① 九年級美術上學期人教版教學計劃
九年級下冊美術教學計劃
一、學生現狀分析:
初三學生已經對教材中的繪畫、雕刻、建築藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握,在學習上有一定的認識,知道學習的重要性,在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初三的學生學習的積極性很不夠,參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確,知識結構層次不是很健全
二、教學內容分析:
立足於面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點:
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
四、工作目標
1、通過各種欣賞、評述能初步了解外國美術發展的歷史面貌及其回環成就,初步認識了解外國美術的藝術性和藝術魅力,初步了解他們的社會歷史價值和審美價值。
2、通過欣賞討論與讀書相關的社會活動及其創造的美術作品,感受其文化內涵,使個人素質得到提升及長遠發展。
3、通過賞析生活中各種富有文化品位的用品和環境,體會認識生活格調 。確立對高雅生活品位的嚮往和高雅的生活情調,學會自己美化生活和充實調節精神世界。
4、 讓學生們了解相關的造型藝術知識,認識造型藝術的不同表現語言、不同表現形式。
5、通過欣賞中國,民間美術作品,認識中國民間美術獨特的美感和表現特點,感受民間美術作品和諧的藝術與實用價值,體會各民祖勞動人民在美的創造上的智慧。
五、主要工作及措施
1、 根據對初三學生的情況分析再加上初三學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。
2、 在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到一定的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會判斷美和創造美,提高學生的審美能力。
3、 學生了解了有關美術的基本情況後,緊緊把握住教材重點、難點,面向全體學生抓好教學管理,全面開展教學活動。
六、教學進度
期中考試前完成1-3單元,
期中考試後完成4-5單元。
想
世界多元文化中的美術名作(欣賞•評述)
單元 總目標:
1、通過欣賞,感受不同時代、不同民族和不同地域產生的不同類型的美術作品,認識、評述處在不同文化背景下美術作品相同於不同的呈現方式。
2、通過欣賞,感受不同文化背景下的美術家對藝術本質的不同認識以及在藝術作品的創作語言、表現方式方面的不同特點,認識、評述處在不同文化背景下的美術家在類似內容的表現方面呈現的不同文化特色和藝術語言。
活動一
課題:欣賞與評述
課時:一課時
教學目標:
1、認識、了解處在文明發源時期的不同文化背景下的藝術作品在造型語言與表現手段方面的異同。
2、欣賞、感受、認識和評述處在文明發源時期的不同文化背景下的藝術作品的造型要素與藝術表現方法。
教學重點、難點:
1、在欣賞作品的基礎上以描述性意見評述處在不同文化背景下美術作品的相同於不同的呈現方式和相同於不同的表現手段。
2、在欣賞作品的基礎上以感性或理性的意見評述處在不同文化背景下美術作平的相同於不同的呈現方式和相同於不同的表現手段。
教學過程:
1、課前准備
教具准備:欣賞掛圖或其他影像資料。盡可能選擇在不同文化背景下題材類似、表現方法不同的作品和題材不同、表現方法類似的作品。
