❶ 如何提高幼儿音乐教学质量
（一）优化音乐作品的选择 首先，选择的音乐作品要感性、形象。幼儿的思维是具体形象的，因此，音乐所表达的内容和形象要是幼儿所熟悉和理解，并且能有效地激发幼儿的兴趣的，让幼儿欣赏音乐的过程中很容易找出音乐中所表现形象，例如，在音乐欣赏《小鱼和鲨鱼中》，音乐所表现出来的形象就非常鲜明，音乐中节奏活泼、跳跃的音乐很容易让孩子们联想到可爱的小鸟，而沉重、有力的音乐很容易让孩子们联想到可怕的鲨鱼。其次，音乐的时间不宜过长，结构要工整，比如《毛毛虫的故事》中ABC的音乐结构，《小鱼和鲨鱼》中ABA的结构。教师在选择音乐时，可以借鉴一些音乐资源，如国内外的经典名曲，以及电影动画片中的背景音乐，加以精心设计和情境创设，成为音乐欣赏教学的内容之一。 （二）多种教学手段运用于音乐欣赏活动之中 1.故事融合于活动之中 在音乐欣赏中，教师用一段富于引导的抒情性语言或者编一个具有引导意义的故事，引起幼儿对音乐欣赏内容的兴趣。教师设计的故事的角色，与情节中音乐作品的形象，结构相对应。通过讲故事，使幼儿对音乐有一个初步的印象，再此印象基础上再欣赏音乐，就很容易进入情境之中。如大班音乐欣赏《毛毛虫的故事》，讲一只毛毛虫“结茧→化蛹→蝴蝶”的演变全过程，创设这样一个有趣的故事让幼儿欣赏乐曲，引导幼儿辨别感受幽默的、温柔的、快乐的不同性质的音乐。 2.游戏串联于活动之中 在欣赏具体的音乐时，为了帮助幼儿感受乐句中的跳跃音程，教师可以引导幼儿玩与该音乐相关的游戏，将欣赏活动的过程设计成一连串的游戏，在游戏中感受和表现音乐的变化，每一个游戏重点解决某一方面的问题，当全部游戏完成之后，幼儿便自然地掌握了所欣赏的音乐作品。例如，在欣赏《口哨与小狗》时，设计一连串的游戏，主人带着小狗出去玩，碰见了什么，玩了什么，幼儿自由想象，可以在边玩边学中欣赏音乐。 3.视听结合于活动之中 在引导幼儿听的基础上，加入一些视觉方面的教具，如多媒体课件、小动物造型、图谱等，使抽象的作品具体形象话，给幼儿一个生动而具体的音乐形象。如在音乐欣赏《小老鼠与啤酒桶中》通过FLASH动画，让幼儿去感受音乐。在欣赏的过程中，还可以通过图谱的形式，将抽象的音乐直观的再现到幼儿的面前，实现视听的结合。 4.多种感官体验综合于活动之中 （1）用语言表达音乐。 欣赏完音乐后，向幼儿提出问题：“你听了这段音乐有什么感觉？”“你听了这段音乐后，你想到了什么？”让幼儿说一说自己欣赏音乐后的感受，把其从音乐中感悟到、体验到的情绪、想象、感动用语言表达出来。 （2）用笔画音乐。 在欣赏活动中，让他们把听到的感受在纸上画下来，如在听《摇篮曲》时，孩子们的线条是柔和，修长的，在听《小步舞曲》时，孩子们的线条是跳跃的，上下浮动的。抽象的音符和旋律，在孩子们的手中变成了具体的、看得见的丰满的图画，更进一步加深了他们对音乐的体验。 （3）用肢体动作表现音乐。 在音乐欣赏中融入动作表演，如在欣赏《小鱼和鲨鱼》中，让幼儿扮演小鱼和鲨鱼，表现出小鱼和鲨鱼游泳的形态，在角色扮演和动作的表演中对音乐有更深一步的了解。 （4）用打击乐器演奏音乐。 欣赏完音乐作品后，提供给幼儿一些乐器，让幼儿自己尝试寻找出适合表演各段音乐的节奏和音色的打击乐器，进而更深一步理解音乐。 （三）创设和谐温馨的教学环境，让幼儿成为自主的学习者 1.创设和谐温馨的教学环境 和谐温馨的教学环境能有效引起幼儿兴趣，同时有助于幼儿发挥想象，全身心的投入到音乐欣赏活动中去。首先，音乐欣赏活动的设计和组织中，教师要用趣味化和游戏化的方法来引起幼儿对欣赏活动的兴趣。其次，教师要通过语言，表情，体态上的变化，创造出一种具有游戏性质的愉快情境，使幼儿自然而然的跟随教师的要求积极地参与活动。除此之外，在音乐欣赏活动中，教师还可以根据歌曲的内容和性质运用多媒体投影，场景布置来创设出相应的音乐情境。如，在欣赏《狮王进行曲》中，在多媒体的大屏幕上投放处小动物居住的大森林的图片。在欣赏《摇篮曲》时，教师可以在活动室的墙壁上装饰上深蓝色的墙纸，并悬挂出小星星，月亮的图片，还可以在活动室铺上温馨漂亮的小毯子，好像宝宝睡觉的小床一样，幼儿置身并沉浸于梦境般的场景之中，就会自然而然的主动欣赏感受音乐。 2.优化教学模式，让幼儿主动学习 《纲要》中指出，“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。”教师和幼儿在教学中应该是相互构建，共同生长的。教师可以以各种不同的角色身份（观察者、参与者、引导者、表演者...)来适当的引导幼儿的思维活动，即根据活动的情境，内容提出问题，并且在适当的时机给予点拨和启发，在活动中有效地引导幼儿。幼儿也可以有机会尝试不同的角色身份（学习者、欣赏者、表演者...）参与到音乐活动之中，体现出“教师是主导，幼儿是主体”的原则。在活动中，教师应做到多引导，少干预；多放手，少包办；多欣赏，少指责。从活动的控制者走向引导者和合作者，把话语权，探索权交给幼儿，尽量做到在充分信任，尊重孩子的基础上，让幼儿大胆的欣赏想象创编，成为活动中真正的主人。 3.给幼儿创作表现的机会，让幼儿成为自主的学习者 每个幼儿对于音乐都有不同的感受，因此，他们在与音乐进行对话时，表现的方式也有着很大的差异。在音乐欣赏活动中，教师应该为幼儿提供自由想象的机会，并且为幼儿提供多种表现的方式，增大幼儿活动的自由度。同时，在活动中，允许幼儿与同伴之间相互交流分享，幼儿不仅可以和同伴交流自己的感受，还可以自由选择同伴进行表演合作，这样不仅可以在音乐活动中体验到合作分享的乐趣，而且他们的想法很容易被同伴激活起来，迸发出更丰富强烈的小宇宙。 （四）教师以情绪感染幼儿，产生情感共鸣 1.以音乐的情绪感染幼儿。 在音乐欣赏的过程中，教师要引导幼儿去感受音乐中所表达出来的情感，如《赛马》中活泼、热烈的情感，《摇篮曲》中优美、舒缓的情感，让幼儿在体验音乐的情感基调时，获得精神上的享受。 2.以教师自身的情绪感染幼儿。 在教学活动中，教师要热情，富有活力和创造性，除了运用这些个人魅力感染幼儿，教师的语言，动作和体态还应该符合音乐中的情境，如音乐欣赏《小鱼和鲨鱼》，教师用凶恶的语言及体态来表现大灰狼的凶残，用温柔，可爱的语言及体态来表现小兔子的可爱和活泼，从而更好地培养幼儿情感的体验，产生共鸣。 在幼儿园的音乐欣赏教学中，我们要提供给幼儿更多接触音乐、感受音乐的机会，并运用多种形式和方法提高教学活动的有效性，使幼儿在音乐的世界里尽情的遨游和畅想。
❷ 浅谈怎样提高小学音乐课的教学质量
一、提高音乐课堂教学质量。首先要营造和谐、愉快、合作的教学氛围。
在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主动性和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
二、提高音乐课堂教学质量。要激活学生对音乐学科的兴趣。
“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。教师在教学过程中随时要抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。
在学生学习过程中的各个阶段和每个具体环节，教师对学生的评价对于学生对这门科目的兴趣也是起到非常关键的作用，教师对学生所取得的点滴成绩及时给予肯定，能过极好的培养和提高学生的兴趣，在学生品味自己的歌声中，教师进行点评，起到了很好的鼓励作用，这时课堂气氛热烈，学生情绪高涨，产生了参与活动的强烈愿望。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，让学生全身心的投入音乐中去。
三、提高音乐课堂教学质量。离不开教师对音乐情感方向的把握。
音乐是感情艺术，是人们情感的凝聚，没有感情的作品不可能是一部好作品。音乐作品往往通过声情并茂的表现手法，具有强烈的情感感染性和情感陶冶性，因此，音乐课中的情感运用尤为重要。
音乐的情感是指作品本身对作者感情的流露和人们对作品意境的心理反应。因为音乐情感具有引动、定向、激励和强化的作用；直接影响学生对教学活动的参与及内化；是教学成功的催化剂。所以教师在教学过程中要充分调动学生的情感因素与教师的情感产生共鸣，通过师生之间的感情交流引导学生与作者情感的共鸣。
教学过程是师生情感的双向交流过程。教学过程充满热烈的情感和情绪，是产生良好课堂心理气氛的重要原因。作为音乐教师，上课时必须包含丰富的情感，以情动人，激发学生的学习情感。如果缺乏感情投入即使教师有过硬的演唱、演奏基本技能，也很难打动学生的心。如在范唱《大鹿》时，如果教师自己心灵上都没有感受到紧张而危急的气氛，学生又如何能感受到兔子被敌追赶的危急情感呢？教师只有用发自内心的真诚，以激动人心的情感投入，才能真正使学生产生心理共鸣。达到“以情激情”的效果。
任何作品或教学内容，都是通过教师的语言来传播给学生的。优美的语言具有丰富的感染力，是维系师生情感的纽带，是课堂教学的凝聚剂。假如教师用生动、悦耳的语言，情真意切的语感，抑扬顿挫的语调讲解时，就能把作品解释得引人入、胜；假如教师用动听悦耳的语言进行歌唱时，必定“字正腔圆”使学生动之以情，陶醉在美的享受之中。在教学中教师可以通过各种方法和利用先进的多媒体教学手段来创设教学情景，让学生有身临其境的感受从而生情。也可以在课堂中采用课堂表演的方式，让学生充分参与课堂教学“以演抒情”。既提高了效果又发展了学生的表演才能，还使学生更直接的受到艺术感染和激励，并产生一定要学好它的强烈愿望。
四、提高音乐课堂教学质量。就要提高教师的自身素质。
教师是音乐教学的实施者。在教学中，教师的情绪要热情饱满、精力充沛、举止大方；语言丰富、语气富于变化。要吃透教材内容，精心设计教法，全身心地投入到教学中去，既做“导演”，又做“演员”。以亲切、热情、真诚的教态来感染学生，用生动的范唱、范奏来打动学生的心，引起学生的注意力，激发学生学习音乐的兴趣。在音乐教学过程中，每个学生的兴趣爱好都不同，如：有的学生喜欢声乐，有的学生喜欢钢琴，有的学生喜欢舞蹈，有的学生喜欢音乐欣赏等等，对于不同的爱好，很多学生都会对老师提出各种各样的问题，但作为音乐教师，无论其音乐素质有多好，都不可能样样精通。因此，音乐教师要不断地进行进修，提高自己的知识面，掌握较全面的专业知识和技能，尽全力满足学生的求知欲，也只有这样，教师在教学过程中才能得心应手，才不会出现尴尬的场面，才能赢得学生们的信任和欢迎。
总之，音乐教学应该作为一种自由和欢乐来努力追求和尽情享受，在音乐教学过程中，要提高课程的教学质量，音乐老师就必须从学生的实际出发，激发学生学习的兴趣，同时还要不断提高自身的音乐素养，要从单纯的牧羊人角色变为牧羊人和领头羊的双重角色！
❸ 天津大声音乐教学质量怎么样，学费大概情况。
学费贵，连个自己专门的教案都没有，都是用自费买的市面上自学书教的。
❹ 罗兰数字音乐教育的教学质量如何有没有保障
首先，抄我觉得给孩子选择袭外面的学习机构，一定要慎重！特别一些小机构小作坊，今年开业明年就人去楼空了，这样的事儿太多太多了。我觉得首先一定要选个靠谱的大型机构，我就给孩子报的罗兰学习，今年已经是他学鼓的第二年了，我负责任说，他们的教学课件和教学方法真的都专业和科学，开始我们只觉得像游戏，孩子会跟着屏幕看着动画打鼓，最初有些担心，但是跟了几节课以后，逐渐理解了他们的用心。这些软件是从兴趣引导开始，循序渐进的培养孩子的能力。您也可以想一想，您是打着孩子学他学得好，数理化是这个道理，学音乐更是这个道理吧！太专业的教学我也不太懂啦，我只能说说自己的心得。
❺ 谈怎样提高音乐课的教学质量
当前，在新课程理念的指导下,音乐课堂出现了许多可喜的现象,尤其是师生合作，生生合作的共同参与使我们的音乐课堂出现了勃勃生机，极大地提高了学生学习音乐的兴趣，但同时也出现了一些表面“热热闹闹”，可是教学目标的不明确，音乐主体性不强的现象，学生要么是一节课忙忙碌碌，要么是饱了“眼福”或“耳福”。可是并未得到应有的音乐情感体验。因此，如何提高音乐课堂的有效性，使学生在学业上有收获，有提高，有进步。已经成为我们目前课改研究的重要问题之一。下面根据平时的听评课感受加以总结：一、活用教材，精心备课，激发兴趣。托尔斯泰说：“成功的教学所需的不是强制，而是唤起学生强烈的求知欲，激发学生的兴趣”，而兴趣是最好的老师，是学生发展思维能力的巨大动力，是促进学生乐学的先决条件，是推动整个课堂进程的兴奋剂，学生们情绪激昂，情不自禁投入学习状态。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，教师应精心设计教案，灵活运用教材，创设情境，发掘音乐作品的情趣特色，充分利用课程资源，引导学生在教学活动中自由参与、主动探索。可以这样说，现在的学生再也不像当年那种“听话”的学生了，受到各种各样媒体的影响，在音乐课上，对老师要求很高。他们有了自己的思想，有自己的主见。所以我们要想出一些新的办法，才能做到既结合教材又能走到学生中去。比如：经调查，学生非常喜欢周杰伦,老师可以介绍周杰伦的音乐风格并可以让学生了解一系列音乐知识及相关文化,比如最为主要的风格就是RAP说唱,及节奏布鲁斯等,学生如饥似渴想知道什么是RAP说唱,及节奏布鲁斯,则又可以展开一系列课题,把学生带到教材中的黑人文化的起源与形成......这样就可以培养学生分析问题解决问题的能力.除了周杰伦之外还可以开展其他的学生喜爱的流行歌手的作品分析，有些作品有着京剧的元素，我们有可以进一步讲讲京剧。在音乐课上，尊重每一个学生的喜爱，面向全体学生，让每个学生都能喜欢上音乐课，只有充分了解学生的音乐方面的兴趣、爱好、个性特长，才能制定出相应的教学目标，设计教学活动，更好的实现师生互动。二、循序渐进,讲究方法 任何学科都有其本学科的特殊技能,音乐教育不管发展到什么阶段,都会涉及到音乐领域的专业知识,学生就需要了解和掌握必要的音乐知识和技能.这也是完善一个人的全面素养中不可缺少的部分,这个原则先要认清,在此基础上怎样有效落实技能就要讲究方法了.举例:如以“独唱”为中心的音乐欣赏课，就可将男声、女声、童声等等为例子，这样除有利于学生比较鉴别，了解不同表演形式、人声的不同音域，进一步向学生介绍键盘上的音与音区。通俗易懂的让学生增长音乐知识，拓宽音乐视野。 学生受到感染后完全是自发地，主动地想了解，远远要比起教师苦口婆心地提要求，讲要领会收到更好的效果，在音乐课中遇到问题时要多些分析和纠正，在讲解新知识时要少些灌输，多些回顾和比较，使得技能技巧不再以知识、技术的冷面孔出现，相信学生接受起来会更容易些。三、课堂提问的目的性和有效性 有效的课堂提问能引起学生学习的兴趣,激发学生探究的愿望,发展学生的思维能力。但是如今课堂中教师的低效、无效提问现象仍很普遍。1.机器式提问,“这首歌曲好听吗?”“喜欢吗？”等等；2.程式化提问：“这首歌曲分几段？每段讲什么？表达了怎样的思想感情？”等等”这样类似的提问，忽略了学生获得音乐的情感体验乐趣。我认为怎样才做到有效提问呢？提供给学生的问题应难易适度，问题设计要由易到难，一步一步打开学生思路，不断启迪学生思考，逐步培养学生独立思考能力。特别要注意的是，教师的提问有个别学生脱口而出的回答，教师要继续问问为什么？很有可能有些知识只有个别学生知道，这样教师就可以在提问中发现问题。这样一方面巩固已学的知识点，另一方面又帮助学生学会思考，提高思考的能力。四、课件运用的适度与合理性 在科学技术迅猛发展的今天，在学校，现代教育技术也得到了广泛的使用，这是无可厚非的。但怎样客观地认识它,扬长避短地使用它，是一个值得思考的问题。首先要树立课件它只是教学的辅助手段之一，为了更好的为课堂服务的观点，不能喧宾夺主。其次要明确课件是为课堂提供方便而存在的。比如快捷，占用空间小，可重复使用等，都是它的优点。但我们要客观认识到它的弊端，制作课件费时费力，其屏幕的视觉感受会干扰学生的听觉感受，限制了学生的想象力，而且万一设备出问题，或停电等，就会让有依赖性的老师无所适从。因此盲目夸大课件的作用，不注重自身基本功的提高，抱着唯有课件的课才是贯彻新课标的认识，这种观念是片面的。如果教师在课件制作时充分认识到人与机器的主次关系，注意到声画穿插的恰当时机，注意到动静结合，巧用课件，活用课件，才能让它很好的为我们的音乐课锦上添花。五、优化教学方法，提高音乐课堂教学有效性，。学生是学习过程的主体，只有充分调动和发挥学生在学习过程中的积极性、主动性，才能实现知识能力转化。在音乐教学活动中，教师应提倡小组合作学习，为学生提供主动参与学习的机会。有效教学方法很多，教学有法，但无定法，更要得法。需要我们不断的更新观念，课程改革不能只流于形式，事倍功半甚至劳而无功。所以教师怎样做到“低负高效”，这是问题的关键。在研究课程标准、教材、教学资源的同时，更要注重研究学生的基础和发展需要，把教室变成学生学会学习，学会创新，与老师共同研讨、共同交流、创新的场所。创设充满音乐美感的课堂环境，在方法和形式的设计中，重视教学内容与学生的生活经验相结合，便于学生参与音乐活动，便于教学过程中的师生交流。六、要做到课堂教学的有效性，必须在提高音乐课堂的实践性。音乐课的教学过程必须重视对学生的音乐实践过程和实践能力的培养。其中课堂练习是落实“低负高效”的一种手段，一般音乐课堂教学的实践活动大多在课堂中进行，音乐课中的体验、模仿、探究等一般都在课堂中进行，所以音乐课的练习要求显得尤为重要。若要求提得高，难，教学目标将无法实现，将导致教学失败，若要求太笼统，又会使学生顾此失彼。另外，现代课程评价已从仅仅静态地评价教学结果转向动态地对教学过程进行分析和评价，并注意两者的统一。“每一次教学活动都应该是教师教学观念的体现，是教师灵活机智的再创造，应当体现教师自己的个性和风格，具有原创性和不可重复性。”怎样使课堂真正做到既低负又高效，作为音乐教师，我认为应该把精力放在自身基本功的提高上，教师基本功能力的高低，是把课上好的关键，是进行有效教学的最基本的条件。我们将在教学的实践中不断的学习，课程在改革，我们的观念也会不断地更新、转变和进步。
❻ 谈如何提高音乐教学质量
最好教的是死知识，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最难教的则是最活的教学教法，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因 为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的 考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。 那么，如何提高音乐课堂的教学质量让学生快乐地参加课堂教学，寓教于乐，让学生在音乐课上既享受到音乐盛宴，又学到音乐知识，我根据自己的教学实践，总结了以下几点激发学生兴趣，让学生在快乐中学习：
一、从学生游戏中来
我们的传统小学音乐教育，强调的是基本音乐知识的传授和基础音乐技能的培养，这个双基落实在大多数小学的音乐课上，特别是低年级音乐课上要求齐、准、象，教师比较满足于唱歌教学标准化、模式化，教师教、学生学，要求整齐划一，音调准，节奏稳，动作齐，老师一遍遍教，学生一次次练，教师死扣教材，学生机械模仿，忽视了学生在思维过程中的主体性和形象思维的个性化特点，阻碍了学生思维空间的扩大。
正因为许多传统的音乐教育过于偏重艺术音乐教育的使命，致使教师们往往看不到孩子进行创造性音乐活动的潜在本能。那么，在进行音乐教育时，能不能把孩子们从座位上*放出来呢？作为一名有心的教师，我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用口诀法。做找领袖 等游戏时，他们边玩边念口诀，如：请你像我这样做，我就像你这样做！这是小学生游戏中喜闻乐见的一 种方法。这些口诀短小精悍，朗朗上口，富有节奏，具有统一行动、便于记忆、提示动作等功能。我就将此运 用到音乐教学之中来。
二、扩展学生的审美趣味 开阔音乐视野
教学内容的延伸也需要教师平时对音乐素材的大量积累。让学生了解更多的中华民族文化艺术的精髓，以此来激发学生的民族自豪感和学习的兴趣，在潜移默化中巩固了知识。流行音乐是现代生活中必不可少的内容，我们还在课堂上大胆引进流行音乐，拉近了学生和音乐课之间的距离。除了课堂上教学内容的延伸，课外的网络学习、民间采风等也能让学生真正地去感受理解音乐文化多元的特点，提高学生的音乐审美能力，拓展他们的音乐视野。艺术来源于生活，音乐与人类生活同在，让生活的内容注入学生学习中，让学生在学习中感受生活的美好。
三、创设各种情境， 激发学生的学习兴趣
课程改革的今天，应多方面激发学生学习的兴趣，挖掘学生兴趣的潜在因素。做到一上课就紧紧地抓住学生的注意力， 激起学生的兴趣， 使他们很快进入 最佳学习状态，这是上好课的第步。教师应成为教学活动的组织者，引导者与合作者。教师的角色便是调动学生主动思维和主动参与的积极性。因此，教师应根据学生的认知规律创设条件，引导学生主动学习、 探究，成为学生学习过程中的组织者、 引导者和协助者。儿童的心理特点是好奇、好动、好胜、好玩，虽然他们的知识面和联想力还不够丰富，但对音乐情绪的直接感受能力并不差，特别是自我表现欲望非常强。当聆听一段欢快的音乐时，高年级学生面呈喜悦，低年级学生则是手舞足蹈地动起来。动是低年级学生的突出特点，是他们表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。把更多的想象空间留给学生，让其发挥主观积极性和参与教学的主动性，这样学生才会获得审美的愉悦性。
❼ 如何运用现代化教育技术手段提高音乐课教学质量
由于信息技术的介入，教育教学方式正在发生深刻的变化， 在教学中充分利用多媒体，优化课堂教学是一有效途径，要做到以下几点：
一、合理运用现代教学技术手段，逐步引导学生在“听”中欣赏音乐 音乐是听觉的艺术。运用多媒体丰富的音响效果，能辨别音的高低、长短、强弱， 能知道自己或别人唱得是否正确。所以，通过听可以帮助学生欣赏音乐。信息技术与音 乐教学的整合应强调适时性、有效性。有的课堂片面追求多媒体的使用率，追求展示信 息技术的高超水平，而忽略了自身学科的个性特点。在信息技术与音乐教学的整合试验 中，我发现信息技术只有在教学过程中适时地应用，才能发挥其魅力。在教学中，首先， 我选择他们在幼儿园最喜欢唱的歌曲通过多媒体播放给他们听，使他们对过去的生活产 生美好的回忆。其次，选择他们喜欢听的小学生歌曲，使他们对小学音乐课产生浓厚的 兴趣。最后，让他们在每节课剩余时间欣赏一首儿童动画片的音乐画面，使他们感觉到 没有上够音乐课，盼望下节音乐课早日到来。信息技术在欣赏课中的应用体现在课堂上 学生的操作学习。传统的欣赏课往往是由教师根据教材或教学目标，选择一定的曲目让 学生进行欣赏，学生在欣赏曲目前就已处于一个被动的，接受型的听众位置上。而在信息技术环境下的教学活动，则能使学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究活动， 特别是在进行浏览性欣赏与增大课堂容量的教学活动中。
如在课例《音乐中的动与静》 的教学中，在教师举例使学生感受了音乐中的动与静之后，学生便根据自己的音乐体验， 即时在因特网上搜寻两首表达音乐中的动与音乐中的静的曲目，同时将自己的收集成果 展示给全班欣赏。这样，不仅即时反馈了学生对音乐中的动与静的理解，同时还培养了 学生收集信息，筛选信息的能力，也使学生从一个被动接受者转化为一个主动学习者， 更使学生兴趣盎然地欣赏了许许多多的曲目，使课堂容量在不知不觉中大大的增加了。 二、合理运用现代教学技术手段，优化音乐课堂教学。
1、创设情景，激发兴趣 学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物引起好奇。多媒体课件能 将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动、形象的教学情境、丰富多彩的教学 资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学 习兴趣，充分调动学生的视觉、听觉等多种器官，把学生在音乐课堂上的审美体验推向 高潮。 例如，在教授唱游课《两只小象》时，由于很多学生没有看到过大象，为了让他们 更好的理解想象歌曲的音乐形象，可将歌曲和有关大象的画面剪辑成小影片，课前在大 屏幕上循环播放，让学生合着音乐，看着画面，律动进课堂。憨态可掬的大象在小河边 一下就吸引了学生，使学生情不自禁的萌发了学习这首歌曲的兴趣。学会唱后，可以利 用“附件”中的“录音机”将学生的演唱配上伴奏录下来，然后播放，全班欣赏，使学 生享受到参与音乐活动的快感，同时也培养了他们的参与意识和表现欲望。
2、直观形象、突破难点 在教学中通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。采用CAI 动态图 像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，容量大、速度快、 效果好，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促 进学生的知识建构。
三、合理运用现代教学技术手段，培养学生能力。
创设音乐情境，启迪学生欣赏美 欣赏美是审美活动的重要组成部份。一切审美活动都是从对于美的形态的直接感受 开始的。因而，只有能够感受美和欣赏美，才能理解美，进而发展想象美与创造美。 音乐教学过程中要经常有意识地引人或创设具有一定情绪色彩和形象生动的具体场面，以引起学生一定的情感体验。通过各种教学手段，以实物演示情景，以图画、录像，多 媒体再现情景，以音乐渲染情境，以表演体会情景，以语言描述情景。从而激发学生的 情感，帮助学生理解教材，促进学生全面素质和创新能力的提高。在中外历史上有许多 伟大的思想家、教育家、文学家、艺术家以及科学家都很重视欣赏美，而且无不具备相 当高的艺术欣赏能力。感受美与欣赏美能活跃人的思维，启迪人的智慧，促进人的灵感 与顿悟，有利于发挥人的创造才能。因此，启迪与培养学生欣赏音乐美的能力，不但能 激发学生的审美情趣，更有助于发展他们的创造才能。 信息网络的多媒体优势，能为音乐教学创设形声兼备的音乐情境，全面增强音乐的 时空效应，唤起学生的美感，提高他们欣赏美的能力。
例如：《鸭子拌嘴》是一年级上 学期教学的一首民间吹打乐曲。通过合奏刻划了一群鸭子嬉戏“拌嘴”的活泼可爱情境， 以启迪学生欣赏美的能力。但光用录音播放这首乐曲的话，很难欣赏到它美的所在，并 可能抑制学生的学习兴趣，难以实现教学要求。为此，我多方收集有关的音乐资料，编 制成多媒体网络教学课件。用图文并茂、形声同步的方式去启迪学生的欣赏能力。课一 开始，先让学生进行最简单的交互学习。学生操作鼠标，从计算机屏幕上先认识大小镲、 串木鱼等有关打击乐器的外形特征，再分别听辨它们的音色。然后了解刮击、点击、轮 击等表演技巧和产生不同的音色。在此基础上引导学生集中欣赏乐器的合奏表演。乐曲 一开始，屏幕上就呈现出活生生的几只个性鲜明、十分可爱的卡通鸭子形象。乐曲和画 面结合,表演了各种熟练的演奏技巧。如时而刮击、轮击；时而打镲叶、敲镲音乐学科 与信息技术整合的一点体会。
信息技术在主题教学中的应用 信息技术在主题课中的应用体现在课前。学生通过世界上最大的知识库——因特 网，对教师所指定的主题及范围进行搜索，从而获得主题的多种方面的相关知识，为上 主题课贮备书本以外的知识。这样，学生不仅能实现“自主发现，自主探索”式学习， 更能在课堂学习中实现“师生互动，学生互教”式学习。
❽ 如何评价一节音乐课的教学质量
评价一堂音乐课至少要考虑以下四方面。
1．首先应注意对教学过程的真实记录。学生与教师说了什么？做了什么？教师做了多少次？教师在不同教学环节花了多长时间？教师和学生应该怎样做？收集课堂教学的事实，为客观评价提供依据。
2．注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等；能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。
3．注重教师将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换，外化为学生能接受的形式，能运用音乐自身的勉力感染、影响学生。这是很重要的。教师不同于学者，不但能自己唱得好，自己学得好，还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、习的楷模。
4．是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。