A. 水彩畫和國畫有什麼區別
一、起源不同
1、水彩畫
人類著書並為書作插圖的歷史已有三千五百年了。最初,人們在埃及尼羅河沿岸發現了一種叫做紙莎草(Papyrus)的纖維質植物,取其莖皮,可以製成卷軸,用來寫字作畫,做成關於科學、歷史、巫術及宗教的書卷。
這種卷軸的另一重要用途是陪葬,伴隨死者抵達另一個世界,上面的文字幫助他們向冥神奧西里斯解釋他們一生的作為。
2、國畫
中國畫起源古代,象形字,奠基礎;文與畫在當初,無歧異,本是一個意思。我國夙有書畫同源之說,有人認為伏羲畫卦、倉頡造字,是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。
二、分類不同
1、水彩畫
1)水彩風景畫
水彩畫中,風景畫是它中間的主流,處於水彩發展的重要位置。因此,了解水彩風景畫的形成與發展,對於了解水彩藝術的形成與發展有著重大的意義。
2)抒情水彩
抒情水彩風景畫的興起有它的深刻歷史背景,18世紀的工業革命開始了,工業革命使生產力得到了提高,發展了生產,但同時造成工人大量失業,人們對於生活現實表現了越來越多的不滿,反映到藝術中來、
2、國畫
中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上,中國畫是以題材分為這幾類,其實是用藝術表現一種觀念和思想。所謂「畫分三科」,即概括了宇宙和人生的三個方面:人物畫所表現的是人類社會,人與人的關系;山水畫所表現的是人與自然的關系,將人與自然融為一體。
三、特徵不同
1、水彩畫
水彩畫就其本身而言,具有兩個基本特徵:一是畫面大多具有通透的視覺感覺;二是繪畫過程中水的流動性。
由此造成了水彩畫不同於其他畫種的外表風貌和創作技法的區別。顏料的透明性使水彩畫產生一種明澈的表面效果,而水的流動性會生成淋漓酣暢、自然灑脫的意趣。
2、國畫
中國畫在觀察認識、形象塑造和表現手法上,體現了中華民族傳統的哲學觀念和審美觀,在對客觀事物的觀察認識中,採取以大觀小、小中見大的方法,並在活動中去觀察和認識客觀事物,甚至可以直接參與到事物中去,而不是做局外觀,或局限在某個固定點上。
B. 國畫山水竹林森林這種大幅畫的用水彩畫好還是用油畫畫好
用油畫,水彩限制了它自己畫不了大幅畫面,古往今來,水彩就沒有大幅的,大幅的一般都是油畫,之前因為水彩畫不了大幅的畫面所以很被瞧不起的。
C. 英語翻譯 水彩畫,中國山水畫,素描,油畫
watercolor painting
水彩畫
Chinese landscape painting
中國山水畫
sketch
素描
oil painting或者painting
油畫
其實,painting 有水彩畫和油畫的意思專.
還不明白可以網路HI我屬.
D. 水彩畫跟水墨畫有什麼區別
水墨畫是國畫一種,強調墨韻變化,講究墨分五色。國畫是我國傳統藝術,用料考究。表現技法多為描、皴、染。表現形式以取神為主,不注重光影變化,透視多為散點,與書法同源。
中國畫並不只是宣紙上的點染勾勒,國畫是要表現「氣韻」、「境界」,實際上是一個系統的思想集成最終的表現。意、識、靈齊備,詩、書、畫一體,詩為畫之意,書為畫之骨。技法之熟,可呈胸臆;畫面之外,可留思想,這也是判斷中國傳統書畫作品藝術價值高下的實質所在。
參考鏈接:
水彩畫 (以水為媒介調和顏料完成的繪畫作品)-網路
水墨畫(中國畫)-網路
E. 自己畫的水彩山水畫,只蓋名字章行不,因為不會寫字,怕影響畫的美觀!
1,水彩畫--為西洋畫種---或稱水彩風景畫---是不蓋章的--只簽名--
2,山水畫--為中國繪畫的一個部分---通常是要蓋章的--
看來你還是要了解繪畫的基本常識----
F. 山水畫一般用的是什麼顏料它是水粉顏料嗎是透明的還是不透明
看了你在追問中的圖片。
1、國畫將你發這類題材作品叫山水畫,西畫回將這類作品叫風景畫。
2、從答技法上,國畫的山水畫有大青綠山水、小青綠山水、淺絳山水、金碧山水、水墨山水等,
使用顏料國畫顏料,國畫顏料中屬於植物類的如花青、藤黃、胭脂、洋紅等是透明顏料,礦物類如硃砂、朱墂、石青、石綠等顏色是不透明色。
3、因為是看網上圖片,也較小,我只能說,這幅畫從技法上介於水彩畫或水粉畫。水彩畫是用水調和透明顏料作畫,特點是透明,一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果(例如藍覆蓋紅色成為紫色)。水粉畫是用粉質顏料繪制而成的一種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間,色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。
4、此畫的優缺點:透視比例較好,色彩掌握有問題。例如:右上方的遠樹,樹畫了若干棵,應當色彩逐漸減薄;還有河水、河堤,房屋周圍的樹木等等,這個色彩薄厚過渡掌握不夠好,本來畫面是表現較深遠,而給人的感覺是平面,或者說透視感不強。
您說呢?