學具准備:教材和收集到的不同文化背景的美術作品圖片。
2、課堂學習
(1)引導階段
①展示不同類型的美術作品,可先選擇內容類似但表現方式不同(如對動物造型的處理),或造型特點類似但表現內容不同(如對宗教建築外部表現的處理)的作品進行展示,以引起比較和爭論。
②按歷史發展或按地域分別介紹原始藝術、兩河流域藝術、古希臘羅馬藝術、佛教藝術、伊斯蘭藝術、古代拉丁美洲和非洲的藝術、中世紀藝術的特色。引導學生在比較不同文化的基礎上進行有目的的欣賞評述活動。
③推薦一些相關的背景資料,如古希臘羅馬的經典哲學著作、《聖經》、《古蘭經》、佛教著作等的片段以及文學著作、影視作品中對這個時代的刻畫與描寫。
(2)發展階段
①同學們可以按不同文化類型進行分組,分別收集相關的背景資料,准備對自己小組所在的文化背景下的藝術風格特點和文化內涵發表描述性(即直觀感受)的意見。
②各小組遞交書面報告,教師協助修改補充。
③結合圖片欣賞,各小組發表描述性意見,小組交叉提出補充意見。
(3)收拾與整理
結合各小組的意見,引導學生在感性認識的基礎上,針對內容類似但表現方式不同(如對動物造型的處理)或造型特點類似但表現內容不同(如對宗教建築外部表現的處理)的作品,盡可能從理性的角度發表自己的意見。
3、課後拓展
(1)可以讓同學們以自己的認識和理解重畫一幅著名的美術作品。如以佛教的特色表現《獅身人面》或以原始壁畫的方式描繪《擲鐵餅的人》等。
(2)可以運用電腦圖像處理的方式,改變美術作品的造型特徵。如將吳哥寺按哥特式教堂的特點進行美術處理等。
活動二
課題:討論與研究
課時:1課時
教學目標:
1、欣賞、感受、認識和評述不同文化背景下的藝術作品對社會進步和人的發展的作用和意義。
2、在了解和感受的基礎上,以正確的態度來對待世界各國的美術文化遺產。
教學重點、難點:
1、通過學習,對不同文化背景下的藝術作品對社會進步和人的發展的作用和意義發表自己的看法。
2、在了解和感受的基礎上,就對待世界各國的美術文化遺產的問題表達自己的態度。
教學活動:
1、課前准備
教具准備:從文藝復興到後印象主義美術作品的欣賞掛圖或其他影像資料。盡可能選擇內容類似的作品(如神話題材、靜物)對比欣賞。
學具准備:自己收集的從文藝復興到後印象主義的美術作品圖片。
2、課堂學習
(1)引導階段
①展示不同時期的美術作品(以繪畫作品為主)。盡可能選擇題材類似的作品,以引起對比。也可以特別選擇相同的局部(如人物的面部)進行欣賞。
②結合時代背景,盡可能客觀的介紹不同時期的藝術家的作品對特定題材(如人物)的不同表現特點和藝術觀點,以引導學生進行比較。
(2)發展階段
①結合欣賞,著重分析不同時代的社會環境和發展對藝術家的影響。
②分組或個人總結,請同學們根據自己對時代背景的認識和理解,探討藝術家在所處時代的地位和影響。
(3)收拾與整理
尋找與自己觀點相同的同學,鞏固自己的觀點。最後教師將不同的觀點進行總結。
3、課後拓展
(1)可以讓同學們根據自己的認識和理解對不同時期的藝術家的作品進行錯位欣賞,感受時代給藝術家帶來的烙印,如將達芬奇的作品放在19世紀的社會背景下欣賞等。
(2)運用電腦圖像處理的方式,以另一個時代的藝術表現特點,改變一件美術作品的藝術表現特點。將列賓的作品運用印象派的表現手法進行處理等。
活動三
課題:評論與總結
課時:1課時
教學目標:
1、結合欣賞,認識和了解不同時代和不同地域文化的美術作品的特色。
2、結合自己喜歡的美術作品,認識、評述其審美特徵和文化價值。
教學重點、難點:
1、結合欣賞,表達自己對某一時代和某一地域文化的美術作品特色的喜愛。
