㈠ 怎样从零开始学习游戏美术设计
像这个刚开始，要先来从最简单的源学起，素描先开始，比如，一个苹果。 如果苹果能画好了，就可以开始练习其他的静物。静物如果画的不错了，就可以尝试开始头像、人物啦！~ 与此同时还要勤加练习速写，一定要多加练习，这个对以后设计方面也是又很大的作用的！！ 头像、人物能行了就可以开始学习色彩，运用画素描静物的色彩关系，来表现水粉色彩的明暗方面。这样多练练就基本能行了！~~
如果是想朝设计方面发展的话 ，还要学习设计的基础课程。
㈡ 如何设计有效的美术游戏教学活动
一、美术材料游戏化。教师要尽可能多地为幼儿提供多种美术材料，如各种质地、大小、形状、颜色的画纸、颜料、画笔（有些工具可以是自制的，还可以让孩子在地上、可擦的墙壁上作画）。有的孩子正是在尝试新材料的同时，产生了新感受的创作。如美工区我们为幼儿提供了欣赏的图片、丰富的游戏材料，并提供一些如“油水分离”、“棉签画”、“泥刻版画”等多种易于幼儿发挥想象和创造的绘画材料，通过幼儿自选材料、自由表达、自由张贴，和向全班幼儿讲述自己想法的时空，使幼儿充分表达了自己的感悟、想象和情感的宣泄，张扬了自己的个性。又如在印章画“小兔的新衣”活动中，教师为幼儿提供了切成各种图形的蔬菜（胡萝卜、藕等等），幼儿用这些材料蘸上颜料印在衣服形的纸上，一件件漂亮的新衣就这样完成了。丰富有趣的活动材料让幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件快乐的事情。
二、美术题材儿童化。幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“小兔子的被子”、“小鱼吐泡泡”、“大象滑滑梯”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如“小朋友打电话”、“漂亮的玩具”、“捏糖葫芦”等孩子们生活中有意义、有情节的事情，我们都支持、鼓励幼儿大胆地表现。
三、美术活动的引导情境化。可用情境引导幼儿把自己经历过的、想象的各种奇妙的事情表现出来，如“外星人的故事”、“大鸟带我去旅行”、“11只猫做苦工”等。在全程教学设计游戏化之外，我们还十分注重在活动的各个环节体现游戏性和趣味性。我们根据幼儿好动、好模仿、行为易受情绪支配的特点，在活动设计时，从激发幼儿的兴趣入手，赋予幼儿适当的角色。比如在折纸贴画“屋顶”的开始部分，给幼儿讲了一个故事：“前几天下大雨，大风刮走了小兔家的屋顶，小兔多伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿，并引起了幼儿对小兔的同情，纷纷表示要为小兔“盖新房”。这时教师就可以教幼儿用正方形的纸对角折成三角形，贴在小兔的屋子上，小兔的新房就这样造好了。我们以多种形式导入活动，激发了幼儿对美术活动的兴趣。
四、绘画内容游戏化。可通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学活动，把绘画内容寓于游戏之中，根据教学活动内容来设计合理的情节，并让它贯穿整个教学过程，使幼儿一直置身于游戏之中，在感受美术活动乐趣的同时，体会帮助别人的快乐。如：幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“小蜗牛去旅行”、“鱼儿游游游”、“小乌龟去散步”等绘画内容。他们喜欢在有趣的游戏中学习，如美术活动《给小鸡筑篱笆》，我们采用了做“狐狸和小鸡”的游戏“——感受又直又密的篱笆能挡住狐狸——体验成功（战胜狐狸）——鸡妈妈请求帮忙——帮鸡妈妈筑篱笆——鸡妈妈选篱笆”等系列活动。在这些活动中，教师努力营造着一种新奇又有趣的活动氛围，让幼儿在活动中体验、理解并掌握活动的重难点，更主要的是让幼儿在游戏中得到发展，充分体会美术活动游戏化所特有的魅力。
