版面设计美术教案

『壹』 版式设计与构成艺术的关系是什么

都要考虑大关系还有疏密联系

『贰』 暑期美术班汇报展版面如何设计

1.元素使用与绘画有关的，什么调色盘 画笔 ，画面温馨，活泼
2.放些小朋内友的绘画作品容，要是有第一次绘画的作品和暑期班毕业的作品对比就更好啦，给家长看到孩子的进步
3.优秀学生展示
4.师资介绍，吸引家长下次继续来

『叁』 版式设计的新闻版式

新闻版式设计是新闻媒体通过文字、图片、色彩等符号向大众传递新闻信息的一种方式。版式的编排与设计是新闻媒体各种内容编排布局的整体表现形式，是帮助和吸引读者阅读的有效手段。
新闻版式设计主要运用于电子出版物和印刷出版物这两大类型。传统印刷出版物与电子出版物可相互转化，协同呈现，互为补充。新闻版式设计的目的，是将出版物以完美的形式展示和传播。随着信息技术的发展，新闻版式设计需要突破平面的范式， 走向立体、多元、多维等基于数字时代的综合应用，从而设计出艺术、技术、商业价值兼备的好作品。为此，本文从以下几个方面对新闻版式设计进行探讨。
一、新闻版式设计的艺术表现形式
版式设计包含装帧设计、报纸设计、包装设计、广告设计等众多领域。出版物的年代、风格、受众层次及兴趣、民族及地区等因素均需在进行版式设计时考虑，然后采用具象或抽象、严肃或活泼、厚重或轻松的图文， 展现人、情、物、景、意、神、象，并用色彩、文字、图像等分割、组合版面， 吸引读者、表现主题、启迪思维、展示创意， 将商业、技术与艺术结合， 连接作者与读者的思想， 引导读者的阅读欣赏行为。
新闻版式设计的艺术表现形式是通过点、线、面等元素在版面空间中组合而成的。通过对版面空间进行分割， 置入不同的元素， 对元素之间的关系在比例、位置、方向、轻重、浓淡等方面进行调整、协调， 从而形成个性化、符号化、艺术化的版式作品， 体现个性、时尚、意境与情感等多种内涵。
例如，报纸的版式设计，是设计者运用科学、技术知识和美学修养，创造一个能够满足读者精神与物质双重需要的阅读环境。报纸版式由文字、图片、色彩、字体、栏、行、线、报头、报花、报眉以及空白等要素构成，版式设计就是报纸版面构成的组织和结构，版式设计的区域， 可采用颜色分割、图形分割、直线分割、文字分割等多种方法进行分割。同一系列的设计可在色彩、图形、文字等方面有所不同， 但最终要构成和谐有机的整体。在版式设计中各元素的组合可运用重复、变化、集合等方式， 通过大小、明暗、曲直、动静、疏密、高低、旋转、移动、缩放等手段，形成预想的韵律、节奏、意境、氛围，以体现作品的主题、内容和风格，使传播效果最大化。
同时，不同的版式设计和色彩运用表现着不同的编辑思路，也有助于形成不同的报纸风格。一般来讲，严肃的党报与相对活泼的晚报、都市报的风格不同，与生活、消费、娱乐类报纸更不同，综合类的日报与周刊又不同，这种差异读者很容易从版式上看出来。从而形成了新闻版式设计中不同的艺术表现形式
二、新闻版式设计的艺术技巧
新闻版式设计的基本元素为文本和图形，要在有限版面中最优化地传达信息，影响受众。美学特征是其重要因素，即结构、色彩、光影、虚拟空间与想象空间等要素的编排指引，使小区域蕴藏深内涵，承载时代与社会倡导的主流意识与情绪。新闻版式设计注重艺术与技术的统一，强调创意、个性化并融合情感。时尚化版式设计正由平面向立体拓展，将形与意有机融合，综合运用，分类合并，为版式设计提供了新方向和新视角。
新闻版式设计的本意就是让技巧与审美同时起作用，一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。版式设计在组合版面语言符号的不同元素时，不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代，版式设计力图让图片成为独立的话语载体成为一种趋势。
新闻版式设计过程可分为构思、构图、制作、修饰等阶段。具体设计过程是：图文素材采集；绘制多个版式方案草图；选择与内容相匹配的风格；进行电脑编排；装饰元素的修饰与设置；印刷、组装等。设计需要借助于纸、笔、电脑等工具，构画草图并完善后， 上机操作，将点、线、面、色彩在有限的设计区域内进行解构与重构， 与文字、图像交融， 达成大小适宜、疏密有致、静中有动、动中含静、视觉的、触感的、认知的、想象的、审美的多层次立体效果。
好的新闻版式设计作品还可以通过绚丽与朴素、喧闹与沉静、高亢与低调、轻与重、喜与悲、冷与热等的取舍比例， 构造形神兼备的意境和语义，从而体现出版物的精髓。
新闻版式设计还包括：由静向动的发展；由平面向立体、多维模式发展；简繁之间的切换；角色与场景的交融；插图的巧妙布设，幻想与真实、虚与实的变换；夸张与变形的运用；传统与现代的对抗与契合；传媒的演变与社会时尚；多维、多模式、多时空呈现。
三、新闻版式设计艺术有着广阔的发展空间
随着我国传媒市场化竞争机制的形成和新媒体的勃兴，面对日益高涨的大众信息需求，现代版式设计借助新科技、新材质，越来越趋于个性化的完美。
新闻版式设计趋势是现代社会发展的产物。对外开放带来了版式设计以文字标题全部横排的欧美风格；信息化社会形成了厚报及报纸头版的封面化；报刊的竞争形成了为吸引读者采用的标题超粗黑；读图时代形成了突出图片运用和报纸的色彩化；快节奏生活方式为方便读者迅速阅读文字的编排少栏化；多元社会形成了适应分众的分类编排；数字化社会形成了设计桌面系统不断翻新……
就现代新闻版式设计本身而言，它的发展、创新也体现了与时代合拍的设计理念。版式设计求易、求异的设计理念思潮，是与当今读者相互交流的一种默契；求易就是尽可能的满足读者更快、更多、更方便地获读信息，因而形成了货架式的、简洁的版式结构；求异就是让读者在繁杂的多向的、甚至是鱼龙混杂的信息中，尽可能让读者主动的获取有效信息，因而形成了与众不同的、个性鲜明的版式风格。
现代新闻版式设计要体现时代气息，例如，我们在吸取欧美效果报纸版式设计的风格时，也要看到他们的发展和变化。如报纸的文字单元是以栏为基础编排的，等分栏被多数报纸看成是版式编排不可逾越的规则。随着电脑设计的使用，以及新的桌面系统的开放运用，破栏错栏的编排为报纸版式更富有表现力的变化带来了新空间。我们有时还可以看到一种另类报刊设计，大胆采用非报非刊、折页合版的版式设计模块，也是别出心裁的个性化追求。

