛好和畫畫習慣，幫助他們尋找自己的不足、正視自己的不足、彌補自己的不足。例如，當我發現有個學生的造型能力比較弱時，我不會對他的作品，提出一些過高的要求。因為這樣不僅增加了他的學習負擔，更會讓他因此厭惡繪畫。所以在平時的美術課上，我讓他在一段時間內只要完成事物的基本形狀便可。除此之外，我還會再找一些簡單易學的圖片資料，讓他欣賞、臨摹。這樣他也能夠感受到成功的喜悅，在繪畫領域也能找到屬於他自己的那片天空。等到時機成熟以後再對他的作品提出更高的要求。對於造型能力相對弱的學生，我不僅要耐心進行個別指導，盡可能多地鼓勵他們，還要提供一些適合他的圖片資料，拓寬他們的思維。
在平時的美術課上，我也注重增強學生繪畫的靈活性。讓學生將自己的作品盡可能地畫大，或適當的畫一些彎曲幅度特別大的線條。學生在美術欣賞過程中也能將學過的知識用起來，這更進一步提高了學生的繪畫技能。
4、滲透提高學生的美術鑒賞能力
新課程標准注重對美術語言以及美術界的發展規律等基礎性內容的學習；充分利用和開發校內外美術課程資源，增加課程的多樣化，鼓勵學生自主選擇學習內容。這開闊了學生的視野，為學生的自我提升鑒賞能力打下基礎。
美術鑒賞活動是對美術作品的再認識、再創造的過程，美術作品本身通過外在的現象、色彩等畫面因素及由此而產生的各種作用於人的可感因素共同傳達著豐富的信息。美術作品所包含的信息層次異常豐富且有一定深度，鑒賞者因個人閱歷、文化層次、生活環境等的不同存在著個體差異，鑒賞者主觀上的好惡、藝術上所持觀點及與原作者創作時想法的差異也影響著對作品的認識和理解。美術作品的多樣性及鑒賞者的差異性要求美術鑒賞能力的培養必須是一個長期的過程，並且重在能力的培養而非知識的灌輸。
在這個過程中，教師應當改變學生的一些觀念，培養他們勇於開口、敢說真話的良好品格及敢於向權威提出疑問的精神。並且結合每個人自己的經驗背景，對美術作品作初步的評價，老師所要做的是繼續豐富充實他們的經驗世界，並且給他們一個衡量藝術的天平。在我們創造的這個融洽、平等的師生關系的課堂上，學生暢所欲言，他們自我感覺到了對美術作品也有自己的鑒賞能力，這為深層次的鑒賞做好鋪墊。
（二）教師方面
美術欣賞課是提高全民素質的重要源泉，是培養學生認識美、欣賞美、發現美、表現美、進而創造美的重要環節。小學美術教師應該提高自己各方面的知識水平，並且注意課堂教學語言的運用；嘗試改變固有的教學方法，採用新的教學手段，上好小學的美術欣賞課。
1、美術教師應該提高自己各方面的知識水平。
美術欣賞課所涉及的知識面很廣，幾乎涵蓋了語文、政治、歷史、地理甚至是科學等學科；而且欣賞課可以欣賞的作品種類繁多，如國畫、油畫、雕塑、建築、工藝美術、園林等。面對如此豐富的內容，教師必須博覽廣學。所以，作為美術教師，應平時就注重廣泛收集查閱資料，對美術作品、產生的時代背景、作品的思想性、作者的生平、主要事跡等都要進行認真的提取、融於作品介紹之中，在此基礎上，若能在教學時選擇一些適當的音樂來烘托課堂氣氛，創造美的意境，讓學生在輕松愉快的氣氛中學習，將更能使學生對美術欣賞課產生濃厚的興趣，認為欣賞課富有情趣，從而激發學生學習美術的積極性。
2、教師也要注意語言的藝術。
所謂「言之無文，行而不遠」，好的引言所帶出的藝術魅力既是學生的學習動力，也是使學生對美術欣賞產生興趣的辦法之一。「萬事開頭難」，一堂出彩的美術欣賞課，首先就是要將學生的注意力完全地吸引到所要欣賞的作品上來。在此，就必須要求教師要在短短的幾句開場白上進行仔細推敲，既要符合學生的口味吸引學生的注意，又能與所要欣賞的作品聯系起來。所以，美術教師也應該加強自身的美術及美術教學能力的修養，提高自身的美術素質，同時也必須精心准備教案，並且重視對學生的審美情操的培養，積極地為學生的學習創設一個美的環境。在此，教師應該積極運用自身的語言、教態、知識和各種形象的手段（如投影、范畫、故事、音樂以及各種現代化教學工具等）通過有聲、有色、有形的環境氛圍，使學生在處於濃厚的興趣和強烈的求知慾中潛移默化地受到美的熏陶，從而提高學生審美意識和欣賞能力。例如：在指導學生欣賞中國美術作品時可以這樣來引導學生進入狀態：這節課，我們將有一個機會去了解我國的稀世珍品——北宋畫家張擇端的作品《清明上河圖》以及規模宏大、被世界稱為第八大奇跡的「秦始皇陵兵馬俑」，另外我們還將欣賞到著名的雲岡石窟大佛。這節課，我們將通過對這些文化遺產的欣賞、分析，去了解一下我國歷史上一些著名的美術作品，去認識祖國豐富的藝術文化遺產。這樣啟發，使學生對新課和教師要講的內容產生興趣和好奇，可以增強學生們求知的願望。
3、改變教學方法，嘗試新的教學手段，來訓練學生的綜合能力也是優化欣賞課的辦法之一。
通常的欣賞課，全靠教師講解，教學方法呆板，效果並不佳。現在，教師可以結合新的教學理念，採取一系列的新教學措施來提高美術欣賞課的教學質量，例如：讓課堂與平時相結合，給學生布置「課外作業」，也就是讓學生在業余課後自行搜集美術資料；可以這樣來操作：讓學生任選一幅自己最喜歡的畫，要求學生加上自己對這幅畫的簡單評語或是自己的理解，內容和形式可以不限。這樣既能教會學生學會自己欣賞，培養學生的欣賞能力、對美術欣賞產生一定興趣；還能拓展學生的知識面，可以一舉兩得。另外在學生為美術作品寫評語時，必然會使學生的審美與評價相結合，這樣可一通過評價美術作品來活躍學生的思維，讓學生動腦思考而不是一味的接受教師的給予，從而提高了學生的綜合學習能力。

Ⅲ 兒童美術欣賞教學方法有什麼

范畫是幼兒在學習繪畫技巧時臨摹的依據，它是美術教學中重要的方法。*傳統的繪畫教學，歷來主張反反復復地模仿、推敲，循序甚嚴。在幼兒園美術教學中合理運用范畫。可是隨著時代的發展，幼兒園美術教學中特別強調了要發揮孩子們的創造力，想像力。可是在我們美術教學中常常會發現當老師的范畫出示之後，孩子停留在模仿老師的作品或者身邊同伴的作品基礎上，拿出來的作品千篇一律，沒有創新，缺乏童趣。這就違背了我們藝術教育的宗旨。從而使我們的老師們開始對范畫有所顧忌。甚至避諱范畫 。[示範" 這個讓人敏感的用詞，更有甚者談其*變，其實適當的示範是必要的，為幼兒美術雖然對幼兒來說是他們表達形象思維和想像的一種活動，但是這種表達要依靠美術的語言。試想，一個人如果連詞都不能掌握，http://tongxiehui.net/by/5e4220724ba76.html怎樣能用語言表達好意識呢?而且，對於
經過幾百年藝術教育積累下來的經驗和適合幼兒特點的繪畫、手工製作方法完全有必要教給幼兒，而沒有必要讓幼兒自己慢慢地摸索。這樣才能使幼兒的繪畫語言豐富起來，才能運用這些學會的語言表達出自己的想法，才能使其創造性更好地發揮出來。示範的價值在於授之以漁，而非授之以魚，只要把握第度和方法，示範就是一個階梯，孩子們可以順著這個階梯越爬越高。所以我們應該重視並發揮[范畫"在美術教學中的獨特作用，從而提高美術課堂教學效果。
一、欣賞性作用
美術教育，不全是技能技法教育，同時也是培養幼兒的審美情趣，使他們學會審美，提高他們對藝術的鑒賞能力，即[美育"的重要途徑。比如國畫在內容和藝術創作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的*、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調[外師造化，中得心源"，融化物我，創制意境，要求[意存筆先，畫盡意在"，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。。西方風景畫家在描繪自然的時候忠實、並接近與自然，筆下刻繪的真實的自然。通過欣賞好的繪畫作品，孩子們可以感知具體繪畫語匯和表達感受的良好素材。其實幼兒對美的認識和理解是經過大量的藝術實踐活動才能逐步建立起來的。只有學會欣賞名家名畫和生活中的美術作品，就會教師只有通過一系列美術欣賞活動，並反復不斷地運用所學到的美術知識，幼兒的審美心理才能發揮出來。
二、說明性作用。
範例的運用在幼兒美術教學中具有很大的作用，可以幫助幼兒認
識和表現對象的形狀、顏*、 結構以及細節，也可以幫助教師完成教學任務。藉助[范畫"的說明，使學生理解和掌握美術基礎理論知識，使他們運用學過的**(紅橙黃綠)、線條(橫線、豎線、斜線)、形狀(三角形、方形、圓形等)等多技能來對作品進行創作。在幼兒園，幼兒的年齡偏小。他們很多時候不知道一個畫面需要如何用自己手中的筆把它描繪出來。因為他們缺乏必要的繪畫技巧。所以這時作為老師必須適當地講解繪畫過程中如何使用線條顏*等技法，這樣孩子們的繪畫水平才會得以提高。他們創作出來的繪畫語言才會變得越來越豐富。如果老師只是三言兩語就袖手旁觀，一味放手讓孩子自行創作，這樣的結果只會讓孩子們的繪畫無論是技法還是構思，長時間地停留在[塗鴉"的初期階段。
三、對比性作用
我們的老師在繪畫教學中常常擔心出示了范畫後，會扼殺孩子的想像力。孩子們畫出來的畫都是千篇一律，依樣畫的葫蘆。這時，我們可以出示多副范畫，引導幼兒觀察畫面，找出畫面的優點和缺點，大家共同來找出最美麗的畫面的表現方式。比如，太陽，孩子們都會畫。可是他們畫出的太陽都是一個樣，一個圓加一些短斜線。這時，我准備了許多不同的太陽的范畫，這些太陽在光芒線、眼睛、鼻子、嘴巴上都是形態各異的。通過引導幼兒觀察對比這些范畫，告訴孩子們，太陽可以通過多種形式表現。這時，將范畫收起，請幼兒自行創作。通過對比畫面為孩子們提高了多種繪畫的語匯和組合的空間，從而產生創作的靈感，才可以創作出更加豐富的畫面。在
幼兒經驗不豐富的情況下，這種方式可以為幼兒提供多種經驗，讓幼兒體驗不同的組合的可能性，豐富藝術表達的語匯。
四、啟示性作用
范畫在幼兒園進行創作畫(命題畫、想像畫、設計創作)中發揮著啟發和引導的重要作用。教師在教學中根據需要設計創作出范畫作品。將創作的心得體會，構思方法，創作過程以及繪畫技能技巧的使用詳細介紹給幼兒。通過舉一反三，引導幼兒進行創作。這時的范畫充分起到了啟發，引導的作用。比如在命題畫 這節課中，老師首先在用自己的手掌在畫紙上印出手型，給手掌印填上幾筆，變成大樹。或手掌印上填上另外的幾筆，變成孔雀。請幼兒體驗創作中的樂趣。再引導幼兒觀察，思考這些畫是如何變出來的。最後，引導幼兒利用手 來進行創作。這里，老師就是通過范畫讓幼兒初步學會了創作和設計的方法。
總之，模仿和創作是相互支持的，兩者都不能脫離相關的知識和技能。范畫教學，集審美、直觀、趣味、創造、實踐性多種作用於一身。在繪畫活動中，教師恰當採用多種方式充分發揮范畫的作用。范畫是幼兒繪畫創作的支持，適時、適地、適宜地發揮范畫的作用，幼兒才會畫出他們心中最美，最真的美好作品。

Ⅳ 初中美術課的教學形式和方法有哪些

美術教育是初中生素質教育所包含的內容。在實施美術教學的過程中,如何培養學生的審美觀念以及開發學生的創新能力成為美術教學的主要目的。美術教學以培養學生掌握理論知識和繪畫實踐為核心;在教育教學過程中以學生正確的審美觀念和對美的正確認識,以及對美的正確理解為教學目標;以培養學生的觀察、實踐和創新能力為教學重點。
反觀當前中學美術課堂教學方法,主要還是以簡單的繪畫技巧來評定學的好壞,忽略了對學生的審美想像能力和審美觀的培養。要改變以往的美術教育教學模式,應更新以往的教學方法和教學理念。我認為要從以下幾方面入手。
1 注重學生對新事物的理解,提高學生觀察能力
觀察是對具體事物和抽象事物察看。觀察能力的培養存在於每一學科的教學,只是各有側重。而美術學習過程中的觀察能力培養,則顯得由為重要。因為無論是對事物的構想或表現,還是美術繪畫學習過程本身,都應把觀察能力的培養放在重要地位。在初中美術教育教學的實踐中,要重視學生美術觀察能力的培養,在教學活動中,主要是從理論研究、繪畫訓練、臨摹欣賞和評論教學四個方面進行實施的。給學生講授整體的觀察方法及對比的觀察方法,使學生學會怎樣正確的觀察所要描繪的物體。只有掌握正確的觀察方法才能在繪畫訓練中准確的描繪各種物體。當然還要在繪畫訓練的同時欣賞優秀的作品進行臨摹,來取長補短提高自己的繪畫水平。
2 以欣賞、臨摹教學的實施,提高學生觀察能力
美術作品的欣賞與臨摹教學對學生認知能力和觀察能力的培養起到了非常重要的作用,尤其是對學生繪畫觀察能力的提高。與繪畫教學不同之處,臨摹、欣賞教學中是以作家和學者的成功創作為觀察和學習的對象。那麼在對作品欣賞和臨摹過程中的觀察就不能只局限於這些成功作品表面,在通常情況下,要考慮作者繪畫時的內心世界和作品創作過程中所處的歷史年代,這是欣賞作品中所必有的常識。在欣賞教學中,利用電腦的有利條件,將圖片進行放大處理,學生們就會看到許多在課本上模糊不清的地方。例如在欣賞我國著名的油畫藝術家董希文所創作《開國大典》時,要讓學生了解作者、作品的時代背景以及引導學生觀察作者刻畫人物的生動表情以及所反映的內心世界。該作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現了「中國人民從此站起來了」這一劃時代的一刻。
通過對油畫《開國大典》的講述與欣賞,使學生了解中國現代繪畫藝術的偉大成就,提高學生對油畫中國民族化特點的欣賞能力和觀察能力,激發學生的民族自豪感和愛國主義熱情。
在臨摹教育教學過程中,應把教學的目的放在以形式美為主要出發點,以作者情感體驗為輔。對於畫的形式的臨摹,要求學生可以選擇不同的方式:一種是用坐標格作準確臨摹;另一種是自由而准確的臨摹。比如選擇一些寫實範本。有利於初中學生理解和接受,也便於學生分析和把握。有時,要求學生採取不同的臨摹方法,不過在臨摹過程中不能脫離成功作品的風格和特點。這樣就能在教學當中培養學生的創新能力。
3 通過評論教學的開展,提高學生對觀察能力培養
在培養學生的觀察能力的過程中,除了有教學上的構思和環節設計外,在評析教學的過程中,也能夠得到一定的培養和提高。在教學設計上,要有展評過程,這樣學生可以對彼此的作品各抒己見,談看法、談觀點,這不僅培養了學生的變相思維能力,也培養了學生的辯解和語言表達能力,可謂事半功倍。生活中美無處不在,對於畫家與我們來說,不是因為他們是藝術家,而是因為他們具有藝術家的觀察力,具有觀察美、發現美、創造美、塑造美的能力。通過初中的美術教學,我們的要求不是要培養藝術家,而是要培養學生具有像藝術家那樣的觀察、創造和審美能力,教學將為我們提供這種創造精神與能力培養的寬廣沃土。
總之,在初中美術教育教學過程中注重教學方法的更新,注重學生的心理感受和個性發展,就能夠使學生的觀察方法、審美觀不斷的得到提高。

Ⅳ 幼兒園美術教學方法

幼兒園美術教學方法 幼兒園美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變為現實。因此，活動中教師要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發揮更大的作用。 一、啟發幼兒自願接受學習 二、鼓勵幼兒自我發現、自我創造 三、教學內容、方法要具有科學性和系統性 四、客觀、公平、合理評價幼兒作品 幼兒美術教學法教學大綱 一、教學對象和目的 本課程教學對象為幼教專業的學生。本課程的教學目的是通過教學，使學生 在認識培養幼兒創造力和想像力是幼兒園美術教育的主要任務的基礎上，掌握幼 兒心理，研究美術課教學規律，提高自己的藝術表現能力，以熟練掌握幼兒園美 術教學的方法。 第四章 幼兒園美術教學的任務、原則和方法 1、幼兒園美術教學的任務： ①培養幼兒初步的審美能力和對美術的興趣； ② 發展幼兒手的動作，教給幼兒簡單的美術技能； ③發展幼兒的智力； ④培養幼兒 良好的品德。 2、幼兒園美術教學的原則和方法； 原則： ①積極性原則； ②直觀性原則； ③順序性原則； ④因材施教原則。 方法： ①觀察， ②示範， ③運用範例， ④游戲法， ⑤練習法。 第五章 幼兒園繪畫教學 l、幼兒園繪畫教學的內容與要求； ①教幼兒認識和使用繪畫的工具材料，培養幼兒正確的繪畫姿勢。 ②繪畫的內容、造型和構圖。 ③顏色的運用。 ④裝飾畫 2、幼兒園繪畫教學的種類和指導 物體畫教學、情節畫教學、意願畫教學、裝飾畫教學 3、幼兒園美術課的組織 課前的准備部分、開始部分、基本部分、結束部分。 幼兒美術教學法課程教學大綱 第一部分大綱說明 一、課程的性質、教學目的、任務和教學基本要求 1、課程的性質、教學目的 「幼兒美術教學法」是廣播電視中專幼兒師范專業的一門專業課。本課程的教學目的是：通過本課程的學習，掌握幼兒園美術教學的理論知識，具備美術教學的實際操作能力。 2、教學任務： 學生通過本課程的教學，掌握一定的教學理論知識，正確的教育觀點和多樣化的教學方法。 具備一定的教學技能，包括：引導幼兒觀察和欣賞美術作品的能力；運用自製教具進行教學的能力；制定美術教學計劃和編寫教學的能力；組織領導幼兒上好美術課的能力；組織領導幼兒開展課外美術活動的能力；分析和評價幼兒美術作品的能力。 3、教學要求： 幼兒美術教學法是在幼兒園美術教育的實踐中逐漸形成的一門學科，教學中要注意隨時總結當前教育實踐中的經驗，重視吸取現代美術教育的新思想和新方法。按照幼師專業的培養目標要求，突出「三基」內容的教學，使學生對教學內容全面掌握，達到培養目標所規定的要求。 第一節 幼兒園美術教育的意義 1、可以發展幼兒園對美的感受力，表現力。 2、能發展幼兒的觀察力、記憶力、想像力、創造力和動手操作能力。 3、能形成幼兒良好的個性心理品質。 4、能提高幼兒學習其他學科的效果。 第二節 幼兒園美術教育的任務 (一)培養幼兒的審美能力 (二)培養幼兒對美術活動的興趣 培養幼兒對美術活動的興趣應注意以下幾點： 1、教材的內容和表現形式要有趣味性，教學方式和方法要注意游戲性。 2、教材難度要適中，教學要求要注意針對性。 3、教師對美術活動的興趣要濃厚，輔導的態度要親切，輔導要注意啟發性。 4、教師要同家長密切聯系，不斷溝通情況，注意保持幼兒的學習興趣。 (三)發展幼兒的智力和創造才能 (四)教會幼兒掌握簡單的美術知識和技能 教會幼兒掌握粗淺的美術知識和技能是幼兒美術教育任務之一。這些粗淺的美術知識和技能主要是：1)認識和學會使用繪畫、手工的工具材料；2)通過觀察、正確識別物體的形狀和顏色；3)表現出物體的基本結構和主要特徵；4)掌握較合理的繪畫程序和步驟方法，較完整地安排畫面。 第二章 幼兒園美術教學的內容和美術課的類型 第一節 幼兒園美術教學的內容和表現形式 幼兒園美術教學的內容包括繪畫、手工、美術欣賞三個部分 (一)、繪畫 1、命題畫 2、意願畫 3、裝飾畫 從工具和材料，表現技法上看，繪畫又分為： 1)折紙添畫 2)棉簽畫 3)印章畫 4)指點畫 5)按物體的輪廓描畫塗色 6)蠟筆水彩畫 7)水墨畫 (二)手工 1、泥工。包括：命題泥工、意願泥工、彩塑等 2、紙工。包括：折紙、粘貼、撕貼、剪貼、染紙等。 3、自製玩具。包括：紙制、泥制、其他材料製做玩具。 (三)美術欣賞 美術欣賞的內容有：欣賞一些幼兒能夠理解的美術作品，繪畫、民間工藝美術品、自然景物、節日裝飾、環境布置以及學習評價自己和同伴的作品等。 第二節 幼兒園美術課的類型 (一)、命題課 (二)、意願課 第三章 幼兒園美術教學的原則和方法 第一節 教學原則 (一)興趣原則 (二)直觀性原則 (三)審美性原則 (四)系統原則 (五)發展性原則 (六)靈活性原則 第二節 教學方法 (一)觀察分析法 (二)講解演示法。包括：結合實物講解和結合範例講解。 運用範例時要注意： 1)運用範例要恰到好處。 2)運用範例與進行講解要有機結合。 3)運用範例與進行演示要有機配合。 演示畫法有如下三種： 1)歸類法 2)分解法 3)添加法 (三)游戲練習法 1、添畫游戲 2、塗色游戲 3、構圖游戲 4、智力游戲 (四)形象比喻法 (五)情境激勵法 (六)豐富聯想法 第四章 幼兒園各年齡班美術教學的內容，要求與組織領導 第一節小班美術教學的內容、要求與組織領導 (一)小班幼兒學習美術的心理特徵 (二)小班幼兒美術教學的內容和要求 1、繪畫方面的內容與要求 2、手工方面的內容與要求 (三)小班美術教學的組織領導 1、繪畫教學 培養幼兒繪畫的興趣： 1)運用看看、做做玩的方法，激發幼兒學畫的興趣。2)運用多種多樣的工具材料，提高幼兒的學畫興趣。訓練幼兒畫出基本線條和簡單形體技能。 1)線、形、體的訓練 2)色彩訓練 進行必要的常規教育： 1)教會幼兒正確的畫畫姿勢 2)教會幼兒認識利用繪畫工具、材料，培養幼兒繪畫時的良好習慣。 2、泥工教學 1)教會幼兒認識工具、材料，懂得其名稱和使用方法 2)教會幼兒簡單的泥工技能、搓條、團圓、壓扁、粘合等。 3)培養幼兒良好的衛生習慣 第二節 中班美術教學的內容、要求與組織領導 (一)中班幼兒學習美術的心理特徵 (二)中班幼兒美術教學的內容和要求 1、繪畫方面的內容與要求 2、手工方面的內容與要求 1)泥工 2)紙工 3、欣賞方面的內容與要求 (三)中班美術教學的組織領導 1、繪畫教學 1)開擴幼兒的眼界，提出較為廣泛的主題和內容。 2)培養幼兒在觀察實物和圖片的基礎上進行獨立作畫的能力。 3)發展幼兒連貫地表現情節的技能，培養幼兒的想像力。 4)教幼兒選擇與實物相似的顏色畫畫，逐步做到塗色均勻。 5)教給幼兒裝飾畫的初步技能。 6)培養幼兒運用多種材料作畫的能力：水墨畫、紙版漏印、噴灑印畫 2、手工教學 1)泥工教學 2)紙工教學 a、粘帖：幾何形粘貼；圖形粘貼；自然物粘貼 b、撕貼 c、剪貼 d、折紙 e、染紙 工具材料：紙、色、碟

Ⅵ 在美術課堂教學中哪些教學方法是適合的

美術課主要是為了激發孩子們學習美術的興趣，通過老師引導，通過課堂體驗，讓孩子了解簡單的美術知識性，激發他們內心世界，給他們更大的想像空間，進而培養孩子們的藝術綜合能力。那麼下面由小編帶來美術常用的教學方法，希望對大家有幫助!
美術常用的教學方法
(一)以語言傳遞信息為主的教學方法
1、講授法，教師通過語言的描述、說明，向學生傳授美術技能知識的方法，它是使用范圍較廣、頻率較高的教學方法。但是單純的講授並不能更多的引起學生的注意，而對教師的藝術表達語言、知識面等有著非常嚴格的要求。
2、談話法(問答法)是教師與學生以口頭語言相互交流進行教學的 一種方法。能集中學生的注意力，開拓學生的思維。但是問答法中由於學生的思維能力不同，提出的問題也就會千奇百怪，就要求教師要在課前做好充分的准備，語言、問題難度也要相當的考究，否則容易引起課堂的混亂。
3、討論法，在教師的指導下，學生以班或組為單位、圍繞某一個問題，組織學生討論、各抒己見、相互啟發或辯論，獲得或鞏固美術知識的教學方法。
4、讀書指導法，教師指導學生通過獨立閱讀美術教科書和課外美術資料獲取知識;擴大美術視野的教學方法。
(二)以直接感知為主的教學方法
1、演示法 2、參觀法 3比較法
直接感知的教學方法，能擴大學生的審美視野，但是在期間容易發生突發性的問題，這就要求教師要有相當機靈的反應能力，能積極應對各種突發性的問題。
(三)以實踐為主的教學方法
實踐訓練為主的教學方法是在教師的指導下，學生提高繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的教學方

Ⅶ 請哪位大神給我解釋一下面的名詞解釋 1，美術教材 2，美術課程資源 3，教學方法

美術教材就抄是上美術課可以使用的課本；美術課程資源的概念就寬泛多了，課件、教案、教具，甚至一個利於進行美術方面教育的事件（比如當地舉辦一個美術展）都可以稱為美術課程資源；教學方法主要是教師授課採用的方法，例如自學輔導法、小組討論法、朗讀法等等；教學內容就是教師教學生學的內容，可以不僅僅是教材裡面的內容。

Ⅷ 求：少兒美術培訓班的課程內容及教學方法

我也是剛辦的美術培訓學校，證件辦的都有，但是對於課程內容的安排也缺乏經驗，希望能一起交流經驗，共同發展。

Ⅸ 如何在美術教學中運用適當的教學方法

美術教育是來一種形象化、寓源教於樂、生動活潑的審美教育。學生對美術學習也持有一定的心理狀態，感興趣的同學在學習中較主動，不感興趣的學生則認為上美術課是一種「煎熬」，所以在心理上感到壓抑不暢，容易產生自卑感，從而徹底地放棄學習美術。美術教育要從興趣入手，調動學生的學習動機，充分利用美術學科的特點、優勢來激發學生的學習興趣。
調動學生的學習興趣，要因材施教，對於不同層次的學生的作業難度的要求要有所區別。在時間安排上，有則多講，無則少講，為學生創作表現留足時間，一課時不能完成就安排兩個課時。其次要端正學生的學習態度，在工具材料的佩帶上要落實。另外要訓練學生的創作表現速度，以及大膽、耐心、認真創作的習慣。

Ⅹ 怎樣解決美術課堂教學模式的單一形式化

每當有抄人問我教什麼學科，我說教美術。一聽是教美術的，便會接著說：「那好啊！美術課很輕松，好上，隨便讓學生畫一畫，也不用怎麼講，一節課很快就過去了。」是啊，回憶以前我上小學時的美術課，的確是這種教學模式。可如今，當自己站在講台上，其中的感受就不能同日而語了。現在的美術課堂，打破了傳統美術教學的知識框架，提倡新型的教學方式和全新的教育理念，強調通過綜合性美術活動的學習，引導學生主動探求，自主創造，運用綜合性知識技能去製作、表現和展示作品，喚起學生對未知領域的探求慾望，體驗其中的愉悅，享受創作所帶來的成就感。那麼教師就不可是按以前的教學模式上課。所以在別人眼中看似輕松，但我並不這樣認為。