如是你的作品,根據你使用的顏料是水粉畫顏料、水彩畫顏料還是廣告色,建議網查有關技法,看看世界這方面畫種大師作品。
G. 水彩山水畫圖片
好看
H. 水粉山水畫,讓你看看水粉畫怎麼畫出水彩的效果
水彩是用水調來和透明顏料作畫,特源點是流暢、透明,一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果。
水粉是用粉質顏料繪制而成的一種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間,色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。但相比覆蓋力較弱,屬於水彩中特殊的一種,即不透明水彩顏料。由於廉價,易學易用,常用於初學者學習色彩畫的入門畫材。
國畫顏料主要表現寫意或者工筆,主要成分是植物、礦物質等,滲化性差、不透明性、遮蓋力強。
水彩和國畫顏料最大的區別在於,水彩中多了一種甘油,國畫色的顆粒小,水溶性好,水彩顆相對來說要大,水溶色也相對差了些,
山水畫還是用國畫顏料,與水、墨、宣紙 相融合才自然,而且國畫可以一遍遍上色,相對來說,水彩就厚重了,沒有那種通透感。
I. 畫山水畫要用水粉還是水彩
其實兩者都差不多
水粉色又稱廣告色或宣傳色。水粉顏料大多帶有水分、膠質和**,有瓶裝版、錫管裝之權分。粉狀袋裝產顏料在使用時也要加水加膠。使用水粉顏料作畫時,如水分較多,會有一種透明感,可表現出水彩畫淋漓流動的效果。水粉顏料由於溶入了**有一定覆蓋力,便於修改。可像油畫般堆砌塑造,反復遮蓋幾次,但也要慎重。因為幾次的顏料疊加會造成明度、純度的降低,混濁畫面。因此准確觀察色彩、有效控制水與粉的比重,保證顏料水分的飽和度是達到水粉畫色彩豐富,柔和飽滿的必要前提。
所以水粉是油畫與水彩之間,兩者兼顧、綜合水彩、油畫的特點,即可以表現水彩流暢和輕快的畫法和特點,也可以表現油畫的豐富厚重的特點。
只要你控制水性比較多,顏料比較少,基本上水彩的畫法都可以用上,但是效果沒有水彩表現的那麼淋漓盡致。
J. 國畫與一般的水彩水粉畫的最大區別
國畫與一般的水彩水粉畫的最大區別在於「國畫」是中國畫,而「水彩、水粉」則是西洋畫。
水粉,就是用水來調和的,顏料里有少量的油質,來保持是顏料不幹。畫的時候用水調色。有專賣的水粉畫紙張。也有其專門的筆。筆分羊毫,狼毫,兼毫等。狼毫硬,羊毫軟,看個人喜好。畫面容易修改,覆蓋能力強。但不提倡反復修改,畫面容易變臟。畫面干後,會比你調的時候的顏色灰一些。這是因為水分蒸發掉的原因。
(10)水彩山水畫教學視頻教程擴展閱讀
國畫的種類:
1、人物畫。
要畫好人物畫,除了繼承傳統外,還必須了解和研究人體的基本形體、比例、解剖結構,以及人體運動的變化規律,方能准確的塑造和表現人物的形和神。 畫人物有幾種表現方法,各有所長,如:白描法,勾填法,潑墨法,勾染法。
2、山水畫。
山水畫的組成包括:山、水、石、樹、房、屋、樓台、舟車、橋梁、風、雨、陰、晴,雪、日、雲、霧及春、夏、秋、冬氣候特徵等
3、水墨畫。
指純用水墨所作之畫。基本要素有三:單純性、象徵性、自然性
4、院體畫。
這類作品為迎合帝王宮廷需要,多以花鳥、山水,宮廷生活及宗教內容為題材,作畫講究法度,重視形神兼備,風格華麗細膩。因時代好尚和畫家擅長有異,故畫風不盡相同而各具特點
5、工筆畫。
工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上
6、文人畫。
泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。以別於民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫,北宋蘇軾提出「士夫畫」,明代董其昌稱道「文人之畫」,以唐代王維為其創始者,並目為南宗之祖。
7、花鳥畫。
花鳥畫的畫法大致可分為二類:工筆花鳥;寫意花鳥。昆蟲亦有工、寫之分。表現的方法有:白描(又稱雙勾)、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。他和山水一樣,有悠久的歷史。花鳥畫的學習步驟不外乎臨摹、寫生、創作。表現的主題有:竹、蘭、梅、菊、牡丹、荷花等;禽鳥有:雞、鵝、鴨、仙鶴、杜鵑、翠鳥、喜鵲、鷹;昆蟲有:鸚鵡、蝴蝶、豐、蜻蜓、蟬,雜蟲有:蟈蟈、蟋蟀、螞蟻、蝸牛、蜘蛛等。