談談幼兒園教師對藝術欣賞教學

㈠ 藝術型幼兒教師培養的建議是什麼

美術是人類追求美、創造美的活動的產物,展示了人類在發展過程中對美的認識。美術需要美術鑒賞者去分析、欣賞、鑒別,以發現和理解美術作品中的美。如何從美術特有的性質和角度去認識、分析、體驗、評判,以對自然美、藝術美、形式美有深層的探究,這是美術鑒賞的職責所在。作為幼兒美術作品的鑒賞者，幼兒教師可以藉助幼兒繪畫這個窗口,探究幼兒的心靈,走進幼兒的心靈世界,了解他們的所思所想,從而有針對性地對幼兒進行教育,促進他們的健康成長。
長久以來，我們對幼兒美術作品的賞析只停留在模仿成人畫的像與不像和技法是否熟練、構圖是否合理等方面，忽略了幼兒美術作品的本質是傳達了幼兒的思想和情感。美國哈佛大學的加德納教授指出：「教師的的任務基本上是自然出現的那些發展提供支持、 對來自兒童的積極性做出贊許和同情的反應」也就是說教師對於幼兒的一切內容健康、自發地、主動地造型活動，都應給與贊許和鼓勵。同時，教師還要認識到美術造型語言本身的特點，尤其是幼兒美術獨特的造型特點，並應該以此為出發點對幼兒的美術行為與作品進行欣賞和分析。《指南》中也明確提出：「成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標准去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想像與創造的萌芽」.在《指南》中，不僅強調了「在幼兒自主表達創作過程中，不做過多干預或把自己的意願強加給幼兒」，而且還強調了「領會並尊重幼兒的創作意圖，不簡單的用成人的標准來評價」由此可見，教師對幼兒美術作品賞析能力的高低對幼兒的想像力和創造力的發展有著極其重要的影響作用
通過調查發現，教師對幼兒美術作品的賞析能力方面還很欠缺，究其原因原因一是，擔任幼兒園美術教育的教師以幼教專業居多，這些教師雖然有些美術方面的知識和技能，可是沒有經過系統、專業的基本功訓練，而且由於一直以來目標取向的評價在幼兒園教育實踐中占據著非常重要的地位，教師對幼兒作品只評價好中差，不賞析作品內在的情感和幼兒在他這個年齡所要和能表達的對美的感受。因此，教師在教育理念上和科學的賞析方法上需要很大提升.調查還發現，大部分教師的美術教學和賞析的經驗主要是來自教學實踐和同行觀摩中積累的，而通過專家指導習得和積累的經驗值相對就小了些。
二是教師對美術作品的賞析意識不足，教育方面的專業理論知識缺乏。雖然大部分教師在欣賞分析幼兒美術作品時，基本能客觀的根據幼兒年齡的發展階段來進行評價，並在及時予以肯定、表揚，指出優點的同時也能指出不足。但是由於教師的賞析能力、和理念欠缺等因素，僅僅停留在評價的層面，從而導致了教師在美術教學中，以模仿畫模式進行教學，將範例界定為學習的內容、要求和標准，要求幼兒依樣畫葫蘆，把幼兒畫得「像不像」作為評價的唯一標准，忽略了幼兒作品是其情感、想像力和創造力的表現。致使幼兒作品千篇一律，缺乏童趣，毫無價值。
三是在實際教學活動中將評價和賞析的功能混淆。評價通常指對一件事或人物進行判斷、分析後的結論，而賞析是鑒賞的一個過程，即人們對藝術形象進行感受，理解和評判的思維活動和過程。通過欣賞作品，分析作品所蘊含的思想、情感和藝術美等使幼兒理解他人作品的同時，提高了對美術的欣賞力和審美能力。新的《指南》要求：「成人應對幼兒的藝術表現給與充分的理解和尊重，不能用自己的審美標准去評判幼兒，更不能為追求結果的完美而對幼兒進行千篇一律的訓練，以免扼殺其想像與創造的萌芽。」從中可以看出，評價對幼兒作品來說不準確，它更提倡的是賞析的作用，即由側重甄別轉向側重發展。那麼如何使教師科學地欣賞、分析幼兒的美術作品，充分發揮它的發展性呢？
一、樹立美術活動賞析觀
1、以欣賞促發展的發展觀
教育的意義在於引導和促進兒童的發展和完善。欣賞作為教育過程的一個環節，其目的應與教育目標一致。通過欣賞，不僅要達到教育培養目標的要求，更要激發幼兒的潛能和特長，幫助幼兒認識自我，建立自信，快樂全面地成長。在此過程中，教師也可以通過不斷的反思實踐，改進教學，獲得自我成長，體驗職業生涯的快樂。
2、科學的幼兒美術教育價值觀
幼兒美術活動的最終目標是要培養幼兒的審美能力，發展幼兒的智力和創造才能，促進幼兒認知、情感、能力、個性諸方面的有效發展。因此，在幼兒美術教育中，教師的首要目標是幫助幼兒藉助美術這一載體順利地表達自己的想法、情感。教師在美術活動中的賞析行為應以美術活動的最終目標為出發點。賞析中要以欣賞為主要方式，以激發幼兒的情感體驗為主，強調美術技能技巧為輔 。
（二）把握幼兒美術活動的年齡特點
1、幼兒美術指的是2,6,7歲的學前兒童從事的造型藝術活動和欣賞活動，幼兒美術作品表現他們對周圍事物的印象，表達了他們的願望和審美追求。心理學家發現：美術是比語言文字更早被兒童用以認識事物、表達思想、抒發感情、想像和創造自己世界的一種有效途徑，它更是兒童、特別是學齡前兒童自我表現的一種方式。是他們童真、童趣和獨特個性情感的表達和表現。不同的年齡有其特定的表達事物的特點：3---4歲年齡段的幼兒的美術創造能力基本處於「塗鴉期」，他們屬於隨意畫畫、撕紙、玩泥。3歲半左右的幼兒開始進入「象徵期」。他們嘗試利用塗鴉時掌握的簡單形狀進行表現，但表現的動機和信心都十分脆弱。4---5歲年齡段的幼兒開始進入「形象期」。他們對表現自己的經驗、情感和想像明確的目的，能有簡單的形狀逐漸深入的表現越來越多的事物。5---6歲年齡段的幼兒美術創造能力逐步認識到事物之間的一些簡單關系和聯系，對於事件、情節的表現成為他們美術活動的突出特點。了解和把握這些特點是教師科學准確賞析幼兒美術作品的基礎。
