小學美術教學領域有哪些

『壹』 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

『貳』 小學美術課型分為哪些

基礎教育美術課程指的是中小學美術教育課程與教學，主張通過美術學習，培養學生的視覺閱讀、表達和交流能力，引導他們學會對經典美術作品及其生活中的各種視覺影像進行思考與解讀。美術課程標准對課程內容的設計，從促進學生素質發展的角度，結合美術學科特點，按美術學習方式劃分四個學習領域：
①「造型·表現」學習領域
它的內容包括一切與視覺造型有關的美術活動，如所有的繪畫種類、雕塑形式、工藝中的部分手工活動、民間美術中的勞作活動等。其中涵蓋美術的基本造型要素（線條、形體、空間、明暗、肌理、質感、色彩、構圖等）。

②「設計·應用」學習領域
它的內容包括現代設計基礎、傳統工藝美術。現代設計基礎主要包括平面構成、立體構成、色彩構成、工業設計、視覺傳達設計、服裝設計、環境藝術設計以及電腦美術設計等。傳統工藝美術主要包括基礎圖案、金屬工藝、竹木工藝、編結工藝、纖維工藝、紙工藝、泥塑和陶藝以及各種民間美術工藝製作等。

③「欣賞·評述」學習領域
它的內容包括欣賞、鑒別和評述（美術評論\美術批評）。

④「綜合·探索」學習領域
它的內容包括通過綜合性美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。
分三個層次：融美術各學習領域為一體；美術與其他學科相結合；美術與現實社會相聯系。
三層次不同程度的交叉與重疊。
按著表現形式來看，包括繪畫、書法、攝影、雕塑、泥塑、攝像、剪紙、設計、篆刻等。
按著作品的來源來看，分為經典美術和大眾美術。
總之，基礎教育美術課程的目的都是為了培養有較高審美素養的國民。

『叄』 小學美術都教什麼

小學的美術課一般都教孩子們懂得什麼叫美，能夠欣賞美，能夠在日常司空見慣的東西里見到美。

美術對於豐富人的修養，開發人的智力，培養動手能力都是大有裨益的。從事任何職業的人都應該有美術方面的修養，美術應該是其知識結構的一部分，在一個人的工作中發揮作用，在生活中發揮作用.


小學美術課教學中的幾點做法:


一、依照教學目的認真備課。在美術課上要教學生什麼，要達到什麼樣的目的，教師心中要有底，要培養學生什麼方面的技能，這就要備好課。例如：四年級的
《我的小天地》一課的教學。首先要讓學生描述出自己的小天地是什麼樣的，並且用自己的方式把小房間的樣子帶來給老師和同學們看。有的學生請家長拍照後帶
來，有的學生把自己畫的小天地的畫帶來。通過學生自己介紹圖片，既豐富了孩子們的思維，又大大激發了學生的學習興趣。
二、激發興趣，巧妙引入
新課。「興趣是最好的老師」，快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態。在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發學生的興趣，給
學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，會取得良好的教學效果。如利用學生優秀作品展，教師講點小故事吸引學生的注意力，再根據課本內容利用多媒
體穿插一些音樂，使學生有興趣學習這門課，將聽課視為一種樂趣，就會主動去學習這門課。
三、培養情感，調動學生的主動性。一堂小小的美術課，
滲透了美術教師對學生的濃濃情意和關愛。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的
愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。積極調動學生課堂情緒，有利於學習的積極性，主動性和創造性，有利於開發學生的潛能，促進智力的發展。

四、培養創造力和想像力。在小學美術教學中，小學生不容易畫出富有自己想法的畫，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察畫
出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過去郊外寫生，調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主
動地去表現所看到的內容，使學生心情舒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時給予表揚，使他們增強創作信心。
五、多元評價，使學生更好發展。
在小學美術課堂，老師千萬不要吝嗇你的贊美，因為你的贊美，你的一句話、一個眼神，可能會塑造一個畫家。在評價學生的美術作品時，要講究方式，隨著教學觀
念的不斷更新和課程改革的實施，教師的評價也要進行改革，評價要及時，雖然不吝嗇，但也勿濫，否則效果適得其反。首先，評價要多方面，教師要積極善於發現
每個學生每個作品中的閃光點，加以肯定，鼓勵、激發學生的學習興趣。其次，在評價學生作品時切記使用打擊學生積極性的語言，教師要肯定作品優點，再提出不
好的地方讓學生去改正。

