㈠ 美术素描人物头像总结1000字
你好，作为带过几年美术考前的老师我给你总结一些在素描头像作画过程中大的注意点。首先第一步就是观察你要画的模特一些基本特征，比如是高鼻梁，小眼睛或者是咬肌发达等等这些模特所特有的特征。接着在作画过程中都要体现出来，说白了就是大的感觉要抓住。观察是很重要的一点，直接影响你的作品是否生动有内容。
然后开始作画，构图就不多说了，基本大小适中，看着视觉感官舒服就好，脸部朝向的一边尽量留白多一点。接着打形，打形就是考验作画者功底的时候这个没有捷径得靠你长期量的积累（天赋好上手快）没事多画画速写对造型很有帮助一定要坚持不求多但求每一张都有自己的领悟。素描头像打形要用简单果断的线条打形先概括着画，先是整个人物的大轮廓和头颈肩关系以大跨度线条概括千万不要上来就死掐细节的形然后五官还有颧骨都只交代一下位置就行了，五官是很复杂的所以不要企图一步就把形打出来我们都不是机器，都要慢慢的先概括出总体的形体再找出具体的形。比如鼻底我们起先的交代可能只是一块黑面没有掐出鼻孔还有鼻头这些面，这些都是留着后面慢慢来找出的。形大概交代差不多感觉位置比例没太大问题就可以交代黑白灰关系了，其实我还有包括很多作画者在内都是在找形的同时就已经带出明暗关系也就是说的明暗打形，不过根据个人习惯不画法不一样，我不知道你的画法是如何，总之形交代清楚了就是紧接着把明暗大关系拉开，光打在人脸上会有一条明暗交界线一定要把握住要根据这个整体做明暗关系，不要把暗部画碎了。关系拉开时建议暗部多用面纸，纸笔这些工具多擦一擦这样可以使色调更加统一和虚化一点不会跳出来和亮部抢。拉明暗大关系不要纠结于脸部的一些细节例如皱纹，你只管把大关系拉开就行了，大关系做好就是要从五官开始细部刻画了。刻画不要呆板仔细观察模特的特征就要知道自己画的是模特不是石膏。最后刻画完了再跳出来看看整体大关系有没有不对的地方。
总结一句话：素描就像老印刷机你刷一下就黑一层，越刷越黑最后完成，千万不要一个地方画完另一个地方还是白的。要整体的去看待整个作业。
最后祝你水平越来越高。
㈡ 各位有美术老师吗帮忙画一张素描头像，满分100分，帮忙画成60分的水平，我拿来做对比。
搜图啊，你要什么样的都有啊
㈢ 我是高中生…学美术的≡￣﹏￣≡ 现在已经高二了…开始集训了…可是我的素描头像真的是烂到家了Σ(||
亲没事的，画男的往往是岀躁一点，女人嘛圆润一点，画头像最起码的要五官端正，三挺五眼要把握好！你们一开始是不是画石膏头像不啊！在练一练，美术就怕心浮气躁，美术
㈣ 高考美术素描人头像的详细步骤
素描是考察考生绘画基本功主要手段之一，素描的功底直接影响着一个考生的前途与命运。下面说下正面头像画法步骤，以备楼主之需。
（一）首先观察对象，安排构图。下笔前做到心中有数。注意脸部的基本特征。正面像安排头像宜正中略上，以十字线为中轴线，确定五官之间的比例与距离，勾勒大形，做到笔笔有用，准确肯定。
（二）在起稿基础上，深化形体，确立立体大关系，体现透视造型的形体结构，掌握好头、颈、肩的基本动势，以及鼻、眼睛、眼镜三者之间的距离。由大的直线变成小的结构线进行调整、深入。
（三）进一步刻画脸部的结构与明暗面，做到明暗对比、色调统一。按照脸部的结构线依次带出明暗色调及灰色面，并注意不能刻画太实，边画边观察人物的神态，做到既整体又不能孤立某一部位，以免打破整个画面的协调。
