⑴ 舞蹈教学法课程中,什么是纲要式教材
学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈,掌握舞蹈的基本理论,具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。
⑵ 舞蹈的基本教学方法是什么
一个好班级的教学贯穿着两种统一,事实上却又十分不同的教学要求。一方在教,另一方在学,缺少任何一方都不完整。一切生物,从跳蚤与植物到猴子与儿童,都可采用系统地反复训练方法,使对方能极大限度地按照教学意图做动作,虽然成功率是根据原材料的不同而互异,舞蹈演员的身体也不例外。在每天练功的期间内,他们的四肢和肌肉逐渐成形,并按动作的格式在活动,这是多年来受训的结果。无论怎么说,教学是传授有关科目的知识,它即使能缩短舞蹈演员所需的训练期限,然不能教出有素的身体。让我在这里举个小小的例子:假如先给孩子极详尽地解释大踢腿 (grand battment) 这个动作的用处、目的及功能,然后纠正他们的动作,使他们领会如何准确使用肌肉,如何控制好身体的关节来做这个动作。他们可能懂得该怎样做,但不会掌握好这个动作。相反地如果不讲解这个动作,而是让他们自己做这个动作二十遍或三十遍,老做这个动作的肌肉也会感觉到该怎样做,学生的体力还会获得增强,虽然动作可能做得不精确或对它理解不透。
当然,在大多数情况下,教学的根本目的是赋予学生以智力(与单纯用脑相反),然后使他们具有性能良好的躯体机器,并在这部机器上运用智能。
一个先进的班级的教学通常由四个部分组成:扶把练习、中间练习与慢板动作、快板动作与小击腿 (petite batterie) 、最后才是大踢腿与其他表现勇敢的动作。做这些动作肌肉所使的力量虽然可能不一样,但是在不同程度上把这四种类别的动作或多或少地编进每个班级的教学是有益的,在任何情况下都不应当把上述的最后的部分紧放在扶把练习之后进行。
课堂里紧张教学不能夹有学生的思想紧张,因为思想紧张具有使学生的肌腱收缩,身体各部位的天然协作失调而造成身体受伤的危险。人们经常可以看到,过分认真的学生由于肌肉和思想都很紧张地竭力做好动作,结果长出不符合要求的肌肉,而那些关节放松,肌肉松弛,不那么紧张的学生只要稍为加紧练功就取得了很大的成功。笑声是绷得紧紧的精神状态的缓冲剂,在课堂里讲讲笑话能创造良好的课堂气氛,假如这种笑话能为全班分享,不是在作弄某一学生或者只是少数人在咯咯笑声中作乐的话。教师应当注意,孩子们都怀有在未成年之前能有所成就的愿望,因此他们在课堂受训之际就已对课堂教学给予极大的重视,这个道理是很简单的。开玩笑容易伤害这些年幼学生的自尊心和尊严,但是可以引导他们,对他们指出在一丝不苟的艰苦学业中存在着多么大的乐趣。大多数的孩子都能够迅速领悟笑话,他们只要不怕教师责怪都会笑出声来,因此,良好榜样一树立,理想的教学气氛也就形成。
教师也应避免过多地卷入某一个学生碰到的难题,不然会分散对班上别的学生的注意力。需要解决别人的难题应留在课后进行。但个别辅导无论如何是必要的,所有的好教师都知道,学生如果觉得教师正在观察和帮助他们,他们会特别卖力。谁是最好的业务教师和管理学生最严的教师,学生无法预见到。但好教师应富有幽默感、耐心和逻辑性;他们必须向学生传播有关的各种信息,对他们提出告诫及劝告并鼓励他们,此外他们还必须学识渊博,为人真诚,浑身是劲,无限热爱舞蹈事业和学生。
⑶ 谈谈你对《舞蹈教学法》这门课程的开设是怎样理解的
塔塔你的舞蹈教学服务这门课程的开设是怎么理解的?我很赞成,因为舞蹈带给了让我慌了,嗯,并且给人们指出了一另一条出路啊。并且他还给人们多年了身体提高了学习能力。
⑷ 舞蹈教学法的内容
芭蕾舞:
脚部的五个基本位置: 第一位:两脚跟紧靠在一直线上,脚尖向外180度; 第二位:两脚跟相距一足的长度,脚部向外扭开,两足在一直线上; 第三位:两脚跟前后重叠放置,足尖向外张开; 第四位:两脚前后保持一足的距离,两足趾踵相对成两直线,腿向外转; 第五位:两脚前后重叠,两足趾踵互触,腿向外转; 手部基本位置: 1.瓦卡诺娃派(俄国派) 第一位:双手在正面的腹前成自然圆; 第二位:双手在旁侧伸,在视线范围内,手心向内; 第三位:双手上举在头上方的视线内; 2.却革底派(意大利派) 第一位:双手垂下成自然圆,手指轻触在大腿旁的位置; 第二位:双手在旁侧伸; 第三位:一手在身体前手心向内,另一手在旁侧伸; 第四位:一手在身体前与横隔膜保持相同的高度,然后同时上举在头的上方。
拉丁舞:
伦巴舞和恰恰舞: 1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、脊柱骨伸直,不可耸肩。 3. 任一脚向侧跨出一步,支撑重心的另一只脚伸直,并将体重全部移到这只上面,以使骨盆可往旁边方移动,因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟,其膝盖要向后锁紧。至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。 桑巴舞和捷舞: 1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、腰杆伸直,不可耸肩。 3. 任一脚向外跨出一步,支撑重心的另一只脚伸直,并将体重全部移到这只上面,使重量前移至前脚掌,而后脚跟仍不 离地板,并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。某些舞步则是例外,如桑巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步,以及捷舞里鸡走步。 由于西班牙斗牛舞,没有骨盘或臀部的运动,其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下: 1. 骨盘向前微倾。 2. 重量由两个脚掌很均匀的承受。 3. 当脚伸直时,膝盖不可向后扣紧。有一个例子除外,那就是西班牙舞姿。
方位
在图表之下的方位是用来说明,在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导(侧行)时,方位的正确与否十分重要。 在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈,桑巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。
转度
在跳拉丁舞时两脚从不平行,除非两脚并拢时,才会平行。像这样的脚部转动,大半是向外转,其不过是脚带着全部或部分的体重而转,是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。由于,在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有桑巴舞中扫形步的第2步,在伦巴舞和恰恰舞中,抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。 因此当跳完某个舞步时,其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时,是以其上身的转量为准,而非脚部。在伦巴舞和恰恰舞中,后退走步本身的率动下,那只带动重心的脚会大约有1/16圈的外转。这种因为要让身体重心稳定,而造成的转动,被称之为“被动式的转动”。
⑸ 提高舞蹈教师教学能力的几种方法
一、制定科学的教学计划,是提高教学能力的基础
舞蹈教学计划,是教学的起始,是由培养目标招生对象教学大纲课程设置教学方法及教学时间安排等要素构成的复杂系统。任何一个要素的变化,都有可能影响教学进程教学质量与效果。因此舞蹈教师应在系统科学的思想指导下,对构成舞蹈教学活动的诸要素进行综合,对整体进行规划安排,对所教内容进行认真分析,了解学生智能和体能的需求量。
在此基础上科学地确定课程的目标任务,应施行的教学方式方法和手段,并预测实际教学过程中可能发生的问题与可能达到的教学效果。课前还应了解和掌握学生意志、品德、智力、体能、心里等方面要素,以及场地课安排等问题。 总而言之,舞蹈教师应全面、周密地考虑、分析每一个教学要素,使所有教学要素在达成相对一致的教学目标的过程中实现最佳的配合,成为协调的统一体。
二、实施舞蹈课的“一体化教学”,是培养提高舞蹈教师教学综合能力捷径
所谓“一体化教学”,从广义上讲,就是理论与实际相结合、讲课与训练相结合、学以致用。从具体地说,就是要求教师在组织教学活动时,采取多种教法,以技能训练为主设置教学单元,集中时间讲练同一教学内容,将理论认识的讲解、验证理论的实践和培养技能的训练,三者集于一堂,融为一体,灵活运用顺利完成引起动机――感知教材――理解教材――掌握知识――体高能力这五个阶段的教学过程。
美国教育家布鲁纳曾指出:“任何思想,或任何问题,任何一种知识都能够用?单的形式进行描述,使任何特殊的学习者都能用一种可认知的形式去理解它。”根据这一指导思想,学校和教师的任务就是通过把知识转变成学生都能够理解的结构,并以一种最佳的顺序去安排这些结构。因此,我认为“一体化教学”可以较好地运用在舞蹈教学上。
“一体化教学”在舞蹈教学中的运用,一方面在于教师必须理解学生情况,透彻理解教材,清晰教材的重点、难点,及学生学习过程中可能出现的问题和差异。为此,舞蹈教师应努力钻研教学大纲,细致分析教材内容,对本次课的教材内容进行思维中的再加工,从而形成“一体化教学”计划;另一方面,舞蹈教师应树立正确的学生观,尊重学生的主体地位。因为任何知识的学习与技能的掌握必须通过学生的努力方能实现。从课的组织开始到课的结束,各部分教学过程的安排,都应服务于主要教材的学习,表现出明显的引导性和针对性,并注意选择、设计教学过程中的“兴奋点”,这样可以大大提高学生学习兴趣和求知欲,使学生在主动参与的心态中完成学习任务,从而实现“一体化教学”的目的。
三、坚持舞蹈教学中主体性和外源性的统一,是提高舞蹈教学质量的基本方法
注意学生在发展中的主体作用是现代教育的突出特点。但凡事都得辩证地看,不能把学生主体推向任其自然地自我发展地陷阱里,要注意主体性与外源性的统一。所谓“外源性”,是指人要依靠环境、依靠教师和学生等其他人的外围指导和影响。环境,包括硬环境和软环境。还要充分发挥教师和现代教育技术的作用。教师应以高度的责任感、强烈的事业心感染学生,并保持自己和学生之间交流的敏感性和批判性。
在一个教学班里,总会有部分学生由于种种原因在课上表现得信心不足或缺乏兴趣,对这一类学生切不可放任自流,否则面向全体的舞蹈教学就难以得到有力的贯彻。要通过主体与主导交流,并根据他们自身的情况提出不同的要求,把重点放在学生的“发展”上,从而帮助学生从狭隘走向广阔,促进学生主动性、适应性、创造性的发展。
四、借助现代科学对舞蹈教学的影响,更有效地提高舞蹈教师的教学水平
生物体是一个综合各种功能的有序系统,人体也不例外。舞蹈艺术作为人体动态的表现形式,构成了人体与环境的相互作用。其目的在于争取利益,其实质在于不同程度地影响和控制人体有序状态的发展。由于人体有序整体特色不同艺术表现形式又极为丰富多彩,从而表现出人体有序状态的后天选择空间异常宽广。根据学生身体不同的特点,舞蹈教学对不同项目也要表现出自己的特色。
从舞蹈教学角度看,教学作用实质在于促使人体有序状态向舞蹈化的目标方向发展,以求在特定时间内达到特定的状态。现代科技对舞蹈教学的渗透,我认为核心是“训练科学化”。“训练科学化”是指在教学的全过程,应用科学理论、科学方法、科技成果达到训练的度量化和科学化标准的有效训练。一个观念更新变革,它要求人们从传统教学的模式中走出来,把学科、实效的价值观渗透到教学的每一个环节和层面,从而有效地提高教学水平,达到理想的教学效果。
⑹ 舞蹈教学的基本概念
方法
舞蹈教师在教学中采用的方法,不应该是主观随意的。正如其他学科一样,应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。无论是专业的舞蹈院校,还是小型舞蹈培训班,采用的舞蹈教学方法大多是“口传身授法”:
口传,即口头传递的方式,包含讲述,解释,语言渗透等多方面涵义,这种口头传递包括三个方面的内容:
1、讲解动作。无论是教授新动作,还是复习老动作,舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称,动作要领,动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病,怎样克服与纠正这些毛病等等,这里面包含许多解剖学,动力学,物理学等方面的知识,也有语言方面的知识。
2、传递知识。课堂教学的过程中,舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中,舞蹈教师也会不时发出许多指令,提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去,这不仅是对学生感观的全面锻炼,同时还是传授各种舞蹈种类的知识,也包含与其它舞蹈种类的比较,还有关于对音乐的理解与感觉等等。
3、渗透思想。所谓思想, 包括世界观,品德,艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的,而是下意识的外露,比如在学生发生迟到,不按规定穿戴练功服,舞鞋,不听老师讲话等违反纪律的现象时,教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾,争吵等情况时,教师会把不同的言语说给学生听。这种时候,教师本人的品格、为人,对事物的看法与处理方法,甚至是习惯语言,都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。
由此看来,舞蹈教师在有足够的舞蹈修养之外,也要有相当的语言修养。为了完成“口传”这一任务,舞蹈教师尤其是要使自己具有较高的思想品德,有丰富的舞蹈及各种知识。同时要锻炼自己的口才,使自己具有足够的语言表达能力。
舞蹈教师在舞蹈教学中,要有什么样的语言表述能力呢?也就是说,舞蹈教学对教师的语言表述有什么要求呢?
1、准备:无论讲解动作还是传递知识,舞蹈教师的语言最怕似是而非。
一个学生完成其动作时长期不得要领,得不到提高,究其原因,常常是因为在最初教学时教师的语言不准确,从而学生产生错觉和误解。在这种情况下,学生越努力越糟,如果教师的语言准备够充分,不仅可以避免误解,而且有助于完成学习进度,能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确,除要有扎实的语文基础,善于使用语言外,还要学好舞蹈教学法课。
2、生动:语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的,因为它可以唤起学生的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动,主要是要善于运用形象性语言。比如,舞蹈时,要学生手形漂亮,不要太僵硬,常用“枯树枝”来形容僵硬的手,学生们一听到“注意手”的话时,就会想起“枯数枝”,谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看,当然在形容难看的动作时,切忌挖苦,以免伤害学生的自尊心,产生逆反心理。假如学生的情绪不好,特别是与教师有某种对立情绪时,更不能挖苦学生。
3、精炼:教师的话要尽量准确、简单,不能啰嗦,否则学生的兴趣就会降低,兴奋不起来,影响教学质量,而且,当学生运动后,热身变冷,肌肉便开始收缩,对训练是十分不利的。
4、亲切:教师的语言要生动,形象不能过于严厉,过于生硬,学生易产生抵触情绪和逆反心理,所以老师要有耐心。
身授:即示范的方法。示范,是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象,舞蹈教师的手法,含有两方面的内容,一是舞蹈的动态形象,一是舞蹈老师本人的形象。
舞蹈动态的形象示范,要经过两个过程:
一、第一过程要全面示范,全面把动作做出来,手、脚、身体和面部都同步进行,它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做,不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解,同时,也对老师产生尊敬喜爱的心理,使教师的威信一开始就牢固的树立起来。
二、第二个过程要使动作逐步简化,有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力,对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿,要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后,模仿的对象开始淡化,进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时,学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教师在施行口传身授教学法的“身授时”,一方面要坚持舞蹈进修课,坚持练功,保持较好的体型和体力,保持身体应有的舞蹈所需要的协调,另一方面还要努力提高自己的思想,理论和文化修养。
⑺ 几种实用的舞蹈教学法