『肆』 小學美術課型有哪些

小學美術創造課包括繪畫創作課、圖案創作課和立體造型創作課等多種課業。創作課是實施美育，開發智力，陶冶情操，培養能力，促進學生全面發展的重要課型。新時期的小學美術教學有必要加強創作課的設計與 研究，重視形象思維的開拓和智能的開發，強調創造能力的培養。創作課不僅是「命題創作」，「記憶畫創作 」和「想像畫創作」，還有很多種創作課型。
一、聯想創作課
聯想創作課是藉助圖象或實物，引發學生的聯想，並經過加添、改編、創造出一種類似而不相同的形象和 情節。
藉助圖象的聯想創作課——這種課不讓學生死板地臨摹范圖，要求學生藉助范圖，進行聯想創造。例如， 面對一輛汽車的臨摹圖，提出兩種作業要求：第一種臨摹加添創作課。讓學生先臨摹汽車圖，再根據自己的聯 想加添出汽車上的裝飾、乘客及汽車周圍的公路、行人和環境；第二種，臨摹聯想創作課。讓學生先臨摹汽車 ，再根據自己的聯想創造一種或幾種新型的汽車圖形。這種課又叫臨摹聯想創作課。
藉助實物的聯想創作課——這種課要求學生面對寫生對象進行聯想創作。例如，進行校園寫生聯想創作課 ：第一種，設計成寫生加添創作課。要求學生先如實寫生校園建築，再通過聯想添畫上藍藍的天空飄著白雲、 飛翔著和平鴿，教室前盛開著鮮花，操場上豎立著五星紅旗和師生們做著各種課間活動。總之，可以通過聯想 把校園畫的更美好；第二種，校園聯想創作課，要求學生面對校園，通過聯想，畫一座新的校園，或理想的校 園、未來的校園。
聯想創作課的設計，目的是增加臨摹課與寫生課的趣味性和創作因素，既訓練了學生的臨摹與寫生能力， 又訓練學生的形象思維能力，創作能力。
二、發散思維創作課
發散思維創作課是以某種圖形或實物為發散點，開拓學生的形象思維，從而擴散出與圖形或實物有關的近 似而不相同的很多種新形象。
圖形發散思維創作課——以某種圖形為發散點，引發學生的聯想並描繪出與這種圖形有關的近似而不相同 的很多新形象。例如，教師在黑板上畫一個圓圈，或貼上一張圓形紙片，然後啟發學生：生活中有哪些物象是 圓形，畫在作業紙上。比一比，看誰畫的圓形物體多。這種課稱為圓形的發散思維創作課。
實物的發散思維創作課——以某種實物為發散點，引發學生的聯想並創作出與實物近似而不相同的很多種 新形象。例如，教師以手套為發散點，引發學生通過手套的聯想並創作出與手套形象近似而不相同的仙人掌、 茶壺、果樹、側面人像、小兔、手槍、五指山等很多種新形象。這節課稱為手套的發散思維創作課。
發散思維創作課的價值在於，它要求學生從不同的視點觀察同一個固定區域，用同一種想像思維發散出很 多種不同的新形象，從而活躍學生的思維，豐富學生的想像，開拓學生的形象思維，激發學生的創作興趣。
三、記憶創作課
記憶創作課是讓學生把看到過的物象或經歷過的事情，憑借記憶默畫出來。具體課型包括：
范圖記憶創作課——要求學生在臨摹之前先用一定的時間觀察、默記范圖，然後拋開范圖進行默畫。第一 次默畫不成，可重復進行。
實物記憶創作課——要求學生在寫生之前先用一定的時間觀察、默記實物的形象特徵。然後拋開實物進行 默寫。進行以上兩種課型的教學，應根據學生的實際水平，選擇圖象和實物要難易適度，默記的時間和次數適 當。
情節記憶創作課——要求學生先觀察默記生活中的人物動態，情節變化、場面道具及印象最深的情節，然 後憑借記憶創作成一幅畫。如看一場電影，一個文藝節目，一種游戲，一個生活片斷等，然後憑借記憶進行創 作。
參與創作課——要求學生親自參與某種活動，活動結束再用繪畫的形式表現這種活動。例如，親自參加了 一種游戲，或一種文體活動，或某種勞動，然後憑借自己的親身體會進行繪畫創作。
回憶創作課——就是把時隔較長看到過的（或經歷過的）形象或情節，憑借回憶創作成一幅畫。例如，在 教室里讓學生回憶再現某座建築，或某種活動情節，或動物園中某種動物的形象。夏天，回憶再現冬天的景色 和生活情節。
記憶創作課有利於促使學生留心觀察生活，記憶形象，逐漸養成觀察的良好習慣，提高觀察能力、形象記 憶能力和創作能力。
四、想像創作課
想像創作課是通過形象的或抽象的、實在的或虛妙的等多種表象，啟發學生的創造性想像，從而創作出一 種新的形象和情節。
美術作品啟發想像創作課——用兒童的或成人的優秀想像作品，啟發兒童展開想像的翅膀，創作出新的作 品。例如，用兒童的想像作品《百果樹》啟發學生創作出《百花樹》、《糖果樹》等新形象。用成人的想像作 品《孫悟空》、《豬八戒》、《米老鼠》、《唐老鴨》等形象，啟發兒童創作出新的人物或動物造型。逐步使 學生學會運用誇張、變形、濃縮、粘合、印象、感覺等多種手段和方法創作出新形象。