『肆』 版式设计的主要形式有哪些

常见的版式设计形式有三种。一、古典版式设计这是五百多年前以德国人谷登堡为代表的一些欧洲图书设计艺术家所确立的版式设计形式，具有典雅、均衡、对称的特色，一直沿用至今。这种设计形式的特点是：以订口为轴心左右两面对称，字距、行距具有统一尺寸标准，天头、地脚、订口、翻口均按照一定的比例关系组成一个保护性框子。文字油墨的深浅和版心内所嵌图片的黑白关系都有严格的对应标准。二、网格设计网格设计于20世纪30年代起源于瑞士。这是运用固定的格子设计版面的方法：把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏以至更多的栏，由此规定一定的标准尺寸；运用这个标准尺寸控制和安排文章、标题和图片，使版面形成有节奏的组合，未印刷部分成为被印刷部分的背景。网格设计以比例、力场、中心、方向、对称、均衡、空白、韵律、对比、分割等艺术规律的运用，达到理想的设计效果。网格设计风格的形成离不开建筑艺术的深刻影响，它运用数学的比例关系，具有紧密连贯、结构严谨等特点。如果只考虑网格的结构而忽略了灵活的应用，那么网格将成为一种约束物，导致布局呆板。因此，在现代设计中创造性地应用网格设计尤为重要。三、自由版式设计科技成果的突破，激光照排技术的产生，是自由版式设计诞生和发展的前提。特别是计算机制版技术的普及，使自由版式设计成为一股不可阻挡的潮流。自由版式设计的代表人物是美国设计师戴维·卡森。他改变了字体和书写的规律，突破了人们原来对版式设计的认识和传统设计的界限，开创了划时代的设计新观念。当然，自由版式设计必定也有自身的形式规律，这就是版心无疆界性、字图一体性、解构性、局部的非阅读性和字体的多变性。1．版心无疆界性。自由版式设计既不同于古典式的结构严谨对称，也不同于网格设计中的栏目条块分割，而是依照设计对象中文字、图形的内容随心所欲地自由编排。实物所占空间与空白间隙同等重要，无所谓天头、地脚、订口、翻口，可让读者产生丰富的想像空间。2．字图一体性。这是把文字作为图形的一部分，将此“文字图形”作为一幅绘画作品，运用形式美的节奏、韵律、垂直、倾斜、虚实等手法来完成，达到字图一体；还可将文字叠加、重合等，以增加空间厚度和层次。 ‘3．解构性。这是指将古典排版秩序肢解、破坏从而重组新型的版面。这与艺术创作、平面设计的后现代主义思潮一脉相承。4．局部的非阅读性。这是对现代设计更高境界的追求，是功能美与和谐的结合。例如戴维·卡森常将文字作虚化处理，通过文字的旋转、重叠而使其表达意义的功能大大弱化，从而成为非阅读部分。这是在高信息量的生活环境中，简化一部分信息而强化另一部分特别需要的信息，以达到两者高度统一的艺术手法。5．字体的多变性。这是指在设计中充分运用各种各样的字体形式，从而使设计充满时代感。

