乐普知识教学视频

㈣ 求钢琴入门课程教学视频!

LOVEMUSIC优酷上能够收到短线是银的系列视频课程。你可以去搜索股市没近路可走,必须先打好基础,我才入股市时也以为有近路,可是没有.如果连最基础的武功你都不会,你怎么靠实力去华山论剑!新人最紧迫的不是在投资市场挣多少钱,其实最基础的是要形成自己的操作模式和思维模式(当然要是正确的能够适应市场的),就是建立自己的交易系统,买卖标准,说着很简单,其实真的很难,可能有人炒了10年了都没有自己的交易系统,和买卖标准,没有一个套路在里面瞎转悠迟早会晕头转向找不着北,而对于个股的选择上,我说说自己的感受,多关注能够持续长期创新高的股(直到不能够创新高为止),他们肯定是能够跑赢很多股的品种,那种长期睡在60日线和120日线附近动都不动的股,管都不用去管,股市不要去抄底,大盘好的时候这种股可能小幅度往上走一点,大盘不好时跳水速度不别那些涨得好的股少,而股市里散户最容易干的一件事就是补仓,我建议把这两个字从你的字典你去掉,判断失误了要坚决走人而不是补仓,那是对自己错误判断的一种掩盖,在下跌行情中越掩盖错误,不承认判断失误,套得越深,直到套的牢牢的动弹不得,具体到书,我建议你看几本书一本是(日本蜡烛图)里面谈的是Ｋ线最基础知识,另外一本是(短线是银７)从Ｋ线升级到形态研究．第三本是(系统交易方法)教你怎样结合前面两本书的知识,指定一个合理的买卖标准.再股市里你学会了Ｋ线和形态，其实那些多余的指标都可以不要，越多越复杂！量价分析要整体分析而不是仅仅分析一两天的量和价，由于决定一支股的涨跌是大资金决定的，所以要从一支股机构建仓的时间，建仓的充分程度，来确定现在某股处于什么阶段，每支股都有潜收集筹码，强拉收集筹码期，主升浪期和出货期。对潜收集期的量价分析主要是分析建仓时间和充分程度，如果再行情的启动阶段也就是潜收集阶段涨放量跌缩量的比例非常巨大，放的量堆都是天量，那该股在底部的建仓充分度是比较高的，如果底部放量不明显说明机构的重视程度不够，可能在未来的行情里会跑输很多股，所以底部建仓量大的股市重点关注的，然后就是强拉收集期，如果在强拉收集期放的量任然量巨大，涨放跌缩，那说明该股未来可能存在潜在的利好消息，比如有重组或者业绩暴增大订单等等，机构要重仓中线操作实现利润最大化，在底部放过大量，而在强拉收集期放量不明显的股但是涨势很强的，就属于基本建仓完毕，不需要太大的建仓量就可以推高股价，形态稳健震荡走高，没有较大的回调空间，这种股也是不错的短时间内可能有比较乐观的涨幅，可能是未来的牛股 ，而经历了这个阶段后的主升浪建仓充分的股已经不需要太大的量，缩量狂拉是特点，如果底部建仓不充分的股可能出现在主升浪区有短线大资金借某些利好消息例如这次医药板块的猪流感行情短线放巨量建仓，快速狂拉然后出货，爆发性比较强，但是一般结束比较快。这种股要保持短线心态见好就收。最后才是出货阶段，这个阶段中线主力可能持续几个月甚至半年出货，因为机构成本很低，跌了50%都仍然处于机构的出货阶段（熊市中），这个阶段就是跌放量涨缩量特征比较明显，有些股成交不太活跃的承接盘不大的股，可能用高位横盘长期震荡逐渐出货的方式，因为承接力太弱，只有用时间换空间，出一点算一点，当累积的出货筹码达到一定程度后，机构压力不大了，这类股可能迎来强力补跌，这种风险要多注意 ，熊市力的抗跌股可能会在大盘恐慌盘下跌末期出现大规模补跌，所以量价分析要放到机构建仓和拉升出货的整个周期里进行分析 ，因为每支股机构的建仓状态不一样，那行情肯定会差异很大，分析时就要灵活运用，不能够把涨放量跌缩量死板的用再所有股票里，那是书呆子的做法。面对价格一来就高达上万的机构监控软件时，大多数投资者是很无奈的门槛稍微高了点。我判断机构洗盘还是出货主要是通过报表分析和技术分析相结合。相互结合优点弥补缺点。第一报表分析。报表分析就是要学会统计报表数据并加以分析。首先股市里的统计内容比较广，不同的投资者为了实现对股市的全面了解对不同的东西进行统计。而统计的标的物决定了你统计的数据对你的指导操作是否有用，在08年的持续下跌中，为了监督机构大资金在股市里的增减状态，我曾经对9月30日左右出来的报表进行全面的统计（股市每隔3个月就有一次全面性的报表，可以用来监控机构的动向，那分报表是无法做假的），对1500多支股的报表中的机构进出报表进行报表对

