艺术设计教学内容

⑴ 如何改进艺术设计教学

在当今知识经济高速发展的时代背景下,我国的高等教育逐渐向多元化、大众化方向发展，如今，高职院校已占据我国高等教育的半壁江山。而艺术设计专业又是最多院校开设的专业科目，有1000多所院校开设了此专业，它已成为高等教育中举足轻重的学科。而设计专业又有普通本、专科院校、高等职业院校、民办院校等几大类型的艺术类学生。大量的毕业生如雨后春笋般涌入市场，许多学生又必须在单位实习一到两年后才能真正成为公司的设计骨干。然而，学院教育和公司的人才需求形成一条鸿沟，部分学生也认为学院教育没有实质作用，不能适应社会,因此也给当代的设计教育提出新的挑战。怎么消除这个鸿沟，让学生一毕业就马上适应市场，也是当前艺术设计教育急需解决的问题。
当前，高职教育艺术设计专业如何定位，学院教育怎么适应市场，如何培养比较实用的人才，都是值得探讨的话题。职业院校应加强对市场的了解，市场调研结果决定我们应该制定什么样的人才培养模式。高职教育艺术设计专业既要区别本科的学科教育，又要区别2～3个月短期的职业培训学校的教育。前者是重设计观念和学术研究的一种学科教育，后者是一种纯软件操作培训。可以明确地说，高职艺术设计专业教育是间于两者之间的一种教育，其培养目标是：（1）对设计、工艺制作、设计后期处理特别了解的人；（2）软件执行能力较强的人；（3）有较强的学习能力和吃苦耐劳精神的人。笔者认为高职教育艺术设计专业的学生要尽快适应市场，提高实践能力，教学中应该从以下几个方面出发才能真正达到职业教育的目的。
一、重视基础教育和设计课程的联系
第一学年中,很多艺术院校的设计素描基础教学以大量的石膏、人体为主，学生基本功得到了提高，但是缺少和后面设计课程的联系，没有起到基础课程的实质作用。目前，职业院校高职艺术设计的学生大部分由艺术生、三校生和普高生构成，专业基础参差不齐，素描基本功很难与专业院校的艺术类学生相比。那么职业教育就应该思考如何适应学生的基本情况和怎样发挥职业教学的特点,在设计素描教学中就可以多加强手绘能力的培养，基础教学目的就是让学生能画设计草图。在基础教学中，让学生多画草图和插画，在工具、材料、技法上多加研究，因为插画在平面设计里面占有重要的位置，在平面设计中需要一些手绘的插画或符号，在基础教学中就应该多引导，也为后面的设计课程打下一定的基础，从而摆脱传统的基础教学模式。另外，三大构成课也是设计课程比较重要的基础课，在平面构成中，教学就应该多练习文字排版和点、线、面的构成练习和平面设计的内容相结合。此外，立体构成中也不要脱离后面的设计课程，可以和包装设计相结合，如做一些月饼盒、酒盒等内容，同时也可以做一些建筑模型。只有这样，学生在学习的过程中才能达到学以致用，为后面的设计课程打下坚实的基础。
二、重视临摹课程，提高眼界
中国画的学习、创作过程分为三个阶段，分别是“师古人”（学习传统）、“师造化”（写生）、师心源（个性创造）。“师古人”就是临摹，在其中也占有重要的位置，那么艺术设计专业临摹有什么作用呢？其一，体会设计者的设计思维过程。其二，熟悉软件的操作能力，把握一些电脑特殊效果的处理。其三，记住一些较优秀的设计符号和设计版式，学会一些商业设计的处理手法。我相信临摹多了，学生的设计水平和眼界自然也就提高了。俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”就是这个道理。职业学院的学生培养目标是以技能为主，创造为辅，过分强调创造性和个性只会成为不切实际的口号。学生通过临摹可以开拓眼界，提高自己的设计水平。学生临摹的作品以商业设计和单页为主，现在市场上的一些楼市、地产的商业设计做得非常精美，也值得学生学习和临摹，从而提高学生的眼界。在当今，对学生来说能辨别“什么是好的作品”变得尤为重要，最怕的就是毕业后学生连好坏都不分，缺乏设计眼光。目前，部分毕业生心高气傲，无法正确定位自己，因此在教育和教学中，教师的引导变得尤为关键。
三、学院创建实训工作室，加强校企结合
实训工作室解决了学生的实践问题和教师的科研问题，同时也可以对外技术服务，属于学院的校办企业。工作室以写真和印刷为主要经营范围，管理者由实训教师和专业工作人员担任，学生干部参与管理，让学生不出校门就可以直接了解印刷和制作过程。同时，学生也可以直接将自己的作业制作成成品，这叫做“立足自身，开拓教学”。此外，学校加强校外实训基地建设，在相关企业建立可供学生参观实习的场所，现场的一些老总和资深设计师有较强的动手能力同时具有许多老师所没有的实践经验，学校可以聘他们为外聘教师和专家，给学生以专业的引导。这样，采取校内外结合的方针，学生的动手能力才可以得到加强。
四、加强师资队伍建设
俗话说“师高弟子强”，教师的水平直接影响学生的学习效果，职业学院艺术专业应该从两个方面加强师资队伍建设。一方面，加强本校教师的进修学习和到企业现场挂职锻炼。如指定相关老师到国内外优秀的设计学院学习先进的职业教育理念和人才培养模式，及时调整培养计划。也可以派相关教师到国内一些比较优秀的培训机构学习软件的实际运用，让老师成为软件能手，方便以后教学的运用。此外，每一位教师必须轮流到企业“打工”，获取实践经验，丰富动手能力，在教学中成为学生的引路人。另一方面，聘请现场经验丰富的行业能手作为专家到学院兼课或搞讲座。一些印刷厂、公司的设计师或者制作师傅都可以给学生传授丰富的经验，因为我们学生的将来有可能就是现在的他们。
综上所述，只有真正做到了以上几点，学生在市场竞争中才会立于不败之地，学生通过教学实践就可以了解社会，了解市场，运用艺术的创新思维，服务于社会，这是职业技术教育的本质。因此，我们有必要对职业技术教育艺术设计进行认真思考和探索，让职业技术教育在真正意义上适应时代发展的需要，体现现代职业教育的优势。高职艺术设计教育的课程改革必须以人才培养为中心，培养出符合行业要求、适应社会发展的应用型人才是高职艺术设计教育的目标。我们应当结合中国的设计教育特点，学习国外先进的职业教育理念，走出中国设计职业教育的特色之路，培养更多的能和市场结合的应用型人才。