文藝作品啟發想像創作課——用富有想像性的優秀文藝作品和文學作品，啟發學生的想像創作。如戲劇中 的奇特形象與夢幻，科幻電影中的誇張與反常，音樂形象的塑造，文學作品中的神話與寓言故事，「白發三千 丈」的誇張詩句等來啟發學生創作出新的想像形象和情節。
自由想像創作課——啟發學生打破現實生活的種種限制，去自由的想像，隨意的表現，任意的組合，創作 出獨特、離奇的新形象。可以創作成人到外星球生活，飛行走路，遙控幹活。植物、動物可以像人一樣會說話 、有生活、有情感。要教育學生明白，在想像中一切界限都消失了，一切都有可能性，現實生活的經驗、邏輯 思維的規律、時空的限制、生物與非生物的區別等等，一切都不存在了。幻覺、夢境、神話、傳奇、現實、理 想在這里都融為一體，使想像獲得了無限的自由性和廣闊的馳騁天地。
夢幻創作課——讓學生把記在腦海里的夢，或甜蜜的夢，或痛苦的夢，或真或假，都可以把夢中的形象或 故事情節畫成創作畫。每個人都有自己的美的願望，崇高的理想或虛妙的幻想，無論是否能實現，都可畫成畫 展示出來。
猜想創作課——教師設計一些問答題，謎語或畫謎，要求學生不用口答，不用筆答，而是用繪畫的形式解 答。這種課型更能引起學生濃厚的創作興趣。例如，外星人是什麼樣子的？誰也說不清，誰也不用說，畫在紙 上給教師看。這樣每個學生都創造一種外星人的形象。
想像創作課的設計，目的在於啟發學生異想天開，標新立意，獨辟蹊徑的新思路，培養學生創造性想像的 能力。
五、學科輻射創作課
學科輻射創作課是將美術教學與其它學科的教學內容有機結合，設計創作課。
結合語文教學的創作課——要求學生在認識、理解語言文字的基礎上，用繪畫造型的形式再現語言文字所 表達的意思。語文教材中的詩歌、故事、寓言、記敘文都是進行美術創作的好體材。我聽過一節結合古詩《宿 新市徐公店》的創作課。教師見同學們把籬笆牆畫得整整齊齊、密密麻麻，知道同學們對「籬笆疏疏一徑深」 詩句的意思還不理解，於是讓學生停下畫筆解釋詩詞。當學生理解了這句詩的意思是「在一條小路的深處有稀 稀拉拉的籬笆」，知道畫錯了，立刻修改畫面。這樣的課既考驗了學生對語言文字的理解程度，加深了認識、 理解和記憶，又訓練了繪畫造型能力。
結合音樂教學的創作課——歌詞精練優美，適合用繪畫的形式表現。聽「讓我們盪起雙槳，小船兒推開波 浪，海面倒映著美麗的白塔，四周環繞著綠樹紅牆。」這是一幅多麼美的色彩畫呀！音樂課用曲譜再現歌詞的 美，創作課用繪畫重塑歌詞的美，讓學生在音樂形象的感受中，塑造美術形象。畫音樂也是一種好課型。音樂 與美術有機結合，使學生感受到不同的藝術美，激發創作靈感。
結合思品教學的創作課——思品教學的八項內容，都是繪畫創作的好課題。例如，集體教育方面的：熱愛 集體、遵守紀律、團結友愛、關心他人，助人為樂等都是很好的創作題材。思品課是通過具體事例向學生進行 共產主義思想品德教育，創作課是讓學生用繪畫形式再現具體事例，創作課與思品課有機結合，既能提高學生 的人品，又能提高畫品。
創作課與其它學科有機結合，不但開辟了豐富多彩的創作內容，還能幫助學生更好的學習、理解和掌握其 它各學科的知識，激發學習興趣，促使學生成為全面發展的一代新人。
綜上所述，我們以繪畫為例談了五類十幾種創作課型，同樣也適合圖案課、工藝課和欣賞課的創作課型設 計。此文論述雖然不盡完美，但是它為小學美術教師提供了多種創作課型的設計思路。實踐證明，按照豐富多 彩的創作課型教學，必然會出現：興趣濃厚，思維活躍，傑作涌現，人才輩出的教學效果。