2、美術活動是幼兒獲得快樂和自我滿足的重要過程。
童年期也是游戲期，獲得快樂和自我滿足是幼兒游戲的直接目的。幼兒從事美術活動沒有任何功利性，在幼兒看來這只是，僅因為「創作」的過程或形象、色彩的變化結果能讓他們感受到情感的滿足和情緒的宣洩，由此帶來身心的愉悅和成功的自信。教師在賞析幼兒作品時，要將這種快樂和自信延續下來使幼兒保持對美術活動的興趣.
3、美術活動是伴隨幼兒主動建構的實踐過程
幼兒美術活動是在幼兒生活經驗的基礎上，通過視覺形象的塑造，激活思維，引起情緒、情感共鳴，產生美感萌芽的一種活動。為了表現與創造，幼兒不斷地對自己的已有經驗進行著篩選、比較和加工，同化和順應心理活動交替進行著，伴隨著藝術與各領域的連接和溝通，幼兒積極主動地建構著自己的知識結構。教師要以欣賞的眼光和方法去分析幼兒的作品使幼兒通過欣賞他人的作品不斷加深對外界事物的認識，不斷提高。感受美、表現美和創造美的能力.同時，也學慣用欣賞的眼光去看待周圍的事物。
（三）注重賞析內容全面、多元，關注幼兒發展個體差異
教育的終極目標是培養全面發展的人，通過教育學會做人、學會做事、學會合作、學會學習，幼兒美術教育也在於此。因此教師在對幼兒美術活動進行賞析時，應注重賞析內容的全面、多元化。具體說來，在對知識技能方面的欣賞分析上應包括構思、造型、藝術材料運用、構圖、表現、著色等指標；在情感、態度與價值觀的分析上則要應注重對幼兒活動中的興趣性、主動性、自信心等；
賞析內容的全面、多元化能幫助教師從多個角度去了解幼兒，發現幼兒各自的長處，從而讓每個兒童都獲得成功的體驗，在自尊、自信中快樂地成長。
（四）運用多種賞析方法，促進幼兒個性的發展
教師在進行美術活動賞析時，應注意綜合運用多種賞析方法，自我賞析與他人賞析，結果賞析與過程賞析，根據不同的情境和要求及教師與幼兒的實際情況，在實際情況中運用不同的評價方法，促進幼兒的個性發展。
（五）賞析主體多元化，充分發揮幼兒的主動積極性
現代的美術教學倡導發揮被評價者本人在賞析中的主體作用。幼兒雖年齡小，經驗少，需要成人關心照料之處很多，但依然是獨立個體的人，主體精神的培養應從小入手。因此，教師在幼兒美術活動賞析中，應改變過去教師唱獨角戲，以評判的角度和標准進行單純的評價而幼兒被動接受的狀況，充分發揮幼兒的主動積極性，通過以幼兒為主題的賞析活動，培養幼兒的審美情趣.
教師在具體實施過程中，首先應讓參與賞析的主體明確賞析的目的、內容與要求，並給予相應的指導。幼兒之間互相賞析中則應著重引導幼兒關注他人的長處和優點，進而改進自己的行為。其次，教師還應創造條件使賞析的多個主體都從中受益。如讓幼兒進行自我賞析，目的是培養幼兒的自我欣賞、自我分析與自我反省的能力；讓幼兒對同伴進行賞析，目的是讓幼兒在清楚地認識到自己的優勢和不足的基礎上，以欣賞的眼光和心態去分析同伴的作品，提高批判性思維能力，並學會交流、合作與分享；
（六）賞析與教學融合，實現賞析的動態化
在新《指南》的教育理念下，教師對美術活動的賞析應是伴隨著教學並與之發生持續的相互作用的，促進幼兒審美能力的全面發展。賞析既是輔助教學的手段，又是教學活動的重要組成部分，貫穿其中的每一個環節。充分考慮到幼兒的生活經驗和實際需求，讓幼兒成為活動的設計者，對美術活動產生濃厚的興趣；其次，在教學實施過程中，將美術活動指導與賞析結合和起來。幼兒的發展離不開教師的指導，當幼兒進行藝術創作和表現，而又缺少一定知識技巧時，教師的指導和介入是最適時和最有效的，但這種指導應是以賞析為基礎的，關注每個幼兒的發展是教師的責任，促進每個幼兒的提高是教師的藝術。教師只有善於通過提高自身善於觀察、發現、適時指導的藝術，才能更快地提高自身的專業化水平。
（七）賞析語言生動恰當，體現激勵性和發展性
美術作品賞析是提高美術活動質量的手段， 幼兒處在「鏡像自我」的階段，對外界的評價很敏感，往往將成人的評價作為認識自己的重要依據。經常受到表揚和激勵的孩子，能較好地悅納自我，增強做事的自信心。反之，則易產生自卑心理。因此，教師在美術活動中，應重賞析的語言藝術盡量避免評判式評價，通過賞析既能激發幼兒繪畫的興趣和積極性，發現自己的能力和才幹，體驗到成功的快樂又能認識到自己的不足.通過觀察、對話，理解和發現幼兒獨特的創意、個性化的表現方法和表達形式。特別是當幼兒的作品「離譜」的時候，應站在幼兒的視角去試圖理解其意，並當幼兒本身也不能清楚表達自己意圖的時候，善意地給予詮釋。進行賞析時，教師則要注意根據幼兒不同年齡採取不同的表達方式，從多種的角度賞析幼兒作品，用肯定贊賞的語言為他們鼓勁，給予每一位幼兒以激勵性的評價，激發繼續大膽作畫的慾望和熱情；
幼兒美術作品是幼兒心靈的一扇窗戶,透過這扇窗戶,可以探究幼兒的內心世界,了解幼兒。幼兒教師只有在賞析幼兒作品的過程中掌握幼兒作品的賞析的方法,在教學實踐中不斷探索和積累經驗， 才能有的放矢地引導幼兒,發展他們的創造性思維,完善他們的身心健康和個性的發展，培養他們的審美情趣.