『伍』 版面设计的步骤是什么 七上美术

(一)通读全部稿件，做到心中有数

组版编辑接过的稿件，已经过文字编辑的修改整理，并通过了审稿，一般不需作太大的改动。但作为最后的一个把关者，组版编辑不得不谨慎对待每一篇稿件，以免尚留有差错。这就是组版编辑需要通读全部稿件的主要原因之一。另外组版编辑还得通过通读全部稿件以便于作通盘考虑进而安排次序。这里的考虑主要是分主次和归类型。①分主次，即从编辑部编辑方针、宣传报道的意图以及稿件本身的新闻价值、文化价值来衡量各篇文稿的价值，以决定各篇稿件的安排次序;②归类型，即依据稿件的自身属性，考虑稿件在版面安排时应该如何搭配，决定哪些稿件宜组成专栏，或类专栏，哪些稿件不宜排得太近等。

(二)认真推敲标题

(三)看是否尚要搭配别的稿件或图片

(四)仔细计算篇幅，便于准确组版

这一点对于初学编辑者十分重要。老编辑可以凭经验估算字数，往往能八九不离十，但新手却难以做到，所以一定要精确地数字数(包括标题所占字数、行数)。许多新手由于不愿做数数这个苦差事，亦估算了事，结果东一块文章放不下，西一块文章又留有很多空白未排满，最后不得不重新返工，费时又费力。当然现在一些好的采编系统，如方正文韬采编系统 、浙江大学快威新闻采编系统都可以从电脑中查出字数，既准确又快捷，大大提高了编辑工作效率

(五)考虑轮廓

古人云，写作“不必早急拈毫，袖手于前，始能急书于后”。其实非独写作，任何一种创造性的工作都是如此。版面设计作为一项创造性的编辑工作，也必须认认真真打好“腹稿”。要考虑好稿件在版面上的大致轮廓，头条、二条、版式、转版与否等等均需作仔细考虑，然后才着笔画版样。

(六)画版样

不管是利用版样纸还是直接在电脑上组版，都需画出版面的基本形块，比如分栏形式、标题的大小及位置等。

画版样要准确清楚地标明每篇稿件的名称、题文走向及所占范围，标明刊头、报花以及其他装饰性符号的类别与序号。在具体组版时，可采取“五先五后”的方法，即：一是先安排重要稿件，后安排次要稿件;二是先安排版面的四角，后安排其他部位的稿件;三是先安排长稿，后安排短稿;四先安排辟栏稿件(譬如专栏、围框新闻、图片等)，后安排其他稿件;五先安排穿插不规则形状的稿件，后安排方块形状的稿件。

(七)看大样

按照版样的格式，将文字输入各对应的形块之中，图片经扫描也输入相应的位置，然后通过激光打印机打印出来。最初打印出来的样张称为大样。

大样可能尚有不足，还需作改动，因此编辑还必须对大样进行检查。大样经修改、校对，再交拼版操作人员改正，接着打印出的是清样。清样经有关负责人审阅、签字，即可付印。整个版面设计过程至此即算完成。