㈤ 音乐简谱的基本知识

音乐简谱的基本知识;

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：

写法： 1 2 3 4 5 6 7 i

读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。

增时线和减时线：简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

带附点的音符叫附点音符。

临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要升高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

调号：按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。简谱的调号一般是用1等于A、B、C、D、E、F、G来表示，如1=C则表示该简谱是C调来记谱，如果要表示升级号的调，则在字母前加#号或者b（降）号，可以参考一些简谱图片示例。

1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B

音符：在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：

1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、来、米、发、索、拉、西）。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

音高：音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

高音低音：记在简谱基本音符号下面的小圆点，叫低音点，它表示将基本音符降低一个音组，即降低一个纯八度。记两个圆点表示将基本音符号降低两个音组，即降低两个纯八度。

记在简谱基本音符号上面的小圆点，叫高音点，它表示将基本音符号升高一个音组，即升高一个纯八度。记两个圆点，表示升高两个音组，即升高两个纯八度。

音符长短：音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

休止符：音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音：音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音：将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

标准的音降低半音，用“b ”（降号）表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x”（重升）表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。

将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符：是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏：掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节拍：乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。

单拍与复拍：单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

调式音阶：按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式：凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

小调式有三种形式：

a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

反复记号：表示记号内的曲调反复唱（奏）。

装饰音：装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

（2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

（3）波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

（4）滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

顿音记号：用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。

连音线：用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：

（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线。

（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。

重音记号：用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

保持音记号：用-标记在音符的上面，表示这个音在唱（奏）时要保持足够的时值和一定的音量。

小节线：用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

终止线：是在乐曲最后，将要结束的地方，这里就不能单纯的画小节线，而是要区别一般的小节线来表示，这种表示的方法是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，这叫“终止线”，表明乐曲终了。

换气号：用记号“v”标记。表示在此处换气。

(5)乐普知识教学视频扩展阅读

简谱是指一种简易的记谱法，有字母简谱和数字简谱两种。

一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。

音乐的构成有四个基本要素，而最重要的是“音的高低”和“音的长短”：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。

2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。

3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。

4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。

㈥ 求一些音乐节奏知识的教学视频

视频方面可能我不能帮你了，但是节奏训练可以给你一些建议，可以参考一下哦。

1. 买个节拍器或者下一个节拍器的软件，多听听（每一小节的首拍要调成不同的声音）

2. 反复听原声和伴奏的配合，一种是自己数拍子，另一种是跟着哼唱。原曲一定要多听哦！！效果会很不错的！别忘了仔细听伴奏里的鼓点和重音，多多训练！

3. 多把自己的声音录下来，跟原唱进行对比

4. 下载一个类似“唱吧”的可以跟着伴奏唱的软件，上面有提示你应该什么时候进入
   

5. 找一个乐感好的朋友帮你听一听

6. 到网上找一些歌曲的简谱仔细看看小节的划分和拍子，可以防止抢拍（这一条对乐理有点要求，试个人情况而定哦）

其实我觉得多听原唱和跟着原唱反复哼唱是最有效的方法！加油哦！

㈦ 哪里有五线谱的教学，最好是视频.还有基础的乐理知识

我刚录好了乐理第一部分的视频课，在腾讯课堂上有，《音乐理论基础精讲》第一部。
第二部的讲稿已经写好，是全面讲解五线谱的，过完年就开始录了，到时候会发到腾讯课堂上。
平时在 音乐理论基础群 中学习与交流。

㈧ 乐理知识的视频课哪家最好

我不是打广告，我个人的体会：我买了3套乐理课程，只有浩爷吉他教室出的《0基础全面系统学乐理》我能看懂，其他2套的名字不说了，省的被误会成黑枪手

㈨ 想系统学习一下音乐简谱知识,求比较系统的视频

可以找一本学简谱的书来看看，用口琴或者孩子们用的电子琴来练习，专比如说《粉刷匠》、《属多年以前》、《一闪一闪亮晶晶》这类简单的曲子，然后可以学习节拍、半音，全音，升降调，同时锻炼识谱能力。学乐理一定要配合着乐器来，那样才能加深印象。至于视频，没必要

㈩ 求林静老师乐理基础知识课的视频免费在线观看

呵呵，你现在多大啊，如果在15岁一下，一个星期应该没问题的。身体疼痛是很正常的，好好练习，你是初学者，这种反应很正常。等你到了一定深度就不会那么累了。我才学舞蹈时就是这样的，呵呵。