㈡ 幼兒園藝術欣賞《美麗的一天》教案

活動目標：
1、初步欣賞、探討美術大師米羅的作品《星空》版，感受作品的意境美。權
2、嘗試利用點、線進行創造性的表現星空，體驗合作的樂趣。
活動准備：大的畫紙兩條（粘貼在長條KT板上）、油畫棒；製作的PPT課件、輕音樂
活動過程：
一、放一段輕音樂，想像夜晚的天空景象。
引導語：你從天空中都看到了什麼呢？
二、幼兒從「點、顏色、線」三個方面欣賞大師的作品
引導語：有一位西班牙的大畫家，他叫米羅，他也在美麗的夜晚出來欣賞天空的景色，那米羅都看到了什麼呢？我們一起來欣賞一下吧！（PPT課件）

㈢ 如何做一名合格的幼兒教師1000字

我喜歡孩子，我喜歡這陽光下最燦爛的事業。晨光中我站在教室門口用微笑迎來一張張朝陽般的小臉，暮色里，我將一天的疲憊隱藏，目送孩子們一個個離去的背影。聽慣了清晨的聲聲問候，看慣了傍晚燦爛的笑臉。是顆顆純真的童心讓我們時刻盪漾著母親的溫柔，是個個調皮的行為讓我時而流露出嚴師的表情。從業十多年以來，我深深體會到做一名幼兒教師的不易和光榮。 首先做一名合格的幼兒教師,要具有良好的職業道德。一個老師的道德意識，在很多時候，也許比知識更重要。所以我覺得，一名老師，首先講的不該是智商有多高，排在首位的，應當是道德。「德高為范，學高為師！」作為一名幼兒園教師，師德則顯得尤為重要！也許有人會認為幼師是最輕松的一項工作了，成天只要和孩子唱唱跳跳、鬧鬧玩玩就可以了。殊不知幼兒期是形象記憶、好模仿時期。同伴、成人的一言一行，對於他們都是新奇的，並且回有意無意的去模仿。尤其幼兒在4—6歲時，權威對象從父母逐漸轉移到老師身上，對於老師的一舉一動都相當崇拜。所以幼師更應該注意自己的言行舉止，以身作則！一個好的榜樣，才識成功的開始。 還有要不斷豐富自身的知識，努力提高自身能力和業務水平。教師作為一種職業，在人類社會發展中起著橋梁和紐帶的作用，承擔著人類的思想文化傳播，培養新生一代的艱巨任務。俗話說的好「根深才能葉茂」，以前的教育觀念是：「教師給孩子一碗水，自己要有一桶水」。但是，在新時代的背景下，我們的教育觀念不斷更新。新課改理念指出，教師僅有一桶水是不夠的，已經遠遠的不能滿足新時代幼兒的需求了。我們要讓自己成為一支清泉，泉涌不斷。而教師要讓自己成為活泉的唯一方法就是：不斷的學習、創新，了解和吸收多元化的信息，勇於更新各種觀念，變更思維方式。只有這樣才能更好的適應社會競爭，滿足時代對教師職業提出的新的要求。如今已經是知識經濟、學習化的時代，科學技術日新月異，教育學和心理學也有很大的發展，對幼兒成長的規律也有了新的認識。我們只有不斷學習才能適應時代的要求，適應教育新形勢的需要，在以後的工作中要不斷研究教材，研究孩子，反思自己的行為，力爭成為一名研究型的教師。 做一名合格的幼兒教師最重要的還是要有愛心、耐心、細心、恆心和誠心。幼兒園的孩子像剛出生的嫩苗，需要老師的呵護與培養。老師要像母親一樣，傾注全部的愛，關懷孩子們的成長，這種愛是無私的，每當孩子在生活中或學習上取得一點進步，我們都應感到非常的高興。因為每個孩子都是母親的寶貝，都需要母親般的關愛，在幼教工作中只有將幼兒園的孩子當著自己的孩子一樣呵護他們，關心他們，這樣幼兒的身心才能健康快樂的成長。所以，愛心是一筆無形的資產，是一筆寶貴的財富，是一種寬容和體貼，是一種責任和追求，是一種無私的奉獻。 耐心，幼兒教師引導幼兒時要有耐心。孩子的理解思維能力和接受能力是有限的。很多事情都要反反復復，不厭其煩的去教育、引導他們。他們才能接受才能養成良好的習慣。比如：見到老師要問好，不要隨地丟垃圾，上課有事要舉手說話等等，單單一遍他們是不會記住的，接受的。只有天天講，天天說，這樣才能取得好的效果。 細心，幼兒教師的觀察一定要細心，每個幼兒都有他獨特的個性與性格，教師要根據不同性格的孩子實施不同的引導方式。對於性格內向的小朋友要不斷的鼓勵他們，這樣他們才能放開自己。對於活潑調皮的孩子需要老師隨時提醒，他們才能管好自己，做自己該做的。 恆心，幼兒在幼兒園獲得知識，可以提高他的智商，受到良好的品行訓練，可以培養他的情商。科學合理的常規教育，是幼兒獲得情商的重要途徑，再加之持之以恆的常規培養和訓練，更有利於幼兒全面發展。 實踐證明：一個好習慣助你一生發展。從幼兒入園的第一天起，就要根據孩子的年齡特點和實際能力對幼兒進行常規訓練。內容有自理能力、良好行為，交往與合作等。從如何吃飯、入廁，到自己正確地穿脫衣服鞋子；從坐享其成的「小皇帝」到主動關注他人；從互相幫助到共同分享。需要教師反復地激發、引導、鼓勵，不厭其煩地督促、訓練，把瑣碎的工作做好，把每一個細節做精。 誠心，有的家長對老師的不信任和對幼兒園工作的不了解，有時會對老師產生誤會。老師就要有「忍辱負重」的心態，以大局為重，向家長做好解釋，用熱情地態度，扎實地工作，以自己的實際行動去感化家長，贏得家長的理解和支持。去年，我教的一個班一個幼兒上課時被另一個孩子撞倒了，胳膊上擦破了點皮。放學後，我及時和家長取得了溝通，做了自我批評，向家長做了詳細的解釋，家長盡管心疼孩子，但也沒說什麼。後來聽別的老師說，這位家長特厲害，前年他的孩子臉上被其他小朋友抓了個指印，她大鬧了一場，還把當時的任課老師告到了園長那裡。因些，要以一顆誠心，及時和家長取得溝通，爭取他們的理解和支持。 俗話說的好「根深才能葉茂」「水厚方能負大舟」。教師是一個永遠趨向於完美卻永遠達不到完美的群體。只要我們給予了孩子們所要的，做到了自己想做的，付出了我們該付出的，活出了自己的精彩，我們就是一名合格的幼兒教師。

㈣ 幼兒園美術教學活動包括哪些內容

幼兒園美術教育活動包括繪畫、手工、美術欣賞三大內容。

學前兒童繪畫教育活動是教師引導兒童用各種筆、紙等工具和材料，運用線條、造型、色彩、構圖等藝術語言創造出視覺形象，從而表達作者思想、情感的一種活動。

手工製作在幼兒繪畫教學中的合理利用，對繪畫的興趣更濃郁了，使孩子們的小手更靈巧了，想像力和觀察力都能得到大大的提高，創造能力與審美能力也有了很大的飛速猛進。

幼兒美術欣賞教學是一種培養幼兒欣賞能力的教育活動，是指教師引導兒童欣賞和感受美術作品，了解對稱、均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和內容美，從而豐富他們的美感經驗，培養其審美情感和審美評價能力的教育活動。

(4)談談幼兒園教師對藝術欣賞教學擴展閱讀：

幼兒園美術教學中要注意以下幾點：

1、了解各階段幼兒的技能水平，從興趣入手

在選擇美術教學的內容時，首先要先了解該年齡階段的幼兒在該階段能夠達到的水平，並選擇合適的創作題材，當幼兒對題材產生興趣時，他們才會積極地配合老師，與老師互動。

2、嘗試不同的美術表現形式

不管是哪個年齡段的幼兒都喜歡欣賞不同繪畫形式帶來的不同的繪畫效果，所以，可以給幼兒欣賞許多符合幼兒年齡階段的名畫或者范畫來提高幼兒的審美能力，但是不能強迫幼兒必須與名畫或范畫畫得一模一樣，最好是能有自己的想像和想法。