2、結合自己喜歡的美術作品,用自己的認識和理解書面評述其審美特徵和文化價值。
教學活動
1、課前准備
教具准備:欣賞掛圖或其他影像資料。盡可能選擇統一地域不同年代藝術家的作品,如20世紀初到20世紀50年代居住在巴黎的藝術家們的作品。也可以選擇同一時代不同地域藝術家的作品,如20世紀60年代居住在美國和歐洲的藝術家的作品。
學具准備:自己收集的20世紀國外美術作品圖片。
2、課堂學習
(1)引導階段
①系列展示20世紀國外現代藝術的發展線索。讓同學們比較安全客觀的感受現代藝術的發展脈絡。
②結合作品欣賞,重點介紹幾個有代表性的美術家的藝術觀點,如馬蒂斯、畢加索、夏加爾、摩爾等。
③介紹欣賞作品的創作背景和相關資料。幫助學生更全面的認識和理解所欣賞作品的藝術表現特色。
(2)發展階段
①請同學們選擇自己喜歡(或不喜歡)的作品(或作者),結合具體作品,圍繞作者的審美概念結合自己的看法進行討論,並提出自己的觀點。
②以小組為單位闡述自己的觀點。
③採用辯論會的形式進行討論不同的觀點。
(3)收拾與整理
將討論的結果進行總結,不要強求統一,實錄不同的觀點。
3、課後拓展
(1)讓同學們以自己的認識和理解,結合民族風格、時代背景和地域文化特色寫一篇對某位藝術家的分析文章。
(2)運用電腦圖像處理的方式,用自己喜歡的一件美術作品為藍本,對自己或家人、同學的照片或攝影作品進行再創作
② 中國美術學院平面設計系的詳細信息
主要課程:廣告設計、包裝設計、標志設計、企業形象設計、書籍設計、網頁設計、展示設計、二維動畫、三維動畫、三維造型、視頻編輯等。 現任系主任:韓緒
視覺傳達設計系是中國美術學院於1996年7月建立的設計系建制之一,隸屬中國美術學院設計學部,視覺傳達設計作為一個藝術類的重要學科,自國立藝術院1928年建院始,先後從屬於本院圖案系、實用藝術部、實用美術系、工藝美術系。視覺傳達設計系的建立是中國美術學院設計學科指導思想的具體體現,也是中國美術學院適應國家改革開放、發展知識經濟的需要。目前的視覺傳達設計系平面設計專業、多媒體網頁設計專業與國家經濟發展的關系日趨緊密,已成為一門有著廣泛社會需求的熱門專業。
幾十年來,先後有老一輩設計家和教育家——劉既漂、陶元慶、杜勞、龐薰琴、雷圭元、沈福文、鄧白、袁邁、王鳳儀、劉乙秀、孫晴義、郭立凡、杜曼華、陳翔龍、孫恆俊、陳之川、季陽等老先生在本專業任教。本專業經歷了從無到有,從小到大的發展歷程,已經初步形成了具有專業特色的設計教育體系。尤其在八十年代初期,在本院率先引進了平面構成、色彩構成和立體構成三門現代設計教育的主幹課程,並在八十年代中後期引入商業攝影、設計編排、商業插圖等課程,九十年代又增設了電腦輔助設計、絲網印刷等課程。目前主要專業課程有:廣告設計、包裝設計、標志設計、企業形象設計、書籍設計、網頁設計、展示設計、二維動畫、三維動畫、三維造型、視頻編輯等。
改革開放以來,本專業注重學用結合的辦學原則,先後建立了設計藝術事務所、絲網印刷工作室、攝影工作室、電腦設計研究中心、碩士研究生教學實習基地、多媒體實驗室。這些工作室的建立,加強了教學與科研、社會實踐的聯系,擴展了師生與社會聯系的面,使本系的建設與社會發展密切相關,為國家的經濟建設貢獻力量。
七十多年來,我系為國家和社會培養了大批新型藝術設計人才。他們當中,有的成為藝術設計教育事業中的骨幹力量,有的成為經濟建設中的重要力量,為中國藝術設計事業的發展起了重要作用。
