荷塘里的故事美术教案

⑴ 荷塘月色的写作手法及其作用

《荷塘月色》 一开篇就点出文章的“文眼”———“这几天心里颇不平静”。接着写小路的“静”、月色朦胧的“静”， 来反衬作者的“心里颇不宁静”。再接着以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。

最后画龙点睛“：这令我到底惦着江南了。”含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。文章这样的结构严谨细密， 脉络清楚，又不露人工斧凿的痕迹， 达到了散文“形散神不散”的可贵境界。散文的艺术魅力， 集中地体现在艺术构思方面。

(1)荷塘里的故事美术教案扩展阅读：

创作背景

《荷塘月色》作于1927年7月，正值大革命失败，白色恐怖笼罩中国大地。这时，蒋介石叛变革命，中国处于一片黑暗之中。

作者对生活感到惶惑矛盾，内心是抑郁的，是始终无法平静的。于是作者写下了这篇文章。这篇散文通过对冷清的月夜下荷塘景色的描写，流露出作者想寻找安宁但又不可得，幻想超脱现实但又无法超脱的复杂心情，这正是那个黑暗的时代在作者心灵上的折射。

作品赏析

全文可以分为三个部分。作者首先交代了作者去荷塘的时间和缘由。开头就说出这几天“颇不宁静”的内心状态。“颇”字是对不宁静心情的强调。下文中作者思绪翻飞，神驰万里，或行或止，或喜或愁，都和这“颇不宁静”的心情有着紧密的联系。这一句是作者进行艺术构思的焦点，也是《荷塘月色》这篇文章的文眼。

⑵ 分析《荷塘月色》某些写景段落的描写层次和艺术表现手法、修辞手法。

《荷塘月色》的写景层次是先写月下荷塘，继写荷塘月色，后写荷塘四周。从里到外，由内远及近，有静容有动，疏密相间，把月光和荷塘融结一起。想象丰富，描写生动，高明地把比喻、比拟、对比、烘托以及通感等手法结合起来。
第四自然段写月下荷塘。描写层次是先写叶，再写花，后写清香；先写静态，但静中有动，后写动态。修辞手法有比喻、拟人、通感，还采用许多叠字，增强了语言的音乐美。
第五自然段写荷塘月色。描写层次是先写月光，再月影，最后光影合写。（修辞手法）写月光，以巧妙的比喻赋予月光以质感。写月影，把塘中月色和岸边树连接在一起。又运用对比表现手法写灌木黑影和杨柳倩影。最后是光影合写，荷塘中既有月光，又有月影。再次运用通感手法，把视觉印象转为听觉印象，把光影虽班驳错杂却和谐美妙的韵味表现的生动具体。
第六自然段从里到外，写荷塘四周。描写层次是先树、次山、再灯光，最后从视觉转为听觉，写蝉声哇鸣；大体上是由近及远，又由远回到荷塘。重点是写荷塘四面的树，又侧重写杨柳。（修辞手法）用烘托手法虚写月色，最后写蝉声哇鸣，又把塘中与四周连接在一起，并以热闹的声音烘托周围的静。“但热闹的是他们，我什么也没有”，透露出一种孤寂的苦闷。

⑶ 以荷塘趣事为主题的美术教案怎么写😡

美术教案也就是美术课的教案，那么你只要规划出以“荷塘趣事”为主体的内美术课主要内容容即可。
我觉得荷塘趣事为主题的美术课可以以夏季荷塘边发生的有趣的事情为突破口进行备课，然后写出教案即可，教案的体式及写法你可以网络下。希望能帮助到你！

⑷ 从〈荷塘月色〉看朱自清散文的艺术风格

散文名家朱自清的作品基本上分为两种类型：一类是从显示生活中富于社会意义的事件出发，直抒胸襟，揭露和抨击半封建半殖民地社会的黑暗现实；另一类则取材于身边琐事，或写景，或叙写，借以抒发个人情怀。特别是后者，常常能够在清风淡月、引云流水般的轻描淡写中，体现他情感真挚、描写细腻、语言优美缜密的艺术风格。
在《荷塘月色》中，作者直接抒发了自己真实苦闷的心情。文章一开头就说：“这几天心里颇不安静”，所以他一个人在淡淡的月光下幽静的小煤屑路上踱着，长长的独白，曲折地表现了作者在现实世界里，没有自己的“天地”，不那么自由，所以想在这荷塘边得到宁静与暂时的安慰。在写蝉声、蛙声之后，作者发出了“但热闹是它们的，我什么也没有”的感叹，抒发了不满黑暗社会现实，向往自由宁静生活的思想感情。
以描写细腻而委婉见长的朱自清，在《荷塘月色》中，极尽写景状物而委婉有致。文章又随“我”的足迹，视线的远近高低，多层次多角度地描绘景物。先写月下荷塘，后写荷塘上的月色，先后尽情描绘了荷塘中荷香醉人和风戏荷叶的情趣，以及如流水轻烟的朦胧月色，充分体现出作者观察细致，描写细腻的功底。
在月下荷塘的描写中，作者概写荷塘的环境，工笔细描荷塘内部的景色，“有田田的荷叶，有零星地点缀其中的白花，微风送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。特别是微风过处，叶子宛如吹起的“一道凝碧的波痕”。不注意对大自然进行观察，是无法发现和描绘出如此细腻之处的。作者这般鲜明地描绘出月下荷叶与荷花的形、色、香，突出荷塘优美景色，文中没有提到一个“月”字，却显现出月下特有的一种素淡和柔美。在描写荷塘上的月色时，作者先写月光，再写月影，又写光和影的和谐统一。淡淡的月光是静静地泻在荷叶上，整个构成了美的统一体。然后又写了荷塘四周的月色：从近到远，从上到下，从“树”到“蝉声”、“蛙声”。这一部分写法与前面的精雕细刻不同，只有简单勾勒。近处的树，“只像一团雾”，远处的也“只有一些大意”，较之花，叶及树影模糊多了，但仍然有一种朦胧美，冷淡、寂寞，却也流露出作者淡淡的喜悦中夹杂着淡淡哀愁。
从这篇散文里，我们可以看到朱自清散文清新委婉的艺术风格：精到细致的观察，谨严缜密的结构，朴素洗炼的语言，情景交融的描写。具有诗的意境。

⑸ 朱自清散文的艺术特色

情感色彩浓郁、意境情景交融、构思缜密精巧、语言清新自然

⑹ 《荷塘月色》艺术特色

一、荷塘月下的美景

课文是一篇写景散文，这一点从标题就可以看出来。文章既写荷塘又写月色，荷塘是月光下的荷塘，月色是荷塘上的月色。这样将描写荷塘与描写月色巧妙地结合起来，突出优雅、朦胧、幽静的物境之美。

文章第4、5、6段紧扣标题，集中描写荷塘与月色。这是全文的主体部分，写出了荷塘月色的美景。

第4段写月光下的荷塘，从密密层层的荷叶推出各色各样零星点缀着的荷花，这是实写，写荷塘中的静态。这时候微风来了，风带来了动，于是淡淡的荷香沁入了人的心脾，叶子与花也出现了闪电般的颤动，颤动以后荷塘则出现了短暂的变化。

第5段写荷塘上的月色。静静的月光，薄薄的青雾，像笼着轻纱的梦似的叶子和花，淡淡的云，小睡的风情，树影和月影，处处显示着幽雅宁静，而这幽雅宁静的感受，只能在月夜独处荷塘的环境中才能拥有。在这里，荷塘与月色水乳交融在一起。

荷塘之美还要有周围环境的衬托，所以第6段接下来写荷塘四周的景色。各种各样的树，树间漏下的月光，隐隐约约的远山，无精打采的一两点路灯光，似乎使作者得到了一种安宁，但当他听到了热闹的蝉声与蛙声之后，突然觉得“热闹是他们的，我什么也没有”。这三段写荷塘，写塘中的月色，写月下荷塘的周围景致，营造出一种朦胧、幽美的意境，让作者产生美的感受，也给读者带来美的享受。

二、美景中蕴含的情思

课文又是一篇抒情散文。文章虽然在主体部分集中笔墨写景，但这些景都是为抒发感情服务的，是借月夜荷塘美景抒发情怀。文章因情而起，是因“这几天心里颇不宁静”引出去荷塘，赏塘中美景，进而引出江南采莲的旧俗，令“我”惦起江南，最后又回到家中。从情到景，复又归情，是记游，又是抒情，这样的结构安排恰到好处地服务于写景的需要和表情的需要。

在这里，作者的思绪从不静、求静、得静到出静，回归现实，时间不长，但感情却经历了复杂的变化。对于文章所体现的作者的思想感情，历来有不同的看法。有的认为表现了愁闷的心境，有的认为表现了闲适的心情，有的认为表现了对现实不满的愤激之情，有的认为表现了对美好生活的向往，有的则认为是作者形象的自塑。

过去多家评论认为作者的思想感情是复杂的，文中既有淡淡的忧愁，又有求得片刻宁静的淡淡的喜悦。为什么这样说呢？说有忧愁，因为全文处处笼罩着低调的情绪。文章开篇即写“心里颇不宁静”，为全文定下了低沉的感情基调，接着写路是幽僻、寂寞的，月和云是淡淡、朦胧的，树影是参差、斑驳的，树色是阴阴的，远山是隐隐约约的，而蝉声与蛙声虽然热闹，但却与“我”无缘；接着又想到古人采莲的盛况，惦起江南，感慨颇多。如此等等，无不让人感觉到作者心中那淡淡的忧愁。说有喜悦，也是从文章本身出发的。作者去荷塘是欣然前往的，因为预想月光下荷塘“总该另有一番样子吧”；往日阴森森的小路，“今晚却很好”，而且觉得在这样的天地里，自己是个“自由的人”；到了荷塘，作者更是心系美景，怡然自得之情顿生，这美景与其说是自然美景，毋宁说是作者心灵中的美景，于是忆起古人采莲那个“热闹的季节”“风流的季节”。以上种种，我们也可以看到，作者在短暂时间内所得自由而带来的喜悦也是贯穿于全文之中的。

当然，我们也可以说本文只是记述了一个普通人的平常的思想情绪，描绘了一次不平常的夏夜之游。不宁静的心人人都可能有，时时都可能出现。有了这样的心情，就有可能去到一个清静的所在，享受一个人的孤独，寻找一个人所能得到的一时的自由空间。在这样的时空里，看到的景物可能使我们忧，也可能让我们喜，我们也会由此而想到久远，想到其他人事。这样看来，朱自清只不过是写出了一个普通人一种极为平常的思想情绪而已，只不过我们普通人没有他这样的妙笔，写不出像他这样能够感染人的心灵、引起人共鸣的传世作品而已。

对于本文所表达的作者的思想感情，可结合课后练习第一题，让学生从文章本身出发，对这一问题发表自己的看法，不求统一的答案，只要能把自己的理解表述清楚，说出一定的道理即可。

三、语言的巧妙运用

本文成功地描写了荷塘的月色和月下的荷塘，于景色描写中寄托着自己的真情实感，这种成功，也得益于他对语言的巧妙运用。

文章多处使用比喻、通感、叠字等，使得全文语言典雅，充满诗情画意。比如作者连用三个比喻写静态的荷花，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”，绘出了淡月辉映下荷花的晶莹剔透，绿叶衬托下荷花的忽明忽暗以及荷花纤尘不染的美质。

通感的使用更使文章的语言达到了出神入化的境界。通感就是在描写客观事物时，凭借人们各种感觉间的息息相通，用形象的语言把某一感观上的感受移到另一感观上，使“一种感觉超越了本身的局限而领会到属于另一种感觉的印象”（钱钟书语）。例如：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”“清香”本来是属于嗅觉的，作者却将它转化成听觉上的“渺茫的歌声”，令人联想到若有若无、轻淡幽香、沁人心脾等，其间感觉的转移伴随着想像的跳跃。

此外，叠字的运用不但传神地描摹出眼前的景象，而且使文气舒展，给人音韵和谐的美感。如“蓊蓊郁郁”“远远近近”“高高低低”的树、“曲曲折折” 的荷塘、“隐隐约约”的远山，“亭亭”的荷花、“田田”的叶子、“缕缕”的清香、“脉脉”的流水，“密密地”挨、“静静地”泻、“重重”围住等等，比比皆是，独具匠心。

●解题指导

一、这道题主要是引导学生把握作品的感情基调和作者思想感情的变化，培养分析理解能力，有理有据地认识文本中的自我。题目中提供的两种看法供参考，学生也可以有别的看法。但不管持哪种看法，都要从文本出发做点分析，说出一定的道理。教师可参照课文分析做一些说明。下边是提供写作本文的一些背景材料：

《荷塘月色》写于1927年7月，作者在清华大学教书，文中描写的荷塘就在清华园。当时正值革命失败，朱自清处于苦闷彷徨中。他曾对夫人陈竹隐说过：“我只是行为上主张一种日常生活中的中和主义。”又说：“妻子儿女一大家，都指我生活”，“还是暂时超然为好”。但是他毕竟是一个爱国的民主主义者，面对现实，又不能安心于这种超然。因此，他在致s君的一封信里表白说：“这几天似乎有些异样。像一叶舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里……”

二、这道题主要是引导学生理解文中的比喻，能够辨认、说明，并做点具体分析。注意，本题将通感也作为比喻的一种，其实通感是一种特殊的比喻，和一般的比喻有着本质的不同，老师可结合课文说明，适当给学生做些讲解，帮助他们理解这种修辞现象。

本体
喻体
完整句子
相似点

叶子 亭亭的舞女的裙 叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。 圆形，舒展，形态相似
白花 一粒粒的明珠碧天里的星星刚出浴的美人 层层的叶子中间……正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。 晶莹剔透，忽隐忽现，纤尘不染
清香 渺茫的歌声 微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。 若有若无，轻淡缥缈
月光 流水 月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。 月光照下来和水向下流相似
月光下的叶子和花 笼着轻纱的梦 叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。 朦胧，恬静，柔美
光与影 梵婀玲上奏着的名曲 塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。 悠扬，温馨，和谐
树色 一团烟雾 树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾。 迷茫，朦胧
灯光 渴睡人的眼 树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。 昏暗，没有精神

1．比喻恰当。因为人的各种感官是相互联系的，感觉之间本来就是互通的。这里先是将花香比成远处渺渺茫茫的歌声，二者都具有缥缈、不确定、若有若无的特点；后又用名曲优美、和谐的旋律比喻光与影的和谐，不仅烘托出一种温馨、幽雅的氛围，而且给读者丰富的联想和想像。

2．对比喻的看法，可以因人而有不同的理解，也可以因不同的设喻而有不同的理解，不求统一答案，可让学生自由地交流看法。

三、这道题主要是让学生结合上下文，揣摩作者用词的巧妙，其中一些是叠词的运用，一些是修饰词语的巧妙运用，一些是动词的恰当使用。

1．括号中的词语不带文采，只是客观地描绘事物的状态。重叠词的使用不仅绘出了事物的状态，而且使语气舒缓，能产生音韵和谐的美感。

2．“点缀”有装饰的意义在内，好像是有意为之，“开”则是客观的描述；“袅娜”“羞涩”本来都是描摹女子的姿态、神情的，这里用来写荷花，绘出了荷花的神韵，倾注着作者的主观感情，可以激发读者的想像，而“已经盛开”“含苞欲放”只是客观的陈述，感情色彩不强烈。

3．“泻”有倾泻意，与“静静地”配合在一起，准确地写出了月光有形而无声的特点，显示了月光的幽静之美。“照”字太直白，缺少蕴含。

4．“浮”显示出雾的轻飘状态，是轻而缓地出来；“升”字太硬，无法突出雾的轻和柔。

5．“远远近近，高高低低”，叠词的使用，造成音节上的重复，更突出了树多而密的特点。“远近高低”虽然也写出了不同的方面，但没有叠音词给读者的感觉那么强烈。

四、这是背诵题，主要是引导学生养成积累语言的习惯，能够有意识地记住一些名言名句、优美的语段，丰富自己的语言库存，为语言表达奠定良好的基础。

●教学建议

一、本文语言优美，音律和谐，特别适合朗读。可以在反复朗读的基础上，要求学生整体感受本文的意境，初步体会作者的思想感情。

二、围绕文中的“我”了解作者感情的变化，教师再适当补充一些背景材料，让学生结合文本以及有关材料理解作者其人。学生可各抒己见，不求统一答案。当然，老师可以有倾向性指导，可结合课文说明，适当引导学生体会文中处处流露出的淡淡的忧愁和淡淡的喜悦。

三、本文语言优美、生动，恰到好处地配合了写景的需要。如准确的炼词，恰当的修饰语，叠词的使用，比喻、通感等修辞手法的巧妙运用等。可以结合课后练习适当讲解，让学生独立完成。也可以让学生反复朗读，在朗读的基础上，选择自己认为好的语言，说说好在哪里，然后积累相应的语句。

●有关资料

一、关于作者

朱自清，原名自华，字佩弦，号秋实。祖籍浙江绍兴，1898年生于江苏东海。1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。1916年中学毕业后，考入北京大学预科班，次年改名“自清”，考入本科哲学系。毕业后在江苏、浙江等地的中学任教。

上大学时，朱自清开始创作新诗，1923年发表的长诗《毁灭》，震动了当时的诗坛。1929年出版诗集《踪迹》，1925年任清华大学教授，创作转向散文，同时开始研究古典文学。1928年出版散文集《背影》，成了著名的散文作家。

1948年8月病逝于北京。他是诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子，毛泽东称他“表现我们民族的英雄气概”。著作有《朱自清全集》。

二、《采莲赋》参考译文（罗定五）

漂亮的少年、美貌的少女，心心相印采莲去。鹢首船头来回转，交杯频递笑把爱情传。桨板轻摇水草紧绊，船头微动浮萍才分开。姑娘身材多窈窕，白绸衫儿束细腰。情意绵绵难分割，恋恋不舍把头回。春末夏初好季节啊，叶儿正嫩花儿才开。撩水逗乐笑微微，怕水珠溅身弄湿衣。忽然又觉船儿斜，急忙收起绫罗裙。

三、智者的孤独——对《荷塘月色》主题的再思考（封先勇）

《荷塘月色》（以下简称《荷》文）是朱自清教授于1927年7月在清华大学清华园写的一篇情景交融的著名散文。它诞生到现在已七十年了，其魅力却历久不衰，见仁见智的分析鉴赏文章也层见叠出。对《荷》文，笔者中学读过，大学读过，工作后多次讲授过，闲来无事还品玩过。对品评《荷》文的文章，每每看见均激动不已。但激动以后却发现，对关涉全文痛痒的几处，论者多轻描淡写，“蜻蜓点水”般一笔带过，即或论及，也语焉不详，大而化之，而对文后“1927 年7月”这一时间概念却深挖细掘，极尽想像，附会到政治层面上去。朱先生有没有对蒋介石背叛革命制造白色恐怖的不满？作为身处非常时期的正直的知识分子，这似乎是毋庸置疑的。但是否仅此而已呢？我看未必!

摩挲玩味全文，我以为《荷》文表达的是一种“世人皆醉我独醒”似的智者的孤独情绪，是因自己高出于芸芸众生而不被人理解产生的知音难觅的喟叹和哀愁，同时也表达了作者对青春活力的憧憬。

支持我的观点的有两处：一处是《荷》文开头和结尾处对“妻”的叙写；一处是对古诗文《采莲赋》和《西洲曲》的大段引用。而这两处，恰恰被多数论者忽略。

（一）关于对“妻”的叙写

《荷》文对“妻”的叙写有两处：开头因“心里颇不宁静”，“我悄悄地披了大衫，带上门出去”，而“妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌”，结尾处“我”受用完无边的荷香月色，精神跨跃时空局限，畅游于古诗热闹风流而又幽美的意境中，最后返回家，“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。”这前呼后应的两笔，难道作者仅仅是为了串结文章，使文章圆满？问题并不那么简单。朱先生写文章是很注重结撰艺术的，朱先生撰文也很吝惜笔墨，他不会在短短的一千余字的散文结构中构思安排“妻”这一人物而没有深意!

我读《荷》文中的“妻”，每次均自然而然会联想到欧阳修《秋声赋》里的“童子”。在《秋声赋》里，欧阳文忠公对秋声发了一通高论，寓慨甚深。但结果呢，“童子莫对，垂头而睡。但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。”真是“知音世所稀”啊!人最怕的是寂寞，是渴望宣泄的时候没有人共鸣。寂寞的极致是连最知心的人也不理解自己。智者的孤独是一种曲高和寡的孤独。“童子”对欧阳修的外形是熟悉的，但对欧阳修的遭际和因一贬再贬而产生的满怀的伤秋情绪却感到枯燥乏味。我们可以想像，当欧阳修落笔“童子莫对，垂头而睡”的时候，那心中深沉的孤独只有当世界只剩下你一个人的时候你才能感觉到!

同样，《荷》文中的“妻”（朱先生实际生活中的妻是陈竹隐女士，但《荷》文中的妻显然超越了实际生活中的妻的含义，她只是一个用以在文章中表情达意的符号，一个意象而已。）对“我”那天晚上的心理起伏和行为举止也形同路人——“我”“心里颇不宁静”，“妻”一概不知，“迷迷糊糊哼着眠歌”；“我” 出门走向荷塘，一路感慨，“妻”大约已渐入梦境了；“我”在荷塘边对良辰美景，激赏美妙荷塘和无边月色，“妻”大约早已畅游梦乡了；而“我”被蛙声蝉声带入现实，转而自由的思想沉醉于《采莲赋》和《西洲曲》描写的美妙、风流热闹的境界里时，“妻”更不知道了；当“我”经历了感情的波波浪浪，推门返家时，“ 妻已睡熟好久了”。

在这里，虽然笔者对“妻”睡觉的过程作了大胆推测，但细细一想这个推测是站得住脚的，因为由“迷迷糊糊”到“睡熟好久”必然有个时间衍进过程。文中，“我”虽然没有直接表达对“妻”不能与“我”同甘共苦的不满，（“苦”即是“不宁静”，“甘”则是面对荷塘月色美景的陶醉和对古诗文里风流热闹无拘无束生活的向往），但字里行间对“妻”的责备和不满我们会处处感受到：“我”在“不宁静”，“妻”却“迷迷糊糊”，此其一；其二，“我悄悄披了大衫”出门后，“一个人在这苍茫的月下”独处，这“独”字和“我且受用这无边的荷香月色好了”的“且”字，表达了作者对孤独寂寞的多少无可奈何的感慨啊!其三，“我 ”独赏荷塘月色以后，表达了对独处的无奈和对热闹风流的强烈渴求——“热闹是他们的，我什么也没有”，“那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节”。而这热闹风流，“妻”本是可以给“我”的，她却独自享受睡眠!其四，结尾处一句“妻已睡熟好久了”，看似轻描淡写，实则蕴含有万千感慨，情味邈长。这绝不是如有些论者所说的写妻是为了烘托静谧的夜景，作者也绝不是对“妻”酝酿的静谧夜景报以欣赏的口吻，而是“哀其不幸，怒其不争”似的责备!

总之，《荷》文写“妻”虽只有两笔，但因处全文机扃，所以绝非闲笔。看似两处写“妻”，实则处处有“妻”。只写两笔，一可省却许多笔墨，见出朱先生“惜墨如金”的功夫；二可表现作者独运的构思匠心。真可谓“寥寥两笔，关涉全篇”啊!

（二）关于对《采莲赋》和《西洲曲》的引用

关于朱先生引用《采莲赋》和《西洲曲》的目的，历来论者看法不同。江泽纯在《荷塘寄苦情》中说：“这种含蓄的描写，不能不使人想到作者是以莲自况，和自觉怀才不遇而向往那熟悉的故乡了。”吴周文《读〈荷塘月色〉》认为“回首江南是慰藉自己苦痛寂寞心境的‘一条路’……诗人幻想着黑暗的天空能够自行的烟消云散，希望江南时期那种以文会友、呼朋引伴的斗争生活能够重新回到现实中来。”；还有人以为作者借花草美人表达了他对南方革命战友和革命形势的关心……这些都未能切中肯綮，有戴政治有色眼镜观照文章的嫌疑。

要真正弄懂《采莲赋》和《西洲曲》在文中的作用，首先就得弄懂以下问题：《采莲赋》和《西洲曲》究竟写的是什么内容？它为什么能引起作者的共鸣？引用这两处古诗文究竟表达了作者当时什么样的心境？

《采莲赋》是梁朝皇帝萧绎撰制的，属宫体文学范畴，内容是写一群美丽绰约的少女在风和日丽的暮春季节荡舟采莲的嬉戏，以及由眼前美景引起的对心上人的思念。《西洲曲》是南朝民歌中的名篇，全诗写一个女子对所爱之人的深长的思念，朱先生所引四句是写这个女子盼郎不至，“出门采红莲”，由“过人头”的莲花和如水的莲子触景生情，由“莲子”的谐音“怜子”勾起了对情郎的思恋，《采莲赋》写的内容“热闹风流”，洋溢着青春气息，《西洲曲》则写的单相思，写一个美丽女子外表含蓄而内心浓烈如火的思恋。

——由此可见，《采莲赋》和《西洲曲》有一个共同的主题，那就是赞美爱情、歌颂青春，它和关心南方革命战友和革命形势是风马牛不相及的，它和以莲自况和思念故乡也关系不大。

作者在衔接处说“忽然想起采莲的事情来了”。其实这“忽然”并不忽然，由眼前荷塘想起诗歌里的采莲，顺理成章，水到渠成。朱先生面对现实世界是孤独寂寥的，正因为孤独寂寥，所以他就在他的精神王国里幻化出一个热闹风流自由美好而又多情的世界来与之对抗，并满足自己的向往。只不过这种满足是暂时的，现实生活中是“无福消受”的。这里虽有“过人头”的莲花，却不见一些流水的影子，真是“花有意而水无情”啊!那么，现实生活中究竟有什么呢？有的是“什么声息也没有”。

所以我认为，对《采莲赋》和《西洲曲》的引用，是朱先生在孤独、冷清的现实世界中的一次快乐的精神畅游，它反映了朱先生对青春快乐、自由美好的憧憬，是对麻木不仁、对“我”一切心理活动全然不知全然不晓的局外人似的“妻”的生活态度的否定。

再回过头来，一般人认为“心里颇不宁静”是全文文眼，这似乎是没错的。但如果硬要说“不宁静”是因为朱先生对国民党背叛革命制造白色恐怖的不满，那就有点“以己之心，揣他人之腹”了。实际上朱先生在当时是奉行“暂时超然的好”的生活态度的，他很少关心共产党国民党，只是一个钻故纸堆的教授。他的“ 不宁静”实际上是一个“出淤泥而不染”的具有高洁品格的孤独的智者的“不宁静”，是一个渴望青春活力、美好快乐的孤独的智者的不宁静。这才是还原了的真实的朱自清，而不是被人为拔高了的朱自清。

（选自《名作欣赏》1998年第2期。有删节）

四、孤独知为何生——关于《荷塘月色》主题“再思考”的思考（张福霞）

朱自清先生的散文《荷塘月色》，问世已逾七十年，作为白话美文的经典之作，自30年代起，就被各类语文教科书所选用，其艺术魅力可谓历久而不衰。

然而，关于此篇千余字散文（以下简称《荷》文）的争论，也同样历久而未衰。朱先生的一句“这几天心里颇不宁静”，竟使鉴赏者、评论家“不宁静”了几十年。大家以种种“独家”视角，“科学”方法，深挖穷究那“不宁静”中的内涵，试图由此晓明《荷》文的主题。近读《名作欣赏》，又见到关于《荷》文主题的一种新说法：《荷》文“表达的是一种‘世人皆醉我独醒’似的智者的孤独情绪，是因自己高出芸芸众生而不被人理解产生的知音难觅的喟叹和哀愁，同时也表达了作者对青春活力的憧憬”。（封先勇《智者的孤独——对〈荷塘月色〉主题的再思考》，载于《名作欣赏》1998年第2期。以下简称封文。）《荷》文流露出的孤独情绪是显而易见、毋庸置疑的，这里引起笔者注意并思考的关键问题是：孤独缘何而生？

在封文看来，朱先生孤独情绪的产生“是因自己高出芸芸众生”而“曲高和寡”。其依据有两处：一处是对“妻”的叙写；一处是对古诗文的引用。封文认为，朱先生在《荷》文开头结尾处安排“妻”这一人物是大有“深意”的。文中的“妻”对“我”那天晚上的心理起伏和行为举止“形同路人”，“我”苦闷不宁，独自漫步荷塘，“妻”却全然不晓，“独自享受睡眠”。因而“我”虽没有直接表达对“妻”的不满，但“字里行间”都流露出“不满和责备”。一一开列出来，共四处。为使自己论证更具说服力，封文还把“妻”这一人物，一厢情愿地抽象为“表情达意的符号”，使其“超越了实际生活中妻的含义”。这样，既不开罪陈竹隐女士（笔者注：封文将“妻”注为陈竹隐女士，有误。《荷》文中的“妻”是指朱先生原配夫人武钟谦。武1929年病逝，1932年朱才与陈结婚，而《荷》文作于1927年），又使“妻”具有了典型意义而代表“众生”。关于《采莲赋》和《西洲曲》的引用，封文认为，除去具有一般鉴赏者认可的意义（赞美青春，向往快乐）外，还反映了朱先生对“麻木不仁”、与自己完全隔膜的“妻”的生活态度的“否定”。

概言之，封文的论证逻辑为：我满腹苦闷，妻却不能理解，我便“孤独寂寞到了极致”，对妻会有所怨责，并进而对其生活态度给予否定；妻不理解，便证明我之心曲高于“众生”，我之孤独便是“智者的孤独”。——似是有“理”有“据”，因果圆通。

然而，恐怕也只能是主观上的自圆而已。

接受美学认为，文学鉴赏是读者对作品的再创造，鉴赏过程必须以审美客体（即原作，辅之以作者、背景资料）为基础。而封文论证中，在问题的两个关键方面，客观上难以立论，从而导致主观审美判断失当。

首先，“我”对“妻”的态度。

在品读《荷》文时，我们很难感受出如封文所云“处处存在”的“不满和责备”。原文对“妻”的叙写只两处，一处在开头：这几天心里颇不宁静，晚上乘凉忽然想起荷塘，待夜深人静后，“妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌”，“我”悄悄地披了大衫出去。另一处在结尾：“我”受用完荷香月色，又忆起江南采莲趣事，沉思中返回家，“轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了”。笔者认为，作者在首尾两处写到“妻”，除去结构上的前后呼应外，确有感情表达上的作用。结合全文，这两处描写让人感到，“我”，苦闷之深而又孤寂至极，连朝夕相处的妻子也难于理解自己。开首一次意在表现、交待这种情绪基调，结尾处意在强化、延展这种内心深处不可解脱的寂寥。总之，“妻”这一生活中最亲近的人，将朱先生的孤独无奈渲染到了“极致”，正如封文所说，看似“轻描淡写 ”，实则含“万千感慨”。

⑺ 荷塘月色美术画带色彩

几幅彩色的《荷塘月色》，供参考。

⑻ 幼儿中班美术教案夏日的池塘课后反思

活动目标： 1、引导幼儿学习用搓、团圆和镶嵌的技能塑造小鱼的基本特征。 2、培养幼儿认真细致地做事习惯。 3、丰富幼儿的想象力和创造力。活动重难点： 幼儿学习制作小鱼，用自己喜欢的方式表达对小动物的情感。活动准备： 1、橡皮泥若干盒。 2、小鱼范例、用积木搭好的池塘，课题版。 3、录音机、《小鱼游呀游》音乐等。活动过程： 1、导入活动，引起幼儿兴趣。 师：“今天，我们班来了好几位小客人，你们看谁来了？”（出示小圆饼、细长条等）“呀！这有一个大圆饼，还有一个细长条，几个小的圆饼。他们干什么来了？小朋友猜一猜，它们说：我来变一个小动物，变谁呢？小朋友仔细看，黑小圆饼拉着手跳到大圆饼身上，做了眼睛，这些小的圆点也跳到身上做了花纹，细长条也不示弱，粘到了圆饼的两边和后面做了翅膀和尾巴。小刀说我也帮个忙吧，轻轻一切，切出弯弯小嘴巴……是谁？请大家说一说。”（然后请个别幼儿讲述）2、师小结小鱼的特征。可拆开范例，一步一步地让幼儿观察小鱼的结构。 小鱼长着漂亮的花纹，有鱼鳍、鱼尾，还有眼睛和嘴巴。你们看它多神气！小鱼最喜欢到小池塘里去游泳了。3、引导幼儿学习塑造小鱼的方法。 （1）教师把小鱼放到池塘里， 师：“池塘里的水蓝蓝的，清清的，小鱼游到东，游到西。哎呀！一个人玩真没劲，要是有好朋友陪陪我那该多好啊！小鱼想念它的好朋友了，可是好朋友在哪里呢？小朋友有什么办法可以帮助小鱼，使它不孤单呢？”（用纸折、用笔画、用橡皮泥捏） （2）引导幼儿观察小鱼的塑造方法。教师边讲解边示范塑造过程：长形小鱼：先将泥团成细长条，一头粗一头细，粗的一头做鱼的头部，再用不同颜色的泥作出鳍和尾，最后作出眼睛，花纹。 圆形小鱼：先将泥团成球，轻轻压一压，成饼状，再用不同颜色的泥作出鳍和尾，最后作出眼睛，花纹。小朋友真会动脑筋，帮小鱼想了这么多的好办法，那老师就先找一只小鱼做它的好朋友吧。4、交代要求，幼儿操作，教师指导。（1）师：“小鱼除了会游泳它还有很多本领，还会转过头去招呼自己的好朋友呢。现在请每个小朋友给小鱼捏一个好朋友，我们要捏出它们不同的姿势。捏好后让它到小池塘里去找好朋友一起玩。你也可以欣赏一下别的小朋友捏的小鱼，看看哪只小鱼最神气。（2）幼儿操作，老师巡回指导。重点帮助幼儿解决花纹的问题。 （3）放音乐安定幼儿情绪，组织幼儿回到座位上。5、总结评价，结束活动。（1）组织幼儿参观作品，找出最喜欢的小鱼。师：“小鱼找到了很多好朋友，它们在小池塘里游泳，玩得真高兴！我想请小朋友找出你最喜欢的小鱼，说一说你为什么喜欢它。”（讲评部分幼儿作品）（2）师：“哎呀！小鱼的本领真大，我们一起来跟小鱼学本领

⑼ 荷塘月色(朱自清）：1.作者一路上看到了哪些景色，各有什么特点试举例说明

朱自清是继冰心等人之后又一位突出的散文家，他对白话文的发展有很大贡献，在新文学史上有着极为重要的地位。首先，他彻底打破了复古派认为白话不能作美文的迷信；其次，他在中国古典文学的基础上和中西文化交流的背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。他的散文具有极高的艺术价值，是白话文的典范，为后来的散文创作抢供了宝贵的艺术经验。

《荷塘月色》是朱自清的传世之作，曾入选各种版本的《中学语文》课本，历来为广大师生所喜爱，也是大多数中国人喜爱的美文佳作。在这篇文章里我尝试着对这篇经典散文进行赏析，权作抛砖引玉。

一、作者简介

朱自清(1898—1948)，原名自华，字佩弦，号秋实。祖籍浙江绍兴，1898年生于江苏东海。1903年随家定居扬州，所以自称“我是扬州人”。1916年中学毕业后，考入北京大学预科班，次年改名“自清”，考入本科哲学系。毕业后在江苏、浙江等地的中学任教。

上大学时，朱自清开始创作新诗，1923年发表的长诗《毁灭》，震动了当时的诗坛。1929年出版诗集《踪迹》，1925年任清华大学教授，创作转向散文，同时开始研究古典文学。1928年出版散文集《背影》，成了著名的散文作家。

1948年8月病逝于北京。他是诗人、散文家、学者，又是民主战士、爱国知识分子，毛泽东称他“表现我们民族的英雄气概”。

二、荷塘月色写作背景

《荷塘月色》写于1927年7月，原载1927年7月10日《小说月报》第18卷第7期。

1927年4月12日，蒋介石在上海叛变革命，三天之间，300多人被杀，500多人被捕，3000多人失踪。一夜之间，白色恐怖笼罩全国。消息传到北京，朱自清十分震惊，一连几天心绪不宁，充满苦涩、悲愤和彷徨。

朱自清曾受过“五四”运动的洗礼，目睹过“三。一八”惨案的全过程（他那天参加了请愿游行）。他虽然是小资产阶级知识分子，但富有正义感和爱国心。在大革命高潮时，他很兴奋，时时关注着南方的革命，渴望中国的统一和民主的实现。

但是 无可讳言，朱自清的思想和政治立场的转向是晚年的事情，早年他是相信国民党的。他曾经在日记中这样写道：“陈君来访，谈及国事，彼思想甚左，余坦白告余之立场与政府相同。”日记中的政府就是国民党政府。朱自清由一位小资产阶级出身的知识分子成长为“表现了我们民族的英雄气概”的著名诗人、作家、学者，走过了一段坎坷不平的道路。

四。一二政变给他的打击是很大的，他在信中这样写道““ 这几天似乎有些异样，像一叶扁舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里。走路、说话都要费很大的力气；还不能如意。心里是一团乱麻，也可以说是一团火，似乎挣扎着，要明白些什么，但似乎什么也没有。”（节选自朱自清，1927年9月17日的一封信） “ 只有参加革命和反革命，才能解决这惶惶然。不能或不愿参加这种实际行动时，便只有暂时逃避的一法。……我既不能参加革命与反革命，总得找一个依据，才可姑作安心的过日子了。我是想找一件事，钻了进去，消磨这一生。我终于在国学里找出了一个题目，开始像小儿的学步。这正是往"死路"上走；但我乐意这么走，也就没有法子。”（朱自清《哪里走》1923年2月）

朱自清既反感于国民党的“反革命”，又对共产党的“革命”心怀疑惧，陷入不知“那里走”的“惶惶然”中，他“躲到学术研究中”，躲到大自然中，既是“避难”，又在与政治保持距离中维护知识分子的相对独立。

《荷塘月色》就是在这种心情下诞生的。

三、结构框架

《荷塘月色》有两条线索，一条是作者欣赏荷塘月色前后心情的变化，一条是作者的行踪。全文共8个自然段，每段自有其独立性。各段内容如下：

第1段 独游荷塘的时间、地点和缘由。

第2段 通往荷塘的小路、树木、月色。
第3段 行在小路时的感受。

第4段荷塘美景。

第5段塘中月色。

第6段荷塘四周的景物。

第7段联想采莲旧俗。

第8段回家

从写景状物的角度上看，第2~6段显然是文章的主体内容，应归为一部分。第1段是“引子”也应独立。第7~8段由现实写及想象中古时候的旧俗，突转一笔（回到家门）收束全篇。

这样分析，全文应划为三部分：

第一部分（第1段）写“观荷缘起”（情）

第二部分（第2~6段）写“荷塘月色”（景）

第三部分（第7~8段）写“景中人”（情）

《荷塘月色》的结构，是圆形的，外结构、内结构均如此。从外结构看，这篇作品从作者出门经小径到荷塘复又归来，依空间顺序描绘了一次夏夜游。从内结构看，情感思绪从不静、求静、得静到出静，也呈一个圆形。内外结构的一致性，恰到好处地适应了作者展现一段心理历程的需要。

全文首尾呼应。文章的首尾有三处相互照应。一是开头的一句“这几天心里颇不宁静”，这是全文的文眼，其实也是一个悬念。文章的结尾照应的句子回答这个悬念：“这令我到底惦着江南了。”二是开头的“妻在屋里拍着闰儿，模模糊糊地哼着眠歌”，与结尾的“妻已睡熟好久了”一句相呼应。三是开头的“我悄悄地披了衣衫，带上门出去”与结尾处的“轻轻地推门进去”，这两处的呼应极为紧密，“悄悄”与“轻轻”说明了我的心情并没有多大改变。首尾的三处呼应，使文章浑然一体，有机统一。

四、荷香月色，诗情画意

全文就像是一幅工笔画，为我们描绘出了一幅荷塘月色图。我第4、5、6三段为例，来看看作者是怎样设色着墨、行文布局的。

作者首先着力写荷塘，先写田田的荷叶，后写绿叶中缀开着的荷花和花苞，以及微风吹来的花香。这是静的画面。紧接着他就捕捉那微风过处叶动花颤的情状，“像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕”。这是动的画面。动静结合，形象地传达出了荷塘富有生气的风姿。在这一段里，作者没有提及月光，但不管是静止画面还是动态景象，处处都存在着淡淡的月光，这月色就融化在作者通过观察之后的具体描写之中。那叶子、花朵的情态，以及被微风带起的凝碧的波痕，都是在轻淡月色映射下形成的。

接下去着力写月色，先写月光如流水般倾泻在花叶上的情景，“薄薄的青雾浮起在荷塘里”，这是实写；而“叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦”，则又是虚拟，但虚中见实，贴切地表现了朦胧月色下荷花飘忽的姿态。虚实为用，写出一种勾人心魄的意境。单写月光比较单调，因此又着力摹写月的投影，有“参差”“斑驳”灌木的“黑影”，也有“弯弯的杨柳的稀疏的倩影”，而这些“影”又像是“画在荷叶上”。光影交错，把岸边树、塘中荷连结在一起，构成了美丽而繁杂的图案，由是荷塘在其衬映下更显得风情绰约了。这里着意写月色，但处处又不忘荷塘，那月光如流水般静静泻在花叶上所形成的“薄薄的青雾”，就是月色和荷塘里的雾光叶色、水气交相杂糅而形成的朦胧景象。最后写荷塘四面，凝聚点在柳树。写月下的树景，因为远近高低尽是柳树，把一片荷塘围住了，只有几段空隙，漏进了月光，所以“树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾”，而杨柳的“丰姿”就在这一团迷蒙雾气中显露出来。这里着墨较浓。继之，则写树梢的远山，树缝里的灯光，树上的蝉声，树下水里的蛙鼓。这只是随意点染。浓淡相间地勾勒了整个荷塘的月夜风采。

作者写月色是荷塘里的月色，写荷塘是月光下的荷塘，层次里复有层次，使整个画面有立体感、渗透感；其中动静、虚实、浓淡、疏密，是画意的设置，也是诗情的安排，这就不仅使画面色彩均匀悦目，而且透出一股神韵，氤氲着一种浓郁的诗意。

五、艺术手法
《荷塘月色》成功地运用多种艺术手法。有鲜明的比喻，出水的荷叶“像亭亭的舞女的裙”，打着朵儿的花苞，像“一粒粒的明珠”，“又如碧天里的星星”，不仅贴切，而且生动；有鲜明的对比，弯弯杨柳的稀疏“倩影”，在“峭楞楞如鬼一般”的灌木“黑影”的比衬下，越发显得轻俏；有强烈的衬托，以“没精打采”的灯光来映衬月色的明亮，以蝉声和蛙鼓来烘托四周的寂静；有生动的拟人，那袅娜地开着的荷花，像“刚出浴的美人”，把水面的白荷写得极为标致。但更令人赞赏的是，由于作者对描写对象有极其深刻的体会，因此突破一般经验而产生一种奇特而新颖的手法，如“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”，花香本来诉诸嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。又如“光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”，流动的光波，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，香味、光影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了古典诗歌中常有的“通感”的艺术手法，把嗅觉和视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了香和光时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。这种出神入化的艺术处理手段，在现代散文创作中是不多见的。

《荷塘月色》描写得很细，这来自于作家对客观物象观察的细，体味的细。仅以对蝉声这一细节的描写就足以说明问题，由于有些读者提出异议，以为月夜不应有蝉鸣，因为这个问题朱自清请教了好些人，最后还是亲自体察，“又有两回亲听到月夜的蝉声”，才打消了本想修改的念头。 (《关于“月下蝉声”》)。整篇《荷塘月色》均体现了作者这种缜密审察的创作精神，他不但对荷塘作整体的揣摩，而且作局部的审视，时而以荷塘为主景，月色为背景，时而以月色为主景，荷塘为背景，时而摹写花叶，时而描绘岸柳，时而淡勾云彩，时而轻描树影，层层铺陈，步步开拓，细腻地展现了荷塘月色之令人“惊异”之美。

《荷塘月色》的艺术成就，除了描写技巧有独到之处外，语言也有突出的特色。朱自清语言的最大特点是自然新颖，如他自己所主张的，“新而不失自然”，他常常成功地以“不欧化的口语”(《〈你我〉序》)来绘神状态、表情达意，例如“我悄悄地披了大衫，带上门出去”，“这路上阴森森的，有些怕人”等，均平白如话，自然流畅，丝毫没有雕琢的痕迹，读着令人感到分外亲切。优美的艺术境界是要通过高质量的语言来实现的，所以凡杰出作家无不重视语言的锻炼。朱自清十分注意遣词用字的准确和贴切，如“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里”，这“泻”字和“浮”字，把月光和雾气点活了。又如写微风过处“叶子与花也有一丝的颤动”，“叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕”；“树梢上隐隐约约的是一带远山”，“树缝里也漏着一两点路灯光”：“一丝”“一道”“一带”“一两点”，都是量词当形容词用，起到了丰富、润色、强化形象，以及渲染和加强诗情画意的作用。

在《荷塘月色》里，作者还运用了许多叠字叠词来深化物态情貌的形象感，如用“田田”来形容荷叶的密度，以“层层”来表明它的深度，用“曲曲折折”来表示荷塘的广度。又如“蓊蓊郁郁”是“蓊郁”这一双音节词的重叠，不但说明树木之多，而且加强了夜色浓重的气氛；“远远近近，高高低低”，是远近高低的连用，极写了荷塘四面树丛之茂密。这种例子很多，简直俯拾即是，这些多样形态的叠字叠词不仅富有艺术表现力，而且节奏鲜明、韵律协调，富有音乐美。总之，《荷塘月色》的语言艺术确是达到了如作者所追求的“顺口”“顺耳”“顺眼”的境地。
文中的开头并没有直接描写荷塘的月色，而是说作者“这几天心里颇不宁静”，虽然当时语文老师也曾跟我们分析了作者当时写下这篇文章的文化背景，多多少少也让我们了解到了作者的处境。可能就是因为“心里颇不宁静”这个原因吧，所以才自然而然的想起了“日日走过的荷塘”。于是就有了去看那“另有一番样子”的荷塘的渴望了。

作者在此时仍然没有着笔写他的荷塘月色，而是在去荷塘的路上抒发了自己的内心感触。“我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。”“在苍茫的月光下什么都可以想，什么都可以不想”，“便觉得是个自由人。”从中可以看出此时的作者才是真实的原本的他。没有任何修饰，也没有任何虚伪，只“觉得是个自由的人”。在当是的情形下想做回真实的自己可不是一句话两句话的事，因为有些事往往是身不由己、也有些是逼不得已而为之。所以趁着“这一片天地好象是我的”这个时候，“白天里一定要做的事、一定要说的话，现在都可以不理。”唯一要做的就是“且受用这无边的荷塘月色好了。”

作者由此笔锋一转，很自然的把读者引到了古画一般的荷塘月色上来。

“曲曲折折的荷塘”、“田田的叶子”，“像亭亭的舞女的裙”。“零星的白花”，“袅娜的”或“羞涩的”，“如明珠”，“如星星”，又如“刚出浴的美人”。作者一开始便用了丰富的比喻的手法和拟人手法从不同的角度对荷叶、荷花进行了形象地描绘。总体上给人一种清新高贵的感觉。

“微风过处”，“缕缕清香”，“仿佛远处高楼上渺茫的歌声”。非常形象地从嗅觉引起听觉的、联想。当描写叶与花的颤动时，“像闪电”，像“一道道凝碧的波痕”。此时叶子底下“脉脉的流水遮住了，而叶子却更见风致了”。

荷塘描写后，接下来的就是月光了。“月光如流水一般”，“静静地泻在这一片叶子和花上。”一个“泻”字，大本来静止的月光写出了动感来了，给人一种想“月光浴”的浪漫情调。“薄薄的青雾”，“牛乳”、“轻纱的梦”，似真似幻，亦真亦幻，巧妙地给荷塘月色蒙上了一层神秘的面纱。

接下来描写灌木落下的“班驳的黑影”如“鬼一般”，杨柳“稀疏的倩影像画在荷叶上”。“光与影的旋律”，“如梵婀玲上奏着的名曲”。虽然寥寥几笔，却能从不同方位、不同程度给读者带来了不同的感官冲动与享受。

从荷塘写到月光，再从月光写到荷塘的四面，层层开展层层推进。虽然作者对荷塘四周的杨柳、远山、还有灯光，甚至蝉声蛙声都没有详细的描写，可能是心情因素吧。因为从作者的“热闹是他们的，我什么都没有”当中看出有一种“往事不堪回首”的味道。

文章的结尾作者用了“采莲”的事来结束。从荷塘想起采莲，再而想起《采莲赋》和《西洲曲》来：

采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。
就这样，整篇文章在如诗如歌如画般的音调中落下了帷幕。

⑽ 荷塘月色的艺术手法和内容结构

《荷塘月色》成功地运用多种艺术手法。有鲜明的比喻，出水的荷叶“像亭亭的舞女的裙”，打着朵儿的花苞，像“一粒粒的明珠”，“又如碧天里的星星”，不仅贴切，而且生动；有鲜明的对比，弯弯杨柳的稀疏“倩影”，在“峭楞楞如鬼一般”的灌木“黑影”的比衬下，越发显得轻俏；有强烈的衬托，以“没精打采”的灯光来映衬月色的明亮，以蝉声和蛙鼓来烘托四周的寂静；有生动的拟人，那袅娜地开着的荷花，像“刚出浴的美人”，把水面的白荷写得极为标致。但更令人赞赏的是，由于作者对描写对象有极其深刻的体会，因此突破一般经验而产生一种奇特而新颖的手法，如“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”，花香本来诉诸嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。又如“光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”，流动的光波，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，香味、光影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了古典诗歌中常有的“通感”的艺术手法，把嗅觉和视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了香和光时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。这种出神入化的艺术处理手段，在现代散文创作中是不多见的。

从写景状物的角度上看，第2~6段显然是文章的主体内容，应归为一部分。第1段是“引子”也应独立。第7~8段由现实写及想象中古时候的旧俗，突转一笔（回到家门）收束全篇。

这样分析，全文应划为三部分：

第一部分（第1段）写“观荷缘起”（情）

第二部分（第2~6段）写“荷塘月色”（景）

第三部分（第7~8段）写“景中人”（情）

《荷塘月色》的结构，是圆形的，外结构、内结构均如此。从外结构看，这篇作品从作者出门经小径到荷塘复又归来，依空间顺序描绘了一次夏夜游。从内结构看，情感思绪从不静、求静、得静到出静，也呈一个圆形。内外结构的一致性，恰到好处地适应了作者展现一段心理历程的需要。

全文首尾呼应。文章的首尾有三处相互照应。一是开头的一句“这几天心里颇不宁静”，这是全文的文眼，其实也是一个悬念。文章的结尾照应的句子回答这个悬念：“这令我到底惦着江南了。”二是开头的“妻在屋里拍着闰儿，模模糊糊地哼着眠歌”，与结尾的“妻已睡熟好久了”一句相呼应。三是开头的“我悄悄地披了衣衫，带上门出去”与结尾处的“轻轻地推门进去”，这两处的呼应极为紧密，“悄悄”与“轻轻”说明了我的心情并没有多大改变。首尾的三处呼应，使文章浑然一体，有机统一。