⑴ 如何培养幼师学生的学习美术的兴趣
教育是一门艺术，美术教育更是一门艺术中的艺术。如何把握职业学校美术课堂的天平，怎样发挥职业学校学生的潜能，成为一个值得研究和思索的问题。在新课程改革的背景下，职业学校的美术教学更应该注重以人为本，激发学生的兴趣，创设“诗情化”教学、“人情化”教育的情境，培养学生的艺术鉴赏能力，使兴趣这一老师在教学中真正令教与学互融互补、互为依存。
关键词：美术教育 激发 兴趣 人性化 策略
教育的对象是活生生的人，是有思想、有思维、有情感的，职高学生的思想、思维和情感较之普高学生更丰富、更复杂、更有多面性。美术学科不仅是单纯的艺术学科，更是一门艺术与人文相交融、相互补、相渗透的综合性学科，因此，职业学校美术教学中的学习兴趣正如一块顽石，是可以攻玉的，是值得研究的课题。
一、幼师专业学生的心理现状分析
要真正体现以人为本的教学理念，教育者只有在了解教育对象的心理现状的前提下才能渗透以人为本的教学理念。为此，笔者对所任教的两个幼师班的学生进行了心理现状分析。
二、激发学习兴趣的策略
特级教师于永正说：“对学生的学习来说，第一是兴趣，第二是兴趣，第三还是兴趣。”我认为人的兴趣爱好有天赋因素，也有培养引领的因素，在具体的教学过程中，我根据学生的心理状况和学科特点，围绕人性化的主旋律，坚持从以下几个方面培养学生的学习兴趣：
1.动机激趣。动机是激励人们进行某种活动的内在原因或内在动力。我针对学生的心理多角度地进行理想教育，明确学习的动机，通过丰富的知识面，令学生充满好奇的同时提升审美水平，加强审美意识，满载丰厚的人文色彩，这也是人性化教育在美术课堂的较好体现。除此之外，我认为音乐和美术是相通的，如韵律和节奏等方面更是可以互融的，尤其是在色彩构成中，通过各种音乐的播放，让学生听音乐画出感觉，学生在聆听的过程对美术的感受也多了一分，结果，学生的色彩构成效果很好，达到了预期的目的。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆一方面，我经常用理想动机结合课堂教学，用适时穿插故事的方法帮助学生树立理想动机，告诉学生一个个浅显但也深刻的道理；另一方面是亲和动机，要使学生对老师有亲和感，就得用老师的爱和尊重去开启学生心灵的大门。
2.情感激趣。以情激情、以心换心是情感激发的有效手段，也是最重要的方法。根据初期问卷调查结果的情况，我细细揣摩每一个学生的心理，并在学生的作业纸上根据学生的实际写上几句人文色彩较强的评语，发现学生在完成作业时期待老师会给他什么鼓励，这种期待心理促使学生认真完成每一次作业，并且从中得到乐趣，拉近了师生之间的距离，得到了师生情感的共鸣。在这一过程中，人性化教育如影相随，贯穿其中，学生的学习兴趣空前高涨并融合在教学的每一个细节。
3.情境激趣。经过教学实际，我发现学生有“两头不安”的习惯，也就是上课时不容易安静，下课前容易骚动。抓住这一特点，我通过创设情境，激发了学生的学习兴趣。一个小游戏、一个小场景，都能激发学生的兴趣。如在谈创意时，我让学生进行接龙游戏，从中国的国粹联想到幼儿教育，在这一过程中同学们的思维被充分调动，并在轻松的氛围中找到了自己的位置，找到了学习的乐趣，找到了努力的方向。
4.艺术激趣。孔子说道：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”为了激发学生的学习兴趣，我常常借助媒体手段，用现代化手段展示传统艺术，用动态化的手段演示美术创作的过程，通过多次的演示，学生对电脑设计画面产生了浓厚的兴趣。在教学中，教师的语言和行为艺术也带有艺术气氛，甚至教态都能影响学生的兴趣。种种事例都证明，用人性化的教学手段，是正确的、必须的，是有利于教学的，这是美术教学中的一个突破口，也是一个至高点。
三、对策实施的“初体验”