『伍』 如何區分小學美術的學習領域

小學美術第一學段（——2年級）小學期末評價
[造型、表現]學習領域

1、是否對美術課感興趣。
2、能否通過繪畫或拓印等形式大膽、自由地表現自己的感受。
3、能否動腦筋用各性質材料製作簡單的物體或動物形象。
4、是否認識常用顏色。

[設計、應用]學習領域

1、是否對學習活動感興趣。
2、是否在作業中表現出大膽的想像和創新。
3、是否對媒、材特性有大致的了解，能選擇媒材進行造型製作。
4、能否安全地使用材料和工具。

[欣賞、評述]學習領域

1、是否對自然或美術作品感興趣。
2、能否以積極的態度參與欣賞活動。
3、能否用簡單的詞語表達自己對自然和美術作品的感受。

[綜合、探索]學習領域

1、是否積極地參加造型游戲活動。
2、是否對身邊能找到的媒材的形、色感興趣。
3、能否大膽地發表自己的感受。
4、能否在活動結束時進行收拾整理。
5、能否與同學合作。
第二學段（3——4年級）學生期末評價

1、是否對美術課感興趣。
2、是否認識原色、間色、冷曖色，並能調配出間色。
3、能否大膽、創造性地表現自己所見和所想所感。
4、能否用繪畫工具進行簡單的寫生，表現出物體和人物的特徵。
5、能否動腦筋，用不同的材料製作簡單的立體或半立體造型。

[設計、應用]學習領域

1、能否在設計製作過程中有意識地運用對比學和諧，對稱與均衡等組合原理。
2、能否大膽地進行想像，並表達自己的創意。
3、能否有序地進行設計與製作活動。
4、能否注意設計與功能的關系。
5、能否安全地使用材料和工具。

[欣賞、評述]學習領域

1、是否對欣賞活動表現出一定的熱情。
2、能否以獨立和合作方式，對美術作品的形式進行初步的探討。
3、能否用恰當的詞語、短句等表達自己對美術作品的感受。
4、是否具有收藏藝術品或印刷品的愛好。
5、能否識別常用圖形符號。

[綜合、探索]學習領域

1、是否積極地參加造型游戲活動。
2、是否對媒材的形與色感興趣。發現並收藏身邊可以用於造型活動的廢舊材料。3、是否對材料進行了聯想。
4、能否大膽發表自己的創作意圖和對他人作品的意見。
5、能否對活動進行預先准備，並在結束時進行收拾整理。一、第二學段教學總目標：

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看、畫、做等方法表現事物。

2、能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，表達自己的感受。

3、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，進行簡單的設計和裝飾，表達自己的情感和思想，逐步提高美術興趣。

4、採用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，拓展美術思維和美術能力。

二、第二學段基礎知識、基本技能教學重點：

1、常用繪畫基礎知識和工藝設計製作基礎知識的理解與積累。

2、常用繪畫基本技能和工藝設計製作基本技能的掌握與提高。

3、常用色彩基礎知識的理解與積累、色彩基本技能的掌握與提高。

三、第二學段基礎知識、基本技能教學難點：

1、輔助學生在已有知識上建立鏈接並拓展，達到理解與積累。

2、輔助學生在已有技能上建立鏈接並拓展，達到掌握與提高。

『陸』 小學美術課型分為哪些

基礎教育美術課程指的是中小學美術教育課程與教學，主張通過美術學習，培養學生的視覺閱讀、表達和交流能力，引導他們學會對經典美術作品及其生活中的各種視覺影像進行思考與解讀。

美術課程標准對課程內容的設計，從促進學生素質發展的角度，結合美術學科特點，按美術學習方式劃分四個學習領域：

①「造型·表現」學習領域

它的內容包括一切與視覺造型有關的美術活動，如所有的繪畫種類、雕塑形式、工藝中的部分手工活動、民間美術中的勞作活動等。其中涵蓋美術的基本造型要素（線條、形體、空間、明暗、肌理、質感、色彩、構圖等）。