⑵ 简答题 综合艺术教学设计思路有哪几种

1、综合是基础教育的一种基本理念。它体现了现代教育的一种发展趋势，版是学科体系间权学习领域的伸展，是精英文化向大众文化的回归。
2、从发生学的角度看，各艺术门类本是源于一家的，是高度融合在一起的。从心理学的角度而言，“通感”这一心理现象，也使得艺术之间或同一艺术的不同内容之间相互融合成为必要和可能。
3、奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等都比较注重各艺术门类之间的融合。这种综合性教学体现在两方面：一是注重音乐与舞蹈、动作、语言的综合，二是注重每门课程本身的综合

⑶ 艺术设计专业学哪些内容

艺术设计分了很多专业的，比如：工艺美术品制作与设计、环境设计专、平面设计、广告设计、属工业设计、室内设计、多媒体设计、服装设计等。
它涉及了很多领域，比如城市规划、景区规划、艺术品设计行业、广告宣传、营销宣传、企业CIS规划、符合人体工程学的产品研发设计、房屋装修设计、工业机械设计、多媒体动画设计、服装设计等等。
根据自己的爱好选择不同的专业，会有很多有关这个专业的理论体系和辅助设计软件的学习。比如平面设计会学：平面构成、设计素描、设计色彩、字体设计、广告学、平面设计学等理论，还会学习Photoshop、Illustrator、CDR等等，创意呈现的软件。
最好是有一个人生规划，根据自己的爱好选择不同的领域。
我是一个平面设计毕业生，先回答这些吧，有什么不懂得可以再沟通。

