钢琴指法手型视频教学

❶ 钢琴指法手型视频教学 钢琴入门 钢琴可以自学吗

钢琴自学比较难，尤其是对于小孩来说几乎是不可能的。

1、钢琴学习分“手指回技巧学派”和“答心理——技巧学派”。手指学派学钢琴比较枯燥费力；建议选用心理学派的学习方法。
2、成人也许可以凭借兴趣和耐力通过视频学习；但小孩子还是要到专业钢琴学校去，找个老师教才行。2-6岁是儿童音乐启蒙的最佳时期；6岁以后是孩子学习乐器的最佳时期。

❷ 弹钢琴的正确手型到底是什么

能弹出最佳音色的手型就是最好的手型。即便是手心朝上或是用脚弹奏，只要能弹出最好的音色。

有的老师要求学生弹琴的手型像握个鸡蛋。弹琴前先摆好这个手型，会导致手指有意识勾握，失去自然放松。这种手型，还必将用指甲与指肚之间的部位触键，不会产生好的音质。这个手型还会让第一关节凸出来，很不自然不舒服，也容易疲劳。

让不会弹琴的大姐有意识作出握鸡蛋的姿势，只照相这么一会工夫，就感决有点累

正确的手型不是练出来的，最自然的手型就是最正确的手型。双臂自然垂在身体两侧，

上臂自然放在桌面上，手心朝下。

这个时候的手型是最自然的，手指有一个自然的弧线，这个弧线弯度不大，肯定握不住鸡蛋，大概是把手放在脑袋上的手型。手指最自然就最舒服，最方便手指活动，也最好看，必然最正确。以上是不会弹琴的大姐自然的手型，和以下专家主张的弹钢琴手型几乎一样。
这是列文（josef lhevinne)主张的手型]

小孩刚开始弹钢琴很紧张，手容易走形。随着时间的推移，慢慢不再紧张，做到完全放松的时候，自然正确的手型就出来了。

还有两种手型不正确：掌关节平直甚至塌陷。

手指一关节塌陷。

这都不是手指的自然弧线。让这位大姐作出不正确的手型，反而真费事。

掌关节是最为至关重要的，是钢琴弹奏中动作最为频繁，活动最为积极的关节，它掌管手指的活动。我们通常说手指灵活，技术好，就是掌关节灵活，技术好。其他的肩关节，肘关节，腕关节和两个指关节，都是服务于掌关节的。而自然的弧线，就是保证掌关节能够没有障碍的自然运动。

附图：

❸ 如何学习正确弹奏钢琴的手型

我是一名钢琴教师，拥有多年教学经验。经常有家长问我，如何让孩子掌握正确的弹奏手型。首先我要说明手型对于演奏钢琴来说或许不是最重要的，但确实初学时一定要掌握的。这是因为，为适应钢琴键盘的排列结构和弹奏技巧，需要人的手和手指具有—种有利于弹奏动作和弹奏力的运用与传送的正确状态（也就是说是一种弹琴时的手型习惯）。
这种状态要最符合人手的天然长势和手指动作的生理机能（也就是人类最放松时的手型，比如睡觉时手的形状）。于是，我们把这样一种手的弹奏状态叫做基本手型。

做好以上这些基本就可以建立良好的手型！但要注意！幼儿的手指大都很软，力量较弱，容易塌陷。家长们也不要着急过分强调手型，导致孩子们学习兴趣下降。可以先多发展听力增强视唱练耳。随着孩子们年龄的增长通过生长发育和系统的训练，自然就会有一个良好的手型。

❹ 钢琴指法和手型不正确

无论怎样，我觉得您应该从单指的训练开始。用一个手指弹任意一个音回，尽量保证其他的答手指尽量不懂。还要听音色，做到尽量扎实、浑厚。个人认为第二点没有什么大问题因为对弹奏没有什么大的影响。尽量克制吧。颤音问题的话，我的建议依旧是先把手指练好。

无论如何，手型才是首要问题。

❺ 弹钢琴的正确手型是什么

1根据你手的大小而定，第三关节和腕关节相平就差不多，指头自然弯曲
2这个是要机体放松才能保证，很多学生弹慢和弹快手型是不一样，好多女生弹琴跟阳澄湖的蟹子似的肯定不对，第三关节要结实
3放松放松再放松，这个要看你手的大小，小手的话容易紧张

❻ 钢琴指法练习，基本手型要求及训练方法

[钢琴学习]手指操练方法:以下的几组手指和手腕练习是平常不弹钢琴时的手部灵活练习。在您闲暇时刻的任何地点都可以尝试这种练习。

下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，仿佛持一大圆圈。动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。最重要的是使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。