②「設計·應用」學習領域

它的內容包括現代設計基礎、傳統工藝美術。現代設計基礎主要包括平面構成、立體構成、色彩構成、工業設計、視覺傳達設計、服裝設計、環境藝術設計以及電腦美術設計等。傳統工藝美術主要包括基礎圖案、金屬工藝、竹木工藝、編結工藝、纖維工藝、紙工藝、泥塑和陶藝以及各種民間美術工藝製作等。

③「欣賞·評述」學習領域

它的內容包括欣賞、鑒別和評述（美術評論美術批評）。

④「綜合·探索」學習領域

它的內容包括通過綜合性美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。

分三個層次：融美術各學習領域為一體；美術與其他學科相結合；美術與現實社會相聯系。

三層次不同程度的交叉與重疊。

按著表現形式來看，包括繪畫、書法、攝影、雕塑、泥塑、攝像、剪紙、設計、篆刻等。

按著作品的來源來看，分為經典美術和大眾美術。

(6)小學美術教學領域有哪些擴展閱讀

小學美術教育的特點

1，教學內容的廣泛性

美術是以物質材料為媒介，占據一定平面和立體空間的藝術，包括建築、雕塑、繪畫、設計等各門類。

而中小學美術教育除涉及到以上各門類外還不同程度地編寫了美術欣賞、美術史、書法、篆刻、手工製作等課程，新的《美術課程標准》將美術學科的課程內容歸納為「造型與表現」、「設計與應用」、「欣賞與評述」、「綜合與探索」等幾個板塊。

2，在美術教學中滲透審美教育

小學美術教育是以培養學生審美能力為目的，是對學生進行美育的重要途徑。

除了傳授美術技能基礎之外，還可作為審美教育的主體，擴展學生的視野，提高學生的審美能力，培養學生樹立正確的審美觀念，激發他們對美的愛好與追求，塑造健全的人格和健康的個性，促進其全面和諧的發展，以達到思想品德、科學文化和身心等全面素質提高的目的。

3，側重培養學生素質

社會的需要和人的發展這兩個方面決定了我國的美術教育應以受教育者的全面發展為基本點。

小學的素質教育的主要環節還是在課堂里，學校的美術教育除了傳授美術的基礎教學外，還應向學生展開全面的人生素質教育，在各個教學環節中向他們滲透思想品德教育、審美教育和愛國主義情感教育等。

『柒』 小學美術教學法有哪些

教法很多啊，談話法、引導法、觀察演示法、游戲法，還有學法:小組合作法、自主探究法、交流展示法......
呵呵，教無定法啊，以學定教唄。

『捌』 小學美術欣賞教學一般有哪些題材

新課程標准將美術教材劃分為「造型 表現」，「設計 應用」，「欣賞 評述」，「綜合 探索」四個學習領域，其中「欣賞評述」課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和害擔憤桿蒞訪縫詩俯澗發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。
而在我們通常的課堂教學中，會產生「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。
為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對於搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。
美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助於學生理解作品。舊的「一言堂」、「滿堂灌」、保姆式的教學方法，使學生習慣於坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當「配角」。新課程理念強調「啟」和「導」。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善於啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。
教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感 ，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？

『玖』 小學美術老師需要哪些基本技能

對於美術教師來說，必須具備一定的美術基本理論與知識，這樣才能養成高度的審美品位與情趣。同時還要對世界美術史有一個全面的了解，這樣才能更好地開展美術教學活動。尤其是針對小學美術教師，教師不僅要畫好，還要做好課程的設計工作，不斷學習，掌握更深層次的知識，以此來豐富自己的文化內含，這樣才能在開展教學活動的過程中，真正做到有底氣，並幫助學生擴大知識層面，開闊視野。

中國美術史在長期的發展過程中，集聚了豐富的文化底蘊，因此，教師只有全面地向學生講述中國美術的發展歷程，才能增強學生對我國傳統文化的認識，並從美術發展歷程的角度出發，掌握好美術的相關知識。

(9)小學美術教學領域有哪些擴展閱讀：

小學美術老師必須具備高尚的道德，而這也成為小學美術教師職業道德素質的中心。在課堂中，教師的言行直接影響著學生，只有教師具備良好的德行，學生才會逐漸養成正確的德行。所以，教師在課堂中要以自己的思想道德來影響學生，啟發學生思維，與學生的情感產生共鳴，這樣才能幫助學生養成良好的性格，塑造健全的人格。教師還要具備相應的愛崗敬業精神，這也是教師職業道德的基本條件之一。

所以，教師必須提高自己的教學質量，關愛學生，幫助學生實現全面發展。對於美術教師來說，必須具備相應的藝術涵養，高尚的審美品格，同時要積極進行創作，這樣才能更好地影響學生。