⑷ 中国美术学院设计艺术类每年考试内容（具体）

《美术周刊》：据您出国访问讲学的观察，国际上的设计艺术教育和设计艺术是怎样的现状？ 潘鲁生：国外设计艺术教育令我感触最深的是：第一，西方高校设计教育与产业发展联系极为紧密。高等设计艺术院校往往与国际知名企业建立了常态、双向的交流，学校参与企业项目，企业也不定期地在学校举办由一线设计专家主讲的专题讲座，召开企业与学生的见面会，吸纳学生参与通用汽车等知名企业的概念产品设计。学校直接把最新的观念、技术引入教学，让学生更了解企业的需求，也让企业有机会对学校的教学内容参与意见。 第二，西方高等设计艺术院校注重发展自身的优势和特色。例如，有专家考察洛杉矶的4所设计学院，发现同一个城市的4所学校体系、特色各不相同。有的长于手绘动画，有的以时装、玩具设计为强项，有的突出培养试验型建筑师等等，每所学院都针对自己的需求和具体情况，有自主的教学体系和培养目标。 第三，西方设计艺术教育者在规划办学方向、制定人才培养方案时，更加关注学生毕业后的可持续发展，关注设计专业毕业生能否在企业中担当更重要的领导职务，关注学生在毕业10到15年后的作为，并以毕业生的成果、毕业生是否获得可持续发展的自我作为考评学校教学成果的重要标准。 西方设计教育的现状与我们存在着差异，所关注问题的焦点也有所不同，但其先进的经验、前瞻性的理念，值得我们学习，积极地加以消化、吸纳。 《美术周刊》：您谈一下中国的设计艺术教育及设计艺术的现状。 潘鲁生：中国的现代艺术设计教育于20世纪80年代初正式起步，自90年代末期以来，随着教育产业化发展，以及制造业迅速发展对设计人才的需求剧增，高等艺术设计教育迅速扩张。据不完全统计，截至2007年，全国1909所普通高校中，设置设计专业的院校已有1259所，比例高达66%。2001年至2006年，增设设计类专业的高校，每年以13.2%的速度增长。 考试经济的驱动作用、教育规模的急剧扩张，使中国高等设计教育在生源、师资和教学体系上都未能真正发展成熟。因此出现了社会需要设计创意人才，同时高等院校的设计类毕业生就业难的矛盾。事实上，每当中国企业在国际市场遭遇设计专利保护的贸易壁垒，当我们以“Made in China”而不是“Designed in China”或“Created in China”占据国内市场时，作为高等设计教育者，我们都感到了肩负的责任。 解决设计教育存在的问题，真正使设计专业学生和整个设计行业实现可持续发展，是一个系统工程，需要逐步消化、解决。我们认为最迫切、最基本的是必须加强设计人才综合实践能力的培养。创意设计必须建立在切合生产实际、符合消费需求的基础上，设计者不仅要具有艺术素养，而且要有技术能力，具有艺术、科学相融通的知识能力。这是设计艺术教育的基础，也是首先要着力加强的。高等设计院校应努力打造自身的特色，形成教学体系、人才培养的优势，应重视高等教育层次理论素养的培养，也决不能忽视综合实践能力这一基本素质的培养。 《美术周刊》：近几年来，山东工艺美术学院迅速发展壮大，您作为一所设计大学的校长，是如何制定办学发展方向的？山东工艺美术学院在设计教育上有哪些特色？ 潘鲁生：当前，设计教育规模在不断扩大，不仅专业艺术类院校开设艺术设计专业，综合类院校、师范类院校以及理工、经济、农业院校也普遍设立了艺术设计专业。因此，作为专业设计艺术院校，山东工艺美术学院必须合理定位、建立特色、强化优势，在教育资源竞争中获得发展，真正为设计人才培养做出贡献。 为此，我们从社会对设计人才的需求出发，从学校的实际出发，将人才培养目标定位为培养创新型应用人才，培养具有科学精神、人文素养、艺术创新和技术能力的设计师。就此，我们改革“重艺轻技”的“纯艺术”人才培养模式，探索建立设计实践教学体系，从设计的学科属性出发，建立“一体两翼”的学科布局，以艺术学科为主体，工学、文学为“两翼”，并紧密结合文化创意产业发展需要，设置专业课程。为了实现设计教育中科学与艺术的融合，我们积极借鉴综合院校、其他专业院校的相关专业优势，开展自然科学等方面的教学。同时，通过工作室教学、项目教学、开设“假期课堂”、设立校外实习基地等形式组织实践教学，培养学生完善的知识结构、综合的实践能力、健全的人格素养。我们相信，在切实的办学方向指导下，将使设计人才获得可持续发展的未来，对设计行业未来的发展有所助益。 《美术周刊》：您认为我国的设计教育与市场需求是怎样的关系？ 潘鲁生：就我国的设计教育与市场需求而言，一方面，随着文化创意产业，包括制造业的发展，社会对设计人才的数量尤其是质量提出了迫切要求；另一方面，设计专业的毕业生却不同程度地面临就业难的问题，而且一定数量的毕业生在毕业几年后即改行、转岗、被创意产业淘汰。社会需求与人才培养的不对接，实质在于人才培养质量。中国设计人才匮乏，不是源于人数不足，而是水平不足，不能胜任设计工作，必然遭遇就业、改行的困境。这要求高等设计教育必须紧密结合社会需求，提高人才培养质量。这也是教育者义不容辞的责任。 《美术周刊》：对准备读设计专业的学生和已经在读的学生，您有哪些忠告和建议？ 潘鲁生：我最想与所有设计专业学生共勉的，是希望所有设计者切实担负起作为设计师的社会责任，以设计服务生活、服务社会。设计艺术是一种造物行为，其中包含了人们对生活方式的选择，设计师必须以负责任的态度开展设计，以健康的理念引领生活。近几年，商品的过度包装已被视为设计污染，设计者应该从设计的源头注意节能、环保。或者说，这也是设计者应该具有的职业道德。 山东工艺美术学院以“天工开物·匠心独运”为校训，就是培养学生顺应自然规律，尊重设计伦理，重视“生态设计”，使学生树立符合社会发展的价值观。我希望广大设计者抱有人文关怀，开展“绿色设计”，履行设计者的责任和使命。

