A. 怎样给幼儿园孩子上舞蹈课
1、听音乐做律动，基本站位（10分钟） 2.学习新舞蹈。（1、听音乐2、讲故事3、自由发挥想象动作）（15分钟） 3、结束舞蹈（一段短的音乐）放松舒缓的动作结束！ 小班20分钟，中大班30分钟一节课！ 教案内容： 1、形体训练 身韵 （中、西结合实际即有芭蕾 又有古典）、 2、舞蹈组合 1，重点在老师要会技巧，言传身教和经验积累。 2，技巧的基础是练好倒立，而且开技巧前的起范儿很重要。 比如手是扩指手型，手的方向（打侧手翻指尖对旁，前桥指尖向前），在走技巧的过程中，每个技巧的发力点是哪里，身体的哪个部位发力，肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…… 单腿前桥和单腿后桥 3，教前桥，先让学生练倒立，要求又轻又稳，崩腿崩脚尖，落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。让孩子做好预备姿势，准备做倒立，老师在旁边，当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰，让他知道什么地方用劲。老师一定要保护好孩子，练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了，有了一定的经验就好了。 4，教侧翻时脚打直，注意最开始出去的是往你手的方向落地 ，空中整个身体要保持直立，臀部要收，低头。双手也要成一条直线。不是往外甩开的，手脚要在一条线上；也就是脚要往内收，就是手的方向。 注意学生腿弯是因为心虚，或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了，直接就告诉他们----蹬腿，摆腿，提腰，展手。 5，教古典舞中点翻身时 头保持一个点不动，侧腰和后腰要挑住。这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低，以致于感觉主力腿的压力重，转的很难受，找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。 6，教压腿时三种正确姿势 （1）.正压腿 面对一定高度的物体，比如高台、桌椅，双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。 （2）.侧压腿 身体侧对肋木等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，左腿举起，脚跟放在肋木上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。 做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意，支撑腿的脚尖外展，被压腿尽量向身体正前顶髋，左臂向里掖肩，右臂向上举，向头后伸展。同时，将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大，直到脚尖能接触到后脑勺。 （3）.后压腿 背对肋木，并腿站立，两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑，左腿提起，脚背搁在肋木上，脚面绷直。上体后屈，并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。 该动作要求双腿直膝，支撑脚要全脚着地，脚趾抓地，挺胸，展髋，腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲，因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖，用一只手下压腰、髋，帮助把腰挺直。 压腿的五大注意事项 压腿时为了避免拉伤或者跌倒，一定要注意以下5要： （1）.要稳------单腿站立时必须站稳，最好能有个扶手，避免摇晃失重跌倒； （2）.要轻------压腿用力不能过猛，以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤； （3）.要缓------压腿的动作宜缓慢； （4）.要短------每次3～5分钟即可； （5）.要松-----压腿之后不要马上就结束锻炼，还要做一些踢腿练习来放松调整。
B. 幼儿园舞蹈课流程
以45分钟课为例， 1排好队， 2基本功20分钟，听幼儿音乐，练习包括简单的手臂动作，腿部动作，压压腿，不要练太难太危险的。 3教舞蹈20分钟，先把之前学的跳几遍，然后慢慢往下教。不要教太快，要让所有小朋友都会，老师要一一帮忙指点。
C. 幼儿园三种舞蹈教育模式是什么
几乎每个孩子在开心时都会手舞足蹈来表达自己的情感。舞蹈是直观性、可感性强的艺术，又恰好符合孩子们的身心发展迅速、天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点，也就促使舞蹈成为千百万幼儿最喜爱的艺术活动之一。在幼儿园开展舞蹈教育，是对幼儿进行美育的一种理想方式。在舞蹈教学中，注重培养幼儿的审美意识、使孩子们不仅能发展身体，得到动作的协调性和灵活性的训练，而且还能发展思维和情感，在意志、思想品德、个性等方面得以全面培养和拓展。下面请欣赏大一班幼儿舞蹈《快乐小猪》！
D. 幼儿园大班舞蹈班教学计划
一、舞蹈教学计划 大班幼儿动作发展较为协调，通过教师指导，培养幼儿舞蹈兴趣,发展舞蹈潜能,促进儿童身心健全发展。训练幼儿协调,速度,肌力,耐力,瞬发力,柔软性等基本能力；进行形体训练并学会简单的舞蹈基本动作， 培养幼儿对音乐的感受力和节奏感；在训练过程中锻炼幼儿的思想注意力，反映能力和动作协调能力...；培养幼儿具备透过舞蹈, 提高幼儿对舞蹈艺术的审美能力、表达思想、情意的创作能力。 二、舞蹈教学进度安排（共16周） 第一周： 熟悉幼儿 、正确的站立姿势、方位练习、下课常规等 第二周： 学习盘腿坐， 头、肩部节奏练习，动作组合 第三周： 勾绷脚，压腿练习组合 第四周： 地面压腿练习、开跨练习 第五周： 腰部训练组合 第六周： 送胯练习，踏步转圈练习 第七周： 芭蕾手位练习、舞蹈组合（待定内容） 第八周： 复习上节课的内容。 幼儿进行分组表演，给予幼儿最大的鼓励，培养幼儿的自信心。 第九周： 把杆练习：压腿、擦地、扶把起踵、下腰等。 第十周 把杆练习：压腿、擦地、扶把起踵、下腰等，形体练习、芭蕾手位、脚位练习 第十一周： 芭蕾组合舞 第十二周： 提压腕、硬肩练习练习， 第十三周： 民族舞组合 （一） 第十四周： 民族舞组合 （二） 第十五周： 舞蹈组合（待定内容） 第十六周： 舞蹈组合（待定内容）
E. 幼儿舞蹈教学基本步骤
第一课（重要） 1、课堂常规（先让孩子学会听你的口令） 2、认识自己的身体各个部位名称（从头到脚尖） 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿（超重要，以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课，就在今天） 第二课以后可以按 25分钟基本功（从基础逐渐到复杂，这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。） 30分钟新律动或组合（可根据自己的需求编排，也可用舞蹈考级教材等） 5分钟课后小结，重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业，比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功，（如旁压腿、前呛脸，跪地下腰什么的，反正你教了什么就布置什么）。有了家庭作业的复习和巩固，到下节课的时候，孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目，可将节目所需要的动作安排在每个课时里，到六一的时候出了成品舞蹈，是不是有种秋天收获的感觉，如果是1个半小时或者2个小时的课，课时内容还需丰富，课逐步递增。 略供小建。如有其它问题可追问。答题不易，有问题可追问
F. 幼儿舞蹈教育 如何在舞蹈教学中发挥幼儿主
培养健康活泼、朝气蓬勃的幼儿，是学前儿童教育的一项重要任务。幼儿舞蹈是幼儿教育的一门重要学科，是幼儿音乐教学的重要组成部分。然而，不少学校的幼儿舞蹈教学却是简单地把现成作品教给幼儿，很少发挥幼儿的主动性和创造性。笔者认为，以新观念、新理念对待幼儿舞蹈教学，发挥幼儿主动性和创造性，有利于掌握幼儿舞蹈教育的内涵，对做好舞蹈教育工作具有重要意义。
一、恰当的舞蹈教育内容有助于幼儿发挥主动性和创造性
舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。幼儿舞蹈教育则是通过教授这门艺术来反映人们的思想、情感以及社会生活的艺术。
教师要根据幼儿年龄及每个幼儿具体情况来选定具有教育性、艺术性、兴趣性的教材。选择教材时，要尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活的教材。 如我选择的歌曲《一分钱》就富有一定的生活故事情节。在教学时，先选择两个幼儿进行情境表演，让幼儿知道这个故事表演的内容。从而理解歌词，学会演唱这首歌曲，并让幼儿进行表演。因为这首歌曲内容生动，所以幼儿喜爱这个表演。通过表演还能让幼儿受到启发，陶冶情操，形成良好的思想品德。这样的教材童趣足，并适合幼儿的年龄特点，而且有一定的教育性，艺术性，充分发挥了幼儿的主动性和创造性。
二、通过幼儿舞蹈教育的特点发挥幼儿的主动性和创造性
幼儿舞蹈教育是舞蹈艺术中一支鲜嫩的花朵，具有舞蹈艺术自身的个性与特点。幼儿舞蹈突出表现在活泼、天真、夸张、有趣。幼儿舞蹈不仅贴近儿童的生活，而且处处闪耀着幼儿的心理特征，散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求。 因此，在幼儿舞蹈教学中，要根据幼儿好幻想、好奇心强、好提问等心理特征，设计趣味浓的教学活动，利用多种形式来激发孩子们对舞蹈的兴趣。让孩子们在玩乐中学到舞蹈的本领，在玩乐中享受舞蹈的美感，在愉快的心境与环境中与舞蹈建立密切联系，并用舞蹈美化自己的童年生活。
我在教幼儿舞蹈时，就先把舞蹈内容编成故事讲给幼儿听，帮助幼儿理解舞蹈内容，促使幼儿跳起舞蹈来能创造性地表达各种舞蹈形象，让幼儿知道自己在舞蹈中扮演的角色。如在创编《唐老鸭》这个舞蹈时，孩子们站成一排，学习小鸭子走路时左右摇摆的样子，在音乐拍点处做出停顿。然后，再加上一些前挺肚子、后撅屁股的可爱动作。最后，在跳舞的时候撅起小嘴巴。这样一来，孩子们不仅非常喜欢跳这个舞，而且还表演得淋漓尽致，形象逼真可爱。
同时，在日常生活中适度地提供舞蹈刺激，激起幼儿愉快的情感，使幼儿的舞蹈天赋得以很好的发挥，从而主动参与活动。如在区域活动中，在班中设立“表演区”，其中放置不同的头饰、彩带和幼儿喜欢的舞蹈服饰等，通过播放音乐，让幼儿自由表演、自由创作，培养了幼儿舞蹈的活动能力和对舞蹈的兴趣。
三、适当的情感教育有助于发挥幼儿的主动性和创造性
情感是教育的催化剂，美学家施东昌说过：“美感是富有感情特征的。”艺术对人的培养是从怡情养性着手的，它要求以情动人，通过“美—成—理”的过程，使人产生情绪体验，焕发高尚情感的激荡，思维的起伏，逐步感受美、欣赏美、表现美、创造美。因此，我们在幼儿舞蹈教学中，首先抓住“情”字，通过师生间的和谐环境促进幼儿身心发展，达到音乐教育的目的。
我们只要留心观察就不难发现，几乎每个孩子在开心时都会通过手舞足蹈来表达自己的情感。一个好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。它不仅符合幼儿的情趣，而且会使幼儿的听觉和视觉同时感受到艺术的陶冶，这是培养艺术素质的起点。同时，这也是培养幼儿德、智、体、美全面发展的一种形象、生动、富有感染力、幼儿容易接受的教育形式。 首先，教师自己要热爱自己的本职工作。上课时教师要精神饱满、态度积极。幼儿好胜心强，正确的评价、表扬和鼓励对幼儿的点滴进步给予肯定是一种强化方式，可以激发幼儿的上进心、自尊心和自信心。在实践过程中，我发现对刚入园的幼儿来说，这方面的教育更是必不可少的。因为这时的幼儿在音乐能力方面的发展有一定的个别差异，在上舞蹈课时，有的幼儿胆怯，就连小小的动作都不敢放开来做。针对这样的情况，我在平时就以鼓励表扬为主，对幼儿表现的动作总要多看一眼，或满意的一笑，或说一句鼓励话。这能增强孩子的自信心，从而可以逐渐引导幼儿主动参与活动。另外还可以让孩子当“小老师”教其他小朋友学习动作，这样既培养了孩子的自信心，又让他体验到成功的快乐，同时鼓励了其他幼儿，使他们相互学习、相互激励，从而提高了幼儿对舞蹈的兴趣，也间接促进了幼儿的创造性。
其次，教师应有丰富的情感。因为教师的感情对于幼儿具有强大的感染力。人们常说我们一些幼儿园老师是一个长不大的“孩子”，总是嘻嘻哈哈似乎不懂得什么叫烦恼和忧愁。在教学中，教师要把这种兴趣传播给每个孩子，所以在每节舞蹈课上，我们总是充满激情地和幼儿在一起唱歌跳舞，用优美的动作渲染幼儿，把舞蹈课的气氛调动得热闹、积极、活跃。如在“小猫”这个音乐律动游戏的教学中，我通过模仿小猫走路的可爱样子，表现小猫调皮、机灵的性格，用形象化的手段和对音乐的兴趣带动全体幼儿积极地投入到表演中，教学效果也就十分突出。
幼儿舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶着幼儿的心灵。我们要仔细洞察孩子们美丽的童心世界，了解孩子的质朴情感，广泛收集、提炼他们天真、形象的动作，吸收为幼儿舞蹈的基本素材。只有这样，创作出的舞蹈才能被孩子喜欢和接受。同时创造性地开展舞蹈教学，发挥幼儿的主动性和创造性，培养幼儿的注意力、观察力、思考力、想象力和创造力，这样才能不断完善幼儿舞蹈教学。
G. 幼儿园舞蹈教学中应注意的问题有哪些
浅谈幼儿舞蹈教学中应该注意的事项
摘要:幼儿舞蹈教学是实现幼儿素质教育的重要部分，孩童特殊的生理心理发展特点决定了幼儿舞蹈教学成为了幼儿较感兴趣且易于接受的一种美学形式，舞蹈教育对幼儿的思想感情有着很重要的影响，作为一门综合艺术教育，幼儿舞蹈教育对于陶冶幼儿情操，激发其潜能，开发其创造力和想象力，推动幼儿德、智、体、美全面发展有着重要作用。本文立足培养幼儿舞蹈兴趣、改革教学方法、鼓励和激励、培养他们的创造力 四个方面，对于幼儿舞蹈教学中应该注意的事项进行了阐述。
关键词:幼儿;舞蹈;教学;注意;事项
舞蹈作为一种人体语言，它越来越多被更多人认识、认可。随着人们日易增长的物质文化的需求，家长们也越来越重视对孩子们综合素质能力的培养，舞蹈教育作为反映人们思想感情及独特艺术教育的一种，有着其他学科不可替代的作用。怎样使幼儿舞蹈课堂生动丰富、充满趣味，达到我们素质教学的目标，科学正确的训练方法，使孩子们充满兴趣的学在幼儿舞蹈教学中十分重要，应该引起我们的重视。
一、培养幼儿对舞蹈的学习兴趣
兴趣是孩子最好的老师，儿童阶段天性好动，他们能够并喜欢按照自己的意愿去做事情，相反，他们很难做好对他们无吸引力的事情，怎样才能培养幼儿对舞蹈学习的兴趣呢，《幼儿心理学》中指出幼儿的思维发展表现出三种不同的方式:直觉行动思维、具体形象思维和抽象逻辑思维的
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H. 如何开展幼儿园舞蹈教学活动
课程安排 （1）暖身伸展运动（05-10分钟） （2）有氧舞蹈内容（20-40分钟）：Jazz、Salsa、Funk、Hiphop内容。 （3）专门舞蹈练习（05-10分钟）：腹、臀、臂、腰、髋、腿的力量或其它 。 （4）放松和伸展运动（5-10分钟） 课程可根据学生的情况可以开学习课程，创编课程，表演课程等 力量素质的训练 （1）神经冲动的强度与频率。 （2）肌肉对于神经冲动的反映力
I. 教幼儿舞蹈，老师应该怎么做才能教
幼儿舞蹈作为幼儿音乐教育中的重要部分，它形象直观、生动活泼，深受孩子们的喜爱，在幼儿素质教育中发挥着重要的作用。实践证明，一部好的舞蹈作品，不但能够使幼儿受到美的熏陶，还能受到潜移默化的启迪和教育，促进孩子身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 然而，在当前幼儿舞蹈的教育中，由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限，一度忽视了对孩子舞蹈兴趣的培养，存在着一些问题 ：一方面，认识上存在误区。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够，对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面，教学方法陈旧，教学效果不明显。首先，教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中，教师往往只注重让幼儿单纯去模仿舞蹈动作，并以学会教师的“规定动作”为主要目的，而忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次，缺乏对幼儿身心特点的深入了解，教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验，创新不够。例如一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性，而忽视幼儿情感的愉悦性，导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳，为重复旧的动作而感到厌倦。我在教学过程中也遇到过这种情况,记得我刚刚从学校毕业,来到县中心幼儿园担任了舞蹈老师,开学前一天我就信心满满,想要教他们这个,教他们那个, 一天下来我累得筋疲力尽 ,嗓子都哑了,但结果呢,却不尽人意,我当时确实很受打击,为什么呢?为什么会这样呢?后来经过我的努力和不段的改变自己的教学方法,终于得到了老师的认可和学生的喜爱,下面我就这几年我站在教育的第一战线上积累下来的一点点教学经验和大家分享与交流一下。 一、选材要恰当 选材是学习舞蹈的一个很关键的环节，如果选材不当，就达不到预期的效果。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的，亦即幼儿天性的写照，不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹，要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样，要适合自己的声音条件和风格特点，量身定做，不要太大，也不要太小。比如说，你编排或选择的内容构思很美，难度很大，超过了孩子们的能力，也会弄巧成拙。 3、再有幼儿舞蹈和少儿舞蹈的选材也有很大区别，幼儿的选材要活泼可爱，突出他的动作、表情的天真稚气；而少儿的选材从心理和生理的角度来看，表演内涵要丰富一些，动作表演技巧要大一些，简单的“比划”就不会可爱，也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外，总体上要选材要新颖，具有时代气息，从体裁到表演形式都要有所创新，包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心，不能成人化、呆板。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比：天上飞的、地上跑的、水中游的……只要我们站在幼儿的角度，去感知事物的特点， 分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。例如，舞蹈“姥姥门前看大戏”以一首童谣入手：“拉大锯、扯大锯，姥姥门前唱大戏……”讲述了一群天真活泼的小姑娘经过“抗争”，跋山涉水，终于兴高采烈地来到姥姥门前，坐在了她们各自的位置上期盼着大戏的开幕。大戏开幕了，小姑娘们在看戏的时候各自脸上丰富的表情，反映出戏曲的精彩。看戏是源于民间的一种娱乐活动，这个舞蹈抓住了小孩子好奇、喜欢热闹、喜欢参与和乐于模仿的特点，所以极易引起幼儿的共鸣和兴趣。 5、另外我认为幼儿园3岁的幼儿应以律动为主，简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。 4岁的幼儿舞步可多一些，增加一些训练的运动量，舞蹈游戏与小品相结合。 而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 二、示范要生动 无论是成人学习舞蹈、还是幼儿学习舞蹈，常用的教学方法就是学生模仿教师的示范。那么教师如何根据舞蹈的特点、儿童身心的特点来做示范；选择什么样的时机做相应的示范就显得尤为重要。 1.示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是由舞蹈自身的特点和儿童生理心理的水平决定的。示范是学生获得正确的视觉形象、动觉表象的最方便最有效的途径，可见示范是培养动作技能的重要基础。教师可以用自己充满激情的舞蹈示范去感染学生，激发学生对舞蹈的热爱、培养他们对学习舞蹈的兴趣、帮助他们更好的理解舞蹈作品、更完美地表现舞蹈。“示范”具有直观性、形象性。5~6岁的儿童他们的生活阅历浅显，他们对事物的认识还只是停留在事物的表面，极易受到暗示。他们对舞蹈动作获得、舞蹈审美感知觉的形成绝大部分来源于“示范”。 2、教师要准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。引起学习的愿望，练习起来就不会觉得枯燥，同时也能达到更好的教学目的。示范时还要伴随着语言的讲解，面向幼儿做镜面示范。如幼儿应伸左手，教师要伸右手，此方法可以激发幼儿的学习愿望和热情。 初学者在刚接触一个新动作时，难免会出现手脚无法协调进行的现象，常会在前一动作与后一动作的连接上短暂停顿，这便需要教师局部分解示范。示范是儿童舞蹈教学中最重要的手段，是儿童有效掌握技能的方法之一。通过教师把舞蹈教材准确、生动、形象地转化为富有感染力的示范表演，让孩子们把动作分解成为单一的动作，反复交替练习，以达到熟能生巧的效果。另外需要注意每个舞蹈动作之间的过渡环节，在动作衔接的地方要再次示范，这样学生才能明白动作之间的相互关系，增强动作的灵活性与感染力。示范时伴随讲解，阐述明白动作的方法和要领，使孩子们明确每个动作的产生、方向、路线及全身动作的配合等。讲解尽量形象生动，通俗易懂。如转动手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。但是如果告诉幼儿，现在你到果园里抓住了树上的一个大苹果，想把苹果摘下来必须转动手腕拧一下。或者练习站立时，如告诉幼儿站直，它可能会站不好,那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样，他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。 三、语言要优美 用语言创设音乐的意境，让幼儿展开想象的翅膀，使幼儿身临其境，在游戏中学习。舞蹈主要通过肢体语言来传情达意，在舞蹈教学中若只让学生盲目地跟着老师模仿，不用语言与学生交流，学生便不能明白动作的规格要领在何处，训练的目的是什么，这样不仅培养不出高水平的学生，更无法调动学生学习的积极性，因而也就达不到提高教学质量的目的。首先，在舞蹈教学中不仅要在视觉上给学生美的享受，在听觉上也要带来心灵的触动，教师尽量用标准的普通话和平和的语调，像旋律一样流畅，像歌声一样动听去讲授动作。它会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深学生对教学内容的印象。其次,要注意语言表达的先后顺序，什么内容讲述在前，什么内容讲述在后会使孩子们接受起来更容易，不致于让孩子们的思维混乱。如学习“头的环动”时，先要让孩子们掌握低头、仰头、左右倾头的准确部位，再进行头的环动练习，这样他们就会很好地掌握。如果教师在教授时没有理清思路，学生在做动作时就会出现错误，这时再去纠正就会影响他们学习的积极性，反而适得其反。最后，教师语言的形象性也能使学生学得巧、学得快、学得好，唤起学生的学习兴趣，调动学生的激情，促使学生在兴奋之中完成动作，减少舞蹈学习的痛苦成分。如“交替步”，把两脚比喻为“好朋友，你走我也走，永远都是好朋友”；教
J. 如何教小班幼儿学舞蹈
幼儿艺术教育的宗旨是培养健全的人，幼儿园舞蹈教学作为幼儿艺术教育的一门课程对提高幼儿身体的协调能力，培养其审美能力，发展想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于小班幼儿来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名幼儿园舞蹈教师，应当把握小班...幼儿的心理特点，选择适合幼儿年龄特点的内容和方法，引导幼儿在轻松快乐的环境中学习舞蹈，促进幼儿的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈。 一、 以生动有趣的提示，激发幼儿学习舞蹈的兴趣 俗话说：兴趣是最好的老师。幼儿对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于小班幼儿来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有趣，是否能感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣的重要方面。 1、选择幼儿易感受的音乐作为素材，引起幼儿共鸣 音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，幼儿颇为熟悉的童谣、歌曲，感染幼儿随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时，她们会像妈妈一样随着音乐节奏，哄宝宝睡觉；听到欢快的乐声时，会哈哈大笑；听到忧伤的乐声时，会紧锁眉头；动作、表情都会随着乐声而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。 2、用形象的动作来让幼儿模仿、激发学习愿望 小班幼儿好模仿，常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中，我一方面选择能引起幼儿共鸣的音乐作为舞蹈素材；另一方面根据音乐内容设计形象的动作让幼儿模仿，让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作，让幼儿模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子，当幼儿有兴趣的演着小鸭时，我又问：小鸭子还会干什么？可以做些什么动作呀？这时有的幼儿就做出了小鸭叫的动作，小鸭游泳的动作，虽然很稚嫩，但却是她们学习思考的结果。就这样，孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领，无形中激发了幼儿的学习愿望。 3、抓住契机，寓教育于日常生活之中 小班幼儿天真、活泼，容易将情感外露，她们在不经意间会边唱边跳，而这时教师适当介入、抓住契机，合理引导，会让她们的兴趣得到延伸。如，在晨间活动时，幼儿园常常播放音乐，这时我就看到有的幼儿随着音乐舞蹈，我就走过去说：你真棒，跳得真好，如果将我们学到的动作加进去就更美了。说着幼儿便跟着老师认真的学起来了。可见，只要我们抓住教育契机，合理利用，生活中的点点滴滴，都能成为激发幼儿学习兴趣的源泉。 二、创设学习氛围，提高表现技能，增强表现意识 小班幼儿年龄小，注意力易分散，各方面的能力较弱，对舞蹈内容的理解常常是感性化的，往往缺乏表现力。因此，创设一个适合幼儿年龄特点的学习氛围，使幼儿直观、形象的理解舞蹈所表现的内容，从而提高表现技能，增强表现意识是很重要的。 1、创设学习氛围，帮助幼儿积累经验 在舞蹈的学习过程中，需要有一定的表现力，这就要求学习者有一定的感性经验，而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中，我注意利用环境因素，创设学习的氛围，引导幼儿观察和体验，如：让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力；让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感，帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激，对他们产生很大影响，为更好的学习舞蹈奠定了基础。 2、从幼儿经验出发创编舞蹈，帮助幼儿形象的理解舞蹈内容，增强表现力 幼儿年龄小，对事物缺乏理性的认识，无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容，因而很难形象的表现出来。面对这一问题，我在舞蹈活动中，根据幼儿已有的生活经验来创编舞蹈，使幼儿易于理解。如在舞蹈《韭菜炒大葱》中：我让幼儿当小厨师，一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香；在舞蹈《小狗乖乖》的学习中，我让幼儿表演小狗叫，小狗啃骨头、小狗在地上打滚等等。让学习的内容贴近幼儿的生活，幼儿在理解的基础上进行表演，学得十分轻松自在，动作也比较灵活，表演得生动、形象，表现力也逐步增强。 3、让幼儿在游戏情境中轻松掌握基本技能 小班幼儿在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心，教师一味的追求练习效果，会使她们失去学习兴趣，甚至产生厌倦心理，但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对幼儿的这些特点，我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中，如在站姿训练中，我把幼儿当成一棵大树，幼儿在教师语言的启示下，身体有了向上挺直的感觉，接着我又说：老师是小鸟，找直直的大树做朋友，这样，她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中，幼儿常常有畏难情绪，怕吃苦，不能坚持练习，我便将练习变换成游戏的形式，如压跨练习中，我让幼儿当小鸡、小鸟，当幼儿害怕困难时，我便说：小鸡吃不到米了，肚子饿了，看谁吃得饱，谁飞得高等等，利用游戏情境鼓励幼儿克服困难，使幼儿在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。 三、用孩子的眼光来欣赏，注重个性发展，促进幼儿不同层次的提高 生活中，孩子们常常爱表现，经常听到她们对我说：老师我学了一个新动作老师我跳得好，她们信任老师，希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们，抹杀她们爱美、好表现的天性，相反应当积极的鼓励她们，促进幼儿不同层次的提高。 1、善于观察和发现，深入了解幼儿 舞蹈活动中，善于观察、发现能帮助我们更深入的了解幼儿，挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中，我要求幼儿自己摆一个造型，发现许多幼儿都喜欢做小花，但有一位幼儿却和大家不同，我便说：是不是在闻花香呀？幼儿点点头，我便夸她爱动脑，在我的鼓励下，幼儿的思维活跃了，想出了新的内容，做出了许多新造型。 2、学会用孩子的眼光来欣赏我们都知道幼儿园舞蹈教学的目的，不是为了培养舞蹈家，而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时，教师对幼儿的评价是十分重要的，如一幼儿在学过小碎步后，到我跟前表演老师你看，这是小鸟飞，我做的像吗？，她动作不如成人优美，娴熟，也没有丰富的表现力，但是她把学到的东西进行运用，是用心在跳，用心在表现，这就是美。在得到老师的肯定后，练习地更加认真，同时还能感染别的幼儿。理解幼儿，用幼儿的眼光来欣赏能让我们走近幼儿的世界，发现孩子的闪光点，促进她们更好的发展。 3、面向全体、因材施教，促进幼儿不同层次的提高 每一位幼儿都有自己独特的一面，在舞蹈活动中，有的幼儿乐感好，善于表现；有的幼儿节奏感稍差，胆小、羞于表现；有的幼儿身体素质好，柔韧性好；有的却恰恰相反。面对这些情况，作为舞蹈教师应当在了解幼儿的基础上面向全体幼儿，注重因材施教，如在基本功的练习中，不同能力的幼儿，我对他们的要求也不相同，柔韧性好的就要求她们到位，相反只要求他们做起来，认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较，避免进行横向比较，让她们发现自己的进步，促进她们不同层次的提高。 总而言之，舞蹈是一种形体艺术，是人表现情感的一种方式，人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在小班的幼儿的