A. 我是高三美术生 ,正在集训,很多基础问题。希望能得到大大帮助。。(静物素描写生+速写临摹和写生)
1、大线条、大线条,其实就是比较轻松的。画画时老师常说“画面要有松有紧、有实有虚”。你说每次都是认真扶着笔拉线却还是拉不直,如果你不是在画画,而是在很随意的在一张纸上涂涂画画,不考虑后果的随意大笔一挥、一般人都能会出来一条灵动轻松的线,挥的越潇洒越直。只不过在画画中也不能这么随意,这个就需要平时多练习,不要为了画直而不敢去画,放心大胆的画,画的不满意了大不了毁一张纸而已。
2、修形。其实画画,画得像是一方面,对于艺术类考生来说更重要的是要画出物体的质感、画面的色彩关系、明暗关系、空间透视效果等等。当然形越准越好。这个也没有什么特别的技巧,无非就是画的时候先用手对着景框一下,通过手中的方框可以大致了解物体与物体之间的位置关系、大小关系等等,或者时不时眯着眼看静物,这样更有利于看出色彩关系、明暗关系等等,或者用画笔在离自己眼睛半米的地方对着静物比划比划,也可以有助于抓形。
3、一般画画大概是:构图-大概明暗关系-稍微仔细画-深入刻画”。在整个过程中都要随时顾及画面整体。老师说的分清黑白灰,这是整个画面的明暗关系,比如一组静物色彩,后面有深色罐子、前面有水果、浅色衬布,假设最暗的地方是罐子的明暗交界处和阴影,那罐子附近的浅色衬布即使再暗也暗不过罐子,同样罐子较亮 的面,即使在亮也亮不过前面的浅色衬布。这样画面就有一个整体的黑白灰关系。画面画平了——通常在画一个物体的时候,是要根据物体的面的转变而打线条的,意思就是如果这个物体是圆的,那线条就要随着它圆的弧度慢慢过渡过来,而不能所有地方的线条都向着一个方向(除非有较好的底子,不然很容易别扭)。其次就是明暗关系、虚实关系。最近的地方最实。整组静物是有近有远的,同时每个物体也是有突出的地方和不突出的地方。比如,一组静物,最前面放了一个苹果,最后面放了一个罐子,那么苹果就比罐子实,而单对于苹果来说,苹果离你最近的那一面要比苹果的侧面实。
4、其实第三点我就提到了 “通常在画一个物体的时候,是要根据物体的面的转变而打线条的,意思就是如果这个物体是圆的,那线条就要随着它圆的弧度慢慢过渡过来,而不能所有地方的线条都向着一个方向”,这就叫顺着物体的走势排线。
回答到这里,我发现其实你目前没有达到你想要效果的原因是你把画画这个事情想得太复杂了、有点偏了。你想啊如果画每一个线条都还要经过计算。。。。这岂不是成了数学?物理?哎。。。言语表达太局限,其实你的这些问题只要有个水平不错的同学或者老师给你逐一演示、讲解,问题就迎刃而解了。因为言语说的再多你也只是通过文字想象,如果能单独给你示范一下,然后将你的不足之处和示范的规范之处一对比,很明显就能看出自己应该怎么改正。
平时多看、多想,看别人的优秀作品你要看出优秀之处,这个优秀之处并不一定是老师认为的优秀之处,或许你有你认为画的精彩的地方,你就可以仔细研究一下,这个地方为什么精彩,怎么能画到这么精彩,不知不觉的你就进步了。
另外就是不要太拘谨,不要把画画想的很难,这样会给自己增加心理压力。而且不要觉得老师给你改画改的多就认为自己画的不好,每个人的审美不同,任何一幅画给另外一个人改,他都能找到自己不满意的地方,因为人和人的欣赏角度不同,着重点不同。不过这并不是说画画就没有尺度,基础的还是要掌握的。
最后,最主要的还是你在画画的时候要放松心态,每个人都有从不会到会的过程,越是担心越是画不好,一幅画,若画不好也就是一张纸几笔颜料而已,而且要常常审视自己的画,如果今天看不出昨天的画有什么不足之处,那就看一周前或者一个月以前的画,相信你肯定能看出以前的画有哪些不好的地方,当你觉得你以前的画画的不好的时候就说明你在进步。当然啦看出自己的不足之处后要改正。
希望你一天比一天进步!!将来考个理想的大学!!!!
B. 山东版小学美术教案
http://blog.sina.com.cn/xuejieqingqing
第一课 形的魅力
课 时:课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点:
认识形状的概念和形式
教学难点:
学会运用各种造型组成画面
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏各种平面形状
师问:看了这些形状,你们能给他们归类吗?为什么?