⑸ 艺术设计和艺术设计学有什么区别

艺术设计重实践，艺术设计学重理论。
艺术设计主要培养具备艺术设专计学教学和研究等方面属的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。
艺术设计学主要培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。

⑹ 浅谈我国艺术设计基础课教学方法

领会艺术的思维与表现

世界上极具前卫地位的加利福尼亚艺术学院的研究生说：“花了这么多钱和时间，我们学到了如何思想。”这反映出美国艺术教育的重点是突出观念和思维，这也是西方现代艺术教育的重点。如何训练学生学会思想，成为西方现代艺术教育者研究的目标。在这样的背景下， 90年代开中国艺术教育界也因此开展了系列学术争鸣。中央美术学院由周至禹教授领军，率先对本部设计基础课程进行改革，并已成体系。强调设计的学科特点，围绕培养学生创意思维组织课程的建设。
众所周知，无论是国内还是国外，现代的艺术教育——尤其是设计教育，是极其强调“思维训练”的。而设计基础课同样强调“思维”训练，不同的是根据课程特点，偏重于对“艺术的思维”训练，而且是在“艺术的表现”过程中去领悟，以达到教学目的。整个过程中“艺术的”这个前缀非常重要，因为在整个设计教学体系中，没有哪门课能如此直接地把学生领入与 “艺术表现语言”对话的语境，并让学生迅速进入“艺术思维”的状态。在此过程中，老师对学生审美广度与深度的引领，很容易让学生步入一个全新的艺术审美高度，学生对造型以及
技法的理解不再是概念化的，而是个性化的。最终，达到作为艺术设计专业基础课程教育的全部教学目的三、教学的具体内容与方法