在教学实施的过程中，学生的学习积极性明显提高，从讨厌学习到感觉有趣，从感兴趣到渐渐喜欢上幼教专业，并且开始学着研究专业知识。这些都是人性化教育机制在教学中萌发的幼芽和希望。期中检测后，为了了解学生半学期以来的心理状况，笔者让学生将自己半学期来的感受以书信的形式写出来。信中，多数学生对所学专业有了浅显的感受。在接近学期末的时候，进行再次抽查，结果：97.7%的学生能自觉学习，96.8%的学生渐渐喜欢上了美术学科，97.9%的学生对幼教专业燃起了希望的火把。班级气氛也在无意中好转，形成了一种良好的学习氛围。正是在激发学习动机和兴趣的背景里，在以情动情的情感融合中，在人性化教学的前提下，我的美术教学取得了“落花有意流水有情”的效果，乐教乐学，教与学相得益彰，并以成效促发展。
情感是纽带，是砝码，是特殊的交换品；兴趣是老师，是路标，是内驱力。激发学生最质朴的兴趣爱好，是美术教学的必需品，也是美术教学的战利品，更是诗情教学、“人情”教育的展现。
⑵ 《浅谈幼儿美术教育的特点和教育方法》学前教育毕业论文
随着学前教育在国家教育中的不断重视，而学前教育的规模在高职院校回中也日益壮大。作为答培养优秀幼儿园教师的基地，学前教育的美术教学是不可忽视的。而幼儿美术教学重要的是如何引导孩子们在绘画中找到自己的乐趣，在绘画中发现美，认识美，展现美。我总结了十多年从事学前美术教育的经验，谈谈学前教育中幼儿美术教育的有效措施和方法。
⑶ 学前教育为什么要学美术这门课程
因为您将来的服务对象即学龄前的小朋友大都对画画感兴趣，您要懂得正确引导
⑷ 学前教育有关美术方面的
美术教育专业本科毕业论文参考题目
一、美术教育方向
1．营造良好美育氛围、提高学生美术素质
2．“审美素质教育”——中小学美术教育应解决的问题
3．浅谈小学美育
4．中学美术教学探究--中学美术课应解决的两个问题
5．试论美术课中轻松愉快氛围的营造
6．中小学美术课应解决的问题
7．从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力
8．如何正确对待儿童美术素质教育
9. 浅谈中小学美术绘画技能的训练
10. 让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质
11. 提高中小学美术教学，塑造完美人格
12. 如何才能当一名合格的美术教师
13. 中学美术欣赏课学习方法研究
14. 浅谈培养儿童学画
15. 谈谈中小学美术教育的意义
16. 怎样搞好美术特长生培养
17. 怎样才能提高中学生美术教学
18. 中学美术教育与提高素质教育的关系
19. 中学美术如何渗透环境意识
20. 中学美术教育改革之我见
21. 怎样体现小学美术课堂教学的价值
22. 谈中小学美术教育的意义
23. 保持儿童美术的原创性
24. 美术课中培养学生创造性思维能力的思考
25. 谈美术教育在中小学全面素质教育中的作用
26. 中小学美术教学改革的初步设想
27. 做现代中学美术教师
28. 培养儿童绘画的想象力和创造力
29. 中小学美术课应解决的问题
30. 小学美术教育畅想
31. 素质教育观下的早期美术教育浅论
32. 在初中美术教育中绘画技能的训练
33. 浅谈对中小学美术教学中美术常识与欣赏课的几点认识
34. 中学美术教育改革初探
35. 浅论美术课堂中轻松愉快的气氛营造
36. 试论初中美术设计应用课的教学方法
37. 激发学生兴趣让学生发现美创造美
38. 美术课中如何渗透爱国主义思想教育
39. 浅谈怎样搞好中学素描教学
40. 论儿童个性化的发展
41. 中小学美术教学中速写作用之散论
42. 对现今中学美术教学的思考
43. 浅谈在美术教学中培养学生良好品德
44. 美术教育与儿童创造思维发展
45. 如何迈向开放式教学新格局——论素质教育与美术
46. 中小学美术课的再评价与再创造
47．浅谈中学色彩教学
48. 浅谈风景写生教学
49. 素描静物在基础教学中的重要性
50．从“像不像”看美术教学
51．幼儿美术教育初探
二、绘画方向
1．中国画创新的道路探索
2．浅谈中国工笔人物画的“传神写意”
3．浅谈素描写生
4．简论书法用笔与中国画笔墨
5．谈画好素描的窍门
6．浅谈艺术中的“目视”与“神遇”
7．浅谈中国山水画的意境
8．论水粉画写生“水”和“白粉”的运用