近年來,本系與國內外設計院校、團體展開了頻繁的學術交流。每學期安排世界著名平面設計師來系交流講學,積極組織與鼓勵師生參加國際國內的專業大賽和展覽。近幾年,系組織並成功舉辦二屆中國國際海報雙年展和六屆全國大學生白金創意平面設計學生作品大賽, 為國際平面設計界和設計教育提供了一個專業交流的平台,推動了國際平面設計的發展,繁榮平面設計創作。學術研究與創作活躍,本系教師編撰的著作和論文不斷發表和獲獎,在海內外專業領域享有很高的聲譽。
中國美術學院視覺傳達設計系目前擁有2個專業方向,分別是平面設計專業方向、多媒體與網頁設計專業方向。
其中平面設計專業前身為原工藝美術系裝潢專業,自1996年7月建系以來一直是本系的主幹專業;目前,平面設計專業擁有專業教師12名(其中教授4名,副教授3名,講師4名,助教1名),在讀本科生343名,研究生47名。
為適應社會需求,多媒體與網頁設計專業自1999年開始籌備,2001年9月正式招生。兩個專業相輔相成、互為補充,形成了視覺傳達設計系目前完整的專業面貌。多媒體與網頁設計自成立至今, 積極配合學院兩段式教學改革和實驗室建設,於2003年正式成立多媒體實驗室。並始終注重師資隊伍的培養與引進,同時對已有教學計劃與大綱進行不斷的調整和完善;聘請國內知名專家來舉辦專題系列講座,以完善學生的知識結構。
目前, 多媒體與網頁設計專業擁有專業教師5名(其中副教授2名, 助教3名),在讀本科生87名(不包括基礎部25名),研究生4名。本專業擁有APPLE機房與PC機房各一間,並為學生提供相應的專業實習基地。
多媒體與網頁設計專業教學計劃大綱完備、可操作性強,教學秩序良好,學生課堂學習與課外實習安排有序,教學設備先進並管理有效,學生滿意度高。
視覺傳達設計系以研究藝術設計領域內各類圖像信息傳達為專業主攻方向,為各專業設計機構、高等院校和科研單位從事廣告設計、包裝設計、企業形象設計、書籍裝幀設計、印刷品設計、網頁設計的教學,設計等行業培養高級專業人才。主要課程包括:廣告設計、包裝設計、標志設計、企業形象設計、書籍設計、網頁設計、展示設計、二維動畫、三維動畫、三維造型、視頻編輯等。
視覺傳達設計系以努力實現培養全面發展、高素質之優秀設計人才目標為方針。注重在教學計劃中體現層層遞進、多元化的知識結構,設計基礎課、設計史論課、設計實踐課、綜合設計課為遞進層次;注重各知識點的關聯性;強調四年知識結構的系統性;突出實驗室在正常教學中的積極推動作用,辨證地將課堂教學與課外實踐有機結合。
多年以來,視覺傳達設計系專業設置計劃完備,執行情況良好,對德才兼備設計人才的培養起到積極的主導作用,並在國內外設計領域享有很高的聲譽。
③ 我要學大學的全部平面設計課程,都有什麼,都要什麼書
您好同學!非常樂意幫您解決問題
學習平面設計師以下內容需要做到的。
培養目標:以培養平面設計專業人才為目標。通過本專業的系統學習,學員可在短期內掌握相關的設計原理、Photoshop軟體、CorelDRAW矢量軟體、Illustrator矢量軟體平面等制圖技術;以及平面設計材料知識、操作流程、模塊訓練、模擬與客戶交流溝通等實踐課程。
一、平面設計理論:1平面設計原理;2.平面設計師具備的素質;3.平面廣告創意;4.平面廣告創意的思維方式 5.平面廣告創意的表現方式 6.不同風格學習7.不同行業平面設計的屬性、特點 8.模塊訓練理論
二、PhotoShop:1. 工具欄;2. PhotoShop圖層、蒙版、路徑、通道與濾鏡;3. PhotoShop合成處理圖像,4. 平面設計製作
三、CorelDRAW:1.CorelDRAW工具欄;2. CorelDRAW矢量繪圖;3. CorelDRAW文字編輯、卡通製作、宣傳冊、標志等平面設計內容。