1.在“艺术的思维与表现”的体验过程中，强调艺术审美素养的训练。审美的觉悟需要通过感官对环境和客体的体验、思维对视觉的想象，最终由手准确地在载体上表达出来，观看、想象和构绘三者构成了视觉思维的全过程。根据所授基础课程的自身特点突破传统设计基础教学的单一思路，强调艺术设计基础教学的艺术与设计双重性，建立合理的教学目的、课程内容，以及与后续设计课程之间的良好衔接关系。有助于启发和引导学生创造性理解艺术与设计的关系。在掌握具象和抽象造型规律的基础之上注重学生的艺术审美素质的培养、艺术视觉思维能力的训练和艺术语言表现规律的体验，并通过基础课学习更深刻的认知和理解造型与色彩之间的高级和谐。最终实现学生艺术视觉洞察力与艺术思维创造力以及艺术语言表现力的和谐进化。
2.从目标式教学转型为过程性教学，更利于培养学生的艺术理解力、领悟力及艺术个性和创造力。周至禹教授在中央美院设计系实验教学丛书《过渡——从自然形态到抽象形态》中写道：“重要的仍然是过渡过程中的思维训练，用脑画画，启发心智，用创造性的设计思维探索造型要素的各种可能性，其意义甚过了局部作业的完整性。”
传统基础课是目标式教学方式，有碍学生感性认知的发生、发展。另外，主观心理色彩研究是色彩构成教学的重要内容。以往的教学实践，主要以手绘形式表现“色彩联想”和“采集重构”作业。其训练的单一性很难完成学生对色彩的真实感受和更高级透彻的理解。而“艺术的思维与表现www.bfblw.com/fblw.asp”看重教学中的过程，对学生艺术审美素质和表现能力的培养，是通过启发视觉洞察力、开拓视觉思维想象力、体悟艺术表现语言这些阶段过程性课题实现的。异是萌发学生艺术个性和艺术创造力的原动力，过程性教学，更利于培养学生的艺术个性及创造力。
显然，培养学生的个性表现力、创新能力、及较高的文化艺术素养、社会责任感，是设计专业基础教学的最终目的。

⑺ 艺术设计教学的意义主要包括哪些

1.符合艺术设计专业自身的特点

艺术设计是改善人类生活质量的创造行为，是人类物质和精神的双层需求。构思和制作表现是艺术设计的两个关键环节，构思设计是概念层面，制作则使概念变为现实，属于技术实践层面。因此，作为一门应用性学科，艺术设计在注重设计的同时，对工艺制作技能的掌握也是必不可少的。例如服装设计是建立在众多基础学科上的综合学科，是集艺术性、科学性、应用性、生产性、经济性于一体的艺术与技术相结合的学科。服装结构制图和服装工艺是服装设计理念的体现，具有很强的技术性。技术只有通过一定数量的实践，才能被深入理解和牢固掌握。事实也充分证明，艺术设计只有通过大量的实践，在实践中不断总结、更新，才更能激发艺术灵感的火花。

2.适应艺术设计专业学生的学习心理

艺术设计专业学生思维活跃，自我意识比较强烈，他们不满足于被动的学习，渴望有充分自由的创作空间，希望能验证自己的设计与新材料、新技术、新工艺的结合。他们迫切需要开放性实验室这一理想的场所和技术层面的支持，在实验室里把自己的灵感转化成实物，从而拓宽设计思路。开放性实验室让学生根据需求选择内容，有利于提高学生的学习兴趣、学习自觉性和主动性，激发学生的创新能力、实践能力、设计能力、动手能力等。同时，还能激发学生自立自强的精神和对专业的热爱，为将来投入到工作岗位后进行专业设计增强信心。

3.促使学生学以致用

艺术设计开放性实验室的实验教学具有综合性、多样性等特点，在不断模仿、认知、思维、创作、传播的循环过程中，实验室给学生提供了实践的平台，将传统艺术设计课堂教学与实践教学整合在统一的平台上，使学生能将所学的理论和技巧等真正运用于实践，培养学生解决实际问题的意识和能力。基于对企业就业岗位点的实地考察和对毕业生就业情况的跟踪调查、统计分析显示，市场要求设计从业者必须具备整体的设计能力、项目操作能力和团队协作能力。所以，实验室可导入真实项目，这种“实验室即企业”“教育即生活”“学校即社会”的教学方式可以让学生学以致用，成为“上手快、能力强”的专业人才。