3、給幼兒展示自己的平台

美術活動最重要的環節就是展示幼兒的作品，這是提高幼兒自信，幫助幼兒互相學習和提高的最好的平台。

㈤ 簡述幼兒欣賞教學的概念和分類

一、課題的提出藝術是情感啟迪、情感交流、情感表達的良好手段，是對幼兒進行情感教育的最佳工具。《綱要》中明確指出了在藝術教育活動中，應注重幼兒的藝術感受力和在藝術創造中的個性化表現。幼兒期是幼兒獲得表現力的最佳時機。我們反思目前幼兒藝術教育現狀，發現仍然存在誤區：在課程設置方面，藝術教育活動流於教授表面性的一些東西；在藝術創造方面，仍然偏重藝術知識和技法的教授，忽視幼兒對藝術的感受，評價重結果輕過程，等。針對以上存在誤區，結合我園幼兒藝術教育發展的實際狀況，我們提出了「培養幼兒藝術表現力的研究」這一課題。旨在通過研究，培養幼兒對藝術的興趣，激發幼兒表現美、創造美的情趣，提高幼兒初步感受美和表現美的能力；促使教師通過參與研究自身獲得發展，從而使我園的園水平整體得到提高。二、概念界定與研究目標（一）概念界定1、藝術：藝術是通過塑造具體形象，創造性地反映社會生活，表現一定的社會意識形態。幼兒園的藝術教育主要是指對幼兒進行美術、音樂、文學的教育。2、藝術表現力：指通過對美的事物、美的作品的具體、鮮明的形象感染人，調動人的積極情感，激發人們運用多種方式創造性地表達對事物、作品的理解。3、幼兒藝術表現力：指幼兒通過認識和感受生活中的聲音、色彩、符號、標記以及學習文學作品、音樂、舞蹈、美術等，運用多種方式，積極地、有個性地、創造性地表達自己所獲得的情感和體驗。（二）研究目標1、通過本課題的研究，力求引導幼兒主動地參與藝術表現，對周圍生活環境美和藝術作品能產生敏銳的感受力、欣賞力和表現力，能大膽樂意地用自己的方式來表達自己的情感、意願和思想，使藝術教育真正為幼兒的發展服務。2、通過本課題的研究，積極探索幼兒園藝術教育的規律和方法，尋找培養幼兒藝術表現力的有效途徑。三、理論依據1、馬克思的美育觀：藝術對於形成人的感性的豐富性，發展人的潛力，具有無可爭辯的意義。2、心理學家馬斯洛的需要層次說認為：人的需要可以分為五個層次，其中最高層次的需要就是「自我實現的需要」。而人對美的需要就是一種自我實現的需要之一。生活中總是只有少數人能夠通過藝術創作活動，獲得自我實現的需要，而大多數人只能通過藝術欣賞、藝術的陶冶和感染，使自我得以實現。3、加德納的多元智能理論：多元智能理論的發現使當今教育把注意的焦點指向藝術教育，引起了對藝術教育的重視。四、研究原則1、生活化原則；2、情感陶冶原則；3、普遍性原則；4、主體性原則5、游戲性原則。五、研究的內容和措施（一）研究的內容：本課題主要從音樂、美術、語言這三大學科領域作為研究的突破口，對不同年齡段的幼兒在研究的內容和要求上各有側重點，小班：願意參加藝術活動，會運用已有生活經驗進行簡單的表現和創造。中班：體驗在藝術活動中進行交流、合作的快樂，能用語言、動作、表情等表達自己的理解、想像和情感。大班：學習使用多種藝術手段，提高體驗和表達藝術情趣的能力，使表現更具個性化。（二）研究的主要措施1、創設藝術教育環境。（1）營造藝術氛圍。（2）搭建表現平台2、採取多樣化的教學策略（1）教學內容的多元化策略。（2）教學手段的整合性策略。（3）教學方法的靈活性策略。3、引發、釋放、發揮藝術感受力和表現力（1）發掘幼兒表現力的基礎（2）激起幼兒表現慾望（3）開發幼兒表現創意（4）指導幼兒表現技巧。（5）張揚幼兒表現個性（6）評價幼兒表現效果六、研究的對象和方法（一）研究的對象：全園幼兒（二）研究的方法：1、文獻法2、行動研究法3、個案研究法七、研究的步驟本課題研究的時間為三年，實施時結合幼兒特點，層層推進，不斷深化。具體分以下幾個階段：第一階段（2006.3---2006.6）確立課題名稱，撰寫方案，進行申報立項階段；第二階段（2006.9---2008.6）組織實施，進行研究階段；第三階段（2008.9---2008.12）評鑒，結題論證階段。八、研究的主要過程本課題從制定方案到組織實施，在區教科室領導的指導下，方案前後進行了三次修改，在實施過程中，我們主要從以下幾方面進行。1、優美的藝術教育環境，為幼兒藝術表現力的培養創造了條件（1）營造藝術氛圍，讓幼兒感受藝術。幼兒所生活的環境作為一種「隱形語言」，是對幼兒進行藝術教育的重要途徑。因此，我們挖掘周圍環境中潛在的藝術教育的價值，充分利用幼兒園的各種環境因素，為幼兒創設一個充滿藝術美的生活和學習環境。幼兒園無論從大環境的創設到班級環境的布置，到處都充滿著藝術的氣息。走進幼兒園，主題背景牆上「藝術童年，詩意家園」八個字點明了我們的課題，我們將「一本書（文學）、一支筆（美術）、一串音符（音樂）」三個子課題，巧妙的設計在主題背景牆和園標上。在幼兒園的三個樓層層面也分別創設了不同的藝術環境：一樓是文學的世界，二樓是美術的殿堂，三樓是音樂的舞台。在每個班級中，我行我「綉」（刺綉）、千「編」萬化（編織）、變廢為寶等「一班一品」特色氛圍也非常濃郁。在這樣的環境中生活、學習，幼兒時刻都在感受藝術的美。（2）搭建藝術表現平台，讓幼兒大膽展示。我們大家都知道，幼兒園藝術環境的創設很關鍵的是讓幼兒成為環境的設計者和創造者，追求環境與幼兒之間的「對話」，因此我們充分利用幼兒園現有的空間為幼兒創造表現自我的平台。首先在三個樓層中，我們在底樓設計了大嘴巴童話劇場、閱讀長廊、成語故事和古詩天地，讓幼兒細細地「品」；二樓開放各種手工作坊，每學期我們根據課題需要，設立了不同的區，如創作區（刺綉編織區、創意製作區）、繪畫區—美術室，以及軟包版面上老師精心輔導的體現美術中各種表現手法的幼兒作品等，我們在這些區域中根據主題投放了各種材料，讓幼兒大膽地「綉」；三樓的「樂器坊」、「大舞台」，也充分發揮了其功效，幼兒在這里能盡情地施展自己的才藝，盡情地「舞」。其次，每班在游戲區域中都設立了幼兒展示自我的動手區、表演區。這些平台的搭建，為孩子提供了展示自我、表現自我的平台，更為幼兒的創造性表現開拓了無限的空間。2、多樣的教學措施，為幼兒藝術表現力的發展提供了保障（1）教學內容的多元化策略。藝術來源於生活又高於生活，是對生活的一種表現。為了體現教育既回歸幼兒生活，又走向幼兒生活世界的理念，我們在選擇藝術教育的內容時，除了注意思想性、藝術性、科學性之外，還注意做到以下幾點：第一、內容的適切性，即選擇的內容貼近幼兒的生活，滿足幼兒的興趣，引起幼兒的共鳴；第二、內容的系列性，首先根據不同幼兒的年齡特點選擇不同的藝術活動內容。小班選擇了一些內容簡單、主題鮮明的內容，而大班則選擇一些表演性、操作性強、寓意深遠的內容。其次再根據作品內容的難易、目標的深淺循序漸進地安排。在課程的設置中，結合課題需要：語言主要增加文學的欣賞和穿插一些經典的童話故事（如桃樹下的小白兔、賣火柴的小女孩，梨子提琴、金色的房子、蘿卜回來了等），尤其增加我國著名作家金波的幼兒文學作品，因為他的作品很具有感染力和表現力；美術主要是把一些民間藝術（剪紙、印染、編織、刺綉）引進我們的課堂，同時適當增加世界名畫，進行「我與大師對話」「我和大師比一比」，如中班畢加索的《臉》、大班《夢》、馬蒂斯的《跳舞的顏色》、梵高的《向日葵》。音樂主要增加一些經典的具有民族特色的優秀作品《京歌》、《黃梅戲》、《評彈》引入我們的教學。