四、Illustrator:1. Illustrator工具欄;2. Illustrator矢量繪圖;3. Illustrator名片設計、字體設計、文字排版、企業形象識別系統(VI)、製作公司手冊等平面設計
五、印刷工藝:印刷種類/印刷設備種類/常識/紙張開度/四色印刷/專色印刷/網點線數/角度/紙張克重/出血/套印/拼版的操作方法與注意事項:印後工藝:燙金/覆膜/上光UV/膠/膜切知識。印刷流程:設計樣稿/CMYK成稿/校對/菲林/印刷。介紹實際工作中的噴繪工藝知識、噴繪寫真製作流程、電腦噴繪質量的主要因素以及實際工作中影響噴繪輸出效率的因素。
實操課程
1、標志設計:標志的分類,標志的功能,類別與特點,標志構成的設計構思,表現手法,組合形式,標志設計的基本原則,商標與標志的區別。
2、吉祥物設計:吉祥物的設計標准,創意,取材,理解品牌與色彩運用 。
3、藝術字設計:字體分類,美術字的書寫規律與變化法則,藝術字體設計原則,藝術字體設計方法,標准字體。
4、展板設計 :平面廣告創意設計基礎,版面構成要素,創意設計表現形式,廣告設計流程,平面廣告製作手法。
5、指示牌設計:戶外廣告理論知識,戶外媒體優缺點,戶外廣告製作手段。
6、證卡設計:平面設計色彩心理反應,證卡尺寸,設計注意事項。
7、名片設計:平面設計色彩運用,名片的尺寸,不同行業製作名片的特點。
8、宣傳折頁設計:版面構成在平面設計中的應用,版面構成的原則,版面構成的形式,封面,內頁的製作。
9、X展架設計:噴繪知識,噴繪與寫真的區別,噴繪和寫真圖像輸出要求,怎樣使噴繪畫面不偏色,噴繪材料的選擇,畫面合成。
希望對你有幫助
④ 在小學開展平面設計課,我們的詳細做法
1、確定教學目的,需要讓小學生達到什麼水平,
2、制定教學計劃。確定授課時間版
3、制定教學大綱權、確定教學課程內容。
「課程設置即教學計劃,是課程總體規劃。它依據一定的培養目標選擇課程內容,確定學科門類及活動,確實教學時數,編排學年及學期順序,形成合理的課程體系。」
⑤ 小學生平面設計構成教學課時安排
1、確定教學目的,需要讓小學生達到什麼水平,
2、制定教學計劃。確回定授課時間
3、制定教學大綱、確定教學課答程內容。
「課程設置即教學計劃,是課程總體規劃。它依據一定的培養目標選擇課程內容,確定學科門類及活動,確實教學時數,編排學年及學期順序,形成合理的課程體系。」
⑥ 大學設計專業分類
今天,美行思遠小編為大家整理了世界大學設計專業排名,為設計專業的藝術生選擇院校提供幫助。以下就是世界大學設計專業排名前五,供大家參考。
1、美國羅德島設計學院Rhode Island School of Design
美國羅德島設計學院(Rhode Island School of Design 簡稱RISD),是一所集藝術與設計學科為一體的世界頂尖設計學院。羅德島設計學院各專業都位於領域前端,工業設計、平面設計、插畫、攝影、建築,室內建築及景觀建築專業尤為突出。羅德島設計學院工業設計專業一直穩定在全美第一的位置。
2、英國皇家藝術學院Royal College of Art
皇家藝術學院(Royal College of Art 簡稱RCA)是世界最著名藝術設計學院之一,也是世界上唯一在校生全部為研究生的藝術設計學院,學院坐落於倫敦,課程講授者均為國際知名藝術家,從業者和理論家。
皇家藝術學院的教職員工,全部為著名藝術家,設計師,作家。學院擁有最密集的年輕藝術家,設計師和傳播工作者的團體,學院提供了一個聚焦於設計環境中的藝術與藝術環境中的設計的團體。學院在世界上的聲譽來自傑出的藝術與設計教育,基於員工,學生,以及當然,校友。
3、美國帕森斯設計學院Parsons The New School for Design