9．素描作为独立的艺术形式的魅力
10．浅析中国画的美学理念
11．中国画设色中的变色
12．重视眼、脑、手的训练
13．浅论中西绘画中的线条艺术
14. 浅谈美术的功利价值早于审美价值
15. 浅谈中国山水画
16. 浅谈中国画的”形“与”神”
17. 浅谈素描创新——造型、审美、感知能力
18. 略论中国画的构图
19. 浅谈写意花鸟的赋彩
20. 如何看待“笔墨等于零”
21. 浅谈中国画的“笔法”和“墨法”
22. 浅谈中国画的气韵生动
23. 试谈当代油画的写意特征
24. 浅谈自然色彩写生
25. 浅谈中国古代人物画——敦煌壁画“飞天”
26. 水墨画的美学特色
27. 中国水墨画的现状与出路
28. 浅谈中国人物画
29. 浅谈对山水画的认识
30. 浅谈中国画“线”的艺术
31. 面对未来的中国水墨画
32. 浅谈色彩写生
33. 中西绘画色彩比较
34. 浅谈中国画的构图特点
35. 浅谈中国传统绘画的造型观念
36. 浅淡“书画同源”
37. 浅谈中国画的空白
38. 头像素描学习的要求是什么
39. 简论中国画与书法艺术的关系
40. 浅谈文人画对中国画之影响
41. 中国画贵在创作
42. 浅谈中国画中的“气韵生动”
43. 谈徐渭的杂花图卷
44. 如何对待西方现代派美术
45. 线描艺术的魅力
46. 传统水墨与都市水墨
47. 浅论山水画写石方法
48. 论"线"在素描绘画中的作用
49. 浅谈中国画空间的创新
50. 论白描仕女画
51. 谈中国画的现状和出路
52. 浅谈国画百年之变迁
53. 浅谈色彩与人的心理
54. 论白描
55. 笔精墨妙与意趣心契
56. 浅谈基督教对米勒的影响
57. 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系
58. 论写生与创作的关系
59. “线条、色彩、构图”——绘画美的本质
60. 散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画
61. 线——造型艺术的独特语言
62. 谈临摹
63. 对中国水墨画传统技法的几点认识
64. 油画之我见
65. 散论中国画的继承与发展
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⑸ 学前教育(美术方向)
学前教育本身就是一项专业，其中有很多专业课，但是不会再细分出其他专业了。如果你是学前专业的学生有想往美术方面发展可以参加学校里的社团、兴趣小组等。但是在考本科的时候还可以改专业的。
⑹ 在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源
学前教育要重视寓教于乐的思想，在快乐中学，合理利用身边的软硬件设备，通过全面的视、听、游戏等，能让孩子很快被你吸引住的方式去引导驾驭他们
⑺ 学前教育专业在美术方面应该具备哪些职业素养
美术教育专业本科毕业论文参考题目
一、美术教育方向
1．营造良好美育氛围、提高学生美术素质
2．“审美素质教育”——中小学美术教育应解决的问题
3．浅谈小学美育
4．中学美术教学探究--中学美术课应解决的两个问题
5．试论美术课中轻松愉快氛围的营造
6．中小学美术课应解决的问题
7．从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力
8．如何正确对待儿童美术素质教育
9. 浅谈中小学美术绘画技能的训练
10. 让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质
11. 提高中小学美术教学，塑造完美人格
12. 如何才能当一名合格的美术教师
13. 中学美术欣赏课学习方法研究
14. 浅谈培养儿童学画
15. 谈谈中小学美术教育的意义
16. 怎样搞好美术特长生培养
17. 怎样才能提高中学生美术教学
18. 中学美术教育与提高素质教育的关系
19. 中学美术如何渗透环境意识
20. 中学美术教育改革之我见