(一)单一动作教学1、完整教学法 把整个动作或成套动作从头至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教学法。它广泛运用于那些相对简单、易学的动作。实际上并不是只有简单的动作才使用完整法教学,只要在动作技术与学生的水平相适应的时候,都可采用完整法进行教学。因此,事先教师要考虑到学生的基础,这些基础包括已学过的单个动作或联合动作,掌握新动作所应具备的身体素质条件等。例如学习藏族舞蹈 玄子里的长靠动作 ,学生首先要掌握下肢的屈伸韵律和手臂的动作,这些都是实施完整教学法的基础。2、分解教学法 按动作各时期的界限,把个完整的动作沿横向拆开,分解为在时间上、部位上和方向上互相衔接的若干部分,然后结合起来掌握完整动作,这就是分解教学法。分解法主要用于较复杂的动作,其中包括联合动作。这些动作一般协调性要求较高,参与动作的部位较多,动作方向较为复杂。舞蹈中大部分动作是可以分拆开来控制的,这就为使用分解法教学提供了极大的可能性。(1)、按照动作部位运用分解法,一般先学下肢动作,然后学习上肢动作,最后上下肢配合成完整动作。如维族舞蹈中的三步一抬 ,教师就应该先教受脚下的动作,等学生完全学会了脚下的步伐,再学习手臂的动作。当脚底下动作掌握牢固的时候,配上手臂动作就比较容易了。(2)、按照动作时间进行分解教学就是进行动作速度的分解,一拍完成的动作用两拍来完成,而且在动作的每一个过程,都可停住,并进行讲解或纠正。如藏族舞蹈中的第一基本步 ,正常的速度是一拍完成一面,在分解教学时,为了使学生更加仔细的了解动作运行的线路,教师就可以一拍一步,用四拍来完成。等基本掌握后,再校正确的速度。(3)、按动作方向进行分解教学,适用于那些协调性较高动作的教学。这些动作主要表现在动作方向的不对称性,分解教学时.先学一个方向的动作,再学习另一个方向自动作,然后将两个方向动作同步完成。如胶州秧歌中的八字绕扇 ,先学习一个手由前向后的环绕动作,再学另一个手由后向前的环绕动作,最后两手同时完成不同方向的环绕形成最终的完整动作。 (二)组合动作教学 学习组合动作或成套动作时,不可能把所有的动作一口气教完,因此,必须运用分段教学的教学法。一般具有一下几种方法:1、逐渐分散法,就是每学习一段后及时附加到前面一部分内容
⑻ 舞蹈教学法的意义是什么
就是一步一步交别人跳舞
⑼ 什么是少儿舞蹈教学法
少儿舞蹈是由少儿表演或表现少儿生活的舞蹈。少儿舞蹈是对儿童进行德、智、体、美、劳综合教育的重要手段。 少儿舞蹈培训的特点是边歌边舞,形象直观,易于被儿童理解和接受。
少儿舞蹈对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义,明显促进儿童身心的健康成长。
在幼儿园开展舞蹈教育,是对幼儿进行美育的一种理想方式。在舞蹈教学中,注重培养幼儿的审美意识、使孩子们不仅能发展身体,得到动作的协调性和灵活性的训练,而且还能发展思维和情感,在意志、思想品德、个性等方面得以全面培养和拓展。
(9)舞蹈的教学法扩展阅读:
少儿舞蹈分为少儿国际舞蹈与形体舞蹈两种,通过规范化、系统化的教学系统,以科学系统的形体芭蕾训练为基础,学习世界各国代表性舞蹈、了解世界各国的艺术,提升学生的艺术气质和艺术视野。
国际舞蹈通过启蒙式的教学方法,引导幼儿对舞蹈、声乐的热爱。同时启迪幼儿的艺术天赋,增强幼儿的自信心,从而达到培养少儿形体美与艺术气质的目的,这也是当下最适合少儿也是受家长们欢迎的少儿舞蹈形式。
少儿舞蹈通过科学系统的训练方法,培育孩子们良好的姿态以及高贵的气质,增强孩子身体的协调能力,培育身体对节奏的敏感性,给孩子美和艺术的熏陶,开发他们的艺术潜能。
同时,培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演能力、形象思维能力等,提升儿童的学习效果,实现儿童学习成绩的提高,培养孩子的综合能力,为孩子的全面发展打下基础。
⑽ 简述舞蹈教学法的本质
舞蹈教学法在舞蹈教学中的重要性 在舞蹈教学中,舞蹈教学理论的理性化思维即为教学方法专,教学属方法是教学工作的理论依据。而舞蹈艺术是一门表演艺术,需要动作、行为来完成,是属于实践类的学科。因此,需要教学法指导教学实践,使实践转化为理论,再上升到实践,实现二次飞跃,两者相辅相成,相互促进。