㈥ 幼兒的藝術感受與欣賞，體現在哪些方面

一、課題的提出
藝術是情感啟迪、情感交流、情感表達的良好手段，是對幼兒進行情感教育的最佳工具。《綱要》中明確指出了在藝術教育活動中，應注重幼兒的藝術感受力和在藝術創造中的個性化表現。
幼兒期是幼兒獲得表現力的最佳時機。我們反思目前幼兒藝術教育現狀，發現仍然存在誤區：在課程設置方面，藝術教育活動流於教授表面性的一些東西；在藝術創造方面，仍然偏重藝術知識和技法的教授，忽視幼兒對藝術的感受，評價重結果輕過程，等。針對以上存在誤區，結合我園幼兒藝術教育發展的實際狀況，我們提出了「培養幼兒藝術表現力的研究」這一課題。旨在通過研究，培養幼兒對藝術的興趣，激發幼兒表現美、創造美的情趣，提高幼兒初步感受美和表現美的能力；促使教師通過參與研究自身獲得發展，從而使我園的辦園水平整體得到提高。

二、概念界定與研究目標

（一）概念界定

1、藝術：藝術是通過塑造具體形象，創造性地反映社會生活，表現一定的社會意識形態。幼兒園的藝術教育主要是指對幼兒進行美術、音樂、文學的教育。
2、藝術表現力：指通過對美的事物、美的作品的具體、鮮明的形象感染人，調動人的積極情感，激發人們運用多種方式創造性地表達對事物、作品的理解。
3、幼兒藝術表現力：指幼兒通過認識和感受生活中的聲音、色彩、符號、標記以及學習文學作品、音樂、舞蹈、美術等，運用多種方式，積極地、有個性地、創造性地表達自己所獲得的情感和體驗。

（二）研究目標
1、通過本課題的研究，力求引導幼兒主動地參與藝術表現，對周圍生活環境美和藝術作品能產生敏銳的感受力、欣賞力和表現力，能大膽樂意地用自己的方式來表達自己的情感、意願和思想，使藝術教育真正為幼兒的發展服務。

2、通過本課題的研究，積極探索幼兒園藝術教育的規律和方法，尋找培養幼兒藝術表現力的有效途徑。

三、理論依據

1、馬克思的美育觀：藝術對於形成人的感性的豐富性，發展人的潛力，具有無可爭辯的意義。

2、心理學家馬斯洛的需要層次說認為：人的需要可以分為五個層次，其中最高層次的需要就是「自我實現的需要」。而人對美的需要就是一種自我實現的需要之一。生活中總是只有少數人能夠通過藝術創作活動，獲得自我實現的需要，而大多數人只能通過藝術欣賞、藝術的陶冶和感染，使自我得以實現。

3、加德納的多元智能理論： 多元智能理論的發現使當今教育把注意的焦點指向藝術教育，引起了對藝術教育的重視。

四、研究原則
1、生活化原則；
2、情感陶冶原則；

3、普遍性原則；

4、主體性原則

5、游戲性原則。
五、研究的內容和措施

（一）
研究的內容：
本課題主要從音樂、美術、語言這三大學科領域作為研究的突破口，對不同年齡段的幼兒在研究的內容和要求上各有側重點，小班：願意參加藝術活動，會運用已有生活經驗進行簡單的表現和創造。中班：體驗在藝術活動中進行交流、合作的快樂，能用語言、動作、表情等表達自己的理解、想像和情感。大班：學習使用多種藝術手段，提高體驗和表達藝術情趣的能力，使表現更具個性化。
（二）研究的主要措施

1、創設藝術教育環境。

（1）營造藝術氛圍。

（2）搭建表現平台

2、採取多樣化的教學策略
（1）教學內容的多元化策略。
（2）教學手段的整合性策略。
（3）教學方法的靈活性策略。
3、引發、釋放、發揮藝術感受力和表現力
（1）發掘幼兒表現力的基礎
（2）激起幼兒表現慾望

（3）開發幼兒表現創意

（4）指導幼兒表現技巧。

（5）張揚幼兒表現個性

（6）評價幼兒表現效果

六、研究的對象和方法

（一）研究的對象：全園幼兒

（二）研究的方法：

1、文獻法

2、行動研究法

3、個案研究法

七、研究的步驟
本課題研究的時間為三年，實施時結合幼兒特點，層層推進，不斷深化。具體分以下幾個階段：
第一階段（2006.3---2006.6）確立課題名稱，撰寫方案，進行申報立項階段；
第二階段（2006.9---2008.6）組織實施，進行研究階段；
第三階段（2008.9 ---2008.12）評鑒，結題論證階段。