21. 怎样体现小学美术课堂教学的价值
22. 谈中小学美术教育的意义
23. 保持儿童美术的原创性
24. 美术课中培养学生创造性思维能力的思考
25. 谈美术教育在中小学全面素质教育中的作用
26. 中小学美术教学改革的初步设想
27. 做现代中学美术教师
28. 培养儿童绘画的想象力和创造力
29. 中小学美术课应解决的问题
30. 小学美术教育畅想
31. 素质教育观下的早期美术教育浅论
32. 在初中美术教育中绘画技能的训练
33. 浅谈对中小学美术教学中美术常识与欣赏课的几点认识
34. 中学美术教育改革初探
35. 浅论美术课堂中轻松愉快的气氛营造
36. 试论初中美术设计应用课的教学方法
37. 激发学生兴趣让学生发现美创造美
38. 美术课中如何渗透爱国主义思想教育
39. 浅谈怎样搞好中学素描教学
40. 论儿童个性化的发展
41. 中小学美术教学中速写作用之散论
42. 对现今中学美术教学的思考
43. 浅谈在美术教学中培养学生良好品德
44. 美术教育与儿童创造思维发展
45. 如何迈向开放式教学新格局——论素质教育与美术
46. 中小学美术课的再评价与再创造
47．浅谈中学色彩教学
48. 浅谈风景写生教学
49. 素描静物在基础教学中的重要性
50．从“像不像”看美术教学
51．幼儿美术教育初探
二、绘画方向
1．中国画创新的道路探索
2．浅谈中国工笔人物画的“传神写意”
3．浅谈素描写生
4．简论书法用笔与中国画笔墨
5．谈画好素描的窍门
6．浅谈艺术中的“目视”与“神遇”
7．浅谈中国山水画的意境
8．论水粉画写生“水”和“白粉”的运用
9．素描作为独立的艺术形式的魅力
10．浅析中国画的美学理念
11．中国画设色中的变色
12．重视眼、脑、手的训练
13．浅论中西绘画中的线条艺术
14. 浅谈美术的功利价值早于审美价值
15. 浅谈中国山水画
16. 浅谈中国画的”形“与”神”
17. 浅谈素描创新——造型、审美、感知能力
18. 略论中国画的构图
19. 浅谈写意花鸟的赋彩
20. 如何看待“笔墨等于零”
21. 浅谈中国画的“笔法”和“墨法”
22. 浅谈中国画的气韵生动
23. 试谈当代油画的写意特征
24. 浅谈自然色彩写生
25. 浅谈中国古代人物画——敦煌壁画“飞天”
26. 水墨画的美学特色
27. 中国水墨画的现状与出路
28. 浅谈中国人物画
29. 浅谈对山水画的认识
30. 浅谈中国画“线”的艺术
31. 面对未来的中国水墨画
32. 浅谈色彩写生
33. 中西绘画色彩比较
34. 浅谈中国画的构图特点
35. 浅谈中国传统绘画的造型观念
36. 浅淡“书画同源”
37. 浅谈中国画的空白
38. 头像素描学习的要求是什么
39. 简论中国画与书法艺术的关系
40. 浅谈文人画对中国画之影响
41. 中国画贵在创作
42. 浅谈中国画中的“气韵生动”
43. 谈徐渭的杂花图卷
44. 如何对待西方现代派美术
45. 线描艺术的魅力
46. 传统水墨与都市水墨
47. 浅论山水画写石方法
48. 论"线"在素描绘画中的作用
49. 浅谈中国画空间的创新
50. 论白描仕女画
51. 谈中国画的现状和出路
52. 浅谈国画百年之变迁
53. 浅谈色彩与人的心理
54. 论白描
55. 笔精墨妙与意趣心契
56. 浅谈基督教对米勒的影响
57. 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系
58. 论写生与创作的关系
59. “线条、色彩、构图”——绘画美的本质
60. 散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画
61. 线——造型艺术的独特语言
62. 谈临摹
63. 对中国水墨画传统技法的几点认识
64. 油画之我见
65. 散论中国画的继承与发展
⑻ 开展学前教育绘画教学活动需要作哪些准备
二、实施幼儿美术欣赏教育，提高幼儿欣赏水平
美术欣赏教育要求教师引导幼儿欣赏和感受美术作品中美好事物，了解对称，均衡等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感。在低幼儿童中开展美术欣赏活动，不仅是可行的，而且有其它活动不可代替的功效，它对开阔儿童的视野，提高儿童的艺术兴趣，发展儿童的创造力、想象力、情感体验能力和语言表达能力，培养儿童的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。我在进行幼儿园美术欣赏教学时采用了以下一些策略。
三、正确选择美术欣赏作品
歌德指出：“鉴赏力不是靠观赏中等作品而要靠观赏最好作品才能就培养成。”因此，根据幼儿的兴趣、经验和接受能力，可以以中国画、西洋画、民间艺术、雕塑和建筑四个领域为主，选择接近幼儿日常生活的题材，用名人名作向幼儿作系列介绍。
1、选择形式感强的美术作品。如绘画中色彩明亮的、阴郁的、欢快的、悲伤的，体现鲜明色彩个性的作品；构图富于节奏，韵律的作品等等。如色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品以其新鲜多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，凡高的《星空》、马蒂斯的《舞蹈》、等非具象的、无定形的作品，符合幼儿自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。
2、选择大量的山水花鸟，风景静物作品。山水风景作品能激起幼儿对大自然的热爱，对自然中美的事物的留心，使其情感世界变得丰富多彩。花鸟、景物作品使孩子们逐步培养起从平凡中发现美的能力。如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与幼儿经验相吻合，齐白石话的昆虫、小虾、吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。
⑼ 如何激发学前教育专业学生美术学习兴趣
学前教育专业主要课程：教育学、教育学概论、普通心理学、教育社会学、学前卫专生学、儿童发展属心理学、声乐、舞蹈、美术、学前教育学、幼儿心理学、幼儿教育心理学、幼儿保健学、幼儿教育研究方法，教育统计学，游戏学原理、教师口语等。
⑽ 学前教育专业美术课程教案怎么写
参考参考
【大班美术教案】
漂亮的裙子
活动目标：
1、探索学习用点、线及简单图形装饰衣服。
2、会选择鲜艳的色彩装饰衣服。并能注意袖口的左右对称。
3、能够大胆创设花纹，喜爱画装饰画。
活动准备：
1、幼儿用书人手一册。
2、音乐磁带。
3、请女孩子穿上漂亮的裙子。
活动过程：
一、欣赏女孩子身上漂亮的裙子，激发幼儿兴趣。
播放音乐，请女孩子上来进行时装表演，在教室里走一走，展示自己漂亮的裙子。
二、选择1—2件花裙子，重点引导幼儿从色彩及装饰图案上来欣赏，感知裙子的美。
三、通过提问以及简单示范的方式，帮助幼儿学会装饰的基本方法。
提问：
1、你想在裙子上装饰哪些图案？
2、在裙子的前面、裙边以及袖子上装饰怎样的花纹？
教师进行简单的示范，启发幼儿应点、线、圈及简单的图形装饰。（领边、袖边、裙边以及裙子的前面，注意左右对称。）知道在图案上的色彩上要对称的要领。
四、交代装饰要求。
教师提醒幼儿应线条和颜色对称的手法装饰衣服，鼓励幼儿用鲜艳的色彩进行装饰，注意色彩的对称和搭配。
五、幼儿装饰、教师指导。
带领幼儿打开幼儿用书，启发幼儿装饰美丽的裙子。
六、总结评价。
带领幼儿欣赏同伴的作品，引导幼儿从装饰的花纹和色彩入手进行评价。
能力弱的孩子建议用双休日学过的格子画的形式装饰。
反思：由于幼儿初次接触装饰画，因此在本次活动中，我比较重视了幼儿对线条、图形和花纹的搭配，还在裙子上作了范例，虽然我在幼儿作画前反复提示幼儿要画出和老师不一样的裙子，但仍然有一部分孩子与范例比较相象。有一部分幼儿则创造地装饰了裙子。在评价时，我特地表扬了这些有创造的孩子，鼓励其他幼儿向他们学习。在以后的活动中，要注重幼儿创造性装饰的培养，，激发幼儿感受、表现美的能力。