（四）此步强调更准确的明暗关系，并加入更加微小的灰面来丰富画面。分析、理解整个头像的各种关系与变化，以及光线对头像的影响，不能过实，否则则失去质感。
（五）此步最为关键。画到此时可调整一下作画的心态，略停一下画笔调整心态，对画面做整体的观察。发现不足之处再下笔细心刻画。调整好眼、鼻、嘴以及下额之间的协调关系，做到主次分明。下颌的投影不能过重，要透气，否则则破坏整个画面的整体效果。衣领可几笔带过，此处应略简。为增加立体效果，可根据画面需要画出背景调子。最后统一，调整、去繁就简，达到形与神的最佳结合，即可停笔。
注意画素描时常见问题及解决办法：
素描头像它既有衔接几何石膏、静物素描的作用，又是半身带手与全身人像基础。因而，就高考美术而言，素描头像是我们每年经常碰到的考题。相对于半身带手、全身人物像，它是简单得多；但尽管如此能够切切实实画好的为数仍然不多，而存在的问题倒是方方面面，其中最为常见的有如下几方面：
一、 “大的基本形特征” 总是把握不住。主要表现在把方形头画成长形头，把瘦形脸画成胖形脸，把女人形画成男人形，把青年形画成老年形……出现这些问题的主要原因有以下几方面：1、两眼的视线不统一，观察头像不整体，其距离画得过宽必然会拉宽脸部基本形，过窄脸部的基本形就会变瘦。2、五官画得过小，脸部就会挤成一团，造成脸部臃肿；五官过大，脸就会相对变小，从而使得它容不下五官，因此，头像也就变成了畸形。3、当眼睛移动向右时画左眼，移动向左时画右眼，画出来的两眼必然不会在同一视线上…… 诸如此类的问题，解决的办法有：1、调整观察方法，先观而后察，看形不看线，显然有的人通常是看线不看形或只是看形的边缘变化而不看形的大特征。2、看形要花时间去比较线，找出大小、长短不一的正确比例关系。3、固定焦点透视的变化，观察形体时不要随意改变自己的位置。比如，画头像时自己位置的左右移动，就可能导致画面中鼻子、嘴、眼睛的方向与头部的方向可能不一致。这些毛病的出现都是因为画者作画时没有注意到形体整体关系与透视变化的相互关系；因此，在绘画进行的过程中一旦出现基本形不准时，我们就应该马上停下来，从画面整体性把握的角度，来认真思考，反复分析基本形大动态的变化，以及形体整体调子的轻重变化。
二、“花”与 “乱”的缺点在画面中表现也很突出。它们是指画面形象上所出现的许多黑白相间花斑，好像水面上的浮光掠影，要么暗面到处都是光亮区域，要么亮面到处都是黑斑区域，让人感觉形体的受光面与背光面异常凌乱。产生花、乱的原因有两个方面：1、是由于过于刻画局部而没有顾及到其它部位的相互关联造成的，东一块西一块杂乱无章。2、是由于铺调子的色度不够均匀，第一层色度画不均匀，用线过于凌乱；再加上第二层色度也画得不均匀，线条还没有第一层重，这种不均匀的色度多次重叠则会出现许多黑斑或光斑，从而画面显得到处都是乱蓬蓬的线条…… 解决它的办法也有两方面，1、铺暗部调子时用笔一定要均匀，不要留太多的白色空隙，在逐步加重调子的同时要注意与结构相结合。2、如果亮部的斑点过多就用橡皮把它轻轻擦掉。如果暗部过多则可以用手指轻轻的揉，以使得它的调子更趋于统一，3、就是作画时必须避免盲目用线，注意到线条一定要表现到形体、体现到结构的转折。
三、“腻”与“木”也是我们画面中常犯的错误。腻是指脸部找不到明显的形体转折面，到处都磨得光光滑滑的而且还没有色度变化，木跟腻的画面效果恰恰相反，它的毛病在于过分夸张形体的转折面，好像是用由一块块被割成的木头组成的。 解决的办法是：1、人物都是有骨有肉、有方有圆的形体，因此，在作画的过程中时，该方的画硬一点，该圆的画软一点，亮部转折轻而准确，用笔用线得当，其毛病是可以克服的。2、作画的过程中，如果不是为追求某种形体转折风格的话，还应是提倡正确的处理画面的“前、中、后”三度空间。
希望帮得上楼主。。。
㈤ 美术校考都有哪些学校不考素描头像，考素描静物的
每个学校每年考试的内容不同，可以根据考试前发的各个学校介绍来确定，有的会说明会考什么
㈥ 美术，素描头像的线条穿插技巧
头像先是打完形后，找到五官暗部，如鼻底投影，千万别早早将鼻孔抠出描黑！然后找到颧骨，内口轮匝容肌……用线排好，头发排黑，用纸巾做出黑白灰的大效果。如果你去了杭州好点画室，都是要求先做大效果的。线条穿插也是找骨骼方向的，这需要自己买本有步骤的书，去学去记，画熟练了自己自然会顺手，初步学不要学比较高级的那些朝一个方向排的那种。
㈦ 美术艺考生素描头像进阶书推荐几个人的
ni您是哪里人？如果是北方朱传奇的可能的确不错，但南方并不喜欢这样的，而且朱传奇的画法你不一定适用，推荐素描教案这部书，十分全面而且是剖析而不是套路，如果你真的想更上一层楼，推荐这部
㈧ 美术教程：如何让你的素描头像男青年画面更丰富（
1、构图与大的比例关系
构图是直接影响人们感官和视觉感受的基本因素，这里所讲的构图，不是一般绘画当中对于构图的要求，而是针对美术高考特点提出的要求。首先，要根据考试用纸的大小(大多为八开，也有少数为四开)来考虑如何充分的利用空间。
构图中模特面部朝向纸边的一面，空白要留的多一些。考生还要注意素描考试提出一些不同的要求，比如是要求画到衣领还是要求画到肩膀，以此来决定构图下部的位置。构图初步画好之后，要确定大的形体比例关系。这一步骤考生是最容易出问题的。
2、铺大关系
当大比例关系处理好之后，铺大关系是一个重要的环节，有些考生不大注意这个步骤，而直接进入画面的深入刻画，这样就影响了绘画的进度。素描考试时间一般为三或四小时，在这样相对比较短的时间内，要完成一幅比较深入的素描作业，只有大略的完成画面的大关系，才会给深入的刻画留有比较充分的时间。
3、深入刻画
当画面的大关系处理好之后，就进入深入刻画的阶段，它包括通过表象对于人物头像内在骨骼结构关系的处理，以及人物五官细节结构的刻画。
4、整体收拾
最后要留出一些时间对于画面进行整体收拾，例如头发与整个脸部暗面的关系;眼窝、上眼睑、鼻子的底部、下颌骨的底部的深度够不够;受光面中的灰色调和亮灰色调的把握如何;大是空间和形体的表现如何都要整体的调整，使得大效果展现出来。
㈨ 美术的进 素描人头像 用几B刻画头发 五官 结构 及黑白灰的三个层次怎样把握
其实你画到一定境界什么B都ok了 但是初期我还是建议你用高一点B画头发 2~5B刻画五官 还有就是楼上讲的要了解结构 卡住结构.....
㈩ 美术高考素描头像 透视关系 比例关系
比例：复三停五眼是基本比例，三停制是从发迹线到鼻中隔（即鼻底），从鼻中隔到下巴的距离基本相等；五眼，是两眼中间部分（即左眼内眼角，到右眼内眼角），是一只眼睛的宽度，左右外眼角往外分别是一只眼睛的宽度；
透视：按照基本的透视原理即可，注意的一点是，头像素描强调近实远虚。
如果是写生的话，还要多注意一下光影作用对人物头部的影响，建议先多临摹名家素描，例如张丽华、刘晓东等人作品。