美國帕森斯設計學院(Parsons The New School for Design 簡稱Parsons)是享譽世界的設計學院,是美國最著名的服裝設計學院。
帕森斯設計學院為培養優良的設計人才,在學術界及業界均享有盛名。學院提供各方面專業設計的課程,提供學生在專業及實務經驗上的學習,給予學生多樣化的設計概念,並且讓學生學習到獨自及團體設計上的實務經驗及理念。
4、英國倫敦藝術大學University of the Arts London
倫敦藝術大學(University of the Arts London,簡稱UAL)由六間教授藝術、設計、時尚和媒體的學院組成,是歐洲最大的藝術、設計、媒體傳達和表演藝術的教育機構。敦藝術大學作為英國頂級的藝術設計學院,在藝術、設計、服裝、影視表演、大眾傳媒和新聞出版等各領域中都占據領導地位。
倫敦藝術大學涌現出大批出色的服裝設計師、珠寶設計師及工業設計師。最與眾不同的是學生的創意設計都是能在學校的一百多個工作室中完成並投放市場。學校的教授既是老師又是設計師,都有著自己的工作室和面向市場經營的品牌。
5、義大利米蘭理工大學Politecnico di Milano
米蘭理工大學(Politecnico di Milano,簡稱POLIMI),在建築和設計界享有盛名。米蘭理工大學在工程、建築和工業設計方面是歐洲乃至世界最優秀的大學之一,並在許多領域全球領先。
米蘭是公認的世界時尚和設計之都,商業、工業、音樂、體育、文學、藝術及媒體皆具有全球重要影響力,也是一個主要的全球城市。
以上五所院校就是世界大學設計專業排名前五名,大家在申請設計專業留學選擇院校時可以參考以上內容。如果大家還有關於設計專業留學的問題,可以咨詢美行思遠藝術留學顧問。
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⑦ 關於大學里的平面設計專業
咳 我把我來們專業課的教學計劃復源制給你看嘛
「傳統圖案
色彩 素描
設計概論
藝術概論
裝飾畫
藝術設計史
中國畫山水、花鳥
表現技法
攝影基礎
圖形創意
字體設計
構成基礎
藝術心理學
版式設計
包裝設計
廣告設計
商業攝影
容器造型
標志設計
包裝設計
書籍裝幀
展示設計」
美術基礎不好 一般進校才開始還要練一段時間素描色彩 沒問題的~
⑧ 文化成績不好去中職學平面設計可以嗎
一
當今時代,平面設計已經充分顯示了其優越性,信息量大,傳播速度快,范圍廣,方便快捷等。平面設計行業對設計人員的需求量與日俱增,對從業者的專業素質提出了更高要求。作為培養社會技能型人才的中等專業學校需進一步優化平面設計教學理念,注重「職業與技術」相結合,以就業為主要目標,以培養適應時代需求的高素質、技能型平面設計人才為己任。經過幾年教學,我發現只有初中文化水平的中職生在學習平面設計時往往很尷尬,大致如下。
尷尬一:中考受挫,缺乏學習自信心。
剛剛初中畢業的學生因中考成績不好,不能升入高中學習,無奈選擇了社會和家長認知度不高的中職學校。這些學生往往需要一兩個月甚至一學期的時間適應這種不被認可的學習和成長環境,受環境影響學習熱情不高,更是缺乏學習自信心。
針對上述情況,我的做法是,讓學生介紹自己的情況,比如家庭環境,家裡有沒有電腦,學習基礎等,自己寫一段文字,題目是《學習平面設計我准備好了》。其中,很多學生寫到初中成績不理想,導致自信心不足。
有個學生寫得很實在:1992年出生的我,因為上學的時候沒有好好學習,所以連中考也沒敢考,後來上了中職,選了平面設計,但是聽說這行飽和了,我的基礎又很差,沒有信心,不知道有沒有出路?