⑻ 艺术设计专业有哪些课程

艺术设计专业主要课程如下：

设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学；产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。

动画设计方向强调坚实的绘画基础和美术功底，注重学生的审美素质和创造性思维的培养。学生在该专业将学习诸如动画运动规律、动作设计、动画材料等专业基础课程，同时学习剧作、视听语言、表演与肢体语言等相关的电影知识。在综合艺术素质提升的同时，学生将学习各种动画制作软件并探索各种先进的创作技术。学生在校期间有条件根据自己的想法创作独立动画艺术短片，教师将根据学生具体情况指导学生完成短片创作；学生毕业时将掌握从前期策划、中期制作和后期合成这一完整的动画制作流程，制作出具有专业水平的动画作品。

动画运动规律、 材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片创作等。

景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课，除教学以外，景观建筑设计专业设立了研究工作室，其主要职能是在推进专业教学的同时，积极开展本领域的研究工作和创作设计实践，为推动景观建筑设计的发展做出贡献。

(8)艺术设计教学内容扩展阅读

高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。

艺术设计专科的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能；具有一定的运用专业知识实际操作的能力。

同时，根据高等教育自学考试的特点，强调实用性，强调考生实际能力的培训，注重考生对基本理论，基本知识和基本技能的掌握，培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。

⑼ х.〃艺术设计学的具体学习内容

艺术设计范围太广了，我们学校细分为：包设、环艺、媒艺、广艺、服装。
具体列出一个学期的课表给你看吧。
（包设）
书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
印刷与制版工艺
2节/周(01-08)
胡更生
二教学楼509
大学英语4
2节/周(01-17)
彭溯源
一教学楼507

第二节
第三节 书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
书法
2节/周(01-03)
丁华成
2教303+305

纸盒设计与成型技术
2节/周(08-12)
过山
2教303+305

专业素描
2节/周(16-18)
李成
实验中心302

版式设计
2节/周(04-07)
刘毅
2教303+305

装饰画
2节/周(13-15)
吴振英
2教303+305
大学英语4
2节/单周(01-17)
彭溯源
语音中心306

政治经济学原理
2节/双周(01-13)
王高泽
一教学楼407
体育4
2节/周(01-16)
体育1
南校区运动场15

第四节
下午 第五节 印刷与制版工艺
2节/周(01-08)
胡更生
二教学楼509
大学英语4
2节/周(01-17)
彭溯源
一教学楼507

第六节
第七节 政治经济学原理
2节/周(01-13)
王高泽
二教学楼511

（环艺）
建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
一教学楼303
建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
一教学楼303
建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
一教学楼303
大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
二教学楼410
政治经济学原理
2节/单周(01-13)
陈艳辉
二教学楼509

大学英语4
2节/双周(01-17)
李育林
语音中心306

第二节
第三节 建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
计算机房501
建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
计算机房501
建筑模型
2节/周(04-05)
刘益明
一教学楼102

室内设计原理
2节/周(01-03)
罗晓光
一教学楼102

公寓与别墅设计
2节/周(11-15)
唐浩
一教学楼102

专业素描
2节/周(16-18)
徐晴
实402+403

三维电脑设计
2节/周(06-10)
周友香
计算机房501
政治经济学原理
2节/周(01-13)
陈艳辉
一教学楼307
体育4
2节/周(01-16)
体育13
南校区运动场5

第四节
下午 第五节 人体工程学
2节/周(01-13)
张乐红
一教学楼107
家具设计
2节/周(01-08)
贺微粒
一教学楼203

第六节
第七节 大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
二教学楼410
建筑空间与构造
2节/周(01-13)
周友香
实验中心106
家具设计
2节/周(01-08)
贺微粒
一教学楼107

第八节
晚上 第九节 建筑空间与构造
2节/周(01-13)
周友香
二教学楼408

（媒艺）
政治经济学原理
2节/双周(01-19)
王高泽
一教学楼407
网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
二教学楼408

