红高粱美术教案

1. 论《红高粱》的艺术特色

《红高粱》的整个符号系统就是一个多侧面多层次的审美范畴，其中的人物语言是粗内话、容脏话、野话、荤话、骂人话、调情话等粗俗污秽的乡村用语，是典型的高密农民在说话。

小说的主题被诠释为弘扬积极向上的生命力和追求自由的精神，渴望个性解放精神，重建创造精神等。

其意图是借助高密东北乡民间原始野性文化的活力来改造孱弱的民族性格，呼唤强有力的生命形态，呼吁中华民族要自尊自强，要有反奴性和反抗性，具有健康的人格和民族品质。

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《红高粱》电影于1988年该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖，成为首部获得此奖的中国电影 。《红高粱》电视剧女主角周迅获第21届上海电视节颁发的白玉兰奖最佳女主角。

1987年11月，香港出版《八十年代中国大陆小说选》，香港作家西西负责编选的第一辑就推出了莫言的《红高粱》。1993年，维京出版社出版了由葛浩文（Howard Goldblatt）教授翻译的《红高粱》。

2. 红高粱主题音乐的艺术魅力

音乐从历史发展上可分为中国古代音乐，西方音乐。中国古代理论基础是内五声音阶。而从西方传过来容的是七声音阶。
音乐旋律响起人们往往无法抗拒的立体的处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出歌手们的用心。
音乐的文学描述：作家三盅说，一个国度的音乐疆域有多宽有多广，它的文化包容性就有多大；一个民族的音乐种类有多丰富，它的人民就有多富足多幸福。

3. 红高粱影评艺术特色题目

常见的文体电影评论有：专着型，款式评论，杂文风格，思维评论，艺术批评，最后共同解说，专业解说，流行的评论，写意的意见等。
专论式的电影审查在磁带上的评论，理论性强，有阐述的一个或多个突出的问题与某一方面有关的特定主题对象倾向性的解说，分析，论证的方式。在写它包含的元素，话语作为操作的模式中，是其主要成分。它通常必须在对象本身，性质，取向，存在的问题或个人反射引起的评论家的一个重要特征的存在评价，并进行更深入的研究，并给出了一个理论的答案。因此，相当大的色彩理论是其固有的要求，而该对象是简单的“评价”不是特别关键的。此外，它通常并不一定要反对“全面”的调查。评论
式的电影审查，以评估基础的，单一的对象，通常为影视作品或特殊注释的一个重要方面。任务：专注于既定审美对象护理，并进行基本评估（从价值判断简要的分析清楚地得出）。三不要：过多的扩展; 2，太多理论发挥;既定的理解和看法做太多的细节展现。
小品式的电影评论，以解说起兴，注重发挥，通常是借题兴文，引用的比喻甚至类，触类旁通的方式来显示他们的自由包括思想，生活，艺术，体验，感受，看法。三不：不注重理论探讨，不注重对象，写作的美学研究的对象不是重点的评价。一个陷阱：捕捉艺术的思想内容或倾向方面形成特征的影视作品做了较为系统的现象，更随意接触，或类似的评论说，对这一现象，重点发表达个人“其他“视图。

4. 电视剧红高粱酒坛在美术设计角度的作用

酒坛子要说给我们留下了印象，那就是中国红！每个坛子上的红色很美，成为画版面的权亮眼颜色。1、可以美化画面，形成火一般的气势，显现生机或壮烈。2、可以衬托主人公的精神，或兴奋、或幸福、或火热甚至牺牲的场面。3、和红高粱、主角服装等红色联合起来贯穿画面始终，扣题。4、符合中国观众的传统审美心理。等等。

5. 《红高粱》的艺术表现手法是什么

《红高粱》有很强的观赏性，影片大致可分为前后两大段落，在前一部分是对自由版、生命的赞歌。长达几分钟权的颠轿和狂舞，以高亢的唢呐声为背景的高粱地里的野合，粗犷张扬的《妹妹你大胆地往前走》，充满野性生命力的高粱地，鲜红透亮、四溅飞扬的高粱酒，无疑都充满着强健的雄壮之气，给人以一种阳刚、雄健之美，涌动着无尽的活力。

影片的后半部分是一曲英雄的赞歌，而乡民们正义之举的内在动力，仍然是为了保持生活的自由，是为了保卫自己生存的权利。那本为出酒而用的酒神歌，也就带上了几分神圣的色彩。这时的英雄赞歌，所歌颂的是追求自由自在的生活的民族精神，是对自由的生命力的企盼。影片结尾处，在神奇的日食中，通天通地的一片红色，在火红的背景下，是两个如泥塑的英雄雕像般的人体，由下而上的拍摄角度，拉大了观众与影片中人物的距离。在这个犹如神圣的仪式般的镜头前，观众不由得会萌生出一种崇敬感。