我告訴他,做事先要有信心,沒有自信心便缺少了走下去的勇氣。請忘記你的成績不好,忘記過去不美好的,記住美好的,帶著滿滿的自信開始你的平面生涯。
後來這個學生獲得了多次平面設計獎,在全國ITAT平面設計大賽上獲得三等獎,很不錯,而且他們是與高職和大學生一起比賽的。
尷尬二:文化水平低束縛了設計思路。
中職學校的教學對象是初中畢業的學生,有的甚至只讀到初中二年級。這些學生本來在讀初中時成績就不好,沒有畢業的更是基礎差,連基本的漢字都沒有認全,更別說平面設計中一些需要理解的廣告語了。
有一次我讓學生欣賞這類平面廣告:如果一個廣告擁有一個優秀的文案,那麼商家是很願意強勁有力地將文案最直接喊出來的,於是我們看到了很多以字母為主的平面廣告。在廣告中將文案以創意的方式釋放出來,吸引的不僅僅是眼球,很明顯,設計者就是將自己的廣告意願直接用文字吶喊出來,配以簡單的圖案,甚至有的直接就是文字,沒有一點圖案,像這類根本沒有圖案提示的純文字廣告,你一定要有一定的知識基礎,懂得多一點外語詞彙,才能讀懂。不得不承認,這樣的廣告也有它的魅力,很多學生一看到這些廣告,就唏噓不已,贊嘆不停,恨自己怎麼想不出這樣的好作品,設計如此簡單但又充滿創意。
尷尬三:技能操作弱影響效果顯示。
中職生之前只學習了最基礎的計算機操作,如OFFICE辦公自動化中的WORD、EXCEL等,對平面設計這樣的專業課更是聞之未聞,見之未見,更不曾想過在電視網路上經常看到的平面廣告有一天自己也能做出來。由於上初中時接觸得少,技能操作水平不高,有時想的和做出來的效果有天壤之別,看起來很不舒服。很多時候,我讓學生仿做優秀作品,做的結果往往不盡如人意。
尷尬四:美術基礎差,制約了設計想法。
我在開學初就要了解學生中有沒有以前畫過畫或是有一點美術基礎的,因為學習平面設計美術基礎中的色彩和造型感特別重要。往往一個班只有兩三個學生稍稍有些美術基礎,其他的都是色彩和造型感平平之輩。
畫好畫,做出好的設計,除了美術基礎外還需要執著和靈感。
二
面對以上種種尷尬,筆者經過幾學期的教學方法改革和效果驗證,總結出了幾種改革方法,緩解了平面設計教與學的尷尬。
(一)培養學生的學習自信心
學習自信心是成功不可缺少的心理因素,筆者認為,提高學生的學習自信心,需要從以下幾點入手:樹立學生的學習自信心;教導學生設定學習目標和努力實現已定目標;設計學習任務,循序漸進;加強與家長的聯系,與之共同激勵學生;誇大現已取得的小成績,鼓勵其取得大成績;與心理老師一起引導學生忘記過去的中考失敗,以陽光心態重新開始,在專業學習上取得好成績,與過去說BYEBYE。
剛開始學習平面設計,我這樣給學生樹立自信心:給他們看很多流行又酷派的媒體廣告,然後很認真地告訴他們:將來有一天,你們自己也能做出來,相信自己。學生們不曾想過在電視網路上經常看到的平面廣告有一天自己也能做出來,我給他們看和欣賞這些廣告,告訴他們要經歷這樣的過程:由看逐漸到欣賞,由欣賞到自己動手做,由動手做到做得有模有樣。要對自己有信心,沒有什麼不可以。學生們摩拳擦掌,就此樹立了學習自信心。
(二)興趣引入,練習輔導,教學做合一
學平面設計之前,必須明白學設計不是一朝一夕之事,要做得好很大程度上需要興趣支持。網路CEO李彥宏先生曾經接受訪問談及網路為何能取得現在的成就時,總結說道,最好能做自己喜歡做的事情,興趣可以培養一切,另外是做自己擅長的事情。可見,興趣是成功最好的老師,即使你沒有美術基礎,沒有設計天賦,但如果你有足夠的興趣,照樣可以做得很好。
我有一個習慣,上課內容盡量與生活相聯系。比如這一周有清明節,那我的備課就會涉及清明節的相關知識,學生學習了課程內容,課外知識也會豐富。知識之間都是相通的,更會相互促進,4月17日被定為「中國校園環保日」,我在備課時在網上找了很多美輪美奐的環保設計作品,學生看到這些好作品,不但被作品本身的色彩和圖案吸引,還為其好的創意喝彩,我再藉此進行德育感化,倡導環保從「我」做起,從大家的生活小環境做起,小環境影響大世界,只要每個人都有環保意識,世界就會充滿綠色,生活會更加燦爛美好。學生們深深地為這美好的課堂氛圍所感染,不自覺開始設想:如果我是環保宣傳者,那麼我會怎樣設計宣傳廣告呢?