五、环境创设游戏化。美术教育中结合音乐、故事、猜谜等游戏，能使幼儿获得愉悦感、新奇的情感体验，激发幼儿创造出别具一格的意象，因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。凡是新奇的事物、奇特的东西都会使幼儿产生好奇心，幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。如刮蜡画《七彩的梦》中，我尝试用音乐游戏氛围来贯穿整个活动，从而营造了一个优美动人的意境来感染幼儿，使幼儿表现创作的欲望通过充分感受和聆听，在音乐游戏中萌发，又在自我创造的亲身体验中领悟美的真谛。孩子们在“七彩的梦”中，“梦”到了飞舞的七彩蝴蝶，“梦”到了游动的七彩小鱼，“梦”到了好吃的七彩水果……孩子们在绘画的过程中，是用心灵重新构建世界，表达自己的独特感受和情感世界。在游戏的结合下，他们的创造力得到了充分的发挥，同时也获得了美的熏陶和培养。
六、美术过程游戏化。示范过程中体现游戏性，恰当的示范能帮助幼儿较好地掌握绘画的技巧；指导过程中体现游戏化，能丰富画面，提高表现力。如在美术活动《小青虫找朋友》中，我利用教具小青虫进行指导：“如果我能和其他小青虫一起在草地上玩该多好啊！”“如果森林里有花有树，我会更喜欢。”……由于教师使用小青虫的口吻进行指导，使幼儿倍感亲切，非常乐意接受教师的建议，同时还为幼儿介绍作品提供了素材。又如在《我为洋娃娃设计冰淇淋》的活动中，我们利用洋娃娃来激发幼儿的想象力：“呀！我找到了一个蛋筒上有雪娃娃的冰淇淋。”“我喜欢可可设计的冰淇淋，是一只可爱的小狗。小朋友，快动动小脑筋，帮我设计一些更漂亮的冰淇淋。” ……在鼓励肯定某些幼儿创意的同时，也激发了其他幼儿的想象力，他们很快设计出了皮球冰淇淋、灯笼冰淇淋、七彩冰淇淋等。
㈢ 想学游戏美术设计，好学吗哪里教得好
你可以从以下几个方面去评价一个培训机构是否比较好。
如果你是零基础的话，不建议选游戏原画设计，比较适合学游戏美术次世代专业。第一是次世代需求量比较大，其次是次世代对美术基础的要求相对原画来说要低一些。
第一：看课程内容设计上：
课程内容上，不教枯燥的PS手绘和低端建模软件操作，而是直接Zbrush高精度模型雕塑教学上手！即使你是零美术基础，也让你感受到雕塑这一发自本能的造型本质乐趣！
不教大而全的东西，不要样样学，门门瘟，根据项目上实际制作流程和标准，专精在次世代高精度模型雕刻和PBR材质表现，次世代角色和场景前期双管齐下，后期分开专精教学，对就业有极强的针对性和项目匹配度！
第二：看教学资源上：
看这个培训机构是公司性质还是单纯的培训机构：公司性质的话，你做的每个作品和项目实战训练都来自于盛趣游戏自研项目和腾讯、网易、西山居等外包项目，学习期间高标准、高要求，毕业后轻松适应任何游戏公司和项目！单纯培训机构性质的话，那就是做一些模拟的项目了。
第三：看教师经验上：
教师经验丰富：培训中心的老师均来自于游戏一线大厂金山、网易等超过十五年工作经验的资深主美和高级美术设计师，丰富的项目经验，手把手带你从零基础到成长为初级美术设计师，不走弯路，直奔就业主题！
第四：看实习就业上：
实习就业上：重教学质量，保证就业推荐。坐拥全国行业前三的游戏美术中心和全西南最大的游戏美术外包公司(超400人工作团队）的就业资源，我们相信，只要你的作品能达到行业要求，去哪家公司是你的自由！
第五：看教学理念上：
教学理念：兴趣为先，理论指导，演示、实操、辅导手把手教学才是王道！
课堂标准流程：课上15人小班教学，课堂进行演示，课下学生实操练习，课后老师一对一辅导，作业点评修改。根据学生不同的基础情况，安排不同难度的作业，因材施教，循序渐进！
适合自己的才是最好的，综合以上几点和你所在的城市来选择哈。
㈣ 学游戏设计专业 需要有美术基础吗
您好 如果是美术方面的游戏设计 肯定需要美术基础 因为都要原画 建模 道具设计 造型设计等等 要求绘画基础比较强才好
如果是程序和其他的设计 就无需美术基础了
㈤ 用嘻唰唰这首歌来设计幼儿园的音乐游戏美术等教学活动
一、多媒体与音乐活动的有效整合使活动更加丰富多彩。 （一）多媒体运用便于幼儿感知音乐的声音形象。 艺术是以形象的塑造为主要特征，而音乐艺术是以声音为形象来塑造，它需要欣赏者在具备一定知识的基础上，聆听音乐时能自发地产生一种联想。...
㈥ 我要学游戏制作美术方面的方面的，我应该先学什么
游戏制作美术方面是指游戏原画方面的吧，主要还是光影明暗、空间透视、色彩搭配、构图这些方面做基础。详细的信息其实自己去度一下就有了，我记得cgwang那里的介绍蛮详细的
㈦ 游戏美术设计专业都学什么内容
游戏美术设计，需要掌握的基础技能包括：
原画师需要学习：
手绘基础：包括头骨、头像素描，石膏像人体解剖素描。
原画艺术基础：包括PS基础，原画商业案例赏析。
原画人物设定：包括写实人物角色设定、写实人物服装道具设定，卡通人物设定、卡通人物服装道具设定。
动物角色设定：包括动物解剖基础，写实类动物角色设定，卡通类动物角色设定。
场景设定：包括中外建筑风格赏析，写实风格场景设定，卡通风格场景设定。
游戏UI设计师需要学习：
UED概述：UE、UI、IXD的基本概念，用户体验的基本原则，用户体验案例分析，Axure RP原型设计软件应用。
GUI设计基础：Photoshop软件应用，Illustrator软件应用，平面设计的知识和理论。
网页UI设计：网页的设计布局和配色、门户网站的页面设计、电子商务网站的网页设计、企业网站的页面设计
软件UI设计：PC端应用界面设计，iOS应用界面设计，Android应用界面设计，WindowsPhone应用界面。
游戏UI设计：游戏UI概述，游戏按钮设计，游戏图标设计，游戏logo、icon设计，游戏框架、界面设计，移动端游戏UI设计。
游戏场景设计师需要学习：
CG艺术基础：学习Photoshop基础知识，透视基本原理，结构空间整体构图，调色，材质表现等等基础知识。
游戏场景道具：学习maya，3ds Max的界面以及基础操作，Poiy模型的制作方法、游戏模型的制作过程。
中式场景制作：认识建筑，了解建筑构成基本法则，了解中式建筑史简史，中式建筑赏析，中式室内场景制作。
西式场景制作：了解西方建筑简史，掌握西式建筑场景制作，贴图烘焙及简单的法线效果。
环境营造和组合场景：制作植物、石头等物品，制作地形地貌，制作环境球天空。
Q版场景制作：了解Q版游戏美术特点，学习Q版游戏模型制作，学习Q版游戏贴图制作。
游戏角色设计师需要学习：
CG艺术基础：了解头部骨骼结构、五官的比例结构，分析人体大的骨骼结构以及人体骨骼的基本形态，从身体躯干的骨骼到四肢的骨骼来具体分析各自的特点，了解肌肉的分布与运动的关系，从主要躯干的肌肉到四肢的肌肉结构分析其特点，面部的结构、皮肤的质感表现，金属材质的表现技法、布料的表现技法。
游戏道具：道具盾牌的制作:Maya软件的基本界面的认识与基础操作以及建模方法，道具刀的模型制作：3dsMax的基本界面和基础操作、POIY模型的制作方法、游戏道具的制作过程。
四足动物制作：卡通动物的低模的创建：UV拆分插件UVLayout的软件应用，写实动物的制作方法：Bodypaint软件的基本知识以及绘制贴图的方法。
游戏角色制作：角色头部建模：讲解头部造型，男性人体的建模以及建模的技巧，分析人体构造，头部UV，头部贴图的绘制方法以及讲解头部解剖结构，身体贴图的绘制，深入讲解人体结构与人体的表现手法，掌握人物角色服装（装备）的建模方法，学习服装（装备）的UV拆分，以及UV的合理利用。
Q版人物角色：网游角色商业案例临摹，学会Q版角色的贴图绘制。
怪兽角色制作：根据怪兽的身体特征创建怪兽的模型以及UV的拆分的技巧，Bodypaint:绘制颜色贴图、通过材质的叠加表现角色的质感，经典模型商业案例临摹。
游戏特效设计师需要学习：
3Ds max游戏特效制作案例讲解：3Ds max游戏特效制作案例讲解，max初识及基本物体认识，对象的镜像，对其及复制的应用等，修改面板的认识及二维曲线的创建，修改及应用，基本几何体的修改。
游戏特效介绍与illusion软件应用：游戏特效介绍与illusion软件应用，通过操纵角色打出各种必杀技或魔法时，其绚丽的效果能给玩家带来莫大的成就感。实际上一些经典的必杀技的演出让很多玩家津津乐道并沉醉其中。
max软件粒子系统：max初识及基本物体认识，对象的镜像，对其及复制的应用等，修改面板的认识及二维曲线的创建，修改及应用，基本几何体的修改。
游戏引擎特效编辑器讲解：游戏引擎特效编辑器讲解，本专业将系统学习2D\3D游戏中的各种特效，包括刀、剑、斧子、枪等不同物理兵器道具的打击特效，各种魔法如治疗法术类、辅助法术类、元素法术类、召唤法术类的特效设计与制作，以及游戏场景中各种特效的制作。
游戏引擎特效实例讲解：游戏引擎特效实例讲解，本专业将系统学习2D\3D游戏中的各种特效，包括刀、剑、斧子、枪等不同物理兵器道具的打击特效，各种魔法如治疗法术类、辅助法术类、元素法术类、召唤法术类的特效设计与制作，以及游戏场景中各种特效的制作。
游戏动画设计师需要学习：
运动规律：包括动画基础、运动规律、Character studio介绍、骨骼架设、模型蒙皮绑定。
人物角色特性规律：包括卡通角色待机、战斗待机动画，卡通角色攻击、被攻击动画，卡通角色死亡动画，卡通角色跑步、走路动画，男主角攻击动画，男主角跑步、走路动画，男主角武器收起动画，男主角待机、战斗待机动画。
四足特性规律：包括四足攻击、被攻击动画，四足待机、战斗待机动画，四足跑步、走路动画。
怪物NPC动作特性规律：怪物攻击、被攻击动画，怪物死亡动画，怪物跑步、走路动画，怪物待机、战斗待机动画，双头怪攻击、被攻击动画，双头怪死亡动画，双头怪跑步、走路、动画。
布料动画特性规律：包括游戏布料动画，服饰摆动效果。
场景动画特性规律：包括游戏场景建筑动画，科幻类游戏场景动画。
㈧ 幼儿园美工教学评价游戏化子课题计划
游戏是幼儿的天性，幼儿游戏中蕴含了发展的需要和教育的契机。随着《纲要》的颁布，“以游戏为基本活动”这一理论概念已被大家认同和接受。游戏是儿童主动的、自愿的活动，它是适应儿童内部的需要而产生的；游戏没有社会的实用价值，没有强制性的社会义务，它不在于外部目的，而在于本身的过程；游戏不是模仿，而是通过想象去反映现实生活，而美术活动从本质上讲，也是游戏。 而游戏化的教学活动又是一种特别适合幼儿园孩子的活动，在游戏的情节中使幼儿获得成功的体验。在日常美术教学活动中，不能完全区分绘画和游戏的活动。在美术活动过程中，从幼儿的心理特点和认知规律出发，将绘画兴趣和绘画内容，转化为具体的游戏内容、规则、目标，使得游戏和美术活动自然的结合，从而提高幼儿美术水平的发展。 美术活动是艺术教育的一部分，在幼儿园课程中如何有效的开展美术活动，让幼儿身心得到愉悦发展是本课题研究的出发点。目前对美术教育的研究比比皆是，但涉及具体活动设计与实施的却不多见，因此我们以“游戏”为枢纽，开展“主题式游戏化美术活动的目标、内容的设计与实施的研究”具有它独特的价值：首先，在开展美术活动的形式上会变得富有趣味和多样化；其次，以游戏的方式开展美术活动能充分吸引幼儿的兴趣，体现幼儿的自主性，从而在活动中感受美、欣赏美。为此，我们进行了游戏在美术活动中的运用的研究研究。 二、研究方法。 在研究活动中我们运用的研究方法有：观察法，调查法，混合法，行动研究法，榜样学习法，经验总结法。 三、课题实施措施。 1、以游戏化的活动激发幼儿的兴趣。 爱玩是孩子的天性，因此，他们很容易对美术活动表现出自发的热情与兴趣，但是这种兴趣往往是停留于表面，容易受到情绪、注意力等的影响发生转移。所以，我们充分利用这一特点，在日常的教学活动中，运用游戏形式，如一个小故事、一个谜语、一段音乐等吸引他们的注意，让幼儿在娱乐、玩耍中学习美术知识和技能。这些有目的，有任务又带有游戏性的活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。如绘画活动“面具”，由一位幼儿用准备好的面具戴在脸上，扮演小丑，并随着音乐做动作，看的幼儿又兴奋又羡慕，我一讲解完绘画的要求，他们便兴致勃勃地开始画了，结束后又迫不及待地随音乐一起快乐地唱着，跳着 2、在幼儿园日常的各项活动中融入游戏化美术活动。 将幼儿的美术活动融入到幼儿园日常的各项活动中，利于幼儿表达、交流自己对问题的理解和认识，表现自己的发现，表现自己的想象和创造。有利于幼儿主动地参与环境的创设，与环境的互动，在环境中获得学习。如：活动室中的美术角，幼儿可以将一天中的所见所闻、情绪感受画下来。 3、将幼儿的美术活动与幼儿园的区域活动相结合。 在众多的区域活动中，手工区十分受幼儿的喜爱。他们可以在那里发展个性、发挥想象，是幼儿创作的天地，也是教育者因人施教的场所。我们将美术活动的目标、内容融入区域活动之中，开展小组教学，也可以结合教育的内容引导幼儿进行有个性地创作。如：让幼儿共同参加活动区域地创设、布置，引导幼儿自己寻找、制作区域活动的玩具。 把美术活动渗透到幼儿的区域活动中，能充分调动幼儿内在的活动动机，使幼儿获得自己解决问题的能力。幼儿在动手操作的过程，是发展他们想象思维、创造思维的过程。也是他们自己尝试、探索、获得美术经验的过程。 4、为幼儿提供丰富、多样的活动工具与操作材料。 不同的美术工具有各自不同的用法、效果。因此，教师在为幼儿提供材料时，应是具有多样性与丰富性的，既要有美术活动时所必须的材料，包括：各种纸张、各种画笔、颜色、橡皮泥、剪刀、胶水、各种废旧物品等，又要有各种辅助材料。如：泥塑活动中，可辅助选用牙签、泥工铲、印花板等；在拼贴画中，辅助材料可以是树叶、碎布等各种废旧材料。
㈨ 没有美术基础学动漫游戏设计
可以的，现在游戏动漫培训学校都是从素描和色彩开始上课的
㈩ 游戏美术设计都包括哪些课程
游戏艺术，服装设计有系统，建筑设计知识，这可以根据世界的副本，科幻，奇内幻，修真或可爱像绘制容的游戏。一般看关于同一主题的一些书，没有特别加强学习。
要知道3D建模的一些知识，以免绘制的地图是非常好的，但可以实现不高或难以实现。
根据游戏的风格，能够得出合适的服装，武器，装备，怪物等，这需要很强的想象力，模仿和创新能力。
想成为玩游戏，会不会玩游戏的设计者是不是一个很好的游戏设计师。
已有较强的手绘能力，是使用平板电脑绘制的努力，这是最重要的。
如果上面能做到这一点，那么你基本上可以算是本场比赛的艺术总监，如果只让12这只能算是一个时装设计师，场景设计师或设计师，和其他怪物评论，
的话，可以很容易做到12。