❶ 求幼儿园大班音乐游戏
hai
❷ 如何在音乐活动中培养幼儿的创编能力
音乐教学在幼儿园教育中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶幼儿的思想情操，提高幼儿的情趣，使幼儿树立美妙的理想，在幼儿园五大领域中有着不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。 一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力 在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与孩子间相互需要得到满足的和谐气氛，达到开发情商的作用。 二、在感受、理解音乐的同时，培养幼儿的表现力 在音乐活动中注意培养幼儿自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展幼儿的表演潜能，使他们能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践中使幼儿享受到美的愉悦，感受到情感的陶冶。 三、发展幼儿丰富的想象与联想能力，培养幼儿的创造力 用自己的心去感受、理解各种音乐所表达的形象、意义，最终用自己认为最适合的动作和声音表达出内心的感受，同时进行即兴创造和创作实践活动（音乐律动，舞蹈），创造出属于孩子们自己新的音乐过程. 关键词 音乐教学；感受；表现；创造 “音乐是人类文化绝不可少的部分，对于一个缺少了音乐的人来讲，他的文化是不完善的。没有音乐的人是不完全的人”。这就清楚地表明，在任何教育活动中一定要包括有音乐教育”。音乐活动在幼儿园五大领域中是不可缺少的重要组成部分。它陶冶学生的思想情操，提高学生的审美情趣，使人树立崇高的审美理想，在幼儿园教育中起着其他领域不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。 拿音乐艺术来说，它以婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体，严密完美的交织在一起，以它特有的方式撼动人们的心灵，对幼儿内心世界产生直接的感应作用。从而培养幼儿的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美、表现美、欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践、创造美，进而提高幼儿的综合素质。下面是我在音乐教学中的几点体会。 一、要激发幼儿学习音乐的兴趣，培养感受音乐能力 音乐是情感的艺术，在教学过程中只有让幼儿对音乐产生情感，对教师产生好感，才能使幼儿在音乐活动中获得丰富的情感体验，如果教师只是对歌曲内容的情感投入，而缺少对幼儿的热爱之情，同样是不会取得良好的效果的。教师与幼儿音乐活动接触的机会很少，一周内可能只有2-3次音乐活动时间。怎样充分利用音乐教学活动这个客体达到情感交流呢？所以我充分利用更多时间让孩子多听，为幼儿创造尽可能多的音乐空间。例如：在午睡前放音乐，在过渡环节的时候放些音乐，使幼儿的心灵与音乐沟通。平时和孩子们多接触、聊天使得孩子把我当做身边的朋友，没有距离感 从而对老师产生亲近感，创造一个平等、互爱、轻松、愉快直至教师与幼儿间相互需要得到满足的和谐气氛，才能使幼儿喜欢老师更喜欢音乐，喜欢上我的音乐活动最后达到开发情商的作用。 （一）对于小班孩子来说 小班的孩子年龄特点就是活泼好动，兴趣广泛，好奇心强，对简单具体的事物易于接受，易被生动有趣的故事情节和色彩鲜艳的活动的教具所吸引，以机械记忆为主，思维主要是根据直观形象的外在属性进行概括，注意力集中的时间短。所以在音乐教学中我注重创设情境，充分利用幼儿的无意注意和有意注意，让他们在游戏与娱乐中感受音乐。 如歌曲《小雨沙沙》我给孩子们自制打击乐。幼儿拿空矿泉水瓶，里面装上沙子、豆子、大米等东西，只要一摇动，就会发出不同的声音。我先请装了黄豆的幼儿演示一下，孩子们都说这是大雨'哗啦啦'的声音，我又让装小米的孩子也来演示一下，孩子们说这回才是'小雨沙沙'的声音……然后分别带着情绪演唱歌词，幼儿的学习兴趣非常浓厚。 又如我在音乐活动的歌曲《小宝宝睡着了》这一课时，为了激发幼儿学习音乐的兴趣，创设歌曲的意境，让幼儿体会到夜晚的安静，许多动物都进入了梦乡，小宝宝也要在悠荡的摇蓝里，听着妈妈甜美的歌声渐渐入睡的情景。先拉上教室的窗帘，使教室的光线相对变暗，营造夜晚的氛围，放《摇篮曲》音乐，然后柔声地说：'夜深了，天上的星星、月亮都困得闭上了眼睛；地上的鸟儿、虫儿累了嗓子，也停止了歌唱。我们的小宝宝也一定想好好地休息了。而我扮演爸爸角色，一边关爱地看着孩子们，走到孩子们跟前轻轻抚摸他们的头，一边在多媒体上出示星星、月亮、鸟儿、虫儿……都闭上眼睛安静睡觉的画，然后深情地对大家说：孩子们，请闭上你们的眼睛，让美妙的歌声伴随你快快进入甜美的梦乡。由于老师角色的变换，话语中时时透露出真挚的情感，给幼儿以温馨与关怀，孩子们渐渐进入情境，这时，老师弹起了歌曲《小宝宝睡着了》的旋律，并轻轻哼唱歌曲，在舒缓、柔和的意境中，随着老师深情的演唱，孩子们情不自禁地当起了听话的小宝宝。一起随着琴声轻声唱起了歌曲。通过教师对音乐的理解，幼儿在音乐和教师创设的意境中，使孩子的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中懂得了人间的真爱。 （二）对于中班幼儿来说 中班幼儿是从小班末期进入中班的阶段，在音乐教学方法的运用上，既不可完全沿用小班的那种情景带入方法，也不可全盘舍弃在小班中运用的一些教学方法。要根据中班幼儿的年龄特点，围绕着学生的兴趣，选择有利于调动他们的积极性并能强化其参与意识的教学方法。 如在《春天多美好》音乐活动的教学中，我挖掘教歌词中描绘大自然美丽风光的内涵。为幼儿创设了感受这首歌曲所表达的意境和环境：用一些图画挂片展示，布满了鲜花绿草。利用电教媒体，投影出森林画面。墙壁上张贴布置一些深浅不一的绿色彩条，使教室的光线适度，柔和。当让幼儿聆听音乐的时候，同时播放大自然风光的录像片断：巍峨的群山、壮观的瀑布、静静的山谷、缓缓的小溪、山间的野花、林中的小兔子……这首歌曲的形象有静、有动，随之动感不断加强，高潮后力度渐弱到最弱。在这音与像完美结合的教学氛围中，孩子们的情感为之感动，感受着美丽的春天是如此的美妙。加上老师形象生动的教学语言，配以流畅而富于表现的钢琴伴奏等。使他们准确地捕捉到歌曲的艺术形象，并把自己听觉和视觉的感受，融汇到那有控制的、柔美和谐的发音中，那起伏的歌声，描绘出春天美丽的风景，在孩子的演唱中也表现出幼儿对春天来了的美好感情。同时培养了幼儿的综合审美素质。 （三）对于大班孩子来说 到了大班，由于年龄增长和身体发育，幼儿在心理上有了较大的变化。就认识过程而言，有意注意逐渐上升到主导方面，他们从语言和认知上都有了逐步的发展。理解记忆能力越来越强，思维方式由以具体思维为主的形式逐渐向以抽象逻辑思维为主的形式过渡。情感和意志方面也都有所发展。在这一时期的音乐教学中，教师要注意幼儿的情绪，可适当讲一些能够引起幼儿兴趣的故事，如带有情节的音乐《好孩子要诚实》《有礼貌》等。还可多安排一些器乐教学和欣赏教学以及能够调动幼儿内心活动的音乐活动，激发幼儿感受音乐的兴趣，调动他们的参与意识和创作欲望等。 在上大班音乐活动时，每次活动的导入语言是我精心设计的，经常是用一些鼓励的语言、如：“今天你们听音乐进教室的时候，脚下的节奏非常棒，比如刚才听到狐狸的来了的时候你们就能用轻轻的脚步学着狐狸的样子进入”，使幼儿听到老师对他们的夸奖后，认识到刚才我做的是正确的，下回我还要用这样的脚步来模仿狐狸，我认为这样的鼓励对孩子热爱音乐喜欢上音乐有很大的帮助。 二、在感受音乐的同时，
❸ 组织韵律活动教案的基本方法有哪些
英国课程学家劳顿认为，影响教师专业发展的因素有三个：教学思想的变化、教学内容的变化以及教学技术的变化，而关键在于教师教学技术的跟进。 对瑞吉欧教育来说，教师的角色既不是母亲、也不是一般意义上的同伴，而是“以专业的眼光赋予学习者和学习以价值的人”（霍钦斯语） 任何教育活动都是由一个一个的细节构成的，细节虽小，却能够投射出教育的大理念、大智慧。注重教育的细节，使之成为课堂的闪光点，是教师教育智慧与教学能力的体现。有些细节看似信手拈来，实陈上是匠心独运，他的背后闪烁着教学理念与教学智慧的光芒。让我们用智慧预约一些细节，预约一些精彩，带给孩子更多的快乐与成长。
一、音乐教材选择与处理的智慧
智慧1：分析音乐的特点与变化并巧妙运用
独特的眼光就是一种智慧以《兄弟们》为例，看音乐的特点与动作设计音乐是-rABACAD的回旋曲式，A段音乐比较流畅，适合围成一个圈跳优美的动作；B、C、D段音乐都是鼓点，节奏不同。（打的是即兴的节奏）不同节奏能力的幼儿可以如何调整？
智慧2：预见幼儿的学习困难并巧妙处理
例1：《小瓢虫飞》音乐的处理。速度上的变化、加上两拍子的反应时
例2：《欢沁》音乐的编辑。根据小班幼儿对节奏感知的发展水平，音乐的特点是节奏清晰、工整、速度适中，乐曲共四句，每一乐句八拍，但是感知最后一拍始终感到困难。
第一次调整：在音乐最后一拍加上“叽叽叽”。幼儿的问题与困难：幼儿基本是等到“叽叽叽”念完后才跟念，难以主动感受音乐。第二次调整：在每一乐句第七拍时加上火车叫“呜”，幼儿很快就能跟上音乐节奏。
二、引导幼儿与音乐共鸣的智慧
智慧1：筛选的智慧
一首音乐名曲中往往蕴含许多丰富的信息，但不是都要让孩子全盘感受，教师需要在活动前进行筛选，选取最有特色、最易被幼儿感知、最符合幼儿需要的信息传递给孩子。（教学的重点）《野蜂飞舞》：音乐紧张的情绪；大黄蜂在空中飞舞的故事；一群；《惊愕交响曲》：音乐中的重音，以及前后段落的比较。《蜗牛与黄鹂鸟》：感受台湾儿童歌曲中的文化元素。《小白船》音乐在托班与大班均可以用，但是重点不同。
智慧2：搭桥的智慧：教师要在欣赏活动中选取合适的策略建构起“作品”、“教师理解”与“幼儿理解”三者之间的桥梁。如果三者间没有建立恰如其分的联系，音乐欣赏就会失去它的意义。
多通道引导幼儿感知音乐：立体、全方位地感知。听觉、视觉、运动觉都能调动起来。
最后一遍，一定要用适宜的方式引导幼儿表达对作品的理解：幼儿表达作品的方式是多种多样的，教师要选择最合适的方式，使活动收到最好的效果。《野蜂飞舞渗：引导幼儿用线条表现对音乐的感受和理解《狮王进行曲》：加入语言，帮助幼儿很快理解狮王威猛的形象。《快乐舞会》：语言的巧妙运用《种子托比的故事》：教师语言、动作、动画、吹画的运用《编制梦想》、《时钟》：体态动作的巧妙运用
三、语言提问与引导的智慧
幼儿园集体教学活动中的提问是一种最直接的师生互动活动。西方学者德加默提出这样一个观点“提问得好即教得好”，这种看法不无道理。教师准确、恰当的提问能激发幼儿的学习兴趣，使其思维进入积极状态。师生间的相互交流与理解同教学效率的高低息息相关。因此，幼儿园集体教学活动的效果，在很大程度上也就取决于教师提问的技巧与质量。
误区：不少教师将集体性提问等同于启发式提问，他们认为，提问越多就越能够启发幼儿，不提问或少提问就是灌输，就是注入式教学。
智慧1：精心设计不同类型的提问，使提问富有成效
音乐教学中的每一个问题，都是教师精心设计、合理规划的，好的提问体现了教师对教材的深入研究，与幼儿的知识经验与智力水平相适应，能激发幼儿学习的兴趣，有助于实现教学目标，富有启发性，并能促进幼儿自我反省。幼儿园音乐活动中的提问主要有六种类型：回忆陛提问、理解性提问、分析性提问、综合牲提问、评价性提问、运用性提问。实例分析：音乐欣赏《小乌鸦爱妈妈》
智慧2：巧妙设计不同层次的提问，以适应各种发展水平幼儿的需要
教学中的每一个幼儿都是平等的，他们应该享受平等参与集体教学活动的权利和机会，教师也理应保证每一个幼儿的这种权利和机会，但在实际教学过程中，幼儿的这种权利和机会并没有得到真正的保障，教师提问喜欢用请“能干”、“聪明”的幼儿回答，用“能干”、“聪明”幼儿的思维代替全班幼儿的思维，一节课中有些幼儿获得了5-6次回答问题的机会，而40%以上的幼儿没有获得一次机会，成为教学活动中的“边缘人’，甚至脱离了教学活动，这样，教学活动的提问功效和作用必然受到消极影响。在幼儿园的教学活动中，教师的提问方式可以有以下几种类型：陈述性提问、填空性提问、选择性提问和判断性提问四种。实例分析：音乐欣赏《狮王进行曲》
智慧3：控制问题数量，并及时反馈
每次问题以1-2个为宜，一般不超过3个。提完问题后要及时检查，避免幼儿充耳不闻。
智慧4：悦纳不同答案，与幼儿探讨不同答案所蕴含的价值并予以提升
过去，许多教师在提问前往往心中都有一个预期的答案，通俗地说：教师事先设计了_一个“套子”，等着幼儿来钻。当幼儿的固答与教师答案相一致的时候，教师就很快地予以肯定；当幼儿的回答与教师答案不一致的时候，教师就会予以否定或不置可否。这种处理方式抑制了幼儿思维的发展，同时，也无法满足不同层次幼儿的发展需要。教师要能接纳幼儿的不同答案，并且学会与幼儿共同探讨答案中蕴含的价值，对幼儿的答案进行提升，就可以让幼儿既获得成功的体验，又获得成长的经验。例1：音乐欣赏中对幼儿的孙导，幼儿对音乐的不同元素有了各种层次的感知；韵律活动对幼儿动作的提升。以中班音乐欣赏《水族馆》为例。
四、图谱设计使用的细节智慧
智慧1：巧妙将音乐学习的内容与重难点蕴藏在图谱中
例1：说唱活动《相亲相爱一家人》的图谱
例2：打击乐《快乐女战士》的演奏图谱
例3：韵律活动《小哪吒》的图谱
智慧2：引导幼儿参与图谱的设计
与教师共同商量，一起设计；教师设计一部分幼儿补充一部分；完全幼儿设计（家长可以参与）
智慧3：引导幼儿自主探索图谱
要引导幼儿发现图谱中蕴含的学习内容，并自主学习
智慧4：引导幼儿排出图谱的顺序
从《巡逻兵进行曲》图谱的四次调整透析音乐图谱设计与运用的智慧：
第一次：平铺直叙，所有内容都放上去，密密麻麻。幼儿看得眼花缭乱。
第二次：去除重复的部分，图谱变得清晰、美观
第三次：增加了重复记号。（理解反复记号的意义）
第四次：让幼儿自己摆放重复记号。主动倾听，在理解反复记号的意义基础上主动运用。
五、启发与提升幼儿动作的智慧
幼儿的困难：一是不知道从何下手创编，二是创编的动作经常重复不变，如拍手、招手、扭胯等。主要原因是我们没有掌握创作的规律，在幼儿创编不同造型时不能给予具体、有效的指导，致使幼儿在同一层次上变化，最终也不清楚创新的途径与方法。
幼儿的动作从来不是“无中生有”，而是“有中生有”。关键一是找到有鱼的池塘或河流，二是要“授之以渔”。
智慧1：引导幼儿掌握动作探索的关键
例1：韵律活动《机器人》机器人的动作不是“无中生有”，而是从人的动作转化而来，关键是要让幼儿理解机器人的动作与人的异同。这不仅帮助幼儿创编，更是学习能力与思维方式的的培养。教师指导语言的指向性要明确，启发性要强。（让幼儿探索的东西是有方向的，而不是漫无目的地乱猜、瞎掰）
例2：韵律活动《跷跷板》跷跷板动作的关键是—上--F，所以可以引导幼儿探索身体的各个部位，包括眼镜、头部、手臂、手措以及大动作；还可以两两合作，表现一上一下。
智慧2：丰富幼儿动作的表现方式
例1：韵律活动《毛毛虫和花蝴蝶》
例2：韵律活动《小蝌蚪》
幼儿的动作经验源于生活，应在生活与观察中丰富动作图式。许多时候幼儿无法探索，是因为没有相关的经验。探索就成了无源之水了。
智慧3：选择恰当的探索点
各个环节、具体的内容、音乐是否适合幼儿的探索，避免无所事事地探索、漫无边际地创造。
智慧4：处理好示范与探究的尺度
许多教师认为，示范会影响、限制幼儿的自主探究，其实，适度、恰当的示范能够促进幼儿有效地探索。
智慧5：巧妙记录自己探索的动作。
智慧6：积极有效的鼓励与引导
在探索性活动中，幼儿说出了自己的想法或答案，或是表现了自己的创编动作时，教师应及时予以总结、归纳、引导。让幼儿明确自己好在哪里，不够在哪里。幼儿的发展不仅需要鼓励，也需要教师引导。教师需要不断地引导幼儿发现问题、解决问题，使幼儿体验成长的幸福。
❹ 在幼儿园小、中、大班，什么音乐活动不好上
幼儿园音乐课可以说并不好上的。在音乐课中要考虑到孩子是否感兴趣，还要在音乐课中感受美的存在。如果要想上一节好的音乐课，教师要考虑孩子是否能接受你的设计的课。在幼儿园里，音乐课中《欣赏》是最不好上的。例如欣赏一首名曲或钢琴曲，你首先让孩子们怎么样的感受曲目中的内涵，这些就需要教师课前做一些选材适合有年龄特点的曲子，在欣赏时让孩子们能感受、体会、融入、遐想、在体验中来完成音乐课的所需达到的教学目的。
❺ 如何开展音乐欣赏教学活动 详细
1 如何开展音乐欣赏教学活动 东波幼儿园 柴晔文 一、 注重观察幼儿兴趣，合理选择欣赏素材 我认为要组织一次成功的音乐欣赏活动，选材是第一步。我平时注重观察幼儿，了解他们喜欢什么、需要什么，再从他们的兴趣入手来选择适合幼儿欣赏的作品。比如在我们开展的《动物大联欢》主题活动中，我发现孩子对小动物抱有极大的兴趣，于是我就选择《赛马》《狮王进行曲》《四小天鹅》《动物狂欢节》等一些结构清晰、特点鲜明、有一定情节，形式工整的乐曲给他们欣赏。通过让幼儿倾听、由浅入深的提问、形象的多媒体展示、动物狂欢大派对等多种手段，帮助幼儿加深对乐曲的理解，这样既深深地吸引和感染了幼儿，又让他们对这些较难理解的名曲有了一定的认识。在日常生活中，我发现许多男孩子非常喜欢玩开汽车的游戏，于是，我就安排他们欣赏短小活泼的钢琴曲《汽车嘟嘟》，让幼儿在欣赏的过程中再次体验开汽车的乐趣，这样就能积极调动起幼儿主动参与的兴趣，避免了以往呆板、单调的倾听、模仿，让幼儿真正沉浸到音乐中去。 二、 创设与欣赏相适应的环境 比如：教学活动前我根据所欣赏的音乐作品，创设相应的物质环境，从而巧妙地把幼儿的注意力吸引到听音乐上来。例如，在主题《美丽的秋天》中，我选择了音乐作品《秋天》让幼儿欣赏，以激发幼儿对美的欣赏力、感受力和表现力。事先幼儿已经画了很多关于秋天景色的图画张贴在教室墙壁上，我又把和孩子一起收集的落叶洒在地上，使幼儿一下就感受到浓浓的秋意。当他们围坐在金黄色的落叶上，听着抒情优美的乐曲时，自然就更投入了。我看到了许多孩子眼中洋溢着幻想，还有的孩子则情不自禁地随着音乐翩翩起舞。 又如在欣赏歌曲《小鱼的梦》时，我创设了这样的氛围：多媒体大背景上月亮高挂、星空璀璨，小河里的鱼妈妈抱着小鱼宝宝。整个环境洋溢着母爱与亲情。很快，幼儿被这优美、温存、安宁的氛围所感染，沉浸在无比温馨的气氛中，以景引情，以情带动，达到情景交融的效果，从而激发了幼儿的兴趣，提高了欣赏的质量。 如在欣赏音乐《狮王进行曲》时，我先组织幼儿玩装扮游戏：请一位幼儿当狮王，一位幼儿做猴子，其它幼儿做小动物，并让幼儿带上头饰。在游戏时，教师进行情节指导：狮王走出来、小动物吹号、小动物表演、狮王捉小动物。孩子对游戏充满了兴趣， 2 创造性地表现狮王走路、吼叫、小动物吹号、表演的动作，对音乐的结构也在游戏中掌握了。 三、 开放多个感知通道，帮助幼儿表现欣赏音乐 1、运用语言手段来帮助幼儿理解、表现音乐作品。 如在欣赏《摇篮曲》时，我先让幼儿听音乐感受“你感觉怎么样？”、“在梦里你们见到了什么？”然后请幼儿闭上眼睛欣赏，每听完一次让幼儿将感受说出来，“我看见妈妈抱着我，在月亮上飞啊飞”、“我做了个美妙的梦，有甜甜的冰淇淋，美丽的糖果屋
❻ 开展幼儿园音乐活动应该包括哪些元素
挖掘幼儿园音乐教学中的自然元素 在江苏省学前教育研究会《在开放的音乐活动中发展幼儿创造力的研究》课题的三年实践、探索中，我们以音乐教学为切入点，最大限度地挖掘音乐教育活动内容的潜在教育价值，让幼儿在开放、多元的音乐活动过程中主动探索、创造，将五大领域的内容有机整合，组织活动的过程中，着眼于培养幼儿的探究精神和创造能力，给幼儿以充分发挥的空间，通过开启幼儿想像创造的闸门，体现“音乐教育重在创造”的精髓。形成了一定的幼儿园音乐教学的风格及特色，现就我们在音乐活动素材和内容的拓展方面作的尝试例举如下，因为幼儿园音乐活动中的创造元素随时可挖掘： 一、音乐活动素材的挖掘与创新： 1、节奏素材的挖掘与创作: 在生活中创作节奏：借鉴奥尔夫音乐教学法的教学思想，在引导幼儿倾听大自然、生活中丰富多彩的声音，发现各种声音的动与静、长与短、强弱等变化，结合语言使音乐生活化。如观察、倾听厨房师傅剁菜的声音： X - X - |X X X - |X X X X X X X X X X X X X 剁剁剁骨头 切白菜切白 菜切切切切切白 菜 在歌曲中创作节奏：在音乐作品中，许多音符和休止符组成了各种节奏形式，丰富了幼儿的节奏表象，也为他们的节奏创作打下了基础。我们常常采用改变原有节奏创作新的节奏方法，让幼儿把八分音符变成附点音符唱唱、二拍子的歌改成三拍子的唱唱；创作节奏性为歌曲伴奏，帮助幼儿分析作品的情绪特征，创作相应的节奏型，部分幼儿演唱、部分幼儿拍打节奏为其伴奏。 在游戏情境中创作节奏：我们经常在游戏中随机的进行节奏创作，如：玩开火车游戏，让幼儿创作歌中牌号的两小节、四小节、八小节的节奏谱，同时，在上火车后的坐座位时，三个座位可以坐3个人，小朋友编出了X X X |的节奏，其中一个人在中途下火车了，他们出乎我们意料的创作出了带休止符的X X 0 |和X 0 X |、0 X X |；如果火车很拥挤，来了很多的人怎么坐呢？幼儿又想出了两人合坐一个位置的方法，创作出了 X X X X |、X X X X X |的节奏。 2、旋律素材的探索与创编： 生活中见景即唱：在户外散步、小组活动中，鼓励小朋友看到什么唱什么，如：小猫咪、花朵、太阳等等，幼儿可以任意用两（或三）个唱出来，还鼓励他们将自己和同伴的名字用音唱出来，在随机的活动中孩子们玩的很有兴致，我们在此基础上又进行了拓展。上课前的师生问好，每一次老师用不同的旋律唱出“小朋友好”，幼儿则用不同的旋律唱出“老师您好”。 改编歌词强化常规：平时通过欣赏不同性质的乐曲，让小朋友感受音乐的特点，在活动的组织时将一些生活常规用语也用唱歌的形式唱出来，1 1 2 -（坐坐好）、1 3 5 i（快快站直）、I 5 3 1（轻轻坐下）；在集体音乐活动的生活等环节中，教师运用新授歌曲的旋律随机改编歌词变成歌唱式的表扬（例：集体活动前，编成对某一小朋友行为唱出来（《大苹果》歌词，改变：大家看看周心怡，身体做得多端正，眼看老师仔细听，我们为她鼓鼓掌。）。幼儿在谈音乐的感受时，用或抒情或跳跃、或坚定的旋律来回答，平时和幼儿常玩“唱唱X X X ”的游戏，让幼儿根据命题唱一句话，如唱同伴、夸奖同伴、唱幼儿园等等，在即兴的创作中，幼儿想怎么唱就怎么唱，可以随心所欲自由的创作。 二、、音乐教育内容的拓展与创新： 在集体音乐教学中，课题组老师关注、尝试让幼儿掌握一些创作的方法，使各个能力层次的幼儿都能享受到成功的快乐。 1、对同一音乐作品进行不同的创作、表达：教育家说“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，同样的音乐可以让不同的幼儿产生不同的联想，可见音乐作品具有丰富内涵可以给幼儿广阔的想象空间，同一人群中的不同个体、同一个体在不同时空条件下，对同一音乐所做的反应都是不同的，每个人表达自己想法的方式、方法也都是各不相同的。因此，在我们课题组的音乐活动中，对某一个素材都让老师思考可以用哪些不同的方式拓展，如：《音乐的瞬间》这首曲子，纪敏老师组织的是欣赏教学，用游戏的形式组织的，活动后我们课题组的老师就此课的重点、难点进行了热烈的讨论，纪老师也受到启发，在班上进行了拓展，孩子们根据自己的特点分别进行的创作，有的参加了故事创编、有的进行图谱创作、有的想象作画、还有的拓展表演，在这样的活动中，孩子们的长项得到了发展，让小朋友享受参与音乐过程的快乐。 2、同样的歌词匹配不同的旋律、同样的旋律匹配不同的歌词：同一素材可以用不同的形式表达，同样同一首歌词也可配进不同的旋律中去，同一首旋律也能配上相近的歌词，教学中我们的尝试也让老师、小朋友感受到创新的乐趣所在。大班的歌唱活动《春晓》的歌词实际就是由唐代孟浩然的五言绝句，歌词朗朗上口，由此我们发现了拓展俄素材，可以组织幼儿将一些耳熟能详的五言诗替换《春晓》的词，同时再将《春晓》再匹配上其他的旋律，结果小朋友唱起来乐此不疲，而且回家后缠着家长学古诗；也鼓励幼儿将学过的儿歌、诗歌唱起来，让他们尝试寻找何时的相匹配的旋律，来演唱熟悉的儿歌、诗歌。 3、同一首歌曲尝试改变不同的节奏、速度：歌曲的节拍、速度往往表达了歌曲的情感，因此，尝试改变节奏、速度在我们的实践中也妙趣横生。同样的一首《小白菜》根据原创的情感让小朋友演出，孩子们感到悲悲戚戚，但再改变成快速、跳跃的方法演唱时，小朋友的表情很快就变得开心起来，因此，一歌多唱是我们让小朋友享受音乐快乐、感受音乐无穷变化的神奇，多次的尝试让小朋友的童心世界变动更加的多彩多姿。 4、尝试选图例、填空：给幼儿提供现成的旋律，发给幼儿一些多次使用的填空卡，幼儿把空缺的歌词用填在旋律下。如：大班歌唱活动东北民歌《歌唱春天》首先以小小图例展示给幼儿，在尝试唱出6个乐句后，让幼儿根据前面的内容选图填空、创作、表演。对幼儿来说有利于挑战观察、思维能力。 5、性质相近或相反风格、内容的对比： 在中大班，我们在音乐教学过程中，课题组的老师们着手进行对比教学的尝试，即将歌曲风格相近或相反的乐曲进行比较，从中引导幼儿发现两者的联系和相似（相反）之处，再用可以表示的符号进行创作，如：《小树叶》与《迷路的小花鸭》是分别在中班、大班学习的两首歌，让小朋友从中发现他们的旋律、情感表达、连贯与断顿的共同之处；《狮王进行曲》与《梦幻曲》则虽同出自作曲家圣桑的笔下，但二者确实风格迥异的乐曲，在比较中小朋友更加深刻的感受到宁静柔和的夜景与雄壮威严的森林狮王的音乐特点。纵向的联系与横向的比较使我们的音乐教学素材更加的丰盈、鲜活。 我们的课题研究在实施的过程中做了一定的调整，由两条线并行：一是领域内的拓展、表达，同时进行领域间的渗透整合，让幼儿在教师的激发下主动参与到教学活动中去。以音乐为龙头的创造活动就在于让幼儿用已有的经验去尝试新的歌词，并进一步把已有的经验扩展到生活之中，利用各种教育资源为幼儿思维的扩散、拓展埋下了智慧的种子。 请采纳 如果你认可我的回答，敬请及时采纳， ~如果你认可我的回答，请及时点击【采纳为满意回答】按钮 ~~手机提问的朋友在客户端右上角评价点【满意】即可。 ~你的采纳是我前进的动力 ~~O(∩_∩)O，记得好评和采纳，互相帮助
❼ 如何在音乐活动中培养幼儿的创造力
孩子是天生的艺术家,喜欢音乐是孩子的天性.新纲要中指出:"给幼儿提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感,理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们创造的快乐."通过学习新纲要使我进一步的认识到了教育的主要目的是造就能创新的,而不是重复前人所做过的事的人.我们都知道,人的幼年期是生命力最活跃的成长期,也是接受音乐教育的最佳期.那么,如何在音乐教学活动中,培养,发展幼儿的想象,创造思维能力是我一直以来关注的问题 ,通过几年来的实践,研究和尝试,我培养幼儿创造力和想象力等方面摸索了一些经验,值此机会,与大家切磋,分享. 幼儿园音乐教学主要包括歌唱,韵律活动,打击乐,音乐欣赏,音乐游戏五大领域,那么在这五大领域中采用什么形式来培养幼儿的创造力和想象力呢 (一)发挥想象为歌曲创编新歌词 兴趣是最好的老师,让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,这样幼儿的演唱兴趣会大大提高,同时想象,创造能力又在不知不觉中得到发展.例如:歌曲《胡说歌》围绕"你把袜子穿在耳朵上吗 "这样一句与生活相违背的歌词,以简单的旋律展开.孩子们非常感兴趣的同时,教师鼓励幼儿自己来创编歌词,最后编出了"你的手套穿在脚趾上吗 ""你的裤子穿在胳膊上吗 "你的鞋子穿在头顶上吗 "等等五花八门,荒诞可笑的歌词,这样孩子们在欢歌笑语中不知不觉地体会了音乐活动的快乐,还培养了他们的想象力,创造力.大班有一首歌曲叫《秋天多么美》,这首歌曲是我和孩子们非常喜欢的歌曲之一,歌曲学完以后,我突发奇想,秋天美,冬天也很美呀!我们何不创编一首《冬天多么美》,我的想法得到了全体孩子的响应,最后,在全班孩子的努力下,创编出了"冬天雪花轻轻吹,大地盖上厚呀厚棉被,小朋友,一起堆呀堆雪人,雪人个个胖墩墩" (二)留住旋律,改编歌曲. 最近,经常听到我们班的孩子在唱《老鼠爱大米》,《两只蝴蝶》,《2002年的第一场雪》等流行歌曲,这些歌曲如果从一名时尚青年口中唱出时没有人觉得有什么大惊小怪的,但若是一名四五岁的小朋友也开始哼唱它时,我们老师和家长不免会有些担忧和紧张,因为幼儿对流行音乐缺少选择和辨别能力.针对这些我们我觉得如果我们阻止孩子去唱是不可能的,所以与其去堵,不如去疏,采用留住旋律,改编歌词的方法是非常可取得.南师大的许卓娅教授,就把孩子们流行歌曲《对面的女孩看过来》改了个面目全非,"对面的女孩看过来,看过来……"成了"对面的兔子看过来,看过来,不要被我的样子吓坏,其实我,很可爱……"扮成大灰狼的男孩们边跳边唱,向对面由女孩们扮演的兔子发出"邀请",听到大灰狼如此表白之后,她们迅速还击:"我上看下看左看右看,看来看去你都是个大坏蛋,我想了又想,猜了又猜,做朋友的问题可真难办……" 就这样,一首流行歌曲变成了一台饶有兴致的儿童音乐剧:《兔子和狼》,孩子们戴着头饰,完全投入到大灰狼和小白兔的角色之中.结局也改得很巧:流行歌词中的"爱真奇怪"变成悔过自新的大灰狼终于得到了小白兔的原谅,"你真可爱!"从此被接纳成为兔子们的好朋友. 改编,而不是一味拒绝.在流行歌曲大行其道,少儿歌曲创作态势日益衰微的今天,这种改头换面不能不说是讨巧之举.流行歌曲对孩子来说未必是洪水猛兽,其实有太多资源可以利用.但可惜的是,目前我们在这方面动的脑筋实在是太少了. (三)为乐曲,歌曲编配动作 边唱边表演是幼儿喜爱的一种音乐活动形式,它们喜欢用动作来表达情感.如果歌曲或乐曲是具体的,并易于动作表现的话,应尽量引导幼儿自编动作表演.例如:在学习《两只小手》这一歌曲时,要求幼儿自由想象动作来表现歌词.("两只小手做两点,雨点从天空落下来""两只小手做枕头……")由于大多数幼儿都是随意,即兴创作的,当然不可能期望他们创作出多么完美的动作.但毕竟是他们自己展开想象编的,对练习这一系列动作也特别有感情,格外认真.不仅调动了幼儿学习歌曲的积极性,培养了幼儿的动作协调能力,也使幼儿从中得到了创造的源泉. (四)在节奏教学活动中,为幼儿提供充分,自由的演奏空间,鼓励幼儿利用已经有的经验展开想象,用配器演奏来表现乐曲. 有一次晨间活动,我们放着音乐,耿春雪突然叫住了我,"老师,你听这个歌曲里面好像有钢琴的声音".她的这句话让我感觉孩子不仅听着歌曲的美,同时还夹杂了他们所熟悉的乐器的声音.孩子的耳朵是灵敏的想象力是丰富的.如:x x .孩子们就会说像汽车的鸣笛声---笛―笛;x x x 像小朋友走路;xxxx xxxx像小朋友跑步等.当我们在和孩子做节奏互动时,我每打一种节奏,孩子们就能发挥想象,说出它们像什么:有的说像雨水的滴答声;有的说像汽车的笛笛声;有的说像火车的隆隆声等. 我觉得对幼儿音乐节奏的培养,是贯穿在一日活动中的,通过不同的音乐性质,把音乐贯穿在常规中,培养幼儿的常规意识.如幼儿听到《准备好了吗》的音乐就马上集中;听到《拍手点头》就知道跟着音乐有节奏地拍手;听到《啄木鸟》的音乐就马上收玩具;听到抒情的《摇篮曲》就会安静.孩子对节奏的感受,有时候会出乎大人的意料以外.如在就餐前和起床后是纪律最乱的时候,我会用节奏的变化来集中幼儿和安定幼儿的情绪,我会用铃鼓拍出一个节奏,幼儿会情不自禁的跟着拍,然后再不断的变换节奏.孩子们听到节奏变化了,就会自然而然的竖起小耳朵集中精力来倾听老师的节奏,并伸出小手来迎合,模仿老师的节奏.这样听到的只有整齐的节奏声,没有吵闹声.这样的音乐化管理,既训练了幼儿的听辨能力,有很好地集中幼儿的注意力,培养了幼儿的常规意识.受到了很好的效果. (三)通过欣赏音乐展开丰富的想象 用线条及色彩表现乐曲 一种色调能表现出一种情绪,而一段乐曲也能体现一种情绪.当两者结合在一起时,音乐也就出现另一种理解方式.例如在欣赏《森里变奏曲》的时候,先让孩子们体会乐曲的情绪,然后提问:"欢乐的情绪应当用什么颜色来表现悲伤的呢 "并适时的启发孩子,在教师的引导下,展开丰富的想象力,有的回答:"欢快的用红色,黄色,悲伤的用灰色,蓝色等等".除了用色调来体现音乐,还可以启发幼儿用线条和符号来体现音乐,当乐曲舒缓时,用直线;当乐曲激烈时,用波浪线;当乐曲欢快时,用圆点.这些都是随着幼儿对乐曲的理解而产生的.如打击乐《土耳其进行曲》图谱中表示小铃的",",表示串铃的" … "和表示木鱼的"?".这些符号对幼儿理解和再现乐曲的特性起到了非常大的帮助,提示作用.因此,对乐曲的理解,本身就是一种再创造,而用颜色和线条来表现音乐,则就是幼儿把音乐具体化,鲜明化. (2)用图谱表现乐曲. 伟大的作曲家根据故事而创作改编歌剧,这是需要坚实的艺术功底,强烈的创作欲望,以及丰富的想象力及创作能力.作为幼儿,在欣赏音乐的时候如果光听音乐,会有一定的难度.但如果让幼儿在欣赏音乐的时候,不自己对音乐的理解变成小故事,并用他们喜欢的图谱的形式来表现,孩子们就会很容易的理解了音乐,并对音乐欣赏产生浓厚的兴趣.如《狮王进行曲》图谱中表现狮王出场的由小至大的脚印和表现吼声的弧形锯齿;《森林变奏曲》是一首三段体的音乐,我启发幼儿在欣赏音乐的同时,把自己想到的变成一段故事,并要求幼儿把音乐用图谱记录下来,音乐开始的时候开始,音乐结束的时候结束.孩子们纪录的非常
❽ 幼儿园音乐教育活动实施为什么要贯彻审美性，创造性和实践性原则
在美术教育中存在两种不同的倾向，一种是受传统教育的影响，幼儿一味地模仿学习，是被动的学习者，没有范画，就不知道该怎么画；另一种是接受教育改革思想后，走入误区，在创造性美术活动中教师始终持肯定的态度，孩子想画什么就画什么，让幼儿盲目地创造，放任自由片面强调个人情绪情感的抒发，忽视教师的辅导，使得幼儿失去美术的兴趣，因为他们没有一定的表现技能，难于用美术的语言来表达自己的情感。可见，这两种倾向培养出来的幼儿都是不成功的，是不会适应社会发展的。《纲要》指出：教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在平时的美术教学中落实创新教育呢？幼儿园美术创新教育中教与学是相辅相成的，在实践教育工作中，我进行了些尝试。现与大家分享。 一、亲近生活，进行美的熏陶，激发幼儿创造美的情趣。 古希腊哲学家亚里士多德说：“没有形象的呈现，就没有创造活动。”一切的创造都源于生活，新《纲要》也指出“要引导幼儿接触环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。”要培养孩子的想象力就要让孩子尽可能多地亲近生活，到大自然和社会环境中去感受美、发现美。从而萌发创作欲望。 （一）、选择符合幼儿的年龄特点，贴近幼儿生活的教学内容。 在选择小年龄段美术活动教材时，我根据该段幼儿的认知发展水平及其生活经验，从幼儿的生活经验中挖掘好的题材，选择幼儿熟悉的感兴趣的题材。如幼儿喜欢小动物，我就设计“可爱的小兔”、“小花猫玩球”等绘画内容，“可爱的蜗牛”作为纸工、泥工的内容。还可选择他们熟悉的玩具、物品为题材，如“会变魔术的纽扣”等。除教师预设外，可在幼儿的兴趣点上，让幼儿生成自己想创作的东西，丰富幼儿的生活经验。 （二）、引导幼儿感受周围环境和生活中的美。 1、让幼儿运用各种感官感知大自然的色彩、世界万物的形态，运用各种感官去了解周围的一切，获得深刻细致的生活感受：还可到生活中观察建筑、环境设计等。运用照相机拍摄各种图片、对幼儿感兴趣的动画片各镜头进行定格引导幼儿去发现，培养生活情趣，提高审美修养，让幼儿在生活游戏中随时随地观察美、欣赏美，还能随意及时地表现美、创造美。如我组织的综合活动“螃蟹”，为了让幼儿更好地创作，事先让幼儿收集各种图片，通过饲养观察实物，听自创音乐《螃蟹》，做手指游戏，渗透看、听、说、做多种感官，让幼儿在功夫外创作。 2、引导幼儿欣赏一些经典名画。因为美术创作来源于生活，又高于生活。这些美术作品的内容包括了题材内容的创新和表现手法的创新。在美术角放上凡高的《向日葵》，希菲乐德的名著《鲜艳的水果》，感受其色彩的鲜艳，认识颜色的种类。另外通过观察大师的杰作，使幼儿感受美，从而大胆想象创作。也可将教师创作的作品、优秀儿童作品张贴在小画廊里，用渗透式的方式让幼儿感受大师的作品。 二、引导幼儿以自己独特的方式在美术活动中自主创新，自由表达。 （一）、用新颖的组织方式，激发幼儿美术创造的欲望。 1、用添加法发展创造性思维 例一：圆形，可以启发、引导不同年龄的幼儿用添画的方法画出气球、苹果、车轮、太阳、笑眯眯的脸、救生圈、表、皮球、盘子、猫、兔子等物体。到了中、大班还可以进行圆的畅想。我不仅要求幼儿现出来，还要求幼儿用语言描述，从不同的角度发展幼儿的创造力、想象力。 例二：教师只提供基本部分示范，让幼儿发挥想象，添枝加叶。如教师示范一只小兔，小班时让幼儿联想小草及绿色的草地，中大班联想到两只、三只，联想至萝卜、白菜、田野、森林，乌龟、小鸟等，一幅生动形象的画面跃然纸上。 2、情景再现，帮助理解主题，大胆创作。 教师用通俗、生动的语言，再现情景，进行情绪的渲染，有助于幼儿根据自己的理解，大胆创作，充分想象。如初次学习画人—可爱的海腾，教师：海腾去广州已有半个月了，我很想他，你们呢？幼：想，我都想死他了。教师：那我们来画下笑眯眯的他留作纪念，好吗？幼：好。教师：怎么画呢？幼儿在教师的引导下边用手摸身体的各部分边感知如何用美术语言表达人物。在水泥地上，可爱的海腾形态万种：有大头小身卡通式的、有坐在地上的、有两脚*开手长在头上的、有单脚侧身的……更值得一提的是子琪的画，他的表达是又高又大的是嘉嘉，小一点的是海腾，最小的是我，他是那么形象地再现了他们三的关系和他们的身高比较。 3、游戏法激发创造的热情 根据幼儿好玩好动的特点，应力求绘画活动游戏化。如开展“小小摄影家”的游戏，游戏前，教师发给每位幼儿一架玩具照相机，请他们做小摄影家，他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮的布娃娃，积木房、小鸡、小鸭等玩具，要求每给它们照一张相就要画一比张照片。当幼儿听说要当摄影家时，高兴得又蹦又跳，按下快门前还要向小动物们提醒道：“不要动，笑一笑。”模仿起成人来惟妙惟肖，津津有味，并认真画下每一张照片。这样不仅大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心。其它的还有绘画接力，合作画等游戏形式，幼儿都很喜欢，乐于参与。 4、多种领域活动相结合，启动想象的翅膀 美术活动中，多采用与多种领域活动相结合的方式，激发的情绪感，将绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动幼儿的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动幼儿想象的翅膀。欣赏一些名曲，培养幼儿的审美情趣，并把所听所感画下来，如：欣赏《狮王进行曲》时，让幼儿随着音乐进行表演，幼儿自信、自如的表演栩栩如生，表演各种动物的走路姿态，幼儿展开想象，笔下的动物也就千姿百态跃然于画纸上。幼儿还喜欢听故事，利用这一爱好，要求幼儿听完故事后，回忆故事情节及主要角色特征、动态，给幼儿计讲童话《小兔历险记》引导幼儿大胆想象故事高潮后将会发生什么，鼓励多种设想，幼儿敢想了，创造性思维活跃了，自然而然孩子们的绘画表现就会更加积极投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情。 5、动手做做玩玩，感受创作乐趣 美术动手操作能力对提高审美能力，促进幼儿发展创造力有着重大的意义。多给幼儿动手的机会，让幼儿手和脑并用，是美术创新教育的必要的途径。幼儿动手动脑，独出心裁地创作，能感受到美术创作的乐趣，体验到成功的喜悦。教师应积极为幼儿创造动手操作的机会，尽可能开展多种手工操作活动，如：纸团印画、印章画、吸管吹画，树叶粘贴、泥工塑造、蔬菜拼盘……在“萝卜黄瓜拼盘”中可见幼儿的创造想象是多么丰富的，他们无拘无束的随心所欲增将现实和想象的东西拼制出来。 6、幼儿做幼儿讲，在自我表达中提高创造表现。 “小孩子得到了言论自由，特别是问的自由，才能充分发挥他的创造力”。我在美术活动中，给幼儿以充分的机会，让幼儿积极地提问，大胆地表达自己的所想，所感。给幼儿讲的机会，让幼儿能充分的表达自己对客观世界的认识，有利于教师读“懂”幼儿的作品，引导幼儿继续创造。如：在绘画“秋天的果实”活动中，一个幼儿在画好的大树上画满了各种各样的水果，教师问：“你的水果树很漂亮，你为什么这么画？”这个孩子乐滋滋地回答
❾ 如何开展幼儿园音乐欣赏教学活动
音乐欣赏是提高幼儿艺术素养和审美认知、审美情感的重要途径。幼儿园的音乐欣赏教学，是幼儿通过倾听音乐，对作品进行感受、理解和初步鉴赏的一种审美活动。作为艺术教育的重要途径，幼儿音乐欣赏活动的实质就是情感的审美，因此，幼儿园音乐欣赏教学活动应始终把握一个“情”字，使幼儿在与音乐的对话中，体验情绪，表达情...意，表现情感，从而达成陶冶情操的目的。 一、以了解为前提 幼儿音乐欣赏教学的情绪体验应建立在两个“了解”的基础之上。 一是了解幼儿。幼儿是欣赏音乐的主体，因此所选择和提供的欣赏素材必须与幼儿的认知经验、情绪体验相吻合。如，《梁祝》是我国脍炙人口的民族音乐，其中的《化蝶》片段优美舒缓、回味无穷，在不同的年龄阶段解读，幼儿都会有不同的感受：小班可以通过PPT演示，让幼儿感受蝴蝶翩翩起舞的情境，并通过模仿蝴蝶飞的动作感受乐曲优美的意境，在动静交替中达到欣赏的目标；中班重点在于引导幼儿感受音乐中两只蝴蝶相知相伴、相亲相爱的情感，并通过欣赏活动感受乐句的起始；大班则重点引导幼儿展开丰富的想像，通过语言、动作来表达和表现对音乐的理解和感受。 二是了解作品。音乐欣赏以优秀的音乐作品为载体，幼儿的情绪体验也是在欣赏作品的过程中呈现出来的。优秀的音乐作品凝聚着作者崇高的思想感情、伟大的品质和感人的艺术美，但并不是所有的音乐作品都适合幼儿欣赏。同样以《梁祝》为例，我们一般选择《化蝶》片段，而很少选择《抗婚》片段，主要原因即在于“抗婚”所表达的奋争、无奈、悲愤交加的情绪远离了幼儿的生活经验，是幼儿难以理解和感受的。 二、以对过程的关注为要旨 关注幼儿情感体验的过程。音乐以其博大的情感魅力净化着我们的心灵，美化着我们的行为，因此在幼儿园音乐欣赏教学中，我们不能仅仅关注音乐知识和技能的传授，而更应该重视幼儿健康丰富的情感的培养。 大班音乐欣赏活动《渔舟唱晚》中，在幼儿首次欣赏时，由教师独奏古筝曲《渔舟唱晚》，让幼儿从视觉和听觉上感受古筝曲时而婉转柔和、时而铿锵有力的特点。第二次欣赏时，教师运用音画结合的多媒体技术让幼儿感受乐曲所表达的情绪，乐曲开始部分，展现给幼儿的是日出东山、宁静的湖泊、摇曳的渔舟的动人画面，听到的音乐是一段自由节拍的引子，古筝的声音悠远回环，营造出清晨湖畔波光粼粼、水鸟栖息的优美场景；乐曲中间高潮部分，展现在幼儿面前的是渔民欢乐的生动画面，听到的古筝乐力度渐强、速度渐快、情绪欢快热烈，此时幼儿的情绪也高涨和激动起来，似乎感受到了渔民丰收的欢乐；在乐曲的尾声部分，展现的画面是归舟远去、皓月当空，轻柔而舒缓的旋律使幼儿感受到月色的幽静，沉浸在美的遐思之中。第三次欣赏时，教师采用了分段欣赏的方式，让幼儿通过辨别三段音乐的不同和相同之处，更清楚地感受到不同节奏和不同速度的音乐营造的不同情感。幼儿在教师精心营造的音乐氛围中身临其境，情感的闸门顿时打开了，十分自然地跟着音乐模仿起渔民拉网的关注幼儿动作表现的过程。如果说“听”能引导幼儿对音乐形象展开初步联想，那么“动”则使联想进一步深化到具体形象，因此，幼儿在音乐欣赏活动中的动作表现是对音乐逐步熟悉和理解的过程。如在欣赏《狮王进行曲》时，让幼儿模仿狮王威武出行和仰天吼叫的情景，幼儿会产生莫大的兴趣；在欣赏中国民乐《金蛇狂舞》时，教师将幼儿分成两组，模仿两条龙舟你追我赶、互不相让的情景，让幼儿感受到乐曲的循环体结构，幼儿在昂扬的旋律、铿锵有力的锣鼓点子中用动作展现龙舟竞渡的情形，对乐曲的感受更为深刻。 关注幼儿想像表达的过程。音乐的想像空间是其他艺术门类所无法比拟的，这就决定了音乐欣赏教学绝对不是仅限于作品本身的内涵，而应该是一个极具开放性的过程。教师更应该在理解作品的基础上拓展幼儿的思维和想像空间，引发幼儿想像的迸发，从而将幼儿带入广袤无垠的大千世界。在小班音乐欣赏《小老鼠和泡泡糖》中，乐曲的原意是表现小老鼠偷吃泡泡糖时脚被粘住，在逃跑过程中被泡泡糖的弹性反弹回原处的情景。但在欣赏过程中，有的幼儿说：“是小老鼠在滑滑梯呢！”有的幼儿说：“是小老鼠在溜冰呢！”……幼儿的想像脱离了作品的本身，却与幼儿的生活经验紧密相连，这时，教师顺势引导幼儿模仿小老鼠快乐地滑滑梯或溜冰的动作，使整个活动在幼儿自己的创作中达到了高潮，幼儿也体验到了想像和创造给他们带来的快乐。 三、以情境的创设为主线 “情境”二字，勾勒出一个人的内在感觉与外部因素交互作用形成的音乐教学所特有的情感境界。音乐欣赏教学中，教师应创设一种可让幼儿视、听、感、触、动的环境氛围，师幼共同分享音乐所蕴含的情感世界。幼儿本身的年龄特点也决定了音乐欣赏的水平必须在情境中进行、在情境中提高、在情境中升华。一般来说，幼儿音乐欣赏教学中的情境创设是由作品本身的需要、幼儿的欣赏习惯和年龄特点等因素决定，创设情境的方法也有很多种。 语言创设情境。语言是一种最普通又最特殊的教学手段，教师巧妙地使用语言，语言便会发挥神奇的妙用。在欣赏小提琴演奏的世界名曲《梦幻曲》时，教师选用了童话《梨子小提琴》来进行配乐朗诵，优美的语言将孩子们带进柔美抒情的梦幻世界，从而激发出幼儿内心世界的感受。有的幼儿说：“我觉得自己就是那只小松鼠，好像要跟着音乐一起进入梦乡了。”有的幼儿说：“我感觉到月光洒到了我身上，感觉特别舒服。”……幼儿对音乐的理解不尽相同，语言的美与音乐的美巧妙结合起来，触发了幼儿内心深处纯真的感情，从而更加投入到音乐的世界中。 光线创设情境。在音乐欣赏教学中，恰当地使用光线，不仅能增加音乐的明暗效果，更主要的是能创设教学情境，烘托教学气氛，帮助幼儿感受音乐，更准确地体验音乐表达的情感。在欣赏音乐《挪威舞曲》时，在乐曲开始部分用暗一点的光线表现森林的神秘，在中间部分增加亮度表现精灵舞蹈的欢乐场景，在乐曲的结束部分将光线逐渐变暗，营造小精灵渐渐远去、森林恢复平静的场景。在光线的辅助作用下，幼儿在模仿小精灵舞蹈时自然欢欣雀跃，在表现小精灵远去时又自觉调整动作，用轻柔的动作代替刚才欢快的舞蹈。 图画创设情境。美术与音乐是一对孪生姐妹，虽然表现形式不同，但能互融互补，在音乐欣赏教学中，彼此间的相互借用，往往收到意想不到的教学效果。适当地运用图画、图谱等视觉的参与对帮助幼儿欣赏音乐大有裨益。在欣赏民乐《平湖秋月》时，教师将活动室内布置成一个以国画为主题的场景，画面上或一人举杯邀月，或二人相对而弈，月下竹影婆娑，花间虫鸟成趣，幼儿在这样的情境中伴随着舒缓悠扬的音乐，自由地展开想像和表现对音乐的理解，他们的动作也都似古代的文人墨客一般洒脱、写意起来。 桌椅创设情境。在音乐欣赏教学中，一桌一椅也关情，幼儿桌椅的摆放也是一种情境的营造。如，幼儿欣赏《叫卖小调》时，用桌椅摆设的变化，巧妙地设置成集市的一角，教师带领幼儿站在小街两旁模仿小贩叫卖的声音，幼儿很快找到了感觉，气氛一下子热闹起来，一片叫卖声。在桌椅变化的集市中，孩子们玩着、乐着、感受着、体验着、创造着、评价着、成长着，平凡无奇的桌椅创设的情境产生了生动的教学效果。 音效创设情境。音效是指现代音乐欣赏教学中，为了提高幼儿的兴趣而选用的生活中的自然音响素材。如，利用废旧矿泉水瓶装上豆子、沙子、小石头等发出不同的声音，利用揉搓报纸模拟风雨声、敲击盆桶发出“雷电声”等。音效创设出的情境既能帮助教师营造出身临其境的活动氛围，又能