『陆』 版面设计与平面构成有什么区别

版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。表面上看它是关于编排的学问，而实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计师必须具有的艺术修养与技术知识。 所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色地视觉传达方式。它在传达信息的同时，也产生感观上的美感。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的各个领域，它的设计原理和理论贯穿于每一个平面设计的始终。 版面设计理论的形成，源自20世纪的欧洲。英国人威廉.莫里斯最先倡导了一场工艺美术运动，并随之在欧美得以广泛响应。在平面设计中，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨、朴素、庄重的风格。莫里斯的古典主义设计风格，开创了版式设计的先导。直到今天，人们仍能感受到这场工艺美术运动的深远影响。 海报是一种信息传递艺术，是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。 在学校里，海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等。海报设计总的要求是使人一目了然。 海报又称招贴画。是贴在街头墙上，挂在橱窗里的大幅画作，以其醒目的画面吸引路人的注意，20世纪从某种意义上来讲是政治宣传的世纪，海报作为当时的宣传途径也达到了顶峰，其中的两次世界大战、苏联革命与建设、西班牙内战更是政治海报创作的高峰期，尤其在二十世纪前五十年，是宣传海报大行其到的黄金时代。在十月革命胜利后不久的苏俄，首都莫斯科市中心邮电局的橱窗里贴满了海报，以便市民从这些不同表现形式的海报中了解革命形势。 一搬的海报通常含有通知性，所以主题应该明确显眼、一目了然（如xx比赛、打折等），接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。在实际生活中，有比较抽象的和具体的。 海报设计的具体要素: 1,充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现 2,海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点. 3,内容不可过多 4,一般以图片为主,文案为辅 5,主题字体醒目 海报招贴的种类 海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、电影海报和公益海报等，这里对它们以大概的介绍。 1． 商业海报: 商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计，要恰当地配合产品的格调和受众对象。 2．文化海报: 文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。 3．电影海报: 电脑海报是海报的分支，电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。 4．公益海报: 社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传，或政治思想的宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。 店内海报设计: 店内海报通常应用于营业店面内，做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容，力求与环境相融。 招商海报设计: 招商海报通常以商业宣传为目的，采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题，同时在文案的应用上要注意突出重点，不宜太花哨。 展览海报设计: 它具有传播信息的作用，涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强

『柒』 网页艺术设计的设计内容

设计活动中包含着主观和客观两方面的因素，在确立了网页主题之后，首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多，可以概括为视听元素和版式设计两个方面。 这里所说的视听元素，主要包括：文本、背景、按钮、图标、图像、表格、颜色、导航工具、背景音乐、动态影像等。无论是文字、图形、动画，还是音频、视频，网页设计者所要考虑的是如何以感人的形式把它们放进页面这个“大画布”里。多媒体技术的运用大大丰富了网页艺术设计的表现力。
以上各视听元素大多数浏览器本身都可以显示或收听，无需任何外部程序或模块支持。比如，大部分浏览器都可以显示GIF、JPEG图形和GIF89a动画。还有些多媒体文件（如MP3音乐）需要先下载到本地硬盘上，然后启动相应的外部程序来播放。另外，在浏览器使用插件（Plug-in）可以播放更多格式的多媒体文件。微软推出IE浏览器后，提供了基于OLE的ActiveX技术，用来在网页中播放多媒体。ActiveX已经成为热门技术。另一种播放多媒体的技术是JavaApplet。它是用Java语言编写的应用于网页之中的小应用程序，相比于插件和ActiveX，JavaApplet具有更大的灵活性和良好的跨平台能力，因此具有很好的发展前景。总之，技术的不断发展使多媒体元素在网页艺术设计中的综合运用越来越广泛，使浏览者可以享受到更加完美的视听效果。这些新技术的出现，也对网页的艺术设计提出了更高的要求。 网页的版式设计同报刊杂志等平面媒体的版式设计有很多共同之处，它在网页的艺术设计中占据着重要的地位。所谓网页的版式设计，是在有限的屏幕空间上将视听多媒体元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化的表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的视听传达方式。它在传达信息的同时，也产生感官上的美感和精神上的享受。
但网页的排版与书籍杂志的排版又有很多差异。印刷品都有固定的规格尺寸，网页则不然，它的尺寸是由读者来控制的。这使网页设计者不能精确控制页面上每个元素的尺寸和位置。而且，网页的组织结构不像印刷品那样为线性组合，这给网页的版式设计带来了一定的难度。

『捌』 视觉传达艺术与版式设计艺术的关系

视觉传达艺术是指用图形、文字、色彩等视觉元素进行传达意象与设计。包括：版平面设计、权排版设计、书籍装帧、广告设计、标志设计、CI设计、包装设计。而版式设计属于视觉传达艺术的一部分，应该是子集的关系，就是说视觉传达艺术更广泛点，包含着版式设计艺术。

视觉传达设计（Visual Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计 。视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊环境视觉设计杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体。它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报。简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。