6. <红高粱》影片结尾时，在那一片血染的深红中，“我”爷爷拉着“我”爸爸与哪幅油画具有相同的仪式艺术

《红高粱》影片结尾时，在那一片血染的深红中，“我”爷爷拉着“我”爸爸与哪幅油画具有相同的仪式艺术
A、荷拉斯兄弟的誓言
B、自由在领导着人民
C、苏格拉底之死
D、西斯廷圣母
我的答案：B
刚做的，对了

7. 《红高粱》的叙述特征！莫言的！看清楚是叙述特征不是艺术特色！

莫言的叙事特别注重感觉，以立体的感觉的方式展开体验和表述，构成整体的时空体验。《红高粱》基本上是以“我”的主观视角去展开叙述。这种以“我”的主观视角的方式展开叙事，便于展开叙述和描写，打通时空，自由而随意地抒写体验，形成一种倾诉的效果，也体现了莫言对近代中国社会以及传统中国文化的那种无可理喻的隔膜和距离。在具体的叙述中，作者或有意强化作品中人物的感觉，让作品中的人与物在自己的感觉中存在与行动；或刻意营造一种释放感觉的特殊氛围。莫言还将光、色、形、声、味、触、味等感觉和想象结合起来，将时间与空间、现实与幻想有机地揉合在一起，精确地表达出人物的内心世界。比如《红高粱》中写“我”父亲在伏击的路上看见王文义脸上的血：
他的腮上，有一股深蓝色的东西在流动。父亲伸手摸去，触了一下粘腻发烫的液体。父亲闻到了跟墨水河淤泥差不多、但比墨水河淤泥要新鲜得多的腥气。它压倒了薄荷的幽香，压倒了高粱的甘苦，它唤醒了父亲那越来越迫近的记忆，一线穿珠般地把墨水河淤泥、把高粱下的黑土、把永远死不了的过去和永远留不住的现在连系在起，有时候，万物都会吐出人血的味道。
一种血的嗅觉便将父亲的多种感觉引发出来，将他生活中的墨水河、高粱、黑土等联系在一起，将现实与过去有机地融合，构成了一个整体的时空体验，准确地表达出了一个少年在去伏击的路上、在生与死这个过于沉重的考验即将到来前无比复杂的心理。
再如关于“我”奶奶死亡前的有些过于铺张的描述。在蓝天、白云、红高粱的辉映下，她看见“一群雪白的野鸽子，从高空中扑下来”，接着，借助于意识流手法，作者用诗一般的语言，从天上到地下，从过去到现在，来抒写这缤纷来临的一系列幻象，尤其是关于“红高粱”的幻象，“它们呻吟着，扭曲着，呼号着，缠绕着”，歌颂了它们顽强的生命力。空间和时间以及描写视角的不断转换，较为准确地写出了“我”奶奶对生命的热爱和对美好生活的向往。莫言对这种故事式叙述模式的创造性运用，反映了上世纪八十年代中国社会文化启蒙和人性解放的话语倾向，以及传统中国文化对于启蒙的根本阻塞和对于人性的荒谬莫名。

8. 关于张艺谋作品《红高粱》的评论，高分悬赏，有详细要求，字数100字左右

艺术片的结局不让观众的要求达到满足，会让观众郁闷。 《红高粱》里炸汽车的失我小在我败，观众的报仇欲求得不到释放。影片的形式和内容就像硬币的正反面，肯定是否是艺术要从整体看。在不同的时期看这部电影，对于艺术和商业就很难有明确的界定，有的人认为没有故事性、看不懂的影片就是艺术的。其实不是这样，我们不能以好看与否，故事性强否来界定艺术与商业，有很多艺术片也是很具观赏性的。。
一部电影是艺术片不是就永远是艺术片，艺术性多一点或商业性多一点是随着时间的变化给人的感受不同决定的。比如《红高粱》里面的那首歌《妹妹你大胆的往前走》，后来成了当时很流行的歌曲，艺术电影客观上却造成了商业性，获奖更加重了他的商业性。《红高粱》的艺术性不是逐渐被商业性掩盖，而是有了商业目的，艺术并不能永远起到艺术电影的作用。艺术元素很大程度上是为了满足商业。
中国电影分主流电影和非主流电影，很多导演当够了地下导演以后，他已经无法满足，不能够忍受自己的作品背着“地下”这样一个身份在小众之间传播，于是电影导演开始有了一种向往，出现了非主流向主流过渡，合流的现象。
《红高粱》刚刚上映时，也是中国电影发展的重要时期。它的转折意义是非常明显的。它不仅壮大了第五代导演的声势，而且也引得一大批的导演加入到拍摄民俗电影的行列中来，其中优秀的例子就是陈凯歌的《霸王别姬》，更为重要的是，从这部影片开始，中国电影开始关注商业元素，同时它也开创了处理艺术与商业的新时期。。
商业性与艺术性永远存在矛盾，否则何来艺术的商业化和商业的艺术化？大众趣味与精英意识
首先是颠覆中国电影传统的叛逆阶段，以《黄土地》开始到《红高粱》结束。第五代伴随中国的思想解放和文化启蒙，推动了中国电影观念的现代转型。然后是建立国际影响的民俗电影阶段，《红高粱》承前启后，到《秋菊打官司》结束，与中国走向世界的趋势结合，张艺谋囊括了世界几乎所有A级国际电影节大奖，将默默无闻的中国电影带入了世界电影格局。第三阶段，伴随着中国电影的整体性低谷，张艺谋也陷入了徘徊阶段，拍了《有话好好说》、《一个都不能少》等。而从《英雄》开始，意味着他进入了在全球化背景下发国际商业制作时期。
青春远远地甩去，应该说，张艺谋已经从一个年轻狂野的电影叛逆者，转化成为“张艺谋的霸权时代”，已经成为电影前辈的张艺谋确实不再是一个电影的革命者了，他已经从一个电影常规的破坏者变成了电影常规的建构者，他本身就是主流的代表。实际上，我们不可能要求一个导演永远是电影的愤怒青年。从这个意义上来说，中国电影需要青年人来充当前卫者，而张艺谋正稳坐山头等候挑战。

9. 莫言《红高粱》的艺术特点是什么

艺术特点

1、《红高粱》小说的主题思想既张扬活得豪爽、个性解放、坦坦荡荡的生命观，又歌颂英勇抗日的爱国主义精神。

2、叙事艺术

粗俗又崇高的人物对白，爱憎交织的场面叙述。

打破了叙事视角的常规用法将多种叙事视角交替使用达到了意想不到的艺术效果。

在全知和限知的叙事视角中来回穿梭，在讲述别人故事的同时，也在聆听着别人讲故事。

能够自如地掌控叙事节奏还能给读者以足够的想象空间，在叙述上真正做到用技而不炫技，主观又不失公允。

3、弘扬积极向上的生命力和追求自由的精神，渴望个性解放精神，重建创造精神等。

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莫言首评《红高粱》结尾：不符合科学但符合艺术

电视剧《红高粱》专家研讨会日前在京召开，《红高粱》原著作者莫言表示他出国期间看到海内外华人热追电视剧版《红高粱》，他特别提到《红高粱》结局九儿慷慨赴死这场戏虽然不符合科学，但是符合艺术，符合观众的心理需求。

对于电视剧版《红高粱》，原著作者莫言表示，因11月6日去美国，他只看了30多集，但每集他都看得很仔细，看完后也生出很多感想。而赴美期间，海外华人对电视剧版《红高粱》的喜爱，更是让他清晰地感受到《红高粱》的巨大魅力。

莫言说，赴美期间他发现很多身在美国的华人都在追看《红高粱》，反映也都是正面的、肯定的。尤其是他们在异国他乡看到这样带有强烈中国风格、中国乡土精神的电视剧，唤起的思乡之情，更让他感到非常振奋和高兴。

完成拍摄，将它完美呈现出来，完成一个几乎不可能完成的工程，莫言也表示由衷地感谢。他表示电视剧版《红高粱》弘扬了爱国主义精神，是符合我们爱国主义主旋律的电视剧；

充分展现了我们传统文化道德价值观中正面的部分，其故事的讲述，曲折、丰富、丰满，堪称精彩；人物形象的塑造方面，更是塑造出一群形形色色的丰满和比较丰满、个性十分鲜明的人物。以一部作品来说，有这几点就足以站得住脚。

莫言还特别提到了电视剧的结尾部分，“在大结局中九儿提着酒的情节，酒是不可能引发那么大的爆炸，因为酒燃烧，冒出的火苗是蓝色的，不会像汽油那样引发冲天大火强烈爆炸，这个虽然不符合科学，但是符合艺术，符合老百姓的心理需求。”