手心向内，腕部上下活动（恻向动作）。

轻轻握拳（拇指放拳内，但不要使其余各制紧压着它），然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和握拢所用力量要相等。 本练习还可以这样做，只是在伸展手指是使用力量，而握拢时只靠惯性，以及相反。要注意使动作不至于氛围分为两部分。（以后再遇到这种可以用上述三种方法进行练习时，我们将称之为"三重练习。）
本练习只可双手同时进行。掌握之后，可与练习2结合在一起做：既加上手臂划圆圈的动作，手臂工作训练与手臂划圆圈的动作。手臂工作训练与手臂划圆圈动作同时进行，可为连奏做准备工作，因为正式在连奏中手指进行积极谈奏的同时整个手臂进行大幅度的同意动作，此外，本练习还可培养各种动作的总体协调性。

首先用指尖弹击第一关节的指根，然后弹击手掌中部，最后弹击手掌的下部。手指不应并紧，但也不要互相分开。手指抬起的程度要正好适于进行下一个动作的需要，双手同时练习，也可加上手臂的划圆圈动作。

五指伸直，合理散开并略略伸展。拇指的第一和第二关节，其余各指的第二和第三关节弯曲成九十度（三重练习，只能双手同时进行，可加上手臂划圆圈动作）。

第五指弯曲，尽可能地接近腕部，接触手掌、然后指尖沿手掌磨擦而过，一直到手指部，其余各指依次做此动作。

左手四指并紧，右手各指与手各指图68编制在一起，使左手的第三和第五指在上面，第二和第四指在下面，然后迅速地更换手指，使二---四指在上面，三---五指在下面。要注意使右手拇指始终在左手拇指下面，否则它将妨碍各手指的迅速更换，左手也是如此，本练习初期可做得缓慢，只可做数次，以后，当已经掌握较快的速度时，两手可各做四十---五十次。本练习能很好地为谈奏交替三度做准备。

手指沿手掌通过，然后猛然地张开。本练习可以加上手臂的划圆圈动作。

轮流使每个手指向侧面张开，距离尽可能张大。本练习可连续反复多次，但不得使手指过分疲劳。

各指靠拢，然后使第三和第四指分开。

与上一个练习相同，只是使二--三和四--五指分开，而三和四指并拢。

逐个使各指在第二关节处弯曲成直角。如果注意力高度集中，第二关节可达到异常坚实的程度，第三关节则相反，十分松弛，假如用另一只手的手指击它，它只是震抖几下之后又归复原处。

轮流使各手指在第三关节上弯曲。要做到这一点不可能不使第二关节弯曲，甚至其余各指也都可能弯曲。弯曲度不应超过50度—60度，因为超过这个角度就不可能把注意力集中在第三关节上。

逐个将手指从第一关节上抬起。要获得这样的感觉，仿佛手指是用拴在指尖上的线提起似的。动作时全部注意力只集中在指尖上，手指的第一关节完全放松。将手指尖抬起后，立即将它“扔掉”，仿佛是线断了一样。必须是扔掉，而不是使其弹击。本练习的目的在于抬指时产生这样的感觉，仿佛手指是一个整体。 多练练《音阶与琶音》，《哈农》《车尔尼》之类的，另外一个好老师也是能帮助你很多的，特别是在手型以及技巧方面

❼ 钢琴手型指法

钢琴弹奏的第一线工作是由手指完成的。根据人手的生理形态和乐器制作的键盘结构形态，必然产生出适应弹奏需要的手指触键的态势。这就是我们通常所谓的“手型”。”客观上钢琴演奏中没有某种固定不变的手的姿势一一手型。每—首新的乐曲都会产生新的任务，对手的弹奏姿势有所影响和要求。不同的钢琴家演奏同—首乐曲时手的姿势也会是各种各样的，由此可以说没有—种绝对的正确手型模式，也没有一种一成不变的固定手型模式，对适应音乐表现需要的任何演奏手型都可以认为是正确的。应该说。这是关于正确手型的具有根本意义的概念。
然而，对于初学钢琴者来说，正处在学习钢琴演奏的基础阶段，我们又非常强调培养一种正确的基本手型。这是因为，为适应钢琴键盘的排列结构和弹奏技巧，需要人的手和手指具有—种有利于弹奏动作和弹奏力的运用与传送的正确状态。这种状态要最符合人丁的天然长势和手指动作的生理机能。于是，我们把这样一种手的弹奏状态叫做基本手型。我们在入门和基础阶段强调的所谓正确手型、就是从特定阶段意义上讲的一般概念，不可视为绝对的、—成不变的东西。我们希望家长们了解这一点因为，我们希望大家不要把某种手型，或者说某种基本手型视为一种绝对的东西，认为只有某一种手型才是正确的。不应同正确手型的概念混淆或对立起来。这种概念的区分非常重要。明确了这一点。我们再回过头来具体地讲正确的基本手型的基本要求，就不至于产生误解和形成错误概念了。
手型的基本要点：
1、手指自然弯曲、同手掌一起构成一个半圆形，呈空握球状球状；
2、掌骨关节(通常称第三关节)及所有手指关节都应凸起。应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节(指掌关节)塌陷呈凹状；
3、手指应自然分开原则上刚好—个指头对准—个琴键；
4、整只手(从整个前臂到手)应以水平位置摆在琴键上、应使手指摆正，与琴键排列平行、大指应同样放在琴键上面；
5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约三分之一处。当触按黑键时，整只手应向黑键位置前挪，手指应弹奏在黑键前端位置。
法国著名钢琴家玛格丽特·隆说：“人的手特别理想地适合于弹奏钢琴。”反过来也可以说，这是由于钢琴的设计制作特别适应了人手的自然条件。不是吗?将—支完完全放松的于放上琴键、几乎就是我们上面所述的基本手型形状。这实际上仅仅是—种非常自然的适应。我们不必把弹钢琴的基本手型看成是太困难的事。放松的双手摆上琴键就八九不离十的符合基本手型形状，但正确手型并非仅指—种静止的外形，它包含了在弹奏过程中、要能够利用正确手型创造的科学合理条件来操作弹奏动作和运用力量。它还要求弹奏钢琴的正确手型内部具有必须的手的张力、手指的支撑力和手指正确的挥动动作能力等。这样，运用正确基本手型进行弹奏当然就不会像摆一个手型样子那么容易了。

不良的于型主要表现在两个主要方面：一是指甲关节(通常称第一关节)和指掌关节塌陷呈凹状，这个问题的主要危害是影响力的传导、不能获得正确的发音、以后会影响到手指快速跑动；二是出于弱指的软弱使它们在站立和弹奏时会产中某些手指的多余动作和多余紧张。它可能表现为某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。这会直接影响正常弹奏，造成弹奏的不均匀、僵硬和能量的浪费。纠正不良手型主要依靠加强手指的独正支撑能力来解决。用—个极普通的例子可以说明：凡站立有困难或缺陷的人、走路的姿势必定不正常，出怪相。手指也是一样，只有当肌肉能力发展到每个手指不依赖其他手指帮助而独立支撑，不牵动其他手指产生多余动作和多余紧张而独立动作时、基本手型就形成并真正得到了巩固。

❽ 钢琴怎么练手型

这个问题让我来好好回答你吧，应该会比其它答案都要有指导意义。虽然可能一些国内的师范出来的人会不认同。但在国外，一直都有一个真理——就是让你弹出美好声音的手型与触键对个人来说是最好的。

其一，国外钢琴一些好的钢琴老师从来不会像国内一样定手型，他们都指引你用最自然舒适的方式去弹琴。有人说弹钢琴一定要剪指甲，因为用的是指尖垂直敲键的多，但很多大师都有不短的指甲，但他们并不用指甲触键，即使用手指中多肉的地方触键，只要是垂直下去的，依然可以发出好的声音。

其二，自己感觉得到良好的感觉，不仅是自己感觉弹的感觉好，并且细心听，你用什么手型、如何触键才能发出最好的声音，接着你实践的手型与声音去弹出自己的声音。注意的是，手型与触键和发出的声音有最直接的关系。因此，不少大师都有着异于标准手型的弹琴手型，你听到过吗，国内一大批一大批的出现着弹着机器般敲击出金属声的学琴者。为什么这么多人弹出的声音不美妙，和手型触键一开始的唯一定位有必然关系，而且真的是钢琴教师就能教出正确的手型吗？答案是不一定，至少国内不一定。你自己听一下那金属一般的声音吧，现实中并不少，自己实践才会出来真的美的声音，仔细听好了。
建议手型还是原标准开始，但手指的弯曲程度与触键的部位自己把握好，当然每个手指的键位还是一定的。
第二条，慢功出细活，这是众所周知的，慢慢练自然会好的。

❾ 如何学习正确的钢琴手型 （图解）

1、手指自然弯曲、同手掌—起构成一个半圆形，呈空握球状球状

拓展资料

钢琴(意大利语:pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有"乐器之王"的美称。由88个琴键(52个白键，36个黑键)和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori，1655-1731)在1709年发明了钢琴。

钢琴音域范围从A0(27.5Hz)至 C8(4186Hz)，几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。