A. 用碳笔画素描怎么画好过渡
碳笔画的的好复处是暗的地方能很快的制暗下去```就是过渡比较费神```我记得我是用手指,软纸和橡皮三样结合着来调整`` 画到差不多的时候眯眼睛看一下``看 看还是否要修改```再把笔削尖很轻的打上线条
还可以``把橡皮察斜着切一小块```然后用打线条的手法在灰部擦```再画线条``忽忽``这个我高中老师有用过的``弄的好的话``效果还不错诶~~
B. 素描用铅笔画时,用什么型号笔画。
复制自己来的改一改不犯法吧。源。。
买铅笔买手感好的,不是握笔的手感,是指笔画在纸上的感觉,越润越好。
本人喜欢用软铅,甚至特浓(15B特浓)铅笔,可轻可重。
B开始,B前面的数字越大铅笔芯越软,越浓黑。到8B左右,就有加炭铅笔,更黑有15B的特浓铅笔。HB介于H和B系铅笔的中间,
H均为硬铅,前面数字越大笔芯越硬,画的越淡。一般为后期画较微妙的淡灰色层次.
一般步骤是先上硬铅,即2B/4B左右的,因为如果先上软铅,再上硬铅极易反光 吃不进纸里面去。
由软到硬,B数跨度不宜太大,2B~8B差不多了。
推荐4B拉框架,分明暗部后,暗部用6~8B画,软铅容易上。
灰面很见功夫,淡灰色用2B或H吧,深灰4B就好。
当然没那么死板,熟悉了铅笔属性后一根软的从头到尾都行。
除铅笔外,还有其他的工具值得一试,色粉,炭条,炭铅笔等。
C. 速写跟素描各用什么笔画
不要局限于那种笔
主要是表现
画才是精髓
活学活用
D. 韩和克画素描用什么笔画的
韩荷,刻画素描的话是用油性笔画的,也就是说我们一般用的油笔有油画笔那个的话画出来效果会更好一些,而且有很大的一个华仁县县,这个是很关键的。
E. 请问学素描最好的方法是
怎样在短时间内学好素描 ——浅谈高考素描的学习方法素描是造型艺术的基础,因此作为高考美术的必考内容之一的素描现在越来越受到人们的重视。那么怎样才能让学生在较短的时间内学好素描,在高考美术中取得好的成绩呢?这是学生、家长、老师共同关注的话题。针对目前的现状,我来谈谈这几年带学生的体会。 首先:教师教学观念和方法1.指导学生多练,善于总结。艺术学习的过程是一个长期转化和适应的训练过程,而不是机械的死打硬拼,但是基于目前美术高考的现状,很多学生是到高三才开始学美术的,所以基本功方面的训练就大打折扣。我认为在学习素描上还是要多放时间,加强基础的练习,打好扎实的基本功。在练习画的时候教师还应该指导学生多思考、多总结,这才是关键,美术高考对于很多学生来说是个“捷径”,这是一个特殊的学习过程需要高效率。教师应该在每张画结束之后都要统一评讲,让出现过的错误在下一张画上少出现或不出现。另外教师还要教学生学会相互学习相互评画,善于总结前一段时间的学习成果,制定下一阶段的学习计划。2.做好引导和榜样作用。俗话说:“师傅领进门,修行靠个人”教师在教学过程中起着引导作用。因为每个学生的基础都不一样,不是每个学生对教师课堂上所讲的知识都能全部接受,这就需要老师个别辅导,针对不同的学生再讲解。当然在讲解过程中教师应该多示范,这样更利于学生的接受。对教师自身来说也会起到锻炼自我和提高自身素质的作用。有一位大师说过“一天不画落后于自己,两天不画落后与别人,三天不画全还给老师”。所以教师也应该经常练习画画,不断充实自己不断提高自己。做好学生的榜样。古今中外的绘画大师们之所以能画出经典作品很大程度上还是勤奋的结果。3.创造良好的学习环境。在教学过程中要“松”“紧”结合,让学生在轻松愉悦的环境中学好知识。绘画是一门特殊的语言,带有很强的主观性。教师应该多激发学生的绘画热情和灵感。在学习素描过程中长时间练习,学生可能会产生厌倦心理。教师就应该适当地活跃课堂气氛,让学生的学习起到事半功倍的效果。在课余时间,教师还应该对学生的“画外功夫”正确引导,鼓励他们多掌握一些课外知识。这样能够使学生扩大知识面,开阔眼界,增强学习兴趣,有助于提高绘画水平。作为教师不仅要做到“传道、授业、解惑”而且还要以一份真诚的心与学生交流思想,交流意见,得到学生的信任和尊敬,并从中及时发现问题解决问题,更快地提高学生的学习成绩。其次:素描教学方面的几个重要环节构图饱满,结构准确,虚实处理得当,整体效果好。这就是素描教学方面的几个重要环节。1.构图完整饱满,轻重得当,主体突出是试卷完整性的一个决定因素。如半身像就要求不能画的太大,太大了构图太满很可能手画不下,太小了构图又不饱满不好看,所以要大小适中给人视觉上的均衡和美感。2.结构准确,就是要比例、透视准确。这也就是学生们所谓的“像”,这是写实手法的要求,要求主观认识服从客观规律,表现物象的真实感受。在基础训练的阶段不主张采用变形的手法,也不能明知形不准凑合了事,这样会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。3.物体的明暗虚实关系指的是光线作用于物体的内在结构的外部表现。想要深入的刻画对象,就要了解事物的本质,研究其内在的结构关系。有些同学无论是临摹还是写生,看到什么就画什么,机械被动的抄袭对象,不去积极主动地由表及里的分析研究对象。最后就会出现画面无主次,或画面乱、花,体积感不强一些问题。学生们要多思考才能深刻地、真实地表现对象。4.最后要强调的就是整体,它是贯串于整个绘画过程的理念。不少初学者和考生的共同毛病就是缺乏整体观念,在绘画过程中不是在整体观念的指导下全面推进,而是急于求成,急出效果,在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部,从而造成局部间没有主次不能很好的衔接。有人说:“素描就是比较,比较,再比较。”这句话还是有一定的道理的。绘画就是要比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远近,比色调的深浅、明暗的虚实。只有这样画面才能主次突出,结构准确,有秩序感,才能算是一张成功的素描作品。总之,要在短时间内学好素描,就是要掌握好的学习方法,勤奋多练,需要教师和学生共同努力来完成。
F. 圆朱笔画树叶怎样画.(用素描的方法)
和钢笔一样,一些小半圈或者小圈圈组成。树枝是有结构的,树叶的生长同版样有结构,不一样的树树叶权的长向结构都有差异。树叶的表现也不是一团乱圈,而是在树叶的范围内分出很多树叶团,树叶团的虚实形成全部树叶的远近、虚实,这样才能有层次、透气感。
G. 素描哪种笔画阴影部分最好
铅笔,炭来笔,炭精条都行源
铅笔的话一般2B打形,画出基本阴影,然后用H的,很4,5,6,8B根据画面画暗部
开始不要用自动铅笔,初学者最好用软一些的铅笔。HB-10B是由硬到软的顺序的。所以建议用6B-8B左右比较好。当练到熟悉掌握之后可以用一些硬一点的铅笔,HB-4B左右的属硬系列,如果是画人物的话它们一般会用于脸部刻画,深入细节,如果是静物则是亮部的小细节用。
当这些铅笔都熟练掌握之后可以试用自动铅笔。因为自动铅笔对初学者来说比较难掌握
希望你能参考参考!
H. 什么是超写实素描,素描和超写实素描有啥区别,超写实素描用的是哪些笔画成的太酷了,虽然我也好想秀一手
最好别一直画所谓的超写实,画一张体验一下倒也可。超写实素描有一个共回同的特点答,叫说好听点叫精微,说难听点叫扣。因为我并不赞成比如人为去画人像的时候甚至要把毛孔都表现出来,首先体现这些东西对人文主义来说毫无意义,可能只有利于装x,华而不实。其次,我见过的超写实素描大多数的效果只是接近ps过的艺术照片,因为照片拍的再好也不可能比画值钱,所以我认为这是自降艺术价值的愚蠢行为。当然个别画家的超写实很卖钱,但我只想说这种人微乎其微,最值钱的超写实作品也不会有抽象派或印象派大师那寥寥几笔的画作值钱,这就是差距,也是人们对艺术价值的认识。如果你真想画,局部某个点可以尝试微观处理,但一定要注意画作的艺术品质,要注重体现人文精神。
对于材料上,可以很广泛,也可以只用铅笔。可以画彩色素描,彩铅和丙烯都可以作为材料,但这种精微素描一定要先把素描纸裱好,不能用纹理太深的素描纸,但纸要厚。其次画的要大,小于一开两开体现不出效果,你可以先尝试画一个水果等一种小东西在二开纸上,你会发现很多平时注意不到的细节,可能对你观察物体会有新的认识,但这也只适合有基础的人,基础不够的人万不可碰,无法掌控整体被动陷入局部,会毁了自己
I. 这个素描。怎样,用什么笔画的,
或许是碳笔。这个,调子没上好,体积感不够,特别是额头和脖子,脖子好假,前实后虚,她的左边脸画得比右脸还精致