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
二教学楼408

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
二教学楼408
网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
二教学楼408

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
二教学楼408

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
二教学楼408

第二节
第三节 体育4
2节/周(01-16)
体育4
南校区运动场9
网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
计算机房101

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
计算机房101

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
计算机房101
网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
计算机房101

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
计算机房101

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
计算机房101

第四节
下午 第五节 网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
二教学楼408

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
二教学楼408

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
二教学楼408
政治经济学原理
2节/周(01-19)
王高泽
一教学楼407

第六节
第七节 大学英语4
2节/双周(01-17)
袁先柏
语音中心305
网页设计基础
2节/周(08-12)
刘双强
计算机房101

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实409+410

专业摄影
2节/周(13-15)
宋辉
语音202+203

多媒体网页设计
2节/周(01-04)
王黎登
计算机房101

网页程序设计
2节/周(05-07)
朱晓菊
计算机房101

第八节
晚上 第九节 大学英语4
2节/周(01-17)
袁先柏
二教学楼511
大学英语4
2节/周(01-17)
袁先柏
二教学楼511

（广艺）

大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
一教学楼407
商场商品系列视觉宣传推广
2节/周(01-16)
杨虹
二教学楼313
大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
一教学楼407
专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504

POP广告设计
2节/周(05-08)
杨虹
二教学楼502

包装设计
2节/周(10-15)
张红颖
二教学楼502

型录设计
2节/周(01-04)
周建德
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504

POP广告设计
2节/周(05-08)
杨虹
二教学楼502

包装设计
2节/周(10-15)
张红颖
二教学楼502

型录设计
2节/周(01-04)
周建德
二教学楼502

第二节
第三节 政治经济学原理
2节/双周(01-13)
陈喧
一教学楼507
(调0047)、(调0048)
商场商品系列视觉宣传推广
2节/周(01-16)
杨虹
二教学楼413
专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504

POP广告设计
2节/周(05-08)
杨虹
二教学楼502

包装设计
2节/周(10-15)
张红颖
二教学楼502

型录设计
2节/周(01-04)
周建德
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504

POP广告设计
2节/周(05-08)
杨虹
二教学楼502

包装设计
2节/周(10-15)
张红颖
二教学楼502

型录设计
2节/周(01-04)
周建德
二教学楼502

第四节
下午 第五节 大学英语4
2节/双周(01-17)
李育林
语音中心306
专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504
体育4
2节/周(01-16)
体育12
南校区运动场4

第六节
第七节 专业素描
2节/周(16-18)
李广
实验中心504
政治经济学原理
2节/周(01-13)
陈喧
二教学楼413
(调0047)、(调0048)

第八节
晚上 第九节 印刷与制版工艺
2节/周(01-08)
胡更生
二教学楼509
印刷与制版工艺
2节/周(01-08)
胡更生
二教学楼509

（服装）

专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
二教学楼410
政治经济学原理
2节/单周(01-13)
陈艳辉
二教学楼509

第二节
第三节 专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
专业素描
2节/周(16-18)
漆竞舟
实验中心504

服装结构设计
2节/周(06-10)
尚军
二教学楼502

服装款式设计
2节/周(01-05)
肖颂阳
二教学楼502

家用纺织品设计
2节/周(14-15)
张刚
二教学楼205

服装工艺制作
2节/周(11-13)
张刚
二教学楼502
政治经济学原理
2节/周(01-13)
陈艳辉
一教学楼307
体育4
2节/周(01-16)
体育11
南校区运动场4

第四节
下午 第五节 大学英语4
2节/单周(01-17)
李育林
语音中心306
服装材料学
2节/周(01-08)
尚军
二教学楼502

第六节
第七节 大学英语4
2节/周(01-17)
李育林
二教学楼410
服装材料学
2节/周(01-08)
尚军
二教学楼502

⑽ 艺术设计学 是什么

现如今，学艺术的留学生越来越多，大家在选择院校时一般都根据排名选择。所以，美行思远小编为大家整理了世界艺术设计学院排名，供大家参考，希望能帮助到大家。

1.英国皇家艺术学校

皇家艺术学院是世界上最著名的艺术设计学院之一，全球历史最悠久的艺术设计大学，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院。学院坐落于伦敦，课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。皇家艺术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。

2.美国麻省理工学院

麻省理工学院媒体实验室成立于 1980 年，是由著名的华裔建筑师贝聿铭设计的。它所具有的独特产学研模式是美国其它大学及研究院所不具备的。90年代凭借其华丽的高科技演示让观看者对真正的数字社会有所了解。知名的 UI 设计师 John Underkoffler 毕业于该校，电影《少数派报告》中的大部分用户界面设计出自此人之手。

3.美国帕森斯设计学院

帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约外，还设有巴黎分校，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹校，是一个国际化的学校。帕森设计学院的服装设计专业是全美第一名的，Gucci 前首席设计师 Tom Ford ，Donna Karan, Mengdi Wu, 为 Louis Vuitton 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，Anna Sui 等很多著名设计师都是帕森的校友。

4.美国罗德岛设计学院

罗德岛设计学院的很多专业在全美都是数一数二的，比如工业设计（第一）、平面设计（第一）、印刷学（第一）、摄影（第二）、陶艺（第三），它创校于 1877，是美国艺术与设计学院的先驱。罗德岛设计学院还有自己创办的艺术博物馆，在普罗维登斯市的艺术圈中是顶有名的。

5.美国普拉特学院

普拉特的室内设计、平面设计、工业设计等专业在有威望的排名中均排在前十，其中室内设计更是屡屡排在第一位。普拉特以其本科五年制的建筑专业在界内享有盛名。教学过程循序渐进，从一些与建筑无关的设计课，慢慢推进，引入空间概念。还有去哥本哈根、罗马的项目，以及其他短期的出国学习项目，让学生领略异国风情。

6.英国伦敦艺术大学

伦敦艺术大学是全世界最优秀的艺术学院之一，也是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，它将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，它们分别是伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、中央圣马丁艺术与设计学院和温布尔登艺术学院。

7.意大利米兰理工大学

米兰理工大学历史悠久，师资力量极其雄厚，在建筑和设计界享有盛名，它是意大利最大的工程学、建筑学和工业设计学专业研究机构。时尚品牌 Armani 的创始人 Giorgio Armani，曾任 Dior 首席设计师、6 次获得黄金眼奖 Occhio d'Oro 的 Gianfranco Ferré，还有为 IBM（电脑）、美国航空公司 American Airlines（航空）设计品牌标志的设计师 Massimo Vignelli 都是从这里毕业的。

8.美国芝加哥艺术学院

芝加哥艺术学院是美国声望最高的私立艺术学院，由博物馆和学校两部分组成。学校专业包括建筑学、室内设计、平面设计等，其中设计类是热门专业。芝加哥艺术学院设有自己的艺术品展览馆（博物馆），拥有许多优秀的艺术作品（如莫奈、梵高的作品等）供学生观摩学习。有很多享誉世界的艺术界名人曾就读于芝加哥艺术学院，如大名鼎鼎的迪士尼公司创始人华特·迪士尼，著名诗人闻一多等。

9.美国加州艺术学院

加州艺术学院偏重设计领域，师生比例约为一比十。该校有两个校区，还有一个在旧金山市区。加州艺术学院的工业设计、平面设计、室内设计、摄影都位于前沿。创校人 Frederick Meyer 本身是一位在二十世纪的设计与工艺运动中占有一席之位的景观建筑师。此外，该校的校友多参加并领导加州的当代平面设计运动。

10.美国斯坦福大学

斯坦福大学名气在外，不过它的设计学院也是不容小觑，像 Klout 的产品设计经理大卫·巴格罗尔（David Baggeroer）等著名的设计师都是该学院毕业的。斯坦福大学设计学院位于加州斯坦福，创建于 1891 年，总注册人数 15723 人。

以上内容就是世界艺术设计学院排名的介绍，想申请出国艺术留学的同学可以参考以上院校。有问题，找美行，美行思远帮您解决各种关于艺术留学的疑问。

阅读此文章的人还阅读了...