㈦ 幼兒對欣賞的基本藝術語言和形式美的原理的認識可以經由什麼來獲得

幼兒美術欣賞教育活動是教師引導幼兒欣賞和認識美術作品、自然景物及周圍環境，了解對稱、勻衡、變化等形式美的原理，感受造型、色彩、構圖等藝術手法及其情感表現，體驗美術欣賞的快樂，從而豐富美感經驗，培養審美情感和審美評價能力的活動。組織幼兒開展美術欣賞活動是使幼兒感受認識各種美的要素、原理、規律，產生審美感受的有效途徑。有了對美的要素、原理、規律的感受、認識，對客觀事物的審美感受，才能創造表現出美的形象來。從《幼兒園教育指導綱要》中可知幼兒美術教育的目標是使幼兒「能初步感受並喜愛環境、生活、藝術中的美；喜歡參加美術活動，並能大膽地表現自己的情感和體驗；能用自己喜歡的方式進行美術表現活動。」這一《幼兒園教育指導綱要》目標明確地告訴我們，對美的感受與創造表現結合在了一起。但審視目前我們幼兒園美術教育，情況不容樂觀。就繪畫教育來說，普遍存在著以「臨摹法」為主的灌輸教育傾向。即老師提供幼兒一套畫法和可供臨摹的範例，幼兒的任務就是臨摹，這樣幼兒在學習過程中獲得的只是臨摹能力的培養，審美和想像、創造表現等能力都被忽略，得不到有目的地良好地開發，反而被機械化地臨摹和程式化的表現所禁固和扼殺。而能使幼兒獲得對環境、生活、藝術中的美的感受的創造表現活動的基礎和前提條件的美術欣賞活動，卻幾乎沒有開展。這顯然是違背《綱要》的目標。因此，緝伐光和叱古癸汰含咯我結合幼兒園工作經驗進行了美術欣賞與創造表現相結合的教學形式的探索研究，以促進幼兒繪畫表現能力的提高。（一）欣賞與表現活動的有關內容美隨處可見，凡視覺所能觸及的事物幾乎都存在美，不同的物質有著不同形式的美。但是如果沒有審美的目光卻又會視而不見。對美的事物的觀察興趣，感覺的靈敏性，是要靠引導和訓練才得以提高的。幼兒好動、好問，對客觀事物充滿好奇心和廣泛關注的天性，正是開發和培養審美感覺的好時機。根據幼兒的心理特點，年齡特徵和審美能力及繪畫的創造表現能力發展的需要，我經過歸納整理選擇貼近幼兒生活的，與幼兒生活經驗息息相關的，幼兒感興趣的有關內容。自然物有水果、花草、樹木、動物；生活物品有服裝及各類有趣的玩具；美術作品有西洋畫、國畫和民間美術。各年齡班內容安排如下：小班以欣賞表現水草、花草為主，穿插些單體結構的動物如小雞、小鴨、小象、小魚、烏龜等，積累豐富的表現形象經驗；中班以欣賞表現樹木、動物、建築及服裝、玩具為主，穿插些抽象作品的欣賞，使幼兒對色彩的冷暖傾向有所感知；大班以欣賞名畫為主，使幼兒對色調、構圖、色彩的情緒等有所感知，並嘗試在表現活動中加以運用，以提高審美表現能力。（二）欣賞活動的組織形式與途徑幼兒的欣賞活動是一種審美的活動。需經感知、想像、理解等心理過程，並由情感因素貫穿始終。教師在這一過程中承擔了引導者和欣賞伴侶角色。根據欣賞活動內容安排及各科活動時間的分配情況、欣賞活動的形式有集體活動、分組活動和隨機活動等形式。（三）繪畫表現活動的組織形式在有目的、有計劃的欣賞活動過後，我安排全班或大組（一個班分為兩組）的繪畫表現活動。有的幼兒在全班或大組繪畫表現活動中未完成或仍有繪畫表現的興趣願望，就安排在小組區角活動或自由活動中繼續進行繪畫表現，隨機的欣賞活動之後，則讓幼兒個別自由進行繪畫表現活動。（四）欣賞活動與表現活動的結合方式欣賞活動與表現活動均需要一定的時間來完成。考慮到各科教學活動及游戲活動時間的均衡分配。欣賞活動與表現活動的結合採用靈活多樣的形式。（五）欣賞活動的指導方法面對美的欣賞材料，無須多作解釋，幼兒便能產生直接的感受。但是，要他們理解構成欣賞材料的美的要素，並用語言把感受表達出來，也就是把感受上升為一種認識，需要教師在欣賞活動時，根據其年齡特點給予指導。受自身心理發展水平的限制，幼兒在感知事物時缺乏目的性、計劃性，不能自覺地組織自己的視覺，他們觀察事物時往往注意了整體，就忽略了局部，注意了局部又忘掉了整體，有些幼兒傾向於整體知覺，觀察時表現為籠統、粗略，另一些幼兒傾向於局部知覺，觀察時表現為瑣碎不著要點。幼兒往往對周圍環境、生活的美因為熟視而無睹。這樣幼兒自發性的繪畫表現能力就顯得很薄弱。在「臨摹法」的教學指導下，幼兒的繪畫作品往往千篇一律，更談不上創造表現。因此通過實施欣賞與表現相結合的繪畫教學形式的教學。幼兒的欣賞能力、表現能力都得到了有效的提高。 1、促進幼兒繪畫造型水平的提高造型是指用線條和塊面等組成表現物體的形象，也是表現思想和感受的方式之一，造型能力的提高是繪畫表現力提高的要素之一。通過組織對自然環境、生活和美術作品中的美的形象的感受，提高了幼兒對美的形象的知覺的敏感性和關注的興趣，激發了幼兒表現形象的興趣，使幼兒積累了豐富的表現形象的經驗，能力得到了顯著提高。 2、促進了幼兒繪畫設色水平的提高色彩是繪畫藝術的主要語言和重要表現手段，幼兒對色彩有著天生的敏感，運用多種鮮艷的色彩，但在繪畫時，常常局限於局部的、孤立地表現色彩，不考慮整體和大的色調關系。通過組織對自然環境、生活和美術作品中的美的色彩的感受，幼兒對色彩的冷暖、鮮灰的對比，色彩的漸變，色彩的和諧、統一，色調及色彩的情緒性等都所有理解，提高了幼兒對色彩的美的知覺的敏感性和關注的興趣，及表現的慾望。並通過不斷地感受與表現的練習，幼兒的色彩的表現力得到了有效的提高。 3、促進幼兒繪畫構圖水平的提高構圖是指畫面內安排所表現形象的關系與位置。把個別或局部的形象組成藝術的整體，以表現作品的主題思想和美感效果，幼兒在表現形象時，帶有很大的隨意性，不能進行有意識地布局畫面，我通過組織幼兒欣賞一系列的名畫作品與民間布貼畫等，幼兒對水平、垂直式、放射式、螺旋式等不同的構圖方式及構圖的均衡、對稱、呼應、節奏等有所理解，並有意識地在繪畫表現活動中反復運用。幼兒的繪畫作品逐漸地擺脫零亂式和垂直式，向多層並列式和遮擋式發展。構圖能力有一定程度的提高。

㈧ 怎樣提升孩子的審美能力

美育的一個很重要的方面是培養孩子的審美能力。而美的欣賞能力比美的創造能力更重要，一個對美不會欣賞的人，很難想像他能創造出美的事物來。幼兒美育教育就是對幼兒教育進行審美意識、審美情感和審美能力的培養過程。

美術欣賞是幼兒美術教育的重要內容。長期以來，美術教育一直以繪畫為主，手工為輔，單獨的欣賞課幾乎沒有。學前兒童藝術能力的發展是有規律的，大體上經過塗鴉期、象徵期、圖式期等幾個階段，按照皮亞傑的觀點，2—7歲兒童正在前遠算期。在美術活動方面具有以下特點：

1、情感表現性

相對於科學發現而言，審美發現對兒童探索周圍世界具有特殊的意義。根據皮亞傑的研究，十一二歲的兒童尚未達到主客體相互獨立的階段。幼兒對美的興趣、情緒、情感和態度總是毫不掩飾的。