我將學生分組,組內交換意見;也可以獨立設計,尊重學生個人意願。大家討論好方案後開始設計作品,這時候我是他們的輔導老師,是助手,是參與設計者,哪組需要我走向哪組,共同完成設計作品。每個學生都參與其中,榮辱與共,好的一起分享,不好的一起分擔,下次改正。
(三)鼓勵性評學評教,通過交流共同提高
學生完成了教師布置的技能操作練習和創新設計後,進行廣泛的評價活動,包括學生自評、學生互評和教師評學。
學生代表先對自己的作品自評,其他學生對代表作品給出建議和意見;小組內學生互評,小組間學生互評,達到全員參與和學習,在互動中鞏固知識的目的。課堂中學生真正變成學習的主人,學生不僅學會,而且會學,教師對學生作品和學生互評給予評價,評學生作品,評小組合作狀態,形成有序、動態、有效的學習狀態,在評價中補充、完善,師生共同收獲成功的喜悅。
(四)通過美術基礎培訓,提高專業素質
平面設計專業的教學計劃不是考慮開不開美術課,而是考慮開多少,何時開。根據教學計劃課時情況,科學地開設美術專業課,比如基礎的色彩和素描、字體與圖案設計、手繪POP等。經過至少兩學期的美術專業課學習,學生可以掌握基本的圖形圖案創建、造型搭建、色彩搭配等技能,這樣學習平面設計就能順利地將自己的想法變為精彩的設計作品。
(五)培養收集習慣,懂得模仿,學會借鑒
生活中我有收集的習慣:收集各色樹葉,尤其是秋天落葉很美,各有形狀和色彩;買了新衣後收集標簽的包裝袋,往往好的衣服LOGO都是請專業設計師設計的,色彩和構圖都很精彩;收集造型好的樹枝,擺在家裡或辦公桌常看到的位置。看得久了,久而久之,色彩和造型感自然而然就在腦中形成了。我還告訴愛吃零食的學生,很多食品小包裝特別是在電視上做過廣告的,設計得不錯,可以收集自己喜歡的折好夾在書本里,常常翻開來看,也是不錯的好習慣。只要我們養成收集的好習慣,美好的想法和靈感就會油然而生。
新手成長需要一個過程,這自然要從模仿開始。要多看優秀的設計作品,學習別人作品中優秀的地方,並且多多練習,不斷進步,不斷提高自己。從模仿中慢慢學會如何借鑒,好的借鑒就是一種創新。努力創造屬於自己的東西才是一個真正的平面設計者需要做的。
隨著平面設計專業的飛速發展,世界文化的融合,只有採用適合中職生特點的教學方法,我們的設計之路才會越走越寬,才可能創造出有中職特色的、貼上標簽不可復制的設計作品,才能在平面設計領域佔有一席之地。
授之以魚,不如授之以漁,說的是與其直接給予一個人物質上的幫助不如教會他一項技能,直接的物質幫助只能應付一時,而一種技能的掌握則可以讓人衣食無憂。生活中總會遇到各種新事物,迎接新挑戰,我們無法一次性學會所有技能應對未來生活中各種未知的挑戰。生活是變幻莫測的,充滿各種可能,所以說,在學習的初始階段做得不夠好不需要覺得羞愧,通過學習和摸索最終取得成就的人總是令人欽佩的。同理,中職生在平面學習中遇到這些尷尬都是無所謂的,現在還只是一個開始,要走的平面之路還很長,需要足夠自信和加倍努力,而不斷地學習和提高也是人生的意義所在。
參考文獻: