舞蹈教学当

❶ 怎样当一名专业的爵士舞老师.从没学过舞蹈.

怎样当一名专业的舞蹈老师那说明你现在是会跳咯也许是业余的那种吧没有关系哈喜欢舞蹈的人，大部分都比较有天赋你可以去专业的培训班培训一段时间那样你就有教学的理论基础拉

❷ 开舞蹈班需要舞蹈教师资格证吗，这个证怎么考

如果你不用自己教课请老师的话那不用，如果自己也授课肯定需要，而且基本功肯定也要有。

拓展资料：

一、开办舞蹈班都需要什么手续：

(1)在申请设立学校的时候，应当有可靠的合格教师的来源，能够通过聘任专职的或者兼职的教师来保证教育教学任务的完成；

(2)要有符合规定标准的教学场所及设施、设备等；

(3)学校设立时，必须建立较为健全的内部组织管理机构；

(4)有必备的办学资金和稳定的经费来源。

除此以外，举办者还要依法办理设立审批等手续。学校及其他教育机构有各级各类，其履行审批手续也要按相应的级别层次到相应的人民政府、教育行政部门或者有关主管机关审批。

二、履行审批手续的具体程序大致为：

1、由举办者向审批机关提出设立学校或者其他教育机构的申请书；申请书应当按照有关设置标准载明有关事项；

2、由审批机关进行审核，包括到办学场所实地调查了解情况；

3、由人民政府、教育行政部门或者有关主管机关批准。

三、需要的证件：

资格证件：

舞蹈教师资格证---是职业资格证的一种，它代表了舞蹈方面的能力，是具备舞蹈教学能力的资质证明。

舞蹈等级证书---具有各舞种相应等级的师资证，才能够有资格教授并带领相应级别的孩子参加全国社会艺术等级考试。

资历证件：

各类舞蹈师资班的培训证书---参加各类舞种的师资培训，教材越系统、科学;发证单位被认可范围越广，含金量越高;能够得到全国范围认可且具有一定权威性 就更有利了。

舞蹈比赛证书---由舞蹈协会、政府单位主办的比赛，含金量最高，也最被认可。

也许有人会说，只要舞蹈水平够，就有能力去代课;诚然，也有很多私人开的培训不要求有证书，证件。只要能带好课，教好学生就行。

四、申报条件：（具备下列条件之一）

职业资格共分三级：助理国际舞蹈师、国际舞蹈师、高级国际舞蹈师。

一、助理国际舞蹈师：

1、本科以上或同等学历学生；

2、大专以上或同等学历应届毕业生并有相关实践经验者；

二、国际舞蹈师：

1、已通过助理国际舞蹈师资格认证者；

2、研究生以上或同等学历应届毕业生；

3、本科以上或同等学历并从事相关工作一年以上者；

4、大专以上或同等学历并从事相关工作两年以上者。

三、高级国际舞蹈师：

1、已通过国际舞蹈师资格认证者；

2、研究生以上或同等学历并从事相关工作一年以上者；

3、本科以上或同等学历并从事相关工作两年以上者；

4、大专以上或同等学历并从事相关工作三年以上者。

参考资料：网络国际舞蹈师

❸ 四川省社会舞蹈教学教师资格证可以当舞蹈主教老师吗

社会舞蹈学校一般都是民办学校，对于级别比较低的舞蹈，例如:中小学生的舞蹈表演之类的，你是可以做主教的，如果是高级别的舞蹈那就要专业舞蹈学校本科以上，而且有丰富的经验才能担任主教的。

❹ 2.请你谈谈你是如何把舞蹈渗透到幼儿教学当中的

幼儿舞蹈并不是舞蹈，不要否认，当我们这么多年的专业学舞运用到业余艺术少儿舞蹈培训中，就不是专业舞蹈，说白话讲就是陪小孩玩的同时教会她们重点的舞蹈要素，我觉得如果按照幼儿的标准的话就是5岁以上7岁以下，因为再小的孩子也没有思维能学习舞蹈，所以这个年龄的孩子只是要培养一个“习惯”他们甚至不懂你说的是什么意思什么东西，所以很多家长自己就说，不图自己家孩子学的多专业，只是培养一个爱好最好，在培养爱好的同时，抓住舞蹈中重点的技术元素要素让他们习惯性的记住就算达到目的了，那么舞蹈中的重点元素要素是什么呢？比如举一个例子，一个基本的站姿，大孩子你可以讲站姿的要领和重要性，比如脊柱拉直，臀收腿绷等等等，而小孩子你只要告诉她怎么做让她怎么做，比如看前面，比如挺胸脯，比如腿伸直等等的，用最白的话最通俗的话告诉重点的要点就行了，而其他技术性的细节可以忽略或不花太多时间太重点去讲，即可以了，而且在幼儿教学中更讲求和蔼严厉并重，要在重点问题让知道你严厉害怕你，在课下和你亲近喜欢你，那么你的教学工作是可以加分的，幼儿教学中我们不是老师，是一个监护人，这就是说教学只是一半，另一半是疼爱与监管。 希望对你有帮助

❺ 当舞蹈助教都有什么要求

准备：无论讲解动作还是传递知识，舞蹈教师的语言最怕似是而非。学生完成其动作时长期不得要领，得不到提高，究其原因，常常是因为在最初教学时教师的语言不准确，从而学生产生错觉和误解。在这种情况下，学生越努力越糟，如果教师的语言准备够充分，不仅可以避免误解，而且有助于完成学习进度，能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确，除要有扎实的语文基础，善于使用语言外，还要学好舞蹈教学法课。

生动：语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的，因为它可以唤起学生的兴趣，从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动，主要是要善于运用形象性语言。如：舞蹈时，要学生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯树枝”来形容僵硬的手，学生们一听到“注意手”的话时，就会想起“枯树枝”，谁也不愿自己的手像 “枯树枝”那样难看，当然在形容难看的动作时，切忌挖苦，以免伤害学生的自尊心，产生逆反心理。假如学生的情绪不好，特别是与教师有某种对立情绪时，更不能挖苦学生。

精炼：教师的话要尽量准确、简单，不能罗嗦，否则学生的兴趣就会降低，兴奋不起来，影响教学质量，而且，当学生运动后，热身变冷，肌肉便开始收缩，对训练是十分不利的。

亲切：教师的语言要生动，形象不能过于严厉，过于生硬，学生易产生抵触情绪和逆反心理，所以老师要有耐心。
身授：即示范的方法。示范是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象，舞蹈教师的手法，含有两方面的内容，一是舞蹈的动态形象，一是舞蹈老师本人的形象。

舞蹈动态的形象示范，要经过两个过程：

一、要全面示范，全方位的把动作做出来，手、脚、身体和面部都同步进行，它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做，不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解，同时，也对老师产生尊敬喜爱的心理，使教师的威信一开始就牢固的树立起来。

二、要使动作逐步简化，有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力，对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿，要求学生模仿得越像越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后，模仿的对象开始淡化，进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到简化的示范时，学生可以依靠自己的理解去塑造他自己了。

舞蹈教师在施行口传身授教学法的“身授时”，一方面要坚持舞蹈进修课，坚持练功，保持较好的体型和体力，保持身体应有的舞蹈所需要的协调，另一方面还要努力提高自己的思想，理论和文化修养，培养自己全面发展。

❻ 当代舞蹈示范教学视频里的是什么英文歌

额、 这个我也再找···

❼ 想学舞蹈去当老师，哪家舞蹈学校教学好包推荐工作

扯吧，怎么可能包分配

❽ 怎么才能当上舞蹈老师

舞蹈教师是一个非常特殊的职业，一名技艺高超、经验丰富的教师给学生留下的影响是不可磨灭的，不会因为学习的结束而终止。这些影响有利于培养学生的才能、自律、自尊、责任感等，最重要的是在他们的心田播下了激情和不屈不挠的种子。成为一名优秀的舞蹈教师也是有成功法则的，当教师静下心来开始思考这些关键要素时，已经是向这漫长而丰硕的事业迈出了第一步。
1.点燃学生的激情
这一领域杰出的舞者都拥有着对舞蹈炙热的激情,用发自内心的喜悦演绎这门艺术。当一名教师满怀期待地走上这个岗位时，他应该记住用点燃学生的激情培养舞蹈人才是教学的精髓。没有动力，没有分享的激情，这样的老师无法胜任，将一名舞蹈爱好者带到所向往的荣誉。
2.必要的教育经历
虽然可能有自身独特的教学方法,而这些方法也可能在教不同学生的时候很奏效，让自身感到非常骄傲，如果再拥有相关的教育背景或舞蹈教师培训经历，成就桃李满天下的成功职业生涯，则会更加理想。如果需要教很多学生，一套系统的教师培训计划很有必要，会对教学技能有更深层次的认识，轻松迎战职业生涯中的种种挑战。
3.加深对舞蹈的理解，教学相长
作为一名教师，当开始着手培训时，首先应该加深自身对舞蹈的理解，这需要不断充实和更新知识结构，观察、倾听舞蹈领域的最新动态。在传授技能和知识的过程中不断思考和感悟，同时永远不要忘记在学生学习的过程中，给予启发和鼓舞。这是通往成功的又一关键要素。
4.明确舞蹈教师的职责
应该了解舞蹈教师的各种职责，如教授热身训练，编创舞蹈，解释同时演示各种各样的舞蹈动作，给学员提供积极正面的反馈等。最重要的是，作为一名教师，应该站在学生的角度，用一种轻松而又时尚的方式传授舞蹈技巧。
5.不断完善教学方法
在决心改善教学潜力的时候，永远不要半途而废，除非你认为自身已经掌握了最好的教学方法。在要花时间帮助学生学习之外，也应该拨出一定的时间让自身掌握更多更有效的教学方法，这些学习最终会给职业生涯带来所期望的成果。

❾ 李特在女杰里跳的男儿当自强的舞蹈教学视频下载

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我有那视频

不过不是教学 就是他们跳的 但那样看着就应该能学会吧
是中字的

绝对能发邮箱

❿ 教幼儿舞蹈，老师应该怎么做才能教

幼儿舞蹈作为幼儿音乐教育中的重要部分，它形象直观、生动活泼，深受孩子们的喜爱，在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。实践证明，一部好的舞蹈作品，不但能够使幼儿受到美的熏陶，还能受到潜移默化的启迪和教育，促进孩子身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 然而，在当前幼儿舞蹈的教育中，由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限，一度忽视了对孩子舞蹈兴趣的培养，存在着一些问题 ：一方面，认识上存在误区。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够，对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面，教学方法陈旧，教学效果不明显。首先，教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中，教师往往只注重让幼儿单纯去模仿舞蹈动作，并以学会教师的“规定动作”为主要目的，而忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次，缺乏对幼儿身心特点的深入了解，教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验，创新不够。例如一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性，而忽视幼儿情感的愉悦性，导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳，为重复旧的动作而感到厌倦。我在教学过程中也遇到过这种情况,记得我刚刚从学校毕业,来到县中心幼儿园担任了舞蹈老师,开学前一天我就信心满满,想要教他们这个,教他们那个, 一天下来我累得筋疲力尽 ,嗓子都哑了,但结果呢,却不尽人意,我当时确实很受打击,为什么呢?为什么会这样呢?后来经过我的努力和不段的改变自己的教学方法,终于得到了老师的认可和学生的喜爱,下面我就这几年我站在教育的第一战线上积累下来的一点点教学经验和大家分享与交流一下。 一、选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节，如果选材不当，就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别，幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比：天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度，去感知事物的特点， 分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。例如，舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手：“拉大锯、扯大锯，姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”，跋山涉水，终于兴高采烈地来到姥姥门前，坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了，小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情，反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动，这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点，所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 二、示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈，常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范；选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径，可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生，激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显，他们对事物的认识还只是停留在事物的表面，极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望，练习起来就不会觉得枯燥，同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解，面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手，教师要伸右手，此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。 初学者在刚接触一个新动作时，难免会出现手脚无法协调进行的现象，常会在前一动作与后一动作的连接上短暂停顿，这便需要教师局部分解示范。示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是儿童有效掌握技能的方法之一。通过教师把舞蹈教材准确、生动、形象地转化为富有感染力的示范表演，让孩子们把动作分解成为单一的动作，反复交替练习，以达到熟能生巧的效果。另外需要注意每个舞蹈动作之间的过渡环节，在动作衔接的地方要再次示范，这样学生才能明白动作之间的相互关系，增强动作的灵活性与感染力。示范时伴随讲解，阐述明白动作的方法和要领，使孩子们明确每个动作的产生、方向、路线及全身动作的配合等。讲解尽量形象生动，通俗易懂。如转动手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。但是如果告诉幼儿，现在你到果园里抓住了树上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下。或者练习站立时，如告诉幼儿站直，它可能会站不好,那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样，他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。 三、语言要优美 用语言创设音乐的意境，让幼儿展开想象的翅膀，使幼儿身临其境，在游戏中学习。舞蹈主要通过肢体语言来传情达意，在舞蹈教学中若只让学生盲目地跟着老师模仿，不用语言与学生交流，学生便不能明白动作的规格要领在何处，训练的目的是什么，这样不仅培养不出高水平的学生，更无法调动学生学习的积极性，因而也就达不到提高教学质量的目的。首先，在舞蹈教学中不仅要在视觉上给学生美的享受，在听觉上也要带来心灵的触动，教师尽量用标准的普通话和平和的语调，像旋律一样流畅，像歌声一样动听去讲授动作。它会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深学生对教学内容的印象。其次,要注意语言表达的先后顺序，什么内容讲述在前，什么内容讲述在后会使孩子们接受起来更容易，不致于让孩子们的思维混乱。如学习“头的环动”时，先要让孩子们掌握低头、仰头、左右倾头的准确部位，再进行头的环动练习，这样他们就会很好地掌握。如果教师在教授时没有理清思路，学生在做动作时就会出现错误，这时再去纠正就会影响他们学习的积极性，反而适得其反。最后，教师语言的形象性也能使学生学得巧、学得快、学得好，唤起学生的学习兴趣，调动学生的激情，促使学生在兴奋之中完成动作，减少舞蹈学习的痛苦成分。如“交替步”，把两脚比喻为“好朋友，你走我也走，永远都是好朋友”；教