2、情節虛構性

在幼兒審美活動中，手段總是為了表現一定審美內容及形式的。例如，幼兒在沙堆上插上樹葉，表示「綠化沙漠」，用彩泥捏出圓圈表示「點心」。

3、行動受知覺支配

兒童會被周圍環境中某些有趣的、引人注目的特徵所吸引，從而注意局部忽視整體，對能引起他強烈感官的事物會留下相當穩定而持久的印象。

面向全體兒童的藝術教育，其目的是培養兒童對藝術的喜愛，豐富其感性神經，激發他們發現美的慾望和能力。前蘇聯學者托洛維奇曾經發出過這樣的感嘆：「藝術的本質畢竟是審美的。」因此對幼兒進行藝術知識、技能的教育，也需要一定審美能力為基礎，否則藝術教育會因為沒有「審美」而變成泛泛之談。但在幼兒園的審美教育中還存在一些問題。

問題一：幼兒教育審美教育可有可無

大部分教師都認為幼兒園的孩子太小，不需要懂得如何審美，只要會畫畫就可以了。教師在幼兒園也只教一些簡單的繪畫技能。

問題二：幼兒審美素質教育只停留在課堂上

課堂教學是一種有計劃的正規活動。對教師來說，比較容易在計劃工作中滲透審美活動的有關內容，但對於沒有事先計劃的幼兒教育，教師往往不能帶領幼兒進行。

問題三：將幼兒審美教育與藝術教育等同起來

這是一種把幼兒美育局限於藝術教育的狹隘做法。藝術教育是幼兒美育的一種途徑，幼兒美育作為與體、智、德並列的一個教育方面，它滲透於健康、科學、藝術、數學各個領域。

在這樣的情況下，審美教育對兒童的藝術教育便凸顯出來了。兒童的藝術活動過程是不是一種審美發現的過程，這是判斷其是不是真正意義上的審美活動的一個重要標准。

#p#

其實在生活中、社會中、大自然中處處都有讓孩子可欣賞的美的內容。我力圖讓孩子用眼睛、用心去感受一切美的事物，從而激發幼兒對美的創造力。在對幼兒進行審美教育的過程中，我主要是通過以下幾方面進行的。

(一)欣賞環境的美

幼兒園教室是孩子學習、生活的主要場所，我在布置教室時凡孩子視覺所能觸及的范圍都盡可能使之充滿美感。在元旦時，我剪了一些彩色皺紋紙，將它裝飾在燈上、牆上，孩子們對此歡呼雀躍，「真好看、真好看，像彩色雨」，這是孩子們的自我欣賞。用吹塑紙做出小動物，用彩紙折出各種手工，這些設置在孩子周圍的藝術品，是我有意識引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。從色彩、構圖、造型等角度讓孩子們感知與理解美，潛移默化提高他們的欣賞能力。

(二)欣賞自然美

生活在城市的孩子，很少有機會到曠野之中領略風光旖旎的大自然美色。但自然美除山水美外，還包括生態美和園林美，這些內容，是帶孩子到公園散步就能領略到的。

根據《綱要》中所提出的在藝術活動中面向全體幼兒，要針對他們的不同特點和需要，讓每個幼兒都得到美的熏陶和培養的要求。在春遊時我帶孩子們上公園去看樹，有的幼兒站著遠遠眺望，有的彎下身看。讓幼兒觀其樹形，更是千姿百態，「像傘、像頭發、像人在跳舞」，這是幼兒盡情領略了色彩、造型、生態之美後發出的感慨。在春遊時，我帶幼兒來到鴿子房前，讓幼兒感受鴿子與人之間的和諧美，開始時幼兒不敢上前，不一會兒幼兒喊「老師，鴿子吃了我的玉米，它站在我肩上」，有些還用手去撫摸鴿子：「鴿子的羽毛好柔軟呀！」幼兒對鴿子的印象是書上不能得到的，這時鴿子和幼兒之間形成了非常和諧的景象。為了更好地讓幼兒感受自然之美，在我園後面，有一片植物園，種了一些玉米、綠豆、南瓜等，我就經常帶領幼兒在那裡觀察。「玉米長的比我高，玉米長鬍子了像老爺爺，向日葵的花像臉盆，豆角像彎刀」，這些都是幼兒對自然之美的感受，是審美力的表現。

