美术星月夜的教案

㈠ 星月夜油画的美术鉴赏

红褐混合的火焰预示着要从情境内逃出的痛苦，与画布顶点的距离也是绝不能逃版出权的理由，云层和夜空形成漩涡，不断的吞进吐出，困惑、解脱、痛苦不停缠绕。平静的村庄上方占据了大篇幅的疯狂与悲伤。画布没有真正的如“流动的星夜”中说的那样流动，是悲伤在缠绕着作者，不是画布，画境永远是静止且立体的，每一笔都体现着作者当时的心情。时间不同，心境不一。星星、月亮和希望的光晕，不停挣扎着释放，可终究没有到达村庄里面。仿佛幸福没有照到悲伤里那样。

㈡ 梵高的《星月夜》作品赏析。

作品鉴赏：梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

这幅画的色彩主要是蓝和紫罗兰，同时也有星星发光的黄色，深蓝色的 基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。

梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中旋涡状的天空与平静的村落形成对比。在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。 整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。

拓展资料：

作品简介：《星月夜》(The Starry Night)是荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

作者简介：文森特·梵·高(1853-1890年)，出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家，24岁之前，曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。后来成为传教士，在比利时西南部的博里纳日矿区传教，由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职，在度过了一段极度失望和贫困的生活后，他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。

㈢ 梵高星空的赏析

梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。”

在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉。

这幅画的色彩主要是蓝和紫罗兰，同时也有星星发光的黄色，深蓝色的 基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。 梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中旋涡状的天空与平静的村落形成对比。在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。

拓展资料：

《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。 整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

《星月夜》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。

㈣ 如何利用梵高的星月夜这幅作品开展幼儿园美术教育活动

挚爱深夜的梵高在圣-雷米的初期(1889年6月)所画的这幅"星月夜"是凡·高深埋在灵魂深处的对世界的感受.在这件作品中,闪烁于碧蓝色夜空中的星星,格外夺人眼目.每一颗大星、小星回旋于夜空中,新月也形成一个漩涡,星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着.暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒; 山腰上,细长的教堂、尖塔不安地伸向天空.所有的一切似乎都在回旋、转动、烦闷、动摇,在夜空中放射艳丽的色彩……

㈤ 美术作业 表现喜怒哀乐

可以采用水果的味道，造型来表现。喜怒哀乐就像甜酸苦辣一样
比如喜的有红色，红色水果有苹果、火龙果、西瓜……再在水果上面加上人的面部表情^_^……
水果说明的就你自己去想象吧

还有就是可以用我们人的一辈子去表象。
比如人出生了有出生证明是喜事（平面设计的话就画一个出生证明）
长大结婚有结婚证 就一个结婚证可以说明乐事
死了有讣告那是哀事
在、成长中有很多的事情是烦恼的事 ，你自己想象看。

主题还是很多的

㈥ 美术鉴赏试题

1、 张择端（宋朝）的中国画《清明上河图》在表现方面上的特点:
《清明上河图》的原画长528公分，高24.8公分，最早的版本属於北宋画家张择端的作品，现今典藏在北京的故宫博物院。该图描绘了清明时节北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象和优美的自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富於变化的画卷中，画中主要分开两部份，一部份是农村，另一部是市集。画中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170多棵，往来衣著不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。这幅画作对於各种形态的几何正确描绘性使其负有盛名，也因此被称之为中国的蒙那丽莎。据香港艺术馆馆长称，画中有脚店（猪肉店）、又有正店等的建筑物，既能描绘当年的民生，又能把细致的东西勾画出来，故宋徽宗酷爱此画，用「瘦金体」亲笔在图上题写「清明上河图」五字。
画轴大致分成左、右两部份，右边主要描述乡间的从容步调，主要是一些农人、牧羊者、养猪的人等；从一条乡间小径逐渐拓宽、并连接到市镇中的马路。画面左端则是描绘城市生活，出现有许多的经济活动，比如人们正在将货物上载到船上、商家、及税捐办公室等，都可以在画轴左端瞧见。各式各样行业的人都有，包含贩夫走卒、卖弄戏法的、演员、乞丐、化缘的僧侣、算命仙、医生、客栈老板、老师、磨坊主人、铁工、木匠、石匠、读书人等都有。

在画面左端进入城门后，各式各样的商业活动包含卖酒的、谷物市场、二手商品店、厨具店、弓箭店、灯笼店、乐器行、金饰行、布庄、画廊、药店、餐厅等应有尽有。在虹桥上，小贩更是琳琅满目。

画面中的大桥，亦即虹桥，是整幅画轴的焦点。画家在桥面上描绘出非常热闹的人群。一艘船用有点怪的角度要从桥下穿越，由於桅杆不够低，有点威胁到桥身的安全。桥上的人和河边的人正在卖力地朝向船上的人呼喊、并以手势表达。

除了商店和小吃店以外，画面中还包含许多旅店、寺庙、私人住宅、官邸，各种阶级和型态的房舍都有，有些还有前院和后院。画面中的人们用各种不同型式的交通工具，有马车、驴子拉车、轿子等。河川中央满是渔船、和载人的游艇，河边则有一些苦力工人在拉著大船使其靠岸固定。

2、 梵高的《星月夜》属于后印象派类型的艺术:
《星夜》是荷兰后印象派画家文生·梵高于1889年创作的著名油画，被广泛认为是他的代表作之一。该画现藏于纽约现代艺术博物馆。

由于梵高非常欣赏日本浮世绘《冨岳三十六景》中的《神奈川冲浪里》，所以《星夜》被认为参考并融入了《神奈川冲浪里》的元素。
作为表现性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像火一般，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系。

㈦ 人教版四年级美术书梵高那一课的图片

四年级的梵高的图片无非就是《向日葵》《自画像》或者《星月夜》，这回几个让一个小学的学答生评价的话也太假了吧？就是现在的大学生学美术的也不见得能说出好在什么地方上啊！其实可以这样那个说，
1运用点彩的手法，色彩很漂亮。
2空间感比较大。
3感觉比较有感情，比如苦闷了，抑郁了，孤独了······

㈧ 梵高的这幅画叫什么名字是星月夜，还是星空，还是星夜高中美术课本上怎么叫的啊

星空
具体啰嗦:
星月夜 Starry Night
圣雷米 1889.6
油画 73.7×92.1cm
现存:New York,The Museum of Art
[历史]:
1889年5月8日版,凡高来到离阿尔25公里的圣权雷米,在精神病院治疗.他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生.这幅画中的村庄就是圣雷米.6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画.这幅画现存于纽约现代艺术馆.

㈨ 初一上学期美术试卷答案！！急急急！！

王羲之 《兰亭序》 书法
凡•高 《星月夜》 农民画
范宽 《溪山行旅图》 中国画
罗中立 《父亲》 油画
高金法 《黄昏》

㈩ 请问谁有人美版《美术鉴赏》试讲稿呀不是说课稿！！！是试讲稿试讲稿试讲稿！跪求！！！！

《美术鉴赏》试讲稿

一、教学目标

【知识与技能】

了解学习美术鉴赏的意义;理解美术鉴赏过程中产生不同差异的原因;掌握鉴赏美术作品的不同方式与角度。

【过程与方法】

通过欣赏感知与对比探究，理解美术鉴赏过程的实质是一个“再创造”的过程;能够以不同形式鉴赏一幅美术作品。

【情感态度和价值观】

深化对作品的感受，提高审美体验与表达能力。

二、教学重难点

【重点】掌握鉴赏美术作品的不同方式与角度。

【难点】理解美术鉴赏过程的实质是一个“再创造”的过程。

三、教学方法

演示法、对比法、探究法等。

四、教学准备

多媒体课件、相关视频图片、学生课前搜集的资料等。

五、教学过程

(一)创设情境，激趣导入

教师展示齐白石大师的代表作品《祖国万岁》引导学生欣赏思考：

——看到这幅作品，给你最直接的感受是什么?

学生各抒己见，教师总结：不同的人在观赏相同的艺术作品时会产生不同的审美感受，这与我们今天要学习的内容密切相关——学习鉴赏美术作品。从而板书并导出课题。

(二)对比分析，找准角度

1.了解作品的历史社会背景

教师出示黄胄的《洪荒风雪》和张瑀的《文姬归汉图》两幅作品，学生欣赏并思考：

——两幅作品的时代背景分别是怎样的?带给人怎样的审美感受?为什么?

学生根据课前搜集的资料进行背景的简要介绍，教师简单总结后追问：

——为什么要了解作品背后的故事?对我们鉴赏美术作品有哪些帮助?

教师在总结补充：了解作品的时代背景有助于深化我们对作品的主题含义、形象创造、形式意味的理解与鉴赏。

2.了解美术家的艺术观点和生活经历

教师继续出示梵高的代表作品《星月夜》以及《麦田上飞过的乌鸦》，带领学生一起分析艺术家的作品特点，并提出问题：

——艺术家风格特点的形成与什么是密不可分的?

学生积极发言，教师总结：与艺术家的生平经历和自身的艺术观点是分不开的，因此，了解艺术家的生平使我们深入理解美术作品的另一个角度。

3.体会作品的形式美感

教师播放课件，依次出示版画《到前线去》、套色版画《初踏黄金路》、工笔作品《秋暝》，引导学生分析思考：

——当我们对于作品背景甚至艺术家均不甚了解时，还可以从哪些角度来鉴赏美术作品呢?

教师组织学生分小组讨论问题，并提示学生结合教材内容来找寻答案。学生回答问题，教师补充总结：通过我们自身累积的美术知识，尝试从作品的形式美感出发来进行鉴赏，从而理解特定作品形式美感的创造价值。

(三)总结评述，领悟探究

教师分别出示陈坚的《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》以及毕加索的《格尔尼卡》两幅油画作品，组织学生运用本节课所学的鉴赏美术作品的角度尝试分析：

——两件作品是如何从不同角度、不同艺术手法表现战争的残酷与正义的力量的?

学生分小组进行作品鉴赏活动的展开，最后教师总结评述，得出美术鉴赏活动的本质是“再创造”的过程。

(四)拓展延伸，小结作业

教师鼓励学生主动进行本节课重点内容的概括总结，强调鉴赏美术作品的意义与不同角度，提示学生课后应运用不同资源，做自身美术知识的积累，从而扩大知识面，提高审美能力。

六、板书设计

七、课后反思