生答:略
2.导入课题:《形的魅力》
二. 发展阶段:
1.《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)
生答:略
师小结:形是构成 美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)
2.形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3.形的特点(外形和骨式的变化):
有规则--
无规则—
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一幅画。
2. 学生练习,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同
3. 学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。能掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面用各种形状。本课还可以引导学生多去思考创造什么作品或运用装饰像框等方面。
第二课 形体的组合
课 时:1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识形体的基本特点
教学难点:
学会运用各种形体进行雕塑创作
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏几何石膏形体
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
生答:是立体的
2.导入课题:《形体的组合》
二. 发展阶段:
1.形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
生答:略
师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
自由形体(自然界存在的)
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一件立体作品。
2. 学生练习,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:学生初步在学习中体会了形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。还应拓展思考:用立体形状还可以创造什么作品。
第三课 抽象雕塑
课 时:1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。
2.通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识抽象的基本特点
教学难点:
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏抽象雕塑
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
生答:略
2.导入课题:《抽象雕塑》
二. 发展阶段:
1.抽象的特点:几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)
生答:略
师小结:想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一件抽象雕塑作品。
2. 学生练习,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同学展示作品
3. 展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:
通过学习活动,学生初步学会了运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到了乐趣。抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。应让学生观察、收集厦门市有哪些抽象的城市雕塑作品。
第四课 多样与统一
课 时:2课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。
第一课时
教学重点:
了解多样与统一的基本规律
教学难点:
学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生
第二课时
教学重点:
运用多样与统一的基本规律进行静物写生
教学难点:
对不同静物的观察
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏一组静物的变化
师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?
生答:
2.导入课题:《多样与统一》
二. 发展阶段:
1.学习知识窗内容:
三个苹果的例子
2、学生活动:
把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:怎样才比较好看
3、欣赏范画实例
画家是怎样运用多样与统一的基本规律
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3.绘画步骤(教师 示范)
(1)、摆好静物
(2)、用取景框观察静物
(3)、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)、用水笔从前至后逐个描画
四. 学生作业:
1. 作业要求:完成一组静物写生
2. 学生练习,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同
3. 学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思:学生在构图上还欠缺的多。应多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。或者还可以进行风景写生。
第五课 静物写生
课时:2课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重 要性。
2.通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能 力。体会写生的乐趣。
第一课时
教学重点:写生的基本方法 教学难点:学会用线描的方法表现静物
第二课时
教学重点:写生的构图知识 教学难点:用线描的表现方法
教学过程:
一. 导入阶段:
1.欣赏一组照片(感受照相取景)师问:哪一张好看的,为什么?生答:略
2.导入课题:《静物写生》
二. 发展阶段:
1.什么是静物画
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象...也就是说从概念的意义上,
西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2.欣赏一组静物写生画
师问:哪一幅好看,为什么?生答:略
3、学生实践:派学生代表(小组组长)选择静物
4、观察静物的组成结构:高、低、大、小 前、后、左、右等(学生讨论)三. 拓展阶段:
1. 写生要注意什么?(学生讨论)师小结:写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?(学生讨论)师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象(师示范)
3.制作步骤:
(1)、用取景框构图 (2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
(3)、按从前到后的顺序描绘 (4)、仔细描绘,做到统一有序
四. 学生作业:
1. 作业要求:完成一幅静物写生 2. 学生练习 3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。
讲一个科学家认真观察生活的故事。
第二课时:继续进行静物写生,并巩固静物写生知识
教学反思:多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼学生仔细观察生活的能力。
C. 网页美工需要掌握 DIV+CSS样式排版;基础HTML语言。 基础美术:素描(石膏几何体、静物写生);色彩
到底想问什么
D. 美术写生是什么意思
美术写生意思是从大自然取景、物、元素的素描。室外写生的素描也可在画室里完成,不过写生素描不同于静物画,在静物画里即使无活力的对象仍会显现出它的自然状态。写生素描以及其他像人体写生、临摹古此和临摹平面作品等练习是艺术家课堂练习的一部分。
写生素描作品除了可当作艺术作品之外,也可作为在画室进一步绘画的笔记或研究使用。
(4)静物写生美术五年级教案扩展阅读:
美术写生的意义
1、写生是画家学艺和创作过程中不可缺少的重要课题。通过大量的写生速写,进一步不断了解和掌握人体规律性的结构关系,寻找绘画表现方法,逐渐从客观的观察到主观的思考,探寻造型表现语言,形成独特的写生表现艺术风格。
2、写生与创作是有直接关联的,写生和速写既可以成为独立的作品,又可以发展成大的创作作品。写生为创作提供了大量鲜活、质朴的素材,写生中有创作,创作中有写生。
3、写生是提高绘画基本功的重要途径,也是创作搜集素材的重要方法。过去数码相机还未普及之时,写生是画家收集创作素材的主要手段之一。
随着当下数码相机广泛普及与运用,网络图像传播便捷广泛,原来写生的途径与功能逐渐弱化,许多画家不重视写生了,写生对于画家是重要的,绘画功力的训练对于画家而言是伴其一生的。
E. 美术作品的创意说明怎么写啊!是画素描,静物写生,画头像的。
写写你是怎么构图 为什么要这样去营造这个空间或物体
F. 美术高考是静物写生还是画照片
一般是静物写生。。。或者是默写。。。她会给你出个题目。。比如说早餐。。然后再给你几个物件让你自己构图。。做色彩搭配什么的。。素描的话一般是真人素描。。。。很少有画照片的
G. 美术校考素描静物写生的院校有哪些
武汉科技大学,
清华大学美术学院,
成都信息工程学院,
武汉理工大学,
山东工艺美术学院,
武汉工业学院,
河南工业大学,
吉林建筑工程学院,
广西艺术学院,
湖北工业大学