(三)欣賞藝術的美

在生活中存在著很多藝術的美，如廣場的雕塑、各種繪畫等。教師只要告訴幼兒在欣賞藝術作品時能理解就可以了。我就經常帶領幼兒去廣場欣賞雕像，讓幼兒看看

㈨ 幼兒的藝術感受與欣賞，體現在哪些方面

一、課題的提出 藝術是情感啟迪、情感交流、情感表達的良好手段，是對幼兒進行情感教育的最佳工具。《綱要》中明確指出了在藝術教育活動中，應注重幼兒的藝術感受力和在藝術創造中的個性化表現。 幼兒期是幼兒獲得表現力的最佳時機。我們反思目前幼兒藝術教育現狀，發現仍然存在誤區：在課程設置方面，藝術教育活動流於教授表面性的一些東西；在藝術創造方面，仍然偏重藝術知識和技法的教授，忽視幼兒對藝術的感受，評價重結果輕過程，等。針對以上存在誤區，結合我園幼兒藝術教育發展的實際狀況，我們提出了「培養幼兒藝術表現力的研究」這一課題。旨在通過研究，培養幼兒對藝術的興趣，激發幼兒表現美、創造美的情趣，提高幼兒初步感受美和表現美的能力；促使教師通過參與研究自身獲得發展，從而使我園的辦園水平整體得到提高。 二、概念界定與研究目標 （一）概念界定 1、藝術：藝術是通過塑造具體形象，創造性地反映社會生活，表現一定的社會意識形態。幼兒園的藝術教育主要是指對幼兒進行美術、音樂、文學的教育。 2、藝術表現力：指通過對美的事物、美的作品的具體、鮮明的形象感染人，調動人的積極情感，激發人們運用多種方式創造性地表達對事物、作品的理解。 3、幼兒藝術表現力：指幼兒通過認識和感受生活中的聲音、色彩、符號、標記以及學習文學作品、音樂、舞蹈、美術等，運用多種方式，積極地、有個性地、創造性地表達自己所獲得的情感和體驗。 （二）研究目標 1、通過本課題的研究，力求引導幼兒主動地參與藝術表現，對周圍生活環境美和藝術作品能產生敏銳的感受力、欣賞力和表現力，能大膽樂意地用自己的方式來表達自己的情感、意願和思想，使藝術教育真正為幼兒的發展服務。 2、通過本課題的研究，積極探索幼兒園藝術教育的規律和方法，尋找培養幼兒藝術表現力的有效途徑。 三、理論依據 1、馬克思的美育觀：藝術對於形成人的感性的豐富性，發展人的潛力，具有無可爭辯的意義。 2、心理學家馬斯洛的需要層次說認為：人的需要可以分為五個層次，其中最高層次的需要就是「自我實現的需要」。而人對美的需要就是一種自我實現的需要之一。生活中總是只有少數人能夠通過藝術創作活動，獲得自我實現的需要，而大多數人只能通過藝術欣賞、藝術的陶冶和感染，使自我得以實現。 3、加德納的多元智能理論： 多元智能理論的發現使當今教育把注意的焦點指向藝術教育，引起了對藝術教育的重視。 四、研究原則 1、生活化原則； 2、情感陶冶原則； 3、普遍性原則； 4、主體性原則 5、游戲性原則。 五、研究的內容和措施 （一） 研究的內容： 本課題主要從音樂、美術、語言這三大學科領域作為研究的突破口，對不同年齡段的幼兒在研究的內容和要求上各有側重點，小班：願意參加藝術活動，會運用已有生活經驗進行簡單的表現和創造。中班：體驗在藝術活動中進行交流、合作的快樂，能用語言、動作、表情等表達自己的理解、想像和情感。大班：學習使用多種藝術手段，提高體驗和表達藝術情趣的能力，使表現更具個性化。 （二）研究的主要措施 1、創設藝術教育環境。 （1）營造藝術氛圍。 （2）搭建表現平台 2、採取多樣化的教學策略 （1）教學內容的多元化策略。 （2）教學手段的整合性策略。 （3）教學方法的靈活性策略。 3、引發、釋放、發揮藝術感受力和表現力 （1）發掘幼兒表現力的基礎 （2）激起幼兒表現慾望 （3）開發幼兒表現創意 （4）指導幼兒表現技巧。 （5）張揚幼兒表現個性 （6）評價幼兒表現效果 六、研究的對象和方法 （一）研究的對象：全園幼兒 （二）研究的方法： 1、文獻法 2、行動研究法 3、個案研究法 七、研究的步驟 本課題研究的時間為三年，實施時結合幼兒特點，層層推進，不斷深化。具體分以下幾個階段： 第一階段（2006.3---2006.6）確立課題名稱，撰寫方案，進行申報立項階段； 第二階段（2006.9---2008.6）組織實施，進行研究階段； 第三階段（2008.9 ---2008.12）評鑒，結題論證階段。 八、研究的主要過程 本課題從制定方案到組織實施，在區教科室領導的指導下，方案前後進行了三次修改，在實施過程中，我們主要從以下幾方面進行。 1、優美的藝術教育環境，為幼兒藝術表現力的培養創造了條件 （1）營造藝術氛圍，讓幼兒感受藝術。幼兒所生活的環境作為一種「隱形語言」，是對幼兒進行藝術教育的重要途徑。因此，我們挖掘周圍環境中潛在的藝術教育的價值，充分利用幼兒園的各種環境因素，為幼兒創設一個充滿藝術美的生活和學習環境。幼兒園無論從大環境的創設到班級環境的布置，到處都充滿著藝術的氣息。走進幼兒園，主題背景牆上「藝術童年，詩意家園」八個字點明了我們的課題，我們將「一本書（文學）、一支筆（美術）、一串音符（音樂）」三個子課題，巧妙的設計在主題背景牆和園標上。在幼兒園的三個樓層層面也分別創設了不同的藝術環境：一樓是文學的世界，二樓是美術的殿堂，三樓是音樂的舞台。在每個班級中，我行我「綉」（刺綉）、千「編」萬化（編織）、變廢為寶等「一班一品」特色氛圍也非常濃郁。在這樣的環境中生活、學習，幼兒時刻都在感受藝術的美。 （2）搭建藝術表現平台，讓幼兒大膽展示。我們大家都知道，幼兒園藝術環境的創設很關鍵的是讓幼兒成為環境的設計者和創造者，追求環境與幼兒之間的「對話」，因此我們充分利用幼兒園現有的空間為幼兒創造表現自我的平台。首先在三個樓層中，我們在底樓設計了大嘴巴童話劇場、閱讀長廊、成語故事和古詩天地，讓幼兒細細地「品」；二樓開放各種手工作坊，每學期我們根據課題需要，設立了不同的區，如創作區（刺綉編織區、創意製作區）、繪畫區—美術室，以及軟包版面上老師精心輔導的體現美術中各種表現手法的幼兒作品等，我們在這些區域中根據主題投放了各種材料，讓幼兒大膽地「綉」； 三樓的「樂器坊」、「大舞台」，也充分發揮了其功效，幼兒在這里能盡情地施展自己的才藝，盡情地「舞」。其次，每班在游戲區域中都設立了幼兒展示自我的動手區、表演區。這些平台的搭建，為孩子提供了展示自我、表現自我的平台，更為幼兒的創造性表現開拓了無限的空間。 2、多樣的教學措施，為幼兒藝術表現力的發展提供了保障 （1）教學內容的多元化策略。 藝術來源於生活又高於生活，是對生活的一種表現。為了體現教育既回歸幼兒生活，又走向幼兒生活世界的理念，我們在選擇藝術教育的內容時，除了注意思想性、藝術性、科學性之外，還注意做到以下幾點：第一、內容的適切性，即選擇的內容貼近幼兒的生活，滿足幼兒的興趣，引起幼兒的共鳴；第二、內容的系列性，首先根據不同幼兒的年齡特點選擇不同的藝術活動內容。小班選擇了一些內容簡單、主題鮮明的內容，而大班則選擇一些表演性、操作性強、寓意深遠的內容。其次再根據作品內容的難易、目標的深淺循序漸進地安排。在課程的設置中，結合課題需要：語言主要增加文學的欣賞和穿插一些經典的童話故事（如桃樹下的小白兔、賣火柴的小女孩，梨子提琴、金色的房子、蘿卜回來了等），尤其增加我國著名作家金波的幼兒文學作品，因為他的作品很具有感染力和表現力；美術主要是把一些民間藝術（剪紙、印染、編織、刺綉）引進我們的課堂，同時適當增加世界名畫，進行「我與大師對話」「我和大師比一比」，如中班畢加索的《臉》、大班《夢》、馬蒂斯的《跳舞的顏色》、梵高的《向日葵

㈩ 談談美術欣賞作品《蒙娜麗莎》在幼兒園藝術活動課中，如何展開

首先要講講達芬奇，他是什麼樣的人，哪個國家，讓學生們了解達芬奇是一個非常厲害內的大師，比如他即是畫容家也是科學家，建築學家，解刨學家，讓學生有個基礎的了解。
然後再講《蒙娜麗莎》的創作過程，畫像沒有眉毛和睫毛，面龐看起來十分和諧。直視蒙娜麗莎的嘴巴，會覺得她沒怎麼笑；然而當看著她的眼睛，感覺到她臉頰的陰影時，又會覺得她在微笑。蒙娜麗莎的微笑中，含有83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼、2%的憤怒。蒙娜麗莎，坐在一把半圓形的木椅上，背後是一道欄桿，隔開了人物和背景，背景有道路、河流、橋、山巒，它們在達·芬奇「無界漸變著色法」的筆法下，和蒙娜麗莎的微笑融為一體，散發